


義務教育藝術課程是對學生進行審美教育、情操教育,培養想象力和創新思維的重要課程,具有審美性、情感性、實踐性、創造性、人文性等特點?!读x務教育藝術課程標準(2022年版)》(本文簡稱《新課標》)中課程目標由2011版課標中的“三維目標”轉換為涵蓋義務教育藝術各學科的“課程核心素養”——審美感知、藝術表現、創意實踐和文化理解,并以此引領藝術課程全部教學實踐。中小學藝術課程5門科目采取“綜合—融入—選項”的形式,分三個階段實施。小學3-5年級就是其中的第二個階段。音樂課突出音樂學科的音樂性,用于提高學生審美感知、藝術表現、創意實踐和文化理解的能力。口風琴進課堂有利于學生在實踐、操作、體驗、感知中領略音樂的內涵與特色,可以作為學生藝術實踐的一種途徑。音樂教學中加強口風琴等器樂教學可以拓展學生思維的多向性,保持學生對音樂的好奇心和探究欲,幫助學生在探究聲音與音樂的過程中發展創新性思維,提高視奏、視唱、表現力等各方面的能力及音樂素養,更好地優化音樂課堂,達到豐富音樂教學手段的目的。
《新課標》認為演奏是進行情感表達和音樂表現、開展音樂創作與展示的重要途徑,對增強音樂理解、表現和創造能力,激發音樂學習興趣,發展核心素養,促進學生身心健康成長等具有重要作用。小學音樂課承擔基礎性、綜合性的審美教育,又采取班級課堂教學的形式,因此在課堂上應選用簡易型的樂器??陲L琴音色優美、簡單易學,鍵盤與吹奏相互結合,有利于學生歌唱識譜能力的培養,且對增強其音樂鑒賞、音樂創造、協作配合等意識有積極的作用,特別適合小學生學習。
小學階段第二學段(3-5年級)學生,度過了初入小學校園的懵懂期,慢慢適應了小學生活,逐漸由形象思維向抽象思維轉化。這個時期的學生處于兒童期向少年期轉化的階段,自我認知能力進一步得到發展,愿意參與集體活動。《新課標》指出:“引導學生積極參與多種形式的演奏活動,學會演奏所需的基礎知識和基本技能。”“應使用易于學習、演奏并便于攜帶和進行集體教學的樂器?!薄把葑嘟虒W可以與欣賞、演唱、創作、識讀樂譜等內容相結合?!弊鳛橐魳氛n堂的引導者,教師必須遵循學生身心發展的規律,設計不同的演奏形式,通過多種方式豐富學生藝術實踐,為學生今后的音樂學習打下堅實的基礎,促使學生的音樂學習興趣與日俱增。下面具體談談小學3-5年級口風琴進課堂給我帶來的一些感悟。
一、口風琴輔助知識與技能的學習
三年級的音樂在知識與技能方面要求學生認識音名、唱名以及四分音符、八分音符、二分音符、四分休止符等??陲L琴的應用可以讓學生在實踐中直觀地感受音高,認識音名、唱名等,有利于激發學生的學習興趣。
例如,在三年級上學期的教學時,第一課便出現了鋼琴、鍵盤與音名。在帶領學生認識了鋼琴、了解了鋼琴鍵盤后,隨即拿出口風琴與鋼琴進行對比,并在口風琴上演奏do、re、mi、fa、sol、la、Si,同時指出它們的音名。之后請學生來認一認、指一指,加深學生對音名的認識,同時也讓學生對口風琴鍵盤有了初步的了解,激發學生對口風琴的興趣。在三年級上冊第二課《草原》中的知識與技能部分認識唱名3、5、6,及四分音符與八分音符。教學中借助口風琴鍵盤,使學生準確地掌握音高,并在鍵盤上找到3、5、6的位置。熟悉四分音符與八分音符后,通過唱一唱、編一編的活動,引導學生在事件中感受創作的樂趣,增強創編的信心,并加深對知識與技能的掌握。三年級上冊第四課《放牧》中知識與技能部分認識唱名1、2,二分音符。通過聽一聽、唱一唱、找一找,引導學生關注音高,再通過“鍵盤大揭秘”引導
通過課堂實踐我發現,口風琴進課堂能加深學生對樂譜的認知,以及對不同音符時值的準確掌握,對學生認識音名、唱名也有很大的幫助。
二、口風琴在聲樂作品中的應用
小學3-5年級的教材中每一單元都有欣賞作品和聲樂作品的內容,其中合唱作品比重增加。聲樂作品較之前內容豐富、難度更大,重視對音準、節奏等方面的要求,尤其是二聲部的合唱作品,對音準要求更高。在聲樂作品的學習過程中口風琴的應用可以幫助學生建立音高概念,對豐富和聲效果有很大幫助。
(一)二聲部合唱作品中口風琴的運用
