為澄澈的，為確定的，為永不完結的

2022 年秋，潘向黎的《上海愛情浮世繪》出版。對于這本短篇小說集，我想到了一個頗具故事感的詞匯——“久別重逢”。潘向黎的文學起點是散文創作，早期的散文集《紅塵白羽》和《局部有時完美》清新脫俗，頗具大家風范。繼而，潘向黎投入到小說創作中去，其小說在精神特質和藝術表達上都展現出鮮明的個人風格。在2010年發表長篇小說《穿心蓮》后，潘向黎的創作又從小說轉回散文，隨筆集《看詩不分明》《茶可道》《萬念》《如一》以舉重若輕的敘事風格，浸透了潘向黎將藝術和審美生活化、生命化的積極努力和讓生活和生命藝術化、審美化的有益嘗試。然而，對于期盼她小說創作的忠實讀者來說，漫長的等待不僅是一種時間意義上的線性存在，更像是交響曲的休止符、山水畫的留白與現代舞的蓄勢。或許，這就是作家擁有的獨屬于自己的藝術生命的節拍。

一、都市民間日常的生成

作為闊別小說界12年的“老友”，潘向黎為讀者帶來了一封“寫給上海的情書”。潘向黎坦言：“我不太愿意用‘小說集這個概念，因為這是一個系列：上海愛情故事系列，里面的九個故事形態各異又相互補充、相互呼應，它是一個整體。”①而若以潘向黎全部的小說創作為參考系，《上海愛情浮世繪》的整體性特征還體現在：文本所涉及的仍然是潘向黎長久以來信仰與依戀的都市生活，其昭示了上海城市文化的集體記憶。當提及上海都市文化，無法回避的話題便是張愛玲小說所塑造的經典的“飲食男女”。……