意趣與刺點：攝影作為具象傳播的解讀

摘要：從具象傳播理論的角度重申攝影閱讀的內涵與外延，意趣與刺點成為解讀攝影和攝影創作的新視角，在探討意趣、刺點、二元性、具象傳播等相關理論概念關系后發現，意趣的圖片與一元性圖片相似，與具象傳播相關，注重于宣傳的“畫中話”；刺點的圖片與二元性和傳播具象相關，傾向于情感暗示和文化的延伸，注重圖片的“畫外音”，是攝影創作的新觀點。

法國符號學家羅蘭·巴特的《明室·攝影札記》被譽為是一本攝影理論經典著作，他對攝影有個著名的論斷是“這個存在過”，闡述了攝影的時間和空間的共生性。除了攝影理論之外，這本書也是文學、文藝學領域的理論支點。巴特在書中就閱讀照片的方式提供新視角，他確立了兩個關系。第一是知面/意趣，是一種一般性的、熱情的承諾，知面暗示了對照片訴求的被動反應，就是觀眾不得不從照片中理解本來的意義——那個攝影師需要傳達的意義，這跟意趣相同；第二是刺點，即一個“刺點，斑點切口，小洞”，它涉及一種批評閱讀的形成在照片上妨礙表現的統一和穩定的一個細節，如同一個切口，開啟了批評分析開放空間的過程。知面是意趣，更深的閱讀與刺點相關。

攝影是具象傳播、是社會景觀、是文化構建的復雜的影像話語系統，它的“真實性”是攝影閱讀和批判的抓手。所謂真實的東西，是使得照片不只是紙片的東西——使得照片有意義的東西。應關注意識和無意識的過程以及實踐和體制，以及照片賴以激發幻覺、制造意義、產生影響的東西。巴特把自己觀看照片的審美經驗作為探究攝影本質的立足點和出發點，力圖從現象學路徑進入照片影像的內部。以符號學思想對攝影圖像進行多層次解讀。意趣與刺點，成為理解攝影作為具象傳播的圖片一個“小切口”。

意趣、刺點

意趣（studium）

意趣沒有明確的標準，這跟人們日常覺得“好”的人、景色、衣服、書籍所產生的那種模糊、平淡、無須承擔責任的興趣相同。意趣的照片是讀者憑借日常習慣閱讀的，它有這樣的特征。

首先，意趣是理解照片的借口，跟個人欲望、興趣、喜好等方面有關，是憑著個人經驗來接受照片，如果這張照片不符合某個人的“意趣”，有可能會被視而不見，意趣的照片是“因為它能提供歷史、提供文化，滿足人們的某種需求，因為從文化的角度人們可以關注這些形象、面孔、姿態、背景和動作”。

其次，意趣來源于文化契約，照片提供文化，讀者也需要這樣的文化，兩者在共同的文化中達成協議。意趣是攝影師依據原有自身對社會文化理解、吸收、自成一體的想法，在他們拍攝活動中自覺運用起來。很多攝影都離不開傳遞信息，再現場景，使人震驚，強調意義，令人向往。例如，新聞攝影的功能就是社會功能。

最后，意趣的照片用于記錄。這類照片類似于“到此一游”的拍照方式，有時候是“全家福”的紀念照，是攝影普及的一種生活儀式，滿足讀者對照片作為物件的擁有。

刺點（punctum）

照片上的刺點是畫面要素的反差帶來的沖擊力，是構圖的矛盾和沖突所帶來文化的、思想的形成，它像箭一樣射出來，像是被利器造成的傷痕、針眼和印記，它可以把意趣攪亂。一旦發現了這個刺點，就可以找到分析照片的切入點。

刺點有以下特征。

第一，刺點常常是個“細節”，是畫面的補充。它既是不可避免的，又是恩賜的。它表明，攝影師在拍攝對象整體的同時，刺點是不得不拍的對象的局部。可以把刺點理解成攝影師的靈感，在無意中發現的影像話語系統某個敏感的觸動，進而通過相機進行構圖。

