[摘 要] 回歸原生態場景的民族志紀錄片《大河唱》,生動詮釋了影像如何實現對非物質文化遺產的活態化傳承。《大河唱》運用感官民族志方法,塑造原生態聲景,保留活態文化氣韻,建構具身體驗的媒介場景;在深入非遺田野進行創作時,該片實現了本位視角與客位視角的融合、互主體性的文化理解以及共情傳播;且通過構建記憶儀式、塑造記憶之場,實現身份認同與文化記憶的接續。《大河唱》為當下多元的非遺影像創作提供了策略參考,也為非遺的活態傳承提供了有益探索。
[關" 鍵" 詞] 非遺影像;《大河唱》;感官轉向;共情傳播;文化記憶
作者簡介:孫宇暄(2004—),女,漢族,河南許昌人,本科在讀,研究方向:紀錄片和影視傳播。
引言
自2011年《中華人民共和國非物質文化遺產法》頒布以來,“非物質文化遺產”逐漸走進國人視野。我國持續推進非遺的保護工作,進入“后非遺時代”,更加注重其活態傳承與可持續發展,探索相應的有效形式成為重要任務。
民族志紀錄片作為“文化呈現的影像文本”[1],具有文化遺產保護和傳播的價值。民族志紀錄片《大河唱》以影視人類學“田野紀錄”的方式進行創作,跟拍了西北籍音樂人蘇陽和皮影藝人魏宗富、秦腔班主張進來、說書人劉世凱和花兒歌手馬風山等四位黃河沿岸民間藝人。四位黃河沿岸民間藝人本文以該片對傳統民間音樂藝術的紀錄手法和產生的效果為例,探討與“非遺”原生態相契合的影像創作方式。
一、從聲景塑造到具身體驗:民族志紀錄片的感官轉向……p>