河北高陽昆曲的歷史溯源

［摘"要］河北高陽昆曲是昆曲在萬歷年間流入北京后于河北高陽民間形成的一個(gè)重要分支，也是昆曲在北方發(fā)展的重要分支，它的形成為北方昆曲藝術(shù)風(fēng)格的形成奠定了重要基礎(chǔ)。筆者采用田野調(diào)查法和文獻(xiàn)研究法來梳理河北高陽昆曲的歷史發(fā)展脈絡(luò)，從昆曲的流變及河北高陽昆曲的發(fā)展這兩個(gè)方面進(jìn)行詳細(xì)的論述，力圖清晰完整地展現(xiàn)河北高陽昆曲的發(fā)展歷史，以期引起更多人的關(guān)注與有關(guān)部門的重視，為河北高陽昆曲這項(xiàng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承發(fā)展作出貢獻(xiàn)。

［關(guān)鍵詞］昆曲；高陽昆曲；歷史溯源；戲曲藝術(shù)

［中圖分類號(hào)］J825

［文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼］A

［文章編號(hào)］1007-2233（2025）02-0202-03

昆曲作為“百戲之祖”，至今已有上千年的歷史。昆曲在成型之后，以其婉轉(zhuǎn)華麗、清新雅致的藝術(shù)風(fēng)格立刻受到了廣大文人墨客、鄉(xiāng)紳雅士的喜愛并廣泛流傳至全國各地。河北高陽昆曲作為昆曲在北方發(fā)展的重要分支，為北方昆曲藝術(shù)風(fēng)格的形成奠定了基礎(chǔ)。因此，通過梳理河北高陽昆曲產(chǎn)生發(fā)展的完整歷史，進(jìn)而向人們普及河北高陽昆曲的相關(guān)知識(shí)，對(duì)河北高陽昆曲這項(xiàng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承發(fā)展是具有重要意義的。而想要完整地了解河北高陽昆曲的歷史全貌，了解其源頭，昆曲的流變至關(guān)重要。

一、昆曲的流變

作為我國優(yōu)秀傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)之一的昆曲，關(guān)于其最早的淵源，民間主要流傳這樣幾種說法：一是昆曲最早的淵源是唐玄宗與楊貴妃在梨園里所作的335個(gè)曲牌。二是昆曲是由元朝唱曲家顧堅(jiān)等人繼承并草創(chuàng)的。三是昆曲是由明代唱曲家魏良輔所創(chuàng)的“水磨調(diào)”。《呂氏春秋》中有記載：“黃帝使伶?zhèn)惙ブ裼诶ス认瑪囟龅眩∥屮P飛鳴，合其音而定律。”

（漢）高琇注：《呂氏春秋》卷五《仲夏紀(jì)》北京：北京圖書館出版社.2006年影印本：第22頁.

中國音樂的根基就此被確立下來。此后才有了古人前輩數(shù)不盡的珍貴曲作通過宮調(diào)樂律被記錄保存并流傳下來，昆曲藝術(shù)也是其中之一。因此，昆曲發(fā)源于五千年以前也是重要的說法之一。

昆曲歷經(jīng)了1200多年的發(fā)展流變，通過對(duì)其發(fā)展歷史進(jìn)行考究，可將其大致分為：萌芽之初、正式形成、鼎盛衰落這三個(gè)階段。

（一）萌芽之初

昆曲的萌芽，可追溯至1200年前，唐玄宗和楊貴妃在梨園里創(chuàng)作的335支曲牌，也是后世所演唱的各種戲曲曲牌的雛形。這些曲牌都有著不同的來源，如唐玄宗在宴飲之時(shí)，請(qǐng)了歌手念奴和永新唱歌，念奴聲音嬌嫩，就有了【念奴嬌】曲牌。永新聲音高亢，就有了【永新高】曲牌。據(jù)明代史料記載，“腔有數(shù)樣，紛紜不類……惟昆山為正聲，乃唐玄宗時(shí)黃幡綽所傳。”黃幡綽是唐玄宗時(shí)期的著名樂工，梨園中的這些曲牌正是由他所傳。唐玄宗天寶末年安史之亂時(shí)期，許多從梨園出身的藝人就曾流落到長江下游、江淮、吳中一帶。這些藝人將從梨園創(chuàng)作的曲牌帶入了這些地區(qū)，進(jìn)一步促進(jìn)了唐代曲牌的流傳與發(fā)展。

