內容生產者改變現狀下文藝作品的創作轉變探究

［摘 要］ 隨著互聯網技術的迅猛發展及媒介平臺的創新升級，內容生產經歷了從專業生產內容（PGC）到用戶生產內容（UGC），再到專業用戶生產內容（PUGC）的轉變。這一變化對文藝作品的創作形式與內容產生了深遠影響。在PGC時代，文藝作品創作由專業領域人士主導；而在UGC和PUGC時代，創作門檻發生變革，許多創作內容呈現出越來越明顯的生活化趨勢。從媒介傳播的發展視角，分析內容生產者角色轉變對文藝作品創作風向的影響，探索PUGC時代文藝作品的傳播規律與創作策略，旨在發揮新媒介時代文藝創作的傳播優勢，同時保障其良性發展，以適應時代潮流并推動文化進步。

［關" 鍵" 詞］ 專業生產內容；用戶生產內容；專業用戶生產內容；文藝作品；媒介傳播

引言

隨著網絡技術的迅速發展與新興媒介傳播平臺的廣泛應用，文藝作品的傳播方式正在經歷深刻變革。這些平臺以其獨特的傳播優勢，不僅為傳統文學經典的推廣提供了新渠道與多樣化的表達形式，也為普通大眾參與文藝創作打開了大門，使文藝創作從精英化逐步走向大眾化。然而，這種變革在拓寬傳播邊界的同時，也帶來了諸多挑戰，例如信息碎片化和閱讀淺層化的現象日益嚴重。在此背景下，如何應對內容生產者改變現狀下的文娛作品創作轉變并使其帶來正向反饋，成為當今社會文化傳播挑戰的難題之一。

一、新媒介環境下文藝作品傳播的特點

文藝作品是人類情感、思想與審美追求的藝術化表達，涵蓋文學、音樂、繪畫、雕塑、舞蹈、戲劇和電影等多種藝術形式［1］。這些作品通過藝術手段真實映射社會面貌，傳遞個體情感體驗，或深刻探討專業領域的重要議題。新媒介環境由數字技術與互聯網共同塑造，呈現出多維、互動性強、個性化等突出的傳播特征。新媒介顛覆了傳統媒體單向傳播的模式，開啟了即時信息傳播與受眾深度參與的新篇章。通過文字、圖像、聲音和視頻的多元融合，新媒介讓傳播內容更加豐富立體，并以其開放性、移動性和全天候覆蓋能力，消除了時間與地域的限制，加速了信息的流通與共享。此外，新媒介推動了媒介形態的深度融合，催生了一系列創新傳播模式，深刻改變了人們的生活方式和文化傳播的路徑。

（一）即時性和廣泛性

自抖音、小紅書等新媒介平臺興起以來，文藝作品的發布變得更加大眾化，流程也更加簡化。無論是文字創作還是圖片、視頻類作品，生產者只需點擊發布，作品即可經由機器（或人工）審核，在短時間內傳播給廣泛受眾。新媒介平臺以其高度普及性打破了年齡和地域的限制，只要有播放設備和互聯網覆蓋，就能實現傳播。以電影為例，在傳統情況下，電影的傳播受限于影院的固定場次和有限空間，觀眾群體較難拓展。也可以發現，如今院線票房收入和觀影人次都出現明顯的下滑態勢［2］。而在新媒介環境下，電影的發布不再受時間和地點的約束，其影響范圍顯著擴大。個性化推送和流量加持使更多人接觸到電影或其宣傳內容，即便是非目標觀眾也可能因此產生興趣。此外，新媒介降低了創作者門檻，減少了創作限制。在當前以UGC為主的模式下，生活化的短視頻占據主流。這類作品即拍即發，無需等待，大幅縮短了從創作到傳播的時效性，使文藝創作和傳播更加高效與廣泛。

