關于在臨展體系中營造沉浸式數(shù)字體驗的實踐

摘 要：數(shù)字技術的發(fā)展使博物館展覽邊界不斷拓展，改變了傳統(tǒng)展陳模式，豐富了觀眾觀展形式。文章以揚州中國大運河博物館為例，探尋新時代臨展體系構(gòu)建中，如何通過數(shù)字技術的應用，創(chuàng)新展覽介入方式，打造沉浸式體驗。以“科技+博物館”的總體思想為指導，分別從“科技+文化”的策展理念、“科技+藝術”的展陳設計及體驗空間“虛實結(jié)合”的探索三個角度概述了沉浸式數(shù)字體驗的實踐現(xiàn)狀，并通過案例分享，對目前數(shù)字技術在博物館沉浸式體驗空間中的應用現(xiàn)狀進行思考。

關鍵詞：臨展體系；科技+博物館；沉浸式數(shù)字體驗

DOI：10.20005/j.cnki.issn.1674-8697.2024.21.013

在黨的二十大報告中，習近平總書記進一步指出要實施國家文化數(shù)字化戰(zhàn)略，增強數(shù)字文化產(chǎn)品供給能力。揚州中國大運河博物館（以下簡稱“中運博”）作為新時代文旅融合背景下大運河文化帶建設的標志性項目，以全流域、全時段、全方位展現(xiàn)中國大運河的歷史和文化為宗旨，策劃了“運河城市”“運河藝術”“文化遺產(chǎn)”等系列臨展，在展陳體系中積極探索文化與數(shù)字結(jié)合的新模式，從內(nèi)容策劃、展廳設計、技術應用等角度探討了數(shù)字技術在臨展體系中的融合、呈現(xiàn)、交互等問題，營造沉浸式參觀體驗。

1 “科技+文化”的策展理念

2021年，中宣部、國家發(fā)改委、國家文物局等九部門聯(lián)合發(fā)文的《關于推進博物館改革發(fā)展的指導意見》中特別強調(diào)“科技+博物館”帶來的不僅是展示與傳播方式的改變，也深刻改變著學術研究的方式，要強化科技支撐，從而有力支撐數(shù)字展覽的發(fā)展，形成突破的態(tài)勢。因此，中運博在策劃常設展覽時便積極運用“科技+博物館”的理念，打造了“運河上的舟楫”“河之戀”等沉浸式數(shù)字體驗空間。臨展體系作為常設展覽的延伸，可以通過數(shù)字化手段，完善常設展覽的內(nèi)容信息傳遞，以文化現(xiàn)象的呈現(xiàn)實現(xiàn)博物館教育功能。因此，中運博在打造臨展體系時，在“科技+博物館”理念的基礎上，進一步貫徹“科技+文化”的策略，把科技手段高質(zhì)量地運用到展覽展示中，從物證的聚合開始探索數(shù)字介入，打造沉浸式數(shù)字化的展覽氛圍，帶來全新的博物館體驗方式。

1.1 以學術內(nèi)容夯實內(nèi)容傳遞

博物館展覽作為一種媒介，以文物展品為中心，構(gòu)建特有的知識體系、敘事空間和觀展體驗，具有很強的文化屬性。當前，隨著數(shù)字技術介入博物館展覽，在帶來全新的體驗方式的同時，也產(chǎn)生諸如重技術輕內(nèi)容等問題，使原本的文化傳遞變成單一的“炫技”，如何正確平衡內(nèi)容與技術之間的展示比例，是展覽策劃時需要思考的問題。中運博在臨展體系中強調(diào)以內(nèi)容為主體，融靜態(tài)展、互動展、數(shù)字展于一體，通過深入淺出的知識傳達、恰到好處的科技運用，以新興的展陳手段呈現(xiàn)大運河帶來的美好生活。

