韋恩·麥格雷戈的編舞風(fēng)格與當(dāng)代舞蹈前沿探究

中圖分類號(hào)：J711.3 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1004-9436（2024）24-0029-03

本文引用格式：.韋恩·麥格雷戈的編舞風(fēng)格與當(dāng)代舞蹈前沿探究［J］.藝術(shù)科技，2024，37（24）:29-31.

韋恩·麥格雷戈是當(dāng)代舞蹈領(lǐng)域備受矚目的編舞家之一。他以獨(dú)特的編舞風(fēng)格和對(duì)創(chuàng)新的追求而聞名。麥格雷戈在作品中融合了舞蹈、科技和視覺藝術(shù)，探索身體運(yùn)動(dòng)的極限和表現(xiàn)力，并追求將舞蹈與其他藝術(shù)形式進(jìn)行跨界融合。麥格雷戈的作品和編舞風(fēng)格具有前瞻性和創(chuàng)新性，通過研究他的創(chuàng)作成果，可為舞蹈領(lǐng)域的創(chuàng)新和發(fā)展提供借鑒和啟示。麥格雷戈的跨界融合和對(duì)舞蹈語(yǔ)言的重新定義，可以激發(fā)舞蹈界的創(chuàng)新思維，推動(dòng)舞蹈藝術(shù)發(fā)展。

1麥格雷戈的編舞風(fēng)格

1.1融合科技元素

1.1.1 數(shù)據(jù)驅(qū)動(dòng)

麥格雷戈的編舞風(fēng)格富有實(shí)驗(yàn)性和獨(dú)創(chuàng)性，他挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的舞蹈結(jié)構(gòu)，采用實(shí)驗(yàn)性的形式與模式，引入數(shù)據(jù)驅(qū)動(dòng)的元素，利用先進(jìn)的技術(shù)采集舞者的運(yùn)動(dòng)數(shù)據(jù)。通過分析這些數(shù)據(jù)，以獨(dú)特的結(jié)構(gòu)安排和時(shí)間序列創(chuàng)造出新穎獨(dú)特的舞蹈動(dòng)作，并且在編舞過程中更深入地理解舞者的身體語(yǔ)言。這種數(shù)據(jù)驅(qū)動(dòng)的舞蹈創(chuàng)作方式為舞蹈帶來(lái)了全新的可能性，突破了傳統(tǒng)編舞的框架，帶來(lái)全新的審美體驗(yàn)，推動(dòng)了舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展。

ENTITY是由麥格雷戈和藝術(shù)研究員斯科特·德拉洪塔發(fā)起的跨學(xué)科研究項(xiàng)目，致力于深化對(duì)構(gòu)成舞蹈制作的身體和心理過程融合的理解。項(xiàng)目的目標(biāo)之一是通過將其應(yīng)用于設(shè)計(jì)軟件程序來(lái)優(yōu)化編舞創(chuàng)作過程，通過數(shù)字化手段記錄和分析舞者的運(yùn)動(dòng)數(shù)據(jù)。項(xiàng)目中的首個(gè)子項(xiàng)目編舞語(yǔ)言代理（CLA），為麥格雷戈提供了創(chuàng)作中可供考慮從而替代運(yùn)動(dòng)的決策，再通過舞者詮釋創(chuàng)造出獨(dú)特的運(yùn)動(dòng)材料。他創(chuàng)作的作品Entity（2008）等，探索了數(shù)字化設(shè)計(jì)和實(shí)時(shí)互動(dòng)的可能性。這些實(shí)驗(yàn)為舞者提供了與科技元素互動(dòng)的機(jī)會(huì)，創(chuàng)造了獨(dú)特的舞臺(tái)效果。

斯科特·黛拉亨特（2009）在TheChoreographicLanguageAgent中深人分析了早期CLA原型的設(shè)計(jì)過程、原理及背景，并討論了該項(xiàng)目對(duì)舞蹈領(lǐng)域的意義，使用編舞語(yǔ)言“代理（Agent）”，通過編程繪制草圖（2012），對(duì)舞蹈編程的研究工作進(jìn)行了具體闡述。在這項(xiàng)工作中，研究者使用CLA進(jìn)行編程，通過代碼創(chuàng)作舞蹈，旨在探索使用編程語(yǔ)言來(