三年級上冊第七課《鐘聲》中的歌曲《美麗的黃昏》是一首二聲部輪唱作品。旋律優美抒情,歌曲是C大調,只有1、2、3、4、5、6六個音,節奏也較簡單。但因學生接觸的合唱作品不多,在唱旋律后,進行二聲部輪唱時總是有同學跟著另一個聲部跑。此時,教師可邀請演奏較好的同學用口風琴演奏低聲部,教師演奏高聲部,給班上學生提供和諧的二聲部音響效果,而后再進行分聲部演唱。這個方法對學生把握音準起到了很好的作用,能增強學生的自信心,提升學生音樂審美感知能力?!剁娐暥6.敗芬彩且皇锥暡康暮铣髌?,雖然是D調,但低聲部只有1和5兩個音,節奏相對簡單。學習這首歌曲時,教師使用了同樣的方法,學生快速地找到兩個音,按照節奏演奏低聲部,然后再唱,最終完成二聲部作品的演唱,增加了學生的音樂體驗與實踐。
(二)單聲部聲樂作品中口風琴的運用
單聲部聲樂作品中也會適時借助口風琴解決教學重難點問題。三年級上冊第八課《豐收歌舞》中的歌曲《如今家鄉山連山》,為了跳音要唱得富有彈性,設計了發聲練習。
教師通過口風琴的演奏,引導學生感受跳音富有彈性的效果,而后請同學通過彈、唱的方式體會,從而感受跳音富有彈性的特點。通過這樣的方式來進行學習,學生下次再見到跳音記號會記憶深刻。三年級下冊第六課《牧童之歌》中的歌曲《剪羊毛》是一首澳大利亞民歌,歌曲為C調,教學要求:“模唱歌曲中帶色塊的旋律,說一說這句和其他句的旋律有什么不同?!?/p>
在教學五年級上冊第一課《朝夕》中歌曲《清晨》時,為了表現鄉村清晨豐富的音響效果,運用打擊樂器制造了多種關于清晨的和聲。接著,在發聲練習后請同學們為練習曲創編低聲部,豐富歌曲中清晨微風吹拂的音響效果,通過創編旋律發揮美的想象。愛因斯坦曾經說過:“美的想象比知識更加重要,因為知識是有限的,而想象是無限的,美的想象是知識的源泉?!币虼嗽谝魳方虒W實踐中,要培養學生的綜合音樂感,使學生獲得感知音樂美、創造音樂美和表現與鑒賞音樂美的能力。
三、口風琴在器樂作品中的應用
小學3—5年級的教材中,器樂作品與聲樂作品平分秋色,多數為管弦樂作品。仔細研究教材發現,3—5年級的器樂欣賞作品形象鮮明,曲式結構較簡單。部分樂曲主題旋律歌唱性強,可提煉部分主干音用口風琴演奏,加深學生對主題旋律的記憶。隨著年段升高也可拓展為部分主題旋律配二聲部,進一步鞏固和聲音響概念,并開發學生音樂編創能力。四年級上冊第四課《甜夢》中的弦樂四重奏《小夜曲》C調,旋律流暢親切,曲調色彩鮮明。教師通過讓學生聆聽小提琴演奏的主題旋律與口風琴演奏的主題旋律并進行對比,加深學生對小提琴音色的辨認,并進一步通過引導學生演奏骨干音加深對主題旋律的記憶。然后學生演奏,教師演唱主題旋律,不斷給學生提供表現的機會,以鼓勵和正確引導為主,激發學生學習興趣。五年級下冊第二課《歡樂的村寨》中的管弦樂作品《北京喜訊到邊寨》運用云南地區民族音樂熱烈歡快的音調,把西南邊陲少數民族人民載歌載舞的熱鬧場景表現得淋漓盡致。其中第四段音樂為C調,學習要求中有“哼唱第四段主題,說一說是由什么樂器演奏的”。教師通過口風琴演奏與原主題音樂對比,加深學生對主題音樂的記憶,并請學生試著進行演奏,以檢驗學生對主題音樂的熟悉程度。學生在音樂情感的體驗與抒發過程中受到良好的情感教育,真正提高了自身的藝術素養。用音樂之美點燃學生求知火花,達到以美育人的目的。
演奏是提高學生多聲部音樂表現能力的有效途徑,口風琴這種便于攜帶又易于上手的課堂樂器為音樂課上學生參與演奏提供了可能性。口風琴進課堂的形式可以是多樣的,課堂上口風琴的使用亦可以是多樣的:用它演奏主題音樂,用它為演唱伴奏,用它設計創編二聲部,用它識讀樂譜,等等。學習音樂的方式有多種,口風琴并不是唯一的,但它為學生體驗音樂、表現音樂提供了一種更為實用的方法,用好它是豐富音樂課堂教學的一種不錯的選擇。我想恰到好處地將口風琴引入音樂教學實踐,需要教師不斷地深化學習新課標,在學習一實踐一反思一實踐一總結中不斷前行。始終堅持新課標提到的聚集審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解四個核心素養,著力構建核心素養和課程之間的內在聯系,突出音樂的情感性、人文性、實踐性、審美性、創造性等特點,遵循學生身心發展規律和音樂的學習規律。
音樂的魅力在于引發共鳴、體驗情感,口風琴進課堂激發了學生的好奇心和興趣,豐富了音樂教學的藝術表現、創新實踐的形式,為學生學習音樂、感知音樂、表現音樂提供了一個路徑。
(責任編輯:羅青)