到了北宋時(shí)期，在唐代所流傳下來的這些曲牌的基礎(chǔ)上，形成了昆山腔中的“南曲”與“北曲”，再到元朝時(shí)期，南曲流入昆山當(dāng)?shù)氐恼Z言民歌相結(jié)合，逐漸形成了南曲中的一個(gè)支派——昆山腔，其整體風(fēng)格具有明顯的唐代遺風(fēng)。這更加證實(shí)了昆山腔的形成與唐代創(chuàng)作的曲牌有著必然的聯(lián)系。

早在明嘉靖以前，昆山腔與弋陽腔、海鹽腔、余姚腔已經(jīng)合稱為南戲的“四大聲腔”。其中的昆山腔，以南戲?yàn)榛A(chǔ)，又吸收繼承北曲，形成得最晚也發(fā)展得最好。在魏良輔《南詞正引》中曾有記載：“元朝有顧堅(jiān)者……善發(fā)南曲之奧，故國初有‘昆山腔’之稱。”是由顧堅(jiān)將昆山腔進(jìn)行完善加工，逐漸形成了昆曲的雛形。

（二）正式形成

昆曲正式形成于明代魏良輔等人對(duì)昆山腔的改革。明嘉靖年間，北曲唱曲家魏良輔在太倉南關(guān)研習(xí)南曲，結(jié)識(shí)了南曲作曲家過云適、戲劇家張野塘二人，魏良輔在他們二人的協(xié)助下，用當(dāng)時(shí)已基本成形的昆山腔曲譜規(guī)范指導(dǎo)演唱北曲，將南曲、北曲一同融入新聲昆山腔曲樂體系中，原本平直無意致的南曲，在融入海鹽腔、余姚腔的優(yōu)點(diǎn)及北曲的部分唱法之后，形成了細(xì)膩水墨、一字?jǐn)?shù)轉(zhuǎn)、溫柔婉轉(zhuǎn)、圓潤流暢的“水磨腔”。

在器樂方面，魏良輔等人對(duì)昆曲的伴奏樂器進(jìn)行改革，改大三弦為小三弦，將其與簫、笛、拍板、琵琶、鑼鼓等樂器共同用在昆曲伴奏之中。經(jīng)過唱腔、曲牌、伴奏樂器三方面的改良，終于構(gòu)成了為人們所熟知的“水磨調(diào)”。

明代昆山腔的迅猛發(fā)展，還得益于戲劇家梁辰魚的辛苦付出。隆慶年間，他的傳奇作品《浣紗記》的問世，讓原本用來演唱民間曲調(diào)的昆山腔走上舞臺(tái)，成了一種戲劇，這是昆曲發(fā)展史上里程碑式的著作之一。此后，昆山腔開始廣泛應(yīng)用于戲曲劇目的演出，逐漸成為各個(gè)階層都十分喜愛的一項(xiàng)戲曲藝術(shù)。

（三）鼎盛與衰落

明代中葉，昆曲家班、科班層出不窮。至萬歷年間，家班的發(fā)展已經(jīng)到達(dá)了空前繁盛的局面，直至清朝中后期下了禁令禁止外官蓄養(yǎng)優(yōu)伶才有所收斂。在昆曲風(fēng)靡前，戲班和宮廷上演的都是北雜劇，昆曲爆火之后便徹底代替了北雜劇的地位，在萬歷末年進(jìn)京之后成為當(dāng)之無愧的“國劇”。

萬歷年間，昆曲開始以蘇州為中心擴(kuò)展到長江以南和錢塘江以北各地，并逐漸流布到福建、江西、廣東、湖北、湖南、四川、河南、河北各地，萬歷末年流入北京后，立刻受到了各個(gè)階層的喜愛。《舊京遺事》中記載：“今京師所尚戲曲，一以昆腔為貴。”

（漢）高琇注：《呂氏春秋》卷五《仲夏紀(jì)》北京：北京圖書館出版社.2006年影印本：第22頁.

