傳統(tǒng)工藝美術是我國勞動人民智慧的結晶,其所擁有的文化內涵與歷史烙印至今仍散發(fā)著耀眼的光芒。當下,許多優(yōu)秀的傳統(tǒng)工藝面臨著失傳的風險,因此我們更應竭盡全力保護和傳承這一優(yōu)秀的民族文化遺產,讓傳統(tǒng)工藝得以健康、持續(xù)地發(fā)展。通過將優(yōu)秀傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代設計相結合,可以更好地使其顯著的民族性烙印在中國的現(xiàn)代設計中,為中國現(xiàn)代設計提供優(yōu)秀的文化血脈,實現(xiàn)二者的和諧發(fā)展。
傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代設計的結合
經(jīng)過漫長歲月的積累,傳統(tǒng)工藝美術形成了多彩多樣且內涵豐富的特點。相比之下,現(xiàn)代設計的歷史只有兩百余年,兩者之間有著明顯的不同。傳統(tǒng)工藝美術包括服裝、染織、裝飾、陶瓷等多個領域,其精髓在于將藝術與技術完美結合,追求具有實用性的美感,主要集中在手工制品的制作上,反映出深刻的人文精神。而現(xiàn)代設計則主要關注工業(yè)設計、平面廣告設計、室內設計、包裝設計等,更注重精湛的技術和美的表達,它是藝術與科學的結合,主要針對工藝產品,傳遞的是與時代同步的現(xiàn)代設計思想。盡管兩者在許多方面有明顯差異,但它們之間仍存在著不可忽視的緊密聯(lián)系。比如二者都強調藝術與技藝的結合,都致力于通過美學和工藝來提升生活質量與達成精神領域的滿足,而在設計理念、制作手段和應用場景等多方面上則存在諸多不同。如果能把二者的異同點進行一定程度的有機結合,在為現(xiàn)代設計注入深厚的文化底蘊和獨特審美價值的同時,也能賦予傳統(tǒng)工藝新的生命力和市場潛力。讓傳統(tǒng)工藝在現(xiàn)代市場傳播的同時,運用質樸的文化內涵與濃郁的歷史韻味提高大眾的文化自信與認同感,這對傳統(tǒng)工藝更好地傳承與發(fā)展具有深遠的意義。
傳統(tǒng)工藝美術在現(xiàn)代設計中的應用
結合傳統(tǒng)與現(xiàn)代的設計作品能夠更好地滿足當代消費者對個性化、定制化產品的需求,促進文化多樣性的保護與發(fā)展。本文將從傳統(tǒng)工藝美術在產品設計與平面設計兩方面入手,對傳統(tǒng)工藝美術在現(xiàn)代設計中的創(chuàng)新應用進行實例分析。
在產品設計中的應用。產品設計與其他的生產、設計等存在著諸多不同,是由工業(yè)時代以制造業(yè)的發(fā)展與工學、美學等學科為基礎而誕生的,其核心目標是實現(xiàn)藝術性與科技性的有機結合,并將其應用于實際生產中,以實現(xiàn)產品與人、產品與自然環(huán)境的和諧共生。將傳統(tǒng)工藝中的元素、技藝等應用于現(xiàn)代產品設計之中,無疑能增強設計的文化性與功能性,力求人與物和諧的同時也能讓傳統(tǒng)工藝煥發(fā)新的活力。比如,歷史悠久的琺瑯藝術自傳入中國以來,其工藝便與中國的傳統(tǒng)文化緊密結合,色彩風格也深受中國繪畫影響,展現(xiàn)出穩(wěn)重而宏偉的藝術氣質。在工藝技術、器物造型和裝飾設計等方面,景泰藍廣泛吸收了青銅器、金銀器、陶瓷等多種傳統(tǒng)工藝的精髓,將眾多優(yōu)點集于一體,形成了具有中國特色的景泰藍工藝風格。如今的琺瑯廠會在諸多產品設計中融入掐絲琺瑯的元素,讓傳統(tǒng)技藝在弘揚發(fā)展的同時,不斷回應時代需求,在新時代的語境下于傳承中發(fā)展。通過傳統(tǒng)技藝與產品設計的結合不僅能為現(xiàn)代產品賦予深厚的文化內涵和獨特的藝術魅力,還可以推動傳統(tǒng)工藝的創(chuàng)新發(fā)展,提升產品的文化價值和審美層次,滿足消費者對高品質、個性化產品的追求。這種結合有助于傳承和保護傳統(tǒng)工藝,促進文化的多樣性,為現(xiàn)代設計領域注入新鮮血液。