在“運河城市”系列特展“大都：元代北京城”中，為完整闡釋“運河城市”的概念，展覽緊扣“運河”“城市”兩大關鍵詞，將突出元大都和運河的關系作為最重要的展覽定位，鏡像展示運河與大都的聯(lián)系。通過爬梳歷史資料，策展團隊發(fā)現(xiàn)有“元人冠冕”之稱的趙孟頫與大運河有不解之緣，因此展覽以趙孟頫為人物線索，作為展覽敘事主線，以趙孟頫的人物視角串聯(lián)起“入城”“行舟”“信步”三大展覽部分，逐次揭開大都面貌。同時，趙孟頫北上大都途中乞得已損本《定武蘭亭》，先后題跋共十三段，稱《蘭亭十三跋》，作品完美地體現(xiàn)了大都與運河的關系。為了更好傳達展品內(nèi)容和展覽主題，策展團隊設計了數(shù)字展項—“運河上的趙孟頫”多媒體互動墻，以Mapping投影的技術手段具象呈現(xiàn)趙孟頫在《蘭亭十三跋》中記錄的沿運河北上大都的經(jīng)過，觀眾通過觸摸交互可以了解趙孟頫所經(jīng)之處的運河風光。策展團隊在互動展項中選取了趙孟頫接獲北上詔令、南潯北得蘭亭序舟中寫跋、舟中展卷、濟州急登船、虎陂等待放閘、抵達大都等6處場景制作MG動畫，觀眾點擊展柜上的機械按鈕，地圖上的點位高亮顯示，伴隨展示趙孟頫北上經(jīng)歷的MG動畫，增加展項的趣味性和觀眾的參與感。

1.2 以科技融入呈現(xiàn)展覽內(nèi)容

近年，數(shù)字技術使用方興未艾，從2017年日本數(shù)字展示團隊TeamLab首次大型個展“花舞森林與未來游樂園”到國內(nèi)敦煌博物院“神秘敦煌”數(shù)字展項360度展現(xiàn)飛天壁畫，數(shù)字技術賦能的展覽以其特有的光與影藝術空間，為觀眾帶來震撼的視覺享受，也使國內(nèi)博物館展覽展示開始利用數(shù)字化帶給觀眾沉浸式體驗。

中運博在臨展體系對此亦進行有益探索，始終秉持“科技運用恰當就是最好”的決策標準，更加關注利用科技手段表達展覽內(nèi)容。在與北京畫院聯(lián)合主辦的“運河藝術”系列特展“情有夢通：齊白石筆下的四季生機”中，策展團隊利用數(shù)字展項打造了一個“草木余情有夢通”的世界。齊白石定居北京后，繪畫理念發(fā)生較大轉(zhuǎn)變，開始為期十年的“衰年變法”，故鄉(xiāng)的花鳥魚蟲、五出五歸的見聞皆成為他筆下的取材源泉。為使齊白石的繪畫理念能夠超越展廳面積的限制，全方位地呈現(xiàn)給觀眾，策展團隊在500平方米的環(huán)幕空間里利用720度環(huán)幕和投影技術，專門播放了反映齊白石繪畫作品的數(shù)字展項“一花一世界”，在建模技術加持下，屏幕中不僅有實物畫作的影像再現(xiàn)，亦有逾百幅未能展出的佳作，伴隨著地面蓮花盛開的水波紋設計，花卉植物的盛開衰敗、日月天地的陰晴變化在無隔斷的環(huán)幕中競相演繹，以科技助力文化，在光影交疊中描畫了“魚戲蓮葉間”的有情世界，架構(gòu)起一道通往齊白石野趣天地的橋梁。同時，影片內(nèi)容的播放順序也與展覽主線一致，按照“春”“夏”“秋”“冬”“草蟲”五個主題，紫藤、荷花、雁來紅、蠟梅等四季代表性植物將齊白石“紅花墨葉”的繪畫風格表現(xiàn)得淋漓盡致，最后草蟲的出現(xiàn)象征其“為萬蟲寫照，為百鳥張神”的創(chuàng)作精神。數(shù)字展項“一花一世界”不僅能在光影中塑造一個“有情世界”，也通過數(shù)字化展示內(nèi)容與展覽主題形成呼應，在沉浸式體驗氛圍中，共同彰顯齊白石的藝術精神。

