【摘要】隨著教育改革的深入,柯達伊教學模式在小學音樂課堂中得到應用。作為世界三大音樂教學法之一,柯達伊教學模式強調音樂對孩子成長與發展的重要性,更適用于未發育完全的小學生。教師應探索柯達伊教學模式在小學音樂課堂中的具體實踐,通過深化音樂鑒賞、組織音樂活動、落實音樂訓練等方式,助力小學音樂課堂教學發展。
【關鍵詞】小學音樂;柯達伊教學模式;音樂課堂
小學階段學生尚未形成固有的學習思維模式,音樂潛能存在較大的發展空間,傳統的音樂教學難以滿足其音樂學習需求。為激發學生的音樂學習熱情,提升音樂素養,教師要在音樂教學中貫徹柯達伊的教學理念,尊重學生的生長規律,引導學生投入音樂、享受音樂,奠定穩固的音樂基礎,為其未來音樂發展做好鋪墊。
一、深化音樂鑒賞,打造多元課堂
音樂教學的本質是審美教育,教師應將音樂鑒賞作為渠道,培養學生的音樂審美。柯達伊教學模式要求為孩子提供多元化的音樂教育,強化孩子的審美體驗,使其感知音樂魅力。教師可以在音樂教學中創設鑒賞情境、引入民樂資源、融入思政元素,為學生創造更多的音樂鑒賞機會,保證音樂課堂的審美多元化。
1.創設鑒賞情境
柯達伊教學模式將學生的主體地位放在首位,尊重學生的感受和想法,希望讓音樂屬于每一位學生。受到互聯網的影響,小學生的娛樂活動之一是電子設備,短視頻中高頻率出現的網絡音樂容易對學生的音樂素養產生不利影響。教師要為學生創設音樂鑒賞情境,引導學生接觸高雅、高品質的音樂,使其產生更強烈的音樂情感體驗,喚醒學生的音樂感知,使音樂美感深入其心靈。教師可以抓住學生喜歡互聯網的特征,用電子設備為學生帶來特殊的音樂情境體驗,在滿足學生需求的基礎上,培養學生的音樂鑒賞能力。
教學《藍天白云》一課時,教師帶領學生學習《牧場上的家》一曲,考慮到大部分學生都沒有去過牧場,更沒有牧場生活的經歷,且國外與國內的牧場環境有一定差別,教師在互聯網上搜集美國牧場相關資料,利用多媒體設備播放美國牧場實拍視頻,供學生觀看。學生觀看優美風景,如水牛、小鹿、羚羊等小動物,感受歌曲中的牧場氛圍,從而對歌曲產生更深刻的理解。教師貼合學生心理,利用互聯網與電子設備為學生創設音樂鑒賞情境,幫助學生深入理解音樂的內涵,為學生后續開展正式的音樂鑒賞奠定良好的基礎。
2.引入民樂資源
在應用柯達伊教學法進行教學實踐時,教師應將音樂教學與傳統民族文化相結合,引入優質的民族音樂資源,讓學生積累民族音樂的知識。柯達伊的背景較為特殊,當時匈牙利的民族音樂在不斷衰退,使得柯達伊認識到民族音樂的重要性,將民族音樂文化稱為民族本質最完美的音樂表現,也是具有民族意義的財富。小學音樂教材包含較多的中華民族音樂,教師也應將其作為切入點,引入更多的民族音樂資源,增加民族音樂鑒賞環節,培養學生的音樂理解能力,并提升學生的民族音樂文化認同感。
《七彩版圖》一課以民族音樂為主題,教師指導學生鑒賞《瑤族舞曲》《我愛我的家鄉》等歌曲。教師詢問學生自己的家鄉是否有獨特的民族音樂,大部分學生都來自同一區域,因此學生提供的民族音樂同質化較為嚴重。基于這一現狀,教師主動引入少數民族的民族音樂資源,如《五朵金花》《蝴蝶泉邊》等,組織學生對這些音樂進行鑒賞。接觸到沒見過的民族音樂,學生表現得十分好奇,產生較強的鑒賞積極性。教師明確民族音樂的重要性,引入少數民族的民樂資源,拓展學生的音樂鑒賞視野,助其累積更多的音樂鑒賞經驗,激發了學生的民族精神。
3.融入思政元素
音樂能用于表達情感,也能夠用于交流,具有較強的情緒渲染能力。學生對情緒感知較為敏感,能感知音樂中的情緒,因此音樂教學不僅要培養學生的綜合音樂素養,還要滿足學生的精神需求,在音樂教學中融入多種要素,內化學生的多樣化音樂感知。在倡導愛國教育的當下,教師可以在音樂課堂中融入思政元素,讓學生對音樂產生更多的感悟,形成良好的價值觀,促使學生拓寬想象空間與音樂創新能力,對音樂學習產生別樣的情懷,調動學生的音樂學習熱情。