足可見昆曲的影響力之大。清政府將昆曲稱為“雅部”并搬演于內(nèi)廷。玉熙宮是明代皇家的宮闕，在萬歷年后也成了宮廷演戲的重要機(jī)構(gòu)。昆曲成為每逢聚會(huì)、宴集必唱的劇種。

明崇禎時(shí)期，頻繁的戰(zhàn)亂使得昆曲藝術(shù)的發(fā)展陷入停滯，即便如此，每逢重要節(jié)日，還是會(huì)有昆曲演出。南明弘光王朝時(shí)，弘光帝酷愛昆曲，一度有“弘光好伶人，與唐莊宗同”的說法。

清康熙時(shí)期，康熙帝酷愛昆曲，在南府和景山兩地設(shè)立了專門的演藝機(jī)構(gòu)，在蘇州設(shè)立織造府后逐漸成為代表宮廷管理江南戲曲界的重要機(jī)構(gòu)。此時(shí)的內(nèi)廷演劇已經(jīng)具有一定的規(guī)模了，更是誕生了諸如《長生殿》《桃花扇》此類的戲曲史上之佳作。

乾隆時(shí)期，昆曲演出迎來了鼎盛時(shí)期。乾隆帝搭建修葺了大量的戲臺(tái)以供昆曲演出，還命莊親王允祿等人修繕了大量昆曲傳奇劇本，為一些節(jié)令、儀式設(shè)定了許多專用的演出劇目，進(jìn)一步為統(tǒng)治階級(jí)服務(wù)。可見當(dāng)時(shí)統(tǒng)治者對(duì)于昆曲的高度重視。直至嘉慶時(shí)期，所創(chuàng)造流傳的劇本已經(jīng)達(dá)到了相當(dāng)龐大的數(shù)量，總共二百四十出，數(shù)千個(gè)劇本，華麗的舞臺(tái)表演給人帶來無與倫比的視覺盛宴。此時(shí)昆曲在內(nèi)廷的發(fā)展到達(dá)頂峰。

在理論方面，莊親王允祿還和其余大臣共同編撰了《九宮大成南北詞宮譜》，共收錄有4466只曲牌。這些曲牌內(nèi)容包括唐宋詩詞、大曲、南戲、雜劇、元明散曲、明清傳奇等，足以體現(xiàn)出當(dāng)時(shí)昆曲曲牌數(shù)量之多，內(nèi)容之廣。

而使昆曲從鼎盛走向衰落的節(jié)點(diǎn)，則是“花雅之爭”。被稱為“花部”的弋陽腔、秦腔、徽調(diào)、漢調(diào)等相繼進(jìn)京，與被稱為“雅部”的昆曲一爭高下，形成著名的“花雅之爭”。

清康熙至乾隆年間，地方戲如雨后春筍般紛紛出現(xiàn)并蓬勃發(fā)展，極富鄉(xiāng)土氣息的花部一出現(xiàn)就受到了廣大群眾的喜愛而盛行起來，但由于其不符合統(tǒng)治者統(tǒng)治的需要，因此宮廷開始扶持昆、弋二腔，二者經(jīng)常同臺(tái)演出，也被稱為“昆弋不擋”“兩下鍋”。同時(shí)，貶抑花部，尤其貶抑當(dāng)時(shí)最受歡迎的“秦腔”。在乾隆五十五年時(shí)還特令禁演秦腔。但之后隨著三慶、四喜、春臺(tái)、和春四大徽班進(jìn)京，讓“花部”迅速地?fù)屨剂孙L(fēng)頭，觀眾對(duì)“花部”的熱愛愈演愈烈。豐富多變、質(zhì)樸純真的“花部”最終還是打敗了節(jié)奏悠長風(fēng)格雅遜的“雅部”，從此昆曲便逐漸退出了主流舞臺(tái)衰落下來。光緒年間，昆曲劇班數(shù)量僅占總數(shù)的三分之一。至道光年間，昆曲在演出市場上徹底衰落，無法與花部抗衡。

“花雅之爭”后，昆曲逐漸走向衰落，導(dǎo)致昆曲班社藝人大批流入河北民間，為河北高陽昆曲的形成奠定了重要基礎(chǔ)。

二、河北高陽昆曲的形成與發(fā)展

隨著“花雅之爭”雅部的失敗，大批昆曲藝人流入河北民間，為河北高陽昆曲形成奠定重要基礎(chǔ)。通過梳理河北高陽昆曲的形成發(fā)展過程，可將其大致分為：形成之初、成熟衰落、重振榮光這三個(gè)階段。