第二，刺點是整個畫面的要素，是照片的局部。這個要素是照片的閱讀部分內容，是提醒人們閱讀照片的另一個刺點，一個看似突然出現在畫面中的人物、物體，一個故意構建畫面的東西，都在暗示著某種意義的存在。不論你欣賞什么照片，最好都要明白照片真實性錯覺總是向人們提供可以批評的刺點，不能把照片看作一種完全的真實，而是意義生成與再現過程的一部分。

第三，刺點是一種擴展的力量。刺點總或多或少地潛藏著一種擴展的力量。它反復傳輸關于其題材為外延與內涵的隱晦表演，是一個組合多重含義而最終保留了難以釋義和描述復雜性的、靜態的圖像。理解刺點往往需要“頓悟”，需要“盲畫面”，即從刺點中想象到的畫面。為此，“刺點是畫面之外的某種微妙的東西”。

一元與二元性

在討論意趣與刺點時，巴特也討論了一元照片和二元性照片的區別。一元的照片是那些沒有刺點，只有單一意圖的，巴特認為新聞報道的圖片就是一元的，在這樣的照片里，沒有刺點，它們很快就被公眾接受，意趣就是一元照片，它可以在全世界廣泛傳播。

意趣就可以產生一類傳播廣泛（世界上傳播得最廣泛）的照片。這類照片可以稱之為一元的照片，如日常評析照片時用語主題簡明、畫面整潔等，這張照片就是一元的，在一元的照片里，照片變得平庸、變得單一、變得明了。巴特認為，二元性的照片是那種讓兩種毫無關聯的要素同時出現。他舉例子，有一張這樣的照片：在遍布瓦礫的街道上，兩個頭戴鋼盔正在巡邏的大兵；遠處，是兩個過路的修女。他認為，這張照片令他矚目之處（讓人感到意外的地方），就在于它讓兩種毫無關聯的要素同時出現了——大兵和修女。兩種要素不屬于一個世界，巴特又看了同一位記者——荷蘭人凱恩·韋森拍的其他照片，證實了這些照片都含有二元性。依巴特的觀點來看，照片的二元性產生反差和對比的具象。

具象傳播

按照楊鋼元（《具象傳播論》）的觀點，具象傳播有兩個角度的含義，分別為借助具象進行傳播和具象傳播，有必要對這個含義進行簡單梳理。

具象傳播與傳播具象

其一，借助具象進行傳播，即通常所說的具象化傳播，是根據一定的含義、思想用具象來傳播，大體上是指媒介、介子。在現實社會中，具象有工具性和符號功能，如文學藝術、繪畫藝術、攝影藝術等其他藝術類型，它們是傳播的形具，以具象為信息載體，以豐富多彩的形象體系傳播著思想、意識、觀點。這就是用“象（形具）”來傳播“意”，是“人造景象”。

其二，傳播具象，具象本身就是被傳播的對象，人們用“社會—文化系統”來定義、制作具象，并將其納入了傳播系統甚至符號系統，具有本體論意義，如景觀、博物館、圖書館等這些場所本身就是傳播符號。傳播具象是非符號性傳播，是以“天地自然之象”示人繪畫中的“寫真”，現代傳播技術的發達，電視的直播可以讓人類在某種程度上實現“天地自然之象”。

具象、圖像、符號的關系

具象包括直接視知覺對象，如造型、旗幟、標識等等，也包括非視知覺對象，它是客觀世界與主觀世界的結合。簡而言之，具象是具體本身的“形狀”，是可以讓人直接感知到的，也有非視知覺的。例如，《三國演義》中的關公形象，他是不可以看得見或觸摸到，是讀者通過文字來理解的，就是人們通過小說的形象造出來的。

圖像包括了抽象的視知覺對象和具象視知覺對象。中國書法就是一種抽象的視知覺對象。從它們身上不能直接感覺到“字形”與某種具體的事物有關，即使是象形文字，經過抽象化的字，也很難把它跟某個具象聯系起來。圖像是具象視知覺對象，從形狀上看就可以感知某個事物，如雕像、建筑物等。

符號是一種傳播的系統，是為了傳播而人為地對某個事物進行模仿（文學）、模仿（舞蹈）、復制（攝影術）等行為，為了便于理解進行構建的。文學的寫作框架、舞蹈的表達方式、圖片的構圖等，都是規范化地表達，以便于受眾理解和接收的信息。具象、圖像是符號的客體。