（二）互動性和參與性

在新媒介環境下，受眾不再是被動接收信息的對象，而是能夠主動參與到文藝作品的傳播和討論中來。通過新媒介平臺的評論區、彈幕等互動渠道，觀眾可以對作品進行直接的反饋，分享自己的見解和感受，甚至參與作品的創作和改進過程，即時影響作者后期文藝作品的創作。這種雙向交流模式不僅擴大了作品的影響力和傳播范圍，也為創作者提供了寶貴的用戶反饋，幫助他們更好地理解受眾需求，并優化創作方向。同時，受眾的參與也使得文藝作品的解讀和欣賞變得更加多元化，每個個體都能根據自己的經驗和情感，對作品進行個性化的解讀，從而豐富了作品的內涵和外延。此外，受眾與作者的互動、受眾間的互動還能提升文藝作品的探討熱度，客觀上提高了新媒體信息傳播的效率，使廣大互聯網用戶形成一個強大的信息傳播網絡［3］。

（三）多媒體性和融合性

多媒體性意味著文藝作品不再局限于單一的表現形式，而是融合了文本、圖像、音頻和視頻等多種媒介形式，提供了更加豐富和立體的感官體驗。在過去，一個故事被寫出來后人們可能只能看到文字，但今天將文字語言所傳達的信息進行解碼，并重新分解、組織，以適應其他媒介特質與受眾期待的方式重新編碼，改編成電影、漫畫等其他文藝作品形式的例子不計其數，這也在今天形成了一個較為完整的文化產業鏈［4］。這樣的跨媒介藝術消費不僅強化了深度體驗，還使得不同的藝術形式能夠相互依存、相得益彰，文化藝術產業鏈也因此不斷延長、愈加完備。與此同時，這種融合性不僅增強了作品的吸引力和表現力，還使得藝術作品能夠跨越不同的媒介平臺，實現更廣泛的傳播和更深層次的文化交融。

此外，新媒介環境下的文藝作品傳播還呈現出創作新類型、新形式的不斷涌現，如網絡文學、短視頻、互動劇等，這些都是新媒介催生的新文藝作品類別。這些新形式的作品不僅滿足了當代受眾的多樣化需求，而且推動了文藝創作的創新和發展。

二、PUGC時代文藝作品創作的轉變

PUGC（Professional amp; User Generated Content）是指媒介與用戶聯合內容生產。該概念由英眾文化CEO徐鯉于2016年在廈門“中國體育電競生態主題論壇”上首次提出，強調從內容、用戶、產業等多維度考量內容生產［5］。在PUGC時代來臨之前，文藝作品的創作以專業生產內容（PGC）為主，即由小說作者、電影導演等專業人士單向生產并發布，受眾僅作為被動的接受者，與創作者之間缺乏互動。而用戶生產內容（UGC）則是用戶在互聯網平臺上發布原創內容的過程。雖然UGC推動了大眾參與創作，但其內容質量參差不齊，普遍存在泛娛樂化、缺乏專業性和深度的問題［6］。因此，將UGC與PGC相結合的PUGC模式應運而生，成為內容生產領域內容的重要發展趨勢。

（一）內容的碎片化

新媒體技術的發展和信息傳播方式的變革，使文藝作品逐漸擺脫傳統完整敘事的局限，呈現出碎片化的特征，主要體現在以下幾方面。

新媒體平臺的信息傳遞具有即時性。文藝作品能夠迅速對社會事件和新聞熱點做出反應，創作者可以在事件發生的當下即時創作和發布。這種快速響應提升了創作的時效性，但也導致內容的碎片化。為了追求熱點效應，許多創作者忽略作品質量，專注于快速發布。創作者往往基于有限信息進行片段式表達，作品不再是完整的藝術呈現，而是事件的即時反映與延續。

受眾的廣泛互動改變了文藝作品的傳播方式。在社交媒體和數字平臺上，觀眾從被動的欣賞者轉變為積極的參與者。為了吸引更多受眾并提升互動性，許多創作者開始降低內容門檻、追求更高的完播率，從而犧牲作品的深度和連貫性，創作更加碎片化的內容以迎合即時反饋需求。