2 “科技+藝術”的展陳設計

隨著數(shù)字技術不斷賦能博物館展覽，沉浸式體驗的范圍邊界已然超越傳統(tǒng)展陳中影音等媒介的運用，開始注重打造通過聲光電等技術設備形成視覺、聽覺、觸覺在內(nèi)的全方位體驗的服務模式，提供觀眾全感官享受，同時提升展覽藝術價值和人文關懷。中運博在策展過程中，充分運用“科技+藝術”的技術理念，利用數(shù)字技術手段，突出聲、光、電、形、色等方面的流動效果，在視覺、聽覺、觸覺等方面營造出富有創(chuàng)意、極具新意的沉浸式體驗。

2.1 與場景空間融合的感官體驗

隨著增強現(xiàn)實（AR）和虛擬現(xiàn)實（VR）在文化等領域的應用日益廣泛，越來越多的博物館開始將相關數(shù)字技術運用到展陳設計中，通過與展廳場景空間的融合，為觀眾帶來聽覺、嗅覺、觸覺的多感官體驗，以達到豐富展覽效果和提升觀眾沉浸感的雙重效果。中運博在臨展體系中不斷嘗試數(shù)字技術與場景空間的有機融合，利用投影、多媒體視頻等技術活化利用文物資源，通過場景驅(qū)動，延伸多場域沉浸式體驗邊界。

博物館多感官體驗中，包括展品、視頻、圖片在內(nèi)的絕大部分內(nèi)容信息是以視覺傳輸為主，因此“視覺中心主義”也自然成為博物館展覽展示的核心點。中運博同樣注重視覺傳達，在展陳空間視覺效果營造中帶給觀眾沉浸式體驗。

《萬竹山居》作為齊白石中晚期山水畫代表作之一，在齊白石繪畫生涯中占據(jù)重要地位，整幅畫面呈現(xiàn)一派歸園田居之景，不僅寄托了鄉(xiāng)愁，而且是其理想中鄉(xiāng)居生活的具象表征。為反映這一特征，“情有夢通：齊白石筆下的四季生機”展覽展示了數(shù)字展項《萬竹山居》，通過數(shù)字投影動態(tài)數(shù)字技術，賦予山居景象時間、動態(tài)屬性，整個畫面不僅有了日夜變化，竹林、小魚也開始搖曳、游動，擁有了生命性。為使數(shù)字展項展出可以完美地融入展廳設計，策展團隊充分利用展廳內(nèi)外空間，在展廳內(nèi)部與“草蟲”主題互動，將《萬竹山居》中“半畝方塘碧盤滾珠”的場景以投影形式嫁接入尾廳，使觀眾在俯首間便能看見潺潺溪流及歡游其間的魚蝦。在展廳外部空間，則將視頻嵌入長廊白墻黑瓦造景，提升場景真實性。為與畫面內(nèi)容呼應，展覽在視頻兩側(cè)搭配竹林造型，與數(shù)字展項內(nèi)搖曳的竹林形成互動，通過靜態(tài)裝置與動態(tài)畫面的結(jié)合，達到視覺傳達與場景空間的交融。

除視覺傳達外，聽覺符號同樣是博物館信息傳遞的重要媒介之一。同樣在“情有夢通：齊白石筆下的四季生機”展覽中，展覽在復原的荷塘上方設計了動態(tài)投影視頻搭配草蟲魚鳥叫聲，在展廳形成回響，與視覺體驗疊加成為作品內(nèi)容傳遞的輔助表達。

2.2 與時尚元素契合的情感表達

臨展作為具有時效性的展陳，可以在設計中加入流行元素，彌補常設展覽設計的不足，并在引入先進數(shù)字技術的基礎上，打造符合當下觀眾審美傾向的展覽，以吸引觀眾參與展覽互動，增強觀眾透過展覽接收知識信息的主動性，這既是進行多方位傳遞展覽訊息的有效展示方法，又是帶給觀眾情感需求的有效途徑。

在“文化遺產(chǎn)”系列特展“布達拉宮：來自雪域的世界文化遺產(chǎn)”第一部分中，為使未參觀過布達拉宮的觀眾也能感受到身臨其境的感覺，策展團隊在展廳中設計了一個獨特的圓廳，并與星球研究所合作，打造了一個布達拉宮的微縮模型，搭配背景墻上布達拉宮四季早晚變化，觀眾進入其中便可看到由早到晚不同光線照射下布達拉宮的氛圍，感受春夏秋冬走過布達拉宮身邊所留下的痕跡，靜靜傾聽布達拉宮傳出的聲音……在聲光影的交互中，使布達拉宮不僅僅以一個建筑形態(tài)呈現(xiàn)在觀眾面前。