在平面設計中的應用。我國現(xiàn)代包裝設計在不斷地發(fā)展與創(chuàng)新中已經(jīng)取得了顯著成就,逐漸形成了與國際接軌的設計語言和審美趨勢。然而仍存在一些挑戰(zhàn)和不足,其中部分設計缺乏原創(chuàng)性,未能充分挖掘和利用中國豐富的傳統(tǒng)文化元素。要想在當前市場創(chuàng)造出更加新穎的形式和更加深厚的內蘊,必須向傳統(tǒng)文化借鑒,并結合新的設計思維與設計技巧實現(xiàn)更大意義上的現(xiàn)代性轉向。傳統(tǒng)工藝美術幾千年的歷史沉淀可以賦予現(xiàn)代包裝設計數(shù)不勝數(shù)的靈感與素材,讓包裝設計更加貼近大眾生活,增強其吸引力與影響力,有效地與消費者產生共鳴,提升設計的感染力和市場認可度。
以現(xiàn)代設計保護與發(fā)展傳統(tǒng)工藝
傳統(tǒng)工藝美術的延續(xù)與發(fā)展一直是當今社會不斷討論的問題,隨著時代發(fā)展,傳統(tǒng)工藝也要不斷地創(chuàng)新,以保持其獨特的生命力。宮毯織造廠、補修技藝等諸多傳統(tǒng)工藝的傳承“等靠”現(xiàn)象嚴重,因此,通過現(xiàn)代設計與傳統(tǒng)工藝結合來進行保護發(fā)展的策略尤其重要。
首先,注重現(xiàn)代設計理念和技術的應用。現(xiàn)代設計為傳統(tǒng)工藝美術注入了新的活力,使其在保持原有精髓的同時,更加符合當代審美和實用需求。由于國內各地區(qū)經(jīng)濟發(fā)展狀況存在一定的差距,所以傳統(tǒng)工藝更應針對不同人群進行不同的定位,以滿足不同消費人群的消費需求。
其次,注重傳統(tǒng)工藝中的民族性。我國擁有數(shù)千年的文化底蘊,這都是工藝美術現(xiàn)代化取之不盡、用之不竭的素材寶庫。當下設計師應深入挖掘優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,努力將民族性與現(xiàn)代化的設計相結合,使傳統(tǒng)工藝美術煥發(fā)新的活力。
最后,提升文化自信。以往對海外銷售的傳統(tǒng)工藝美術作品常出現(xiàn)過于同質化、單一化的現(xiàn)象。我們應先保證文化內涵的準確性與傳統(tǒng)審美觀的多元性,同時適當融入現(xiàn)代設計的優(yōu)秀元素,真正將傳統(tǒng)工藝美術發(fā)揚光大。
在時代發(fā)展的浪潮中,傳統(tǒng)工藝美術的傳承與保護尤為重要。將傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代設計相結合,不僅能夠保護和傳承珍貴的文化遺產,還能為現(xiàn)代設計提供豐富的靈感和獨特的視角,創(chuàng)造出既具有傳統(tǒng)韻味又符合現(xiàn)代審美的設計作品。設計師要具備深厚的文化底蘊和敏銳的市場洞察力,在尊重傳統(tǒng)的基礎上進行創(chuàng)新以及合理的再加工和設計,讓優(yōu)秀的傳統(tǒng)元素與技藝更好地融入現(xiàn)代社會,為現(xiàn)代設計注入獨特的文化內涵和審美價值,實現(xiàn)二者的和諧發(fā)展。
(作者單位:北京聯(lián)合大學藝術學院)