摘要:隨著素質教育的不斷發展,音樂編創教學受到了更多的重視。小學階段學生各個感官得到了快速的發育,具備了較強的音樂接受能力。在這一時期將達爾克羅茲體態律動的編創方法引入小學音樂教學中,有助于學生用身體感知音樂,鍛煉身體與音樂之間的協調能力,培養學生表達音樂的能力。基于此,本文以小學音樂課堂為切入點,分析達爾克羅茲體態律動教學目標和主要作用,將體態律動編創融入到小學音樂學習中,讓學生主動地參與音樂、體驗音樂和感受音樂。
關鍵詞:達爾克羅茲體態律動" 編創" 小學音樂教學
隨著義務教育音樂課程標準的發布,音樂課在諸多小學課程中的地位有了顯著提升,音樂課程中的編創內容也受到一定的重視,不再只是一個邊緣化的“娛樂課程”。小學階段應該十分重視音樂教育的啟蒙,在音樂課程中將達爾克羅茲體態律動的理念與小學音樂課堂相結合,既有助于學生用身體直觀地感知、體驗音樂,也能夠鍛煉學生身心的協調發展,提高學生把握音樂情感的能力。
一、達爾克羅茲體態律動的教學目標
(一)訓練小學生的音樂感知能力
節奏是靈活可變的,有松有馳,隨著情緒的變化而變化。達爾克羅茲體態律動學中最顯著特點就是將音樂與身體結合,形成有節奏的律動。在小學低年級階段,可以通過音樂游戲和節奏反應等律動方式培養學生的感知與反應能力。在小學高年級階段,主要通過身體律動來訓練學生的音樂感知能力。學生可以用從容的肢體動作表現緩慢的節奏,用密集的肢體動作表現較快的節奏,在休止小節立定不動。通過這樣明顯的動作轉變,學生能夠輕松地感知音樂節奏的快慢。
(二)鍛煉學生身心的協調能力
人的大腦是具有創造性的,學生身體隨著音樂而產生律動,他們的身體也會對音樂產生靈活的反應。在體態律動編創教學中加上一些道具,比如敲擊小鼓、晃動鈴鼓,學生的手指反應也會更加靈敏,不僅能提高學生的節奏感,開發學生的智力,同時也有助于提高學生對音樂片段的記憶力。例如在人音版三年級歌曲《嘀哩嘀哩》中,學生跟著音樂進行走、跑、跳等活動,在樂曲結束時回到指定位置,就能夠培養學生對時間與空間的調整。當學生對這種時間空間的聯系有了掌握后,可以利用滾球、傳遞手持物進一步發展時間空間與能量的關系。學生在聆聽音樂的過程中加入律動動作,與學生好動的本能聯系起來,有利于喚起學生的主動性。學生邊用心感受音樂,邊用身體表現音樂,能夠良好促進學生身心協調的能力,使學生們的四肢協調,在一定程度上對學生體育的發展也發揮一定作用。
(三)培養小學生的音樂情感
音樂教育不僅要提升學生演唱或演奏的技巧,還要增強學生的音樂感知能力,培養學生的樂感,加強學生對音樂內在情感的理解。因此,教師應該充分利用體態律動編創的方法,引導學生感受音樂作品中的情感意蘊,提升學生的音樂境界。借助體態律動的理念,用豐富的肢體動作表現音樂的情緒,學生能夠更直觀地感受到音樂中的“喜怒哀樂”。例如,在人音版《布谷》課程中,教師可以引導學生依據歌詞借助生活經驗編創體態律動動作,帶領學生隨著音樂“起舞”,吸收歌曲帶來的積極情緒,增加學生熱愛布谷鳥、熱愛春天、熱愛美好生活等意識。
二、體態律動編創的主要作用
(一)運用聲勢律動,培養節奏韻律
在一段音樂旋律中,節奏是它的“骨架”,旋律是它的“血液”,速度決定音樂的情緒。節奏占據著至關重要的地位。學生需要把握旋律的節奏,才能更好地掌握音樂的旋律,體會音樂內在情感。在小學音樂教學中,體態律動編創的主要作用就是在最大程度上增強學生的節奏感與韻律感,體態律動的編創還可以直觀地讓學生感知節拍的轉變,準確辨別不同類型的節拍,體會節奏中時值長短的區別,最后能夠掌握節拍知識。[1]