表達形式的多樣性也是內容碎片化的重要原因。當代文藝作品可以通過短視頻、音頻、電影電視等多種媒介呈現。這種多樣性不僅促使創作者根據媒介特點調整表達方式，也讓受眾的選擇更加分散。例如，沙動畫與微電影都以動態影像為載體，但由于形式和技術差異，其信息編碼和解讀方式各有側重［7］。因此，PUGC時代的創作者常根據不同平臺特性對作品進行切割，挑選適合特定受眾的部分投放，從而加劇了內容的碎片化趨勢。

（二）數據驅動的創作與傳播

在大數據時代，創作者能夠借助大數據技術精準定位受眾需求，使文藝創作更加有的放矢。PUGC相較于UGC，其進步之處在于內容生產者不再僅僅是作為用戶隨心發布自己的內容，還會在發布過后及時通過分析用戶行為數據、評論數據及其他相關信息復盤總結，及時把握用戶心態，了解粉絲需求，從而創作出更加符合受眾口味的作品。這種數據驅動的創作方式，使得文藝作品的內容分類、創作類型都能與其受眾精準匹配，提高了傳播效率。

（三）專業與通俗的融合產物

在PUGC模式下，專業用戶或文藝作品創作者利用自身的專業知識和技能，創作出既具有專業水準又貼近大眾、易于理解的內容。PUGC模式鼓勵專業用戶產出接近PGC專業水準的內容，同時保留了UGC的個性化和生活性，使得文藝作品在專業性和通俗性之間找到了平衡。專業與通俗的融合不僅提升了內容的專業品質，也使得文藝作品更加貼近大眾的審美和需求。例如，喜馬拉雅FM通過PUGC生態模式，既招攬自媒體大咖投身平臺音頻創作，又容納草根主播通過平臺孵化成為聲音大咖，共同創作了大量有聲文藝作品。這種模式下，文藝作品不再是單向傳播，而是變成了一種雙向互動，觀眾可以直接參與到內容的創作和傳播中，使得作品更加多元化。這種專業與通俗的融合，不僅為文藝作品的創作提供了新的可能性，也為內容的傳播和接受帶來了新的機遇。

三、文藝作品創作轉變后的良性發展挑戰

（一）需求多樣化的挑戰

隨著社會發展和技術進步，受眾對文藝作品的需求日益多樣化，對創作者提出了更高要求。一方面，快節奏時代下觀眾需求變化迅速，PUGC模式的普及讓“跟風”創作更加普遍，受眾對作品的時效性和優質性期望提升。創作者需要快速響應熱點，同時確保作品的深度與品質。這種高要求意味著文藝創作不僅要緊扣時代脈搏，還需深入挖掘人民群眾深層次、多方面的精神文化需求，以創作出真正具有吸引力和感染力的優質作品。然而，在文藝作品數量爆發式增長的背景下，如何實現快速且高質量的創作成為創作者面臨的一大挑戰。另一方面，創作者還需在滿足受眾多樣化需求的同時保持作品的個性，避免同質化現象蔓延。以近年來流行的微短劇為例，2024年市場中“總裁”一詞在5000多部短劇劇名中出現216次，“夫人”一詞出現148次。這些數據表明文藝作品趨于模式化，內容逐漸低質化，令原本備受追捧的“霸總”題材逐漸淪為大眾的調侃對象［8］。面對這一趨勢，創作者應在多樣化需求中主動篩選、堅守初心，避免盲目迎合市場。通過吸取經驗與創新表達，創作者能夠在多樣化需求的挑戰下實現個性化發展，進而推動文藝作品質量的持續提升。

（二）版權保護的挑戰

傳播技術的發展雖然為文藝作品的傳播提供了便利，但同時也帶來了諸多法律問題?！癠”時代使得人人都有看到作品及發布作品的權利，有了錄屏或翻拍等手段，作品的易復制性增強，未經授權的作品在網絡上很容易大量傳播，這將嚴重侵害版權持有者的權益。面對這些挑戰，文藝工作者應采取積極的應對策略。首先，加強版權意識至關重要。文藝工作者應主動學習相關法律知識，在創作和發布作品時明確標注版權聲明，并向版權管理機構備案或申請版權登記，以維護自己的合法權益。其次，當發現侵權行為時，應及時采取法律行動，追究侵權者的法律責任。此外，用戶發現侵權現象時也應及時舉報，共同維護清朗的創作環境。