在《歡聚與期盼》的教學中,教師邀請學生共同鑒賞《七子之歌—澳門》。學生對這首歌十分熟悉,但對歌詞還不是太理解。教師基于歌曲創作背景,為學生逐句解析了歌詞,揭示了澳門幾十年的滄桑,乃至中華民族對命運的抗爭。學生也談論了自己的思考,認為澳門和自己一樣,是母親的孩子,不能離開母親。教師帶領學生繼續回首澳門回歸的歷史,學生意識到澳門回歸的艱難,對祖國的偉大產生深刻感知,產生了民族自豪感。教師在音樂教學中融入思政元素,讓學生在鑒賞音樂的同時,深入學習思政知識,產生符合預期的教學效果。
二、組織音樂活動,構建趣味課堂
柯達伊教學模式重視音樂教育的全民性與基礎性,結合小學生的年齡特性,教師應該組織更多趣味性的音樂學習活動,強化學生的音樂趣味體驗,不再讓學生被動地接受知識,而對音樂知識產生主動探究的動力。為符合柯達伊教學模式注重的音樂實踐與體驗,教師要精心組織音樂學習活動,選擇最適合學生的音樂活動,使學生在習得音樂知識的同時,對音樂產生強烈的興趣,維持長久的音樂學習積極性,全面發展音樂綜合素養。
1.開展團體游戲
柯達伊教學模式認同集體學習的效果,認為要通過音樂培養學生的團隊精神和協作能力。相較于獨自學習,小學生更傾向于多人實踐,教師應理解這一特性,開展音樂團體游戲。音樂團體游戲有較強的趣味性,需要學生互相溝通與合作,能增進學生的友誼,加強音樂學習的整體效果。教師要根據實際教學的情況,考慮時間、場地與道具等問題,選擇合適的音樂團體游戲,設計公平的團體游戲規則,還能設置一些獎勵,促使學生積極參與音樂團體游戲,并從中獲得更多的音樂學習成果。
教學《鄉音多喜樂》時,教師將《抓媽荷》一曲改為節拍小游戲,教室中每一列座位的學生為一個小隊,小隊站起來演唱《抓媽荷》歌曲,在每小節的強拍用手拋起媽荷,也就是小沙包。每個小隊初始分為30分,隊內有人失誤一次就扣一分,歌曲唱完后分數剩余最多的小隊能獲得獎勵。學生積極參與游戲,各小隊聚集起來開展練習,氣氛十分活躍,學生熟悉了歌曲唱法,也對音高更為理解。教師結合教學主題,組織學生開展以積分作為規則的團體游戲,在團體游戲的驅使下,學生對音樂的興趣提升,訓練了學生的歌唱能力、聽音能力,保障了音樂教學效果。
2.推行節奏律動
節奏教學是小學音樂課程的重要組成部分,培養學生的音樂節奏感也是音樂教學的重要目標。但傳統的節奏教學在學生眼里較為枯燥,他們往往不愿配合節奏教學,導致節奏感較弱。為滿足小學生對趣味性的需求,教師可以推行節奏律動活動,將音樂節奏與身體律動相結合,讓學生在“載歌載舞”之中完成音樂的學習,在節奏律動中逐漸形成較強的音樂節奏感,同時提升學生的音樂創造力與想象力。
《快樂嚓嚓嚓》這一單元的主題曲較為活潑,且富有節奏感,教師組織學生學唱歌曲后,讓學生試著自己跟著歌曲節奏,使用肢體進行律動。有部分學生比較內向,不敢進行律動。教師主動為學生做示范,讓學生跟著自己的節奏律動,學生看到教師和其他學生都在律動,也逐漸加入其中。進行完整歌曲的律動后,教師再組織學生一起手拉手跳舞,取得良好的教學效果。教師推行節奏律動,通過律動調動課堂氛圍,釋放學生的天性,促使學生形成較強的節奏感,能主動通過身體律動詮釋節奏,達到了柯達伊教學模式提出的學生自主性要求。
3.鼓勵音樂創編
音樂創編需要較強的音樂基礎,只有掌握基本音樂知識,才能開展音樂創編。完善學生的音樂基礎教學后,為落實柯達伊教學模式中培養學生創造力的目標,教師應鼓勵學生開展音樂創編活動,令其對喜愛的現有音樂進行改編與創造,創作出更具個人特色的節奏組合、旋律等。教師還能為學生提供創編音樂的表演機會,讓學生展示自己的音樂創編作品,提升學生的音樂自信,還能讓學生通過相互的學習與交流,汲取更多的音樂靈感,有效培養學生的音樂創造力。
《睦鄰佳音》一課學習了較多其他國家的傳統樂曲,樂曲中都使用了大量的打擊樂器。教師準備了多種類的打擊樂器,包括鋁板琴、三角鐵、手鼓、鈴鼓等,并給出兩組音,讓學生自己對這兩組音進行簡單的即興創編。學生十分興奮地選擇喜歡的打擊樂器進行歌曲創編,經過一段時間的自由活動,教師隨機邀請學生上臺演奏自己創編的歌曲。學生紛紛舉手,對自己創編的歌曲充滿自信,獲得令人滿意的創編成果。
三、落實音樂訓練,塑造高效課堂