人音版四年級上冊歌曲《外婆的澎湖灣》的速度是稍快的,節奏也充滿動感,曲風輕盈活潑,有較強的畫面感,所以給這首歌曲編創律動時也應該輕快活潑,設計成較為密集的律動動作是非常恰當的。相反,在人音版四年級下冊歌曲《讓我們蕩起雙槳》中,歌曲的速度是緩慢的,音樂旋律優美動聽。在這首歌曲中,律動可以編創為舒緩的劃槳動作等。通過這樣的方式,學生能夠更快地感知到音樂節奏的變化,抓準音樂節拍。
(二)培養學生樂感,加強情感理解
音樂是一門充滿情感的藝術。音樂教育的目的不只是幫助學生學習音樂演唱演奏的技巧,更重要的是培養學生的感知能力。音樂知識具有一定的抽象性,單純講述音樂作品中內涵低年級的學生不易理解,且枯燥乏味,通過具象的肢體動作感受音樂作品的情感價值能夠增加教學直觀性,學生能夠更好地感知音樂節奏與情感,加深理解與認知。
(三)增強創造意識,積累創造經驗
創造能力在音樂的學習過程中是非常重要的。無論是音樂素質好的學生還是音樂素質一般的學生,都有本能的編創欲望,因此,無論哪種音樂程度的學生都能接受體態律動編創的課程。以往在傳統的教師是“導演”、學生是“演員”的課堂中,教師過于規范性地傳授知識,學生逐漸喪失了主動思考問題和進行音樂想象的能力。達爾克羅茲體態律動編創的主要目的就是為了拓展學生的想象力和創造力,激發學生的創造潛能,幫助學生突破應試教育的限制,因此在課堂上進行體態律動編創教學有助于開發學生想象與創造的潛能,提升自身創造力。
三、達爾克羅茲體態律動的編創在小學音樂課堂中的應用
(一)根據小學生學習心理進行編創
我國的小學生多為6~12歲,他們從幼兒階段走向了小學教育階段,走向了正式系統化學習的階段。這一階段的學生善于用他們靈活的肢體動作隨著音樂進行律動。通過學習過程中學生不斷地收集各種律動動作語匯,最終形成一套自己的律動語匯體系。小學生的學習方法、思考能力時刻都在發生變化,老師需要做學生學習路上的引路人,及時把握學生的身心成長特點,根據實際情況引導學生大膽進行律動編創。
低年級的孩子活潑好動,容易使課堂紀律變成一個難題。對于低年級的孩子喜歡游戲,我們可以和他們商量一個“暗號”,當大家聽到這個暗號的時候,立刻自己選擇一個表示停止的動作,以此用游戲的方式把控課堂紀律。對于沒有太多體態律動編創學習經驗的高年級的小學生而言,教師可以通過律動游戲、合作演出的方式,循序漸進地引導學生用肢體感受音樂節奏與情緒。
(二)創設音樂情境營造編創氛圍
布魯納認為“興趣是學生最好的老師”。興趣能夠激勵學生主動學習。所以,課堂的導入部分值得教師關注并靈活設計,在課堂開始能夠吸引學生,抓住學生注意力。對于低年級的小學生來說,他們的自控能力不強,容易被感興趣的事物所牽引,不能長時間的集中注意力在學習上,所以教師可以借助多媒體在課件上展出一些學生較為感興趣的圖片、視頻來創造音樂情境,吸引學生的注意力。為了課堂順利展開,教師應在體態律動編創環節適當加以引導,因此,教師需要主動了解學生各個方面的基礎情況,根據學生的特點設計教學內容,創造出高效的音樂課堂。
在人音版一年級上冊《動物說話》課程中,可以在導入環節展示幾個小動物的圖片,請學生們用動作和聲音模仿它們,發給學生這些動物們的彩色卡紙帽子。教師用講故事的形式創設森林里正在舉辦動物狂歡節的情境,讓學生們真切感受到處于森林狂歡節中,吸引住學生的注意力,增加學習興趣。教師帶領學生們模仿小雞走路、晃腦的動作以及小鴨子走路的動作,在間奏部分引導學生加入跺腳等聲勢動作。在創編環節,學生隨機抽取卡片,用律動模擬卡紙上動物的特征,教師只引導,不規定學生必須統一動作,最后以小組為單位進行展示,學生模仿律動并演唱歌曲。通過引導學生借助角色扮演的方式,理解音樂表達的內容。