同樣在“文化遺產(chǎn)”系列特展“觀妙入真：永樂宮的傳世之美”展覽中，為活化利用永樂宮的壁畫，使觀眾能夠與其形成互動，策展團隊引入當下火爆的朋友圈元素，在展廳實景呈現(xiàn)“永樂宮壁畫的朋友圈”這一互動展項。在朋友圈中，山西壁畫群組成了一個龐大的“親友團”，當永樂宮以第一人稱在朋友圈分享展覽開幕的喜悅心情時，觀眾可以看見屏幕上來自廣勝寺壁畫、興華興壁畫等各方的留言點贊……除了令人欣喜的朋友圈動態(tài)外，觀眾還可以通過永樂宮的好友列表，捕捉其他壁畫行蹤，在趣味性中了解永樂宮壁畫歷史，深度參與展廳互動。

3 沉浸式數(shù)字體驗空間“虛實結(jié)合”的探索

中運博臨展體系涵蓋歷史、藝術、文化遺產(chǎn)等方方面面，如何更好地以數(shù)字技術體現(xiàn)差異化的展覽內(nèi)容，確保觀眾在展覽中沉浸體驗的真實感？這需要策展人員真正了解沉浸式體驗的內(nèi)涵及如何正確使用技術手段介入展覽設計。沉浸式體驗是依托數(shù)字化載體建立起來的特定情境空間內(nèi)的體驗活動，要使參觀者產(chǎn)生沉浸體驗感，首先需要展示空間引人入勝，因此空間造境是沉浸式體驗的核心業(yè)態(tài)，也是使受眾獲得沉浸式體驗感的關鍵要素①。因此中運博在“科技+博物館”的理念下，運用“知識性+體驗性”的概念打造“實體體驗+虛擬體驗”的展廳空間，通過敘事性空間、純空間等營造，對沉浸式數(shù)字體驗展區(qū)的介入方式做了系列創(chuàng)新。

3.1 敘事性空間營造

敘事性空間營造以講故事為主線，把空間進行敘事性的創(chuàng)新折疊，通過沉浸式的折疊時空引導觀眾進入似真似幻的奇妙世界②。

在“大都：元代北京城”展覽中，為展示大都作為“大汗之城”的雄偉壯麗，策展團隊在設計中采用“入城”的概念，營造開闊疏朗的都城空間，意象化呈現(xiàn)了中軸線的視覺效果。場景中復原了一處簡約的元代宮殿并與大都出土的建筑構(gòu)件展示完美結(jié)合，為提高展陳效果，策展團隊放棄了四面臺的設計形式，只留出南北向的空間供觀眾登覽。同時，為與建筑后方穿城而入的元代儀仗俑群達成內(nèi)容、設計上的呼應，策展團隊設計了多媒體視頻“壯闊的大都”，并利用其高清投影的形式，形成建筑隔斷，打破了展廳的物理空間，以極強的畫面感帶來視覺沖擊。該視頻通過大都的規(guī)劃設計、水系建設、官署的分布、寺廟以及大都出土的精品文物五個章節(jié)，形象展示元大都的建筑形制、特點以及其對后世的影響，不僅直觀地帶領觀眾了解元大都的規(guī)劃布局及建設者的智慧，與展廳空間達成了設計融合，消弭了技術設計上的割裂感。同樣體現(xiàn)了“虛實結(jié)合”的展覽設計探索的還有第三部分“大都風華”中的壁畫展示空間。元代戲曲繁榮，而山西陽泉市東村元墓出土的壁畫則生動地展現(xiàn)了元代戲曲的樣貌，故而策展團隊在展廳中復原了一處元代墓室，作為壁畫展示的獨立空間。走出這一帶有藍色星空頂?shù)目臻g，入目便是高達幾米的“洪洞縣廣勝寺水神廟明應王殿南壁”二維動畫疊加音樂的元代戲曲數(shù)字展項。原本靜止的壁畫人物經(jīng)過動態(tài)展示，使戲罷人未散的場景躍然而現(xiàn)，歷史畫面更加生動立體，觀眾也在實體壁畫和動態(tài)壁畫場景的空間展示中更加了解元代的社會風貌。