具象傳播破除了由文字“霸權”所建構起的社會階層，極大擴展了人們的經驗領域，并以此建立起了龐大的消費體系與產業體系，從開放的角度來講，為接受者打破傳播者的意識形態格局，提供了更大的可能性，是傳者與受者之間互相抗爭的陣地。

傳播具象是受到文化—意識形態壁壘相對最少的傳播方式，它搭建了一個相對開放的傳播平臺，為接受者有違媒體傳播意圖的批判性、反抗性的解讀提供了更大的自由空間。具象傳播理論涉及話語、表征等內容，是社會文化本身，也是理解社會最顯性的渠道。

具象化傳播與意趣：照片的“畫中話”

具象傳播亦稱為具象化傳播，是把無形的思想、意識形態的東西通過可視可感的媒介呈現，在現實生活中可以包括視覺化的東西。這就很好詮釋了彼得·L.伯格（Peter·L.Berger）的“人在改造世界的同時改造了人”的社會問題，直接反映在雕塑、繪畫、建筑、報刊、電視等與現實生活有關的世間萬物。更深層次來講，具象傳播關涉意識與現實的問題。

具象傳播與具有意趣的照片是相通的。拿新聞攝影來說，讓讀者明白傳者的意圖才是目的，意趣與一元的照片，要讓讀者一目了然，看懂圖片的內容和信息就足夠了，不需要“留戀”。新聞攝影要傳達的信息是顯而易見的，照片的題目或其他伴隨的文本，能讓觀者迅速理解照片所傳達的觀點，明白照片的“畫中話”。通過新聞攝影可以讓公眾感覺社會有序，易于理解和辨識。

因此，也可以說觀者與攝影師通過攝影圖像產生連接時，意趣便產生了。意趣可以說是吸引人關注的引子。具象傳播適用于宣教，如紀實攝影、新聞攝影，更多的是基于現實的記錄，而這樣的記錄有賴于整個社會民眾的文化程度、認知能力，更依賴于意識形態和主流思想輿論。

為此，基于意趣的傳播具象的圖片要做到以下幾方面。

首先，形象要吸引。作為視覺文化之一的新聞攝影，以新聞價值為標準選擇事實，比文字更形象、淺顯易懂，成為大眾媒體市場化競爭的主體，是政治集團用以宣教的最佳表現手段，它具有形成人們的看法，影響人們的行動以及解釋社會，并以其特殊的方式改變了人們觀察世界的方法。從圖片文本來說，精彩的抓拍，精巧的構圖，也是吸引讀者的主要手段。

其次，新聞圖片表達要做到一元。讓讀者迅速從圖中明白宣傳的意圖，這就是美國紐約攝影學院對新聞攝影的基本要素，主題明確、強烈的視覺效果、簡潔明快。

最后，攝影式觀看是一種觀看之道，是通過相機來觀看，它既是供受者觀看的新方法，也是供他們表演的新方式。遠景、近景、中景、近景、特寫各種景別可以改變常人觀看的方式，特別是特寫，它的形式討人喜歡，它能讓人意想不到，它竟是（真想不到）如韋斯頓拍的《卷心菜葉》看上去像下垂的皺褶的衣服，如果它真的是皺褶的衣服，就不會那么美。

簡單地說，意趣的圖片是傳遞信息的。從藝術的角度來說，紀實攝影對藝術的追求不高，它追求副本與忠實地記錄。但是作為宣傳、廣告的圖片，在內容與形式要求更完美地結合。從新聞攝影的角度來說，作為證據的圖片不一定是新聞圖片，但是新聞圖片一定是證據，這是因為新聞圖片要以客觀真實為原則，要符合新聞價值的需要。在攝影中，講究內容明了、觀點清晰。

傳播具象與刺點：圖片的“畫外音”