（一）形成之初

“花雅之爭”昆曲流入河北民間，促使河北高陽昆曲正式形成。至道光年間，昆曲在演出市場上徹底衰落，無法與花部抗衡。這些昆曲藝人為了謀求生計(jì)，一部分返回南方，一部分依附于徽班與皮黃藝人合作發(fā)展成為京劇中的“京昆”，還有一部分投奔到了河北高陽縣河西村的慶長社，采取昆弋同班兼演的方式與當(dāng)?shù)孛耖g藝人合流，形成了昆弋同臺(tái)的局面。

河北省高陽縣是著名的戲曲之鄉(xiāng)。明清時(shí)期，頻繁的洪澇災(zāi)害頻繁，且水災(zāi)過后，約有半年時(shí)間，田地不能耕種，使得農(nóng)閑時(shí)間充裕，更為戲曲藝術(shù)的傳播發(fā)展提供了時(shí)間。“花雅之爭”后，相當(dāng)一部分的昆弋藝人流入了河北高陽縣河西村的慶長社，使得昆弋腔與高陽本地的高陽方言、高腔、民歌等相結(jié)合，最終形成了具有北方方言特色表演風(fēng)格的“高陽昆曲”。高陽縣的河西村也成了北方昆曲的重要發(fā)源地。

之后，第一個(gè)戲班——慶長昆弋社的建立推動(dòng)了高陽昆曲的進(jìn)一步發(fā)展。明末時(shí)期，河西村有一侯姓大戶為官，其后人侯二炮由于酷愛昆弋藝術(shù)，于是利用祖?zhèn)鞯膽蛳滢k起了戲班，于1877年正式成立，稱為“慶長昆弋劇社”（簡稱“慶長社”），是高陽縣第一個(gè)戲曲班社。成立之后，該劇社立刻受到了農(nóng)民群眾的熱烈追捧。后來，隨著“花雅之爭”京城昆弋的衰落，有一批名角流入慶長社，為慶長社增添了中堅(jiān)力量，慶長社一時(shí)間名聲大噪，稱為萬人追捧的昆弋名社。1910年，慶長社演員與戲箱主起爭執(zhí)，演員們便一起湊錢買了一套舊戲箱，起名為“榮慶昆劇社”（簡稱“榮慶社”），這個(gè)時(shí)期主要演唱昆曲而不再是昆弋。

（二）成熟衰落

民國時(shí)期榮慶社返京巡演促使河北高陽昆曲走向成熟。1917年夏，昆弋寶山合班赴京演出。榮慶社也選擇此時(shí)進(jìn)京，在京城參加了河北水災(zāi)后的賑災(zāi)義演，以代表性的《寄信》《刺虎》《通天犀》這三出戲聞名于京城，從此以北京為中心開啟了全國各地的巡演。在此過程中也孕育了如韓世昌、侯永奎、馬祥麟這樣一批優(yōu)秀的演員。

其中，不得不提的就是被譽(yù)為“昆曲大王”的韓世昌。1917年，韓世昌跟隨榮慶社到北京天樂園戲院演出，受到北京大學(xué)校長蔡元培先生的高度賞識(shí)，并說出了“寧捧昆，不捧坤。”一言，由此開出戲曲界的一代新風(fēng)氣。

1918年夏，韓世昌跟隨曲學(xué)大師吳梅及昆曲名師趙子敬學(xué)習(xí)南昆。他表演功底深厚，演得惟妙惟肖，尤其擅長旦角，逐漸形成了“韓派”表演風(fēng)格。1928年，韓世昌東渡日本演出昆曲，為北方昆曲藝術(shù)走向世界作出了巨大的貢獻(xiàn)，北方昆曲由一個(gè)國家性戲劇一舉走向國際舞臺(tái)。韓世昌成為了名副其實(shí)的“昆曲大師”。高陽昆曲進(jìn)一步走向成熟。

抗日戰(zhàn)爭時(shí)期，高陽昆曲的發(fā)展陷入低谷。1935年，榮慶社拆分為兩班。一班還是榮慶社，另一班為韓世昌帶領(lǐng)的“祥慶昆劇社”（簡稱“祥慶社”）。1936年，祥慶社與榮慶社同時(shí)出發(fā)到各地巡演，祥慶社不畏艱難險(xiǎn)阻遠(yuǎn)赴南方巡演，極受歡迎。但在南京演出時(shí)，逢西安事變延誤行程，又在天津逢上水災(zāi)疫病，大批北昆藝人身亡，祥慶社只能宣告解散。至此北方昆曲的發(fā)展岌岌可危。