3.2 純空間營造

純空間意境營造是沉浸式空間造境最基礎的手法之一。在確立了核心主題的前提下，大量采用多屏顯示、包裹式特效、鏡像多重反射等手段，完成沉浸式的空間營造③。

永樂宮壁畫布于山西永樂宮大殿中，共有1000平方米，近三百個人物形象無一雷同，這不僅是我國古代壁畫的杰作，也在世界繪畫史上同樣享有盛譽。在“觀妙入真：永樂宮的傳世之美”特展中，為呈現(xiàn)永樂宮壁畫的傳世之美，中運博在展覽第二部分“璧上丹青”，利用投影技術復原了一處壁畫紋飾體驗空間：“華服瑞章—永樂宮壁畫紋飾沉浸式體驗空間”。在空間內(nèi)，永樂宮壁畫中神仙的服飾、器具、椅披、坐墊等物品紋樣被截取出，以數(shù)字動畫的形式在沉浸式空間中以“萬花筒”的形態(tài)向四方擴展，原本容易被忽略的細小紋飾在動畫的輔助下被放大、還原，當觀眾走入空間，投影形成的光影將紋飾投射在觀眾衣服上，不僅令參觀者猶如披上神仙衣飾，也形成古今交融之感。而體驗空間中的諸如綠地五岳名山紋蠟纈圖案紋飾、赤地萬字獅球團花圖案等則全部取自永樂宮壁畫《朝元圖》，為達到虛實交互體驗，策展團隊在展廳第四部分利用3D打印技術復原《朝元圖》的面貌，觀眾在前部沉浸式體驗空間中感受了紋飾之美后，即可一覽人物全貌，進一步了解紋樣作為一種文化符號，所傳遞出的時代價值。通過這種跨空間的“虛實融合”，使傳統(tǒng)展陳形式與現(xiàn)代沉浸式數(shù)字空間設計形成有效互補，在不輟連的展廳空間中為觀眾創(chuàng)造出更大的想象空間，增強體驗感。

4 總結(jié)與反思

在科學技術日新月異的大背景下，以數(shù)字技術手段介入展覽體系構(gòu)建已經(jīng)成為不可避免的趨勢，沉浸式數(shù)字體驗被越來越多的博物館納入展陳設計中，逐步改變著傳統(tǒng)展覽模式，“交互式體驗”“虛擬體驗”等科技名詞日益頻繁地出現(xiàn)在展覽解讀中，被觀眾熟知，并以嶄新的手段改變著他們的觀展行為和方式。而博物館作為保護和傳承人類文明的重要載體，對數(shù)字化建設的不斷探索也成為新時代博物館發(fā)展的關鍵，對于藏品較少的博物館，沉浸式體驗可以通過數(shù)字手段激活館藏文物資源，為博物館數(shù)字展覽更好創(chuàng)新傳統(tǒng)文化闡釋方式提供新方向。但對于館藏資源豐富的博物館，如果過度利用數(shù)字手段，忽視傳統(tǒng)展陳，那則會走入顧此失彼的困境。因此，在數(shù)字化時代，要做好沉浸式數(shù)字體驗，則需要先明確博物館自身及展覽定位，恰到好處地運用數(shù)字手段。同時繼續(xù)加強展覽內(nèi)容研究，以內(nèi)容為底，拓展數(shù)字科技的使用邊界，打造多場域沉浸式體驗，使觀眾既能享受數(shù)字技術帶來的感官體驗，又能沉浸式感悟展覽內(nèi)容，達到身心互動，在觀展中獲得情緒價值。

注釋

①③陳清荷.文化與科技融合的新業(yè)態(tài)：沉浸式體驗研究[D].上海：上海社會科學院，2020.

②花建，陳清荷.沉浸式體驗：文化與科技融合的新業(yè)態(tài)[J].上海財經(jīng)大學學報，2019，21（5）：18-32.