（三）AIGC的挑戰

在內容生產者不斷變化的背景下，AIGC（生成式人工智能）作為一種新興生產模式，憑借對已有數據的學習和泛化能力，迅速成為與PGC、UGC和PUGC并列的重要創作形式［9］。然而，AIGC的發展也面臨諸多挑戰，其中版權保護是首要的問題。AIGC依托海量數據生成內容，這些數據往往來自現有作品，其生成過程不可避免地涉及借鑒、改編甚至可能引發“抄襲”爭議。目前，關于AI生成內容的法律規范尚不完善，如何界定生成內容的原創性與知識產權歸屬成為一大難題。

AIGC模式對傳統的UGC和PUGC內容生產帶來了沖擊。AI能夠在極短時間內完成數據分析、問題反饋與作品生成，速度和效率遠超普通用戶和專業團隊。相比之下，UGC雖然門檻低，但缺乏系統化創作路徑，難以實現高質量與高速度兼顧；而PUGC則在速度和數據分析精準度上難以匹敵AI。在這種背景下，內容生產者應通過優化自身創作模式應對挑戰。一方面，要平衡PUGC中的“P”（專業性）和“U”（用戶參與性），既確保創作過程的專業性，又要注重人性化和親民化；另一方面，應積極擁抱AI技術，AIGC在文字創作、圖像生成等領域實現了質的飛躍，展現出卓越的語言理解力和準確的智能文本生成能力［10］。我們要將AI視為輔助工具而非競爭對手，充分利用其數據分析與信息整合能力，加以人類創作者的獨特審美與創意理念，從而創作出更具吸引力和傳播價值的文藝作品。

結束語

在當下內容創作迅速變革的時代，文藝作品的傳播途徑日益多元化，創作也面臨前所未有的挑戰與機遇。文藝創作者需要在堅守初心的同時，尊重和傳承傳統文化，以文化積淀為根基；同時，更需順應時代發展，勇于突破常規，積極擁抱技術變革。守正與創新的平衡是每位文藝創作者在新時代必須做出的抉擇。在不斷變化的創作環境中，我們應以開放的心態迎接挑戰，探索新路徑、新形式，創作出既彰顯個人風格與魅力又契合當下審美需求的作品。通過堅持創新精神與藝術追求，推動文藝作品在內容和形式上的不斷突破，為人類精神世界注入更多活力和光輝，共同開啟文藝創作的嶄新篇章。

參考文獻：

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［3］陳雅思.新媒體傳播中的受眾參與式文化發展研究［J］.新聞文化建設，2024（17）：32-34.

［4］謝慶威，趙瑞宇.文化認同、媒介轉向、“異質”解構：中華民族共同體視域下萬瑪才旦小說的跨媒介改編［J］.美與時代（下），2024（8）：139-145.

［5］王文靜.“梨視頻”內容生產PUGC模式探究［J］.傳媒與藝術研究，2023（1）：10-19.

［6］唐文怡.PUGC模式下科技類視頻的創新與思考：以B站UP主“老師好我叫何同學”為例［J］.北方傳媒研究，2022（4）：61-65.

［7］吳浚，錢鳳德，高洋.情感認知：微電影與沙動畫的受眾差異研究［J］.文化產業研究，2019（3）：260-274.

［8］李浩，錢子鈺.勿讓“霸總”微短劇霸屏［N］.人民政協報，2024-12-06（011）.

［9］宗嘉瑋.AIGC浪潮下傳統文化“兩創”在文化傳播領域的影響研究［J］.視聽，2024（12）：132-136.

［10］岳頔.AIGC技術在科技期刊出版數字化轉型中的作用與挑戰［J］.學報編輯論叢，2024（00）：544-551.

作者單位：重慶大學