(三)運用音樂游戲提高編創興趣
“游戲”是出于兒童內心的本能,學生很喜歡在課堂中加入與教學內容有關的游戲,在音樂課堂中也不例外。近代西方哲學家伽達默爾認為:“游戲是人及其活動的存在方式,認為游戲有輕松愉快性、對話參與性,自為性、自我表現性與創造性,這樣的游戲教學方法可激發學生學習音樂的興趣”。[2]音樂課自帶的愉快性可以讓學生們適當放松,暫時脫離思想高度集中的課堂,勞逸結合。特別是在小學低年級階段,在音樂課堂中應該適當開展游戲式教學,寓教于樂,有助于學生積極主動地參與到課堂中。在教學的設計上,教師可以根據學生的熟悉事物為主,創造一些小學生感興趣的音樂游戲,這樣更有利于低年級學生理解所學的音樂概念。在語言形象與節奏游戲教學中,教師在教學中可以讓學生自己用聲音或動作模仿體驗,讓他們理解認識不同的節奏型。當教師在教授節奏時,可以把二分節奏比作成上了年紀的老爺爺,把四分節奏比作成爸爸媽媽,把二八節奏比作成活潑開朗的小學生。教師可以通過讓學生朗讀節奏與模仿人物相結合,通過生動形象的表演,幽默地學習完這些教學內容。
(四)開展集體合作進行律動編創
體態律動編創活動不僅能夠提高學生的音樂素養和學習能力,還能有效地增強他們的合作意識和團隊精神。[3]在集體合作中,學生可以表達自己獨特的想法,通過自主律動編創展現自我。在這樣的音樂課堂中,學生能獲得豐富的靈感,也能讓教師了解學生的學習情況,給予恰當的指導,促使學生更好地調整律動動作、完善編創理念、理解音樂知識。為了順利開展集體律動編創,教師在日常教學中,需要認真設計教學內容,將合作探究與體態律動相融合,提高學生的合作能力。
例如:在蘇教版二年級下冊《小花貓和小老鼠》課堂中,在課堂的開始就創設出張牙舞爪的小花貓和長著八字胡的膽怯小老鼠正在“交戰”的音樂情境,引導學生分別模仿小花貓和小老鼠的動作,激發學生創作興趣,以“貓捉老鼠”的游戲形式發展即興編創教學,進行開放課堂。在這樣的教學環境中學生可以互相分享自己的想法,通過以往的律動語匯經驗,加上日常生活中對貓和老鼠的性格了解,編創律動,借以表達他們對這首歌曲節奏、情感等方面的理解,并以小組為單位上臺展示,隨后進行生生互評,師生互評。學生通過對其他小組“貓和老鼠”編創成果的觀賞,學習到其他小組編創的精華,能夠對一些不足之處提出一些建議。教師對學生的表演進行評價,肯定學生作品的優點,鼓勵完善作品的缺陷之處。
結語
達爾克羅茲體態律動學對世界音樂教育的改革產生了深遠的影響。盡管它已經創立了一個多世紀,但至今仍在世界廣為流傳,是因為體態律動給傳統的音樂課堂注入了新鮮的血液。之所以倡導律動編創教學,是因為它比單純地聆聽音樂、簡單歌唱更能刺激學生的心靈。在小學音樂教學中融入體態律動編創活動,對學生音樂素質的提高,身心的協調發展均有很大益處。
參考文獻:
[1]金洋.達爾克羅茲體態律動教學法在小學音樂教學中的應用[J].未來教育家,2020(8):1.
[2]黃劍敏.“游戲精神”與儒家音樂教育思想[J]. 中國音樂教育,2006(2):6-9.
[3]方卉.體態律動應用在小學音樂教學中的作用[J].讀寫算,2021(22):87-88.
作者簡介:李暢,江蘇師范大學音樂學院2022級碩士研究生