[摘 要] 舞臺藝術片(1949—1976)作為中國電影史上一個特殊的集合概念,是新歌劇、舞劇、舞臺表演和戲曲銀幕化的產物,在藝術形式上具有很強的異質性、跨藝術性與跨媒介性。舞臺藝術片并非是戲劇與歌舞的簡單記錄或再現,而是眾多類型的文本相互映照。從跨媒介本體論的視角出發,探賾舞臺藝術片的特殊傳播機制以及跨媒介改編中涉及的轉化與融合關系,揭示出不同媒介類型文本在形成互文網絡的軌跡中對革命政治話語生成的歷程。
[關" 鍵" 詞] 舞臺藝術片;跨媒介傳播;文本互涉;話語生成;經典文本
引言
舞臺藝術片是中國電影史在特定歷史時期的產物,其內涵具有天然的異質性,又并非舞臺藝術與銀幕呈現的簡單疊加,因此在概念界定上也有一定的模糊性。從形式上說,舞臺藝術片以膠片之形演繹舞臺的文本,是一種跨媒介傳播的現象;從內容上說,是同一文本在不同媒介中生成的不同變體,可視作一種近似跨媒介敘事的實踐。
在多年的發展歷程中,舞臺藝術片脫胎于民族歌劇、舞劇等戲劇樣式,最終形成了專門用膠片記錄的特殊舞臺表演。在跨媒介視角下,從電影化呈現到還原舞臺,舞臺與膠片等不同媒介的耦合出現了新的問題:舞臺與電影在藝術形態上如何轉化與融合?
一、從《白毛女》到《東方紅》:舞臺藝術片的肇端與發展
延安文藝座談會召開后,新歌劇《白毛女》電影的改編在當時創造了近乎無可挑剔的文本;……