如果說具象傳播傾向于宣傳，那么傳播具象則側重于構建，與刺點的含義不謀而合。傳播具象與刺點的關系為刺點是具象的意義的延伸，觀者從刺點聯想起暗藏的表達。

從照片來講，刺點在畫面的主體與陪體之間有著若隱若現的暗示，需要讀者有更高的閱歷和感知，如同讀文學作品，需要更高的領悟力，才能理解畫外音和“盲畫面”。

從觀者角度來看，要理解照片可以有這些方面。照片的比例，比例的大小可以決定照片的意義和重要性；照片的空間，鏡頭框住畫面的大小，控制和指示讀者所能見到的東西；主流意識形態的慣例，在制造圖像的瞬間，它就遮蔽了拍攝對象周圍的一切東西；照片平面性，以二維的方式“掩蓋”了它的表面，卻以透視效果和三維圖景支持深度的錯覺和真實的表象；照片的顏色，黑白照片和彩色照片所呈現的意圖是不同的。

刺點無論如何直接、如何尖銳，都能和某種潛在的東西對上號。刺點是讀者延伸閱讀的偶然細節，它不是照片必備的要素，卻可以使照片錦上添花。閱讀刺點要有“頓悟”和“盲畫面”的能力。“頓悟”是指照片上有某種啟發作用，引起心理小小的沖擊，剎那間空虛，動作既短促又活躍，這時候什么都別說，閉上眼睛，讓那個細節自己重新回到富有情感的意識中。看到范德齊拍的那張身著盛裝的黑人女子那雙帶襟兒的皮鞋使他感觸，而真正的刺點則是黑女人脖子上戴著的那條項鏈，讓巴特想起了以前跟家人相處的感情，“頓悟”的情感油然而生。

所有的藝術都是藝術家制造“空缺”，然后由觀賞者去“想象”來補足。掩卷而思，書中的故事情節讓讀者再一次去回想。電影的結尾，意猶未盡，百看不厭，讓人再一次去想象，這些都是用聯想來補足的，“盲畫面”就要一種補充的想象。但是，攝影欣賞與視頻（電影）欣賞不同，因為照片的畫面是靜止的，讀者可以反復閱讀、深入體驗而從畫面各個元素組合中獲得更深層次的意蘊，欣賞照片的時間是由讀者決定的。而欣賞視頻則是由制作者決定，因為視頻是運動的，制作者以蒙太奇的方式組合信息，形成流動的畫面講述，加上聲音、文字、音樂等各種要素的配合，形成一個完整的故事。由于流動快，讀者還沒有來得及思考就接著下一個畫面，在欣賞視頻時，讀者只能按作者的意圖，不假思索就看完。由此，刺點的照片比視頻更容易產生“盲畫面”。

當然，無論是“頓悟”還是“盲畫面”對這些無意存在的刺點，每個讀者的理解是不盡相同的。對于一個關注畫面中文化的人，可能從這個細節中得到他想要的“禮物”；而對于那些經歷不同的人，可以解讀為那雙手好丑，而引申為一些帶有偏見的解讀。為此，作為傳播具象本身在審視照片時一定要多幾個“心眼”，兼顧受眾的文化程度、用途，盡量避免各種誤讀。

對攝影及攝影文化的解讀，一是需要具備一定的閱讀能力，攝影如同其他宣傳品一樣，在進行具象傳播時要盡量做到意趣、一元性，讓讀者易于理解，這就要求攝影師具備相當的政治素養和媒體素養；二是高層次的攝影閱讀與創作，要具備較高的創造能力和專業攝影的素養，能從二元性中讀出“畫外音”。

照片不是簡單發現事物的一種方式，而是可以改變人們對世界的了解和看法，即便是移動互聯網極為發達的今天，也無法把整個現實的世界裝進移動媒體，攝影（也包括視頻資料）成為網生代認識世界的一個窗口，成為“新的視覺”，它是某一歷史時期和社會文化語境下作為社會構建的一種行為。

攝影的意趣、刺點和具象傳播都是屬于符號的領域，力圖通過“人造自然”來影響社會。在鞏固壯大奮進新時代的主流思想輿論視域下新聞攝影及各種攝影實踐，意趣與刺點的完美呈現是攝影最好的具象傳播。

本文系廣西哲學社會科學研究課題：新時代高校主流意識形態深入社會語境具象化傳播研究（課題編號：23FXW015）研究成果。