（三）重振榮光

1949年中華人民共和國成立之后，北方昆曲的發(fā)展立刻受到了文藝界的密切關(guān)懷。1956年，浙江昆蘇劇團(tuán)以一出《十五貫》受到周恩來總理的高度贊嘆，獲得“一出戲救活一個(gè)劇種”的極高評(píng)價(jià)。從此，昆曲在北方的發(fā)展也受到高度重視。1957年，在北京正式建立了北方昆曲劇院，簡稱“北昆”。由韓世昌擔(dān)任院長，藝人也大多為河西村人。后來還在南方調(diào)來了一批演員、教師，此后劇院的演出內(nèi)容風(fēng)格也逐漸呈現(xiàn)出一種南北融合的趨勢。

1959年，為了培養(yǎng)更多北昆人才，高陽縣北昆戲校建立，戲校的教師也多為河西村昆曲劇團(tuán)的演員。

20世紀(jì)60年代，北方昆曲劇院被迫撤銷，昆曲藝術(shù)的發(fā)展也暫時(shí)停滯。但昆曲藝人們對(duì)昆曲藝術(shù)的熱愛與追求沒有退散，他們積極籌備北方昆曲劇院的復(fù)興工作。以馬祥麟為主的幾位老藝人努力整理演出劇目，恢復(fù)教學(xué)，演出了《斬娥》《夜奔》《單刀會(huì)》《玉簪記》《李慧娘》等劇目，受到廣大群眾的熱烈追捧。自1957年建院以來，北方昆曲劇院致力于將北方昆曲的粗獷壯美與南方昆曲的細(xì)膩委婉相融合，努力培養(yǎng)出了一代又一代的優(yōu)秀昆曲演員。不僅整理演出了《牡丹亭》《西廂記》《長生殿》等傳統(tǒng)劇目，還創(chuàng)作改編了如《文成公主》《千里送京娘》《飛奪瀘定橋》等歷史題材和現(xiàn)代題材劇目。幾十年來獲獎(jiǎng)無數(shù)，先后到近30個(gè)國家和地區(qū)出訪演出，使得昆曲這項(xiàng)“國戲”“百戲之祖”真正走向國際的舞臺(tái)。2001年，昆曲被聯(lián)合國教科文組織列為“人類口頭和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作；2007年，作為與南方昆曲同宗同源的高陽河西村昆曲也被確定為河北省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)項(xiàng)目。

自2011年至今，每逢農(nóng)歷二月二日“龍?zhí)ь^”，北方昆曲劇院的藝術(shù)家都會(huì)到河西村臨時(shí)搭建的戲棚里進(jìn)行演出，這種演出已成為北方昆曲劇院及河西村的傳統(tǒng)。2024年是北方昆曲劇院“尋根義演”的第14個(gè)年頭。劇院的30多名演員演出了《胖姑學(xué)舌》《亭會(huì)》《敬德釣魚》這三出經(jīng)典的高陽昆曲劇目、高腔劇目，對(duì)高陽昆曲的傳承發(fā)展起到重要的推動(dòng)作用。

結(jié)"語

現(xiàn)如今，高陽縣政府致力于發(fā)展高陽昆曲藝術(shù)，對(duì)其進(jìn)行挖掘、整理、保護(hù)，編撰并出版了書籍《高陽縣北方昆曲資料匯編》。目前，高陽縣河西村有市級(jí)傳承人一名。在教育方面，在河西村小學(xué)里開啟昆曲特色班，使孩子們從小學(xué)習(xí)昆曲，努力為高陽昆曲傳承輸送新力量。在硬件設(shè)施方面，高陽縣河西村目前建有河西村革命村史館，已完成村史初稿，編寫了河西村名人錄，河西村老一輩革命者及昆曲大師資料已收集完畢。高陽縣河西村計(jì)劃建造北昆戲樓，力圖營造“北方昆曲小鎮(zhèn)”。

直到今天，昆曲和高陽昆曲的歷史還在不斷地書寫著新的篇章。在國家和有關(guān)機(jī)構(gòu)的高度重視下，在眾多昆曲藝人、文藝界人士的不斷努力下，相信河北高陽昆曲的發(fā)展會(huì)擁有更加光明的未來。

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（責(zé)任編輯：金方建）