音樂訓練是小學音樂教學中難度較高的部分,大部分學生在初次開展音樂訓練后,普遍認為沒有想象中那么難,也取得一定收獲。教師要為音樂訓練賦予更多的趣味,落實多樣化的音樂訓練形式,從啟用手勢訓練、傳授識譜技巧、實施分組合唱幾個方面出發,塑造高效的小學音樂訓練課堂。
1.啟用手勢訓練
柯達伊教學模式提出應用“科爾文”手勢作為音樂手勢訓練的輔助。科爾文手勢共有十二種不同手勢,在身體前方通過不同的高低位置進行表現,代表十二種唱名。這樣的身體語言訓練形式,更加適合理解力有限的小學生,能幫助學生在視覺上理解音高,打破抽象認知、產生形象概念,使學生更準確地唱出音高,避免學生對重復的音樂訓練產生抵觸情緒,提升學生的音樂綜合能力。
《愛的旋律》一課中包含吉他獨奏曲《愛的羅曼斯》,該曲沒有歌詞,教師重點針對其旋律展開教學。為加深學生的印象,教師指導學生使用科爾文手勢,表達歌曲的旋律。學生一開始分不清手勢,但經過教師的講解,學生逐漸找到了各個手勢的規律,記住了手勢所代表的音。經過反復的訓練,學生能流暢地一邊哼唱,一邊通過科爾文手勢重現旋律,教學效果極佳。教師啟用科爾文手勢訓練,幫助學生更好地理解音高、音準,形成熟練的音樂記憶,養成良好的音樂學習習慣,取得了事半功倍的教學效果。
2.傳授識譜技巧
對于小學生而言,樂譜具有一定難度,因此小學音樂課程普遍將簡譜作為音樂教學的主要譜面,簡譜已經大幅度降低了學生理解樂譜的難度,但字母譜更加簡單,能稱得上最簡單的樂譜。教師可以向學生傳授簡單易懂的識譜技巧,讓學生通過字母譜開展音樂學習,直接通過唱名的首字母標記旋律,提升識譜效率,強化視唱效果,減少學生因為識譜產生的壓力,使其以更加放松的狀態投入歌唱、樂器或合唱訓練,更適應學生當下的音樂理解能力。
小學音樂教材中的每一課時后都有專門的豎笛練習,學生一邊識譜,一邊吹豎笛的時候,因為識譜具有壓力,所以吹豎笛會慢一拍,教師認為應該使用更簡單的譜面,首先為學生準備了新的字母譜,帶領學生熟悉唱名,再組織學生反復練習,直至可以識譜唱歌,最后再將字母譜沿用到豎笛訓練中。學生在識譜的過程中,由于字母譜將唱名的第一個字母作為音級,學生看到音級就會立即產生聯想,快速吹出合適的音調,突破了小學音樂中豎笛訓練的難點。教師為學生更換更為簡單的字母譜,向學生傳授識譜技巧,幫助學生進行豎笛訓練,強化了學生的識譜效率,有效提升了學生的豎笛學習效果。
3.實施分組合唱
要實現柯達伊教學模式倡導的團隊協作,除了團體游戲活動之外,教師還能開展合唱訓練,將學生分為多個合唱小組,在小組內部按照聲部對學生進行分配,共同完成合唱演出。分組合唱最重要的步驟為分組,教師必須要采取科學的方式劃分小組,讓每位學生都能位于合適的聲部,發揮自身的音樂潛能,還要接納小組成員音樂能力的差異,引導其相互協調,培養學生的團隊意識與協作能力,進一步提升全體學生的音樂素養。
在教學《理解多好》一課時,教師組織學生開展分組合唱,合唱曲目為《OK星期天》。教師幫助學生劃分合唱分組,保證每個組內都包含低音、中音、高音三個聲部,將歌曲進行適當改動,令三個聲部都有發揮的機會。在合唱訓練過程中,教師發現有幾名學生的聲部劃分錯誤,學生的音色太高,在中音部里顯得特別突兀。教師詢問學生,在目前的聲部是否覺得唱歌比較艱難,有幾個學生舉手示意,教師再進一步對聲部進行調整,保證了合唱訓練的順利推進。教師實施分組合唱訓練,按照科學的劃分依據,對學生所屬的合唱聲部進行劃分,并在合唱訓練過程中不斷完善、調整合唱聲部,尊重學生的意愿,保證學生的音樂學習主體性,完成了高質量的合唱教學。
柯達伊教學模式對小學音樂課堂教學具有較高的應用價值,使音樂課堂更為生動有趣,幫助教師取得理想的音樂教學成效,有效培養學生的音樂素養。教師應結合小學生的心理與生理特點,在保證基礎教學的過程中引入柯達伊教學模式,進一步創新教學方法,深入探索柯達伊教學模式在小學音樂課堂中的更多教學可能性,為小學音樂教育做出更大的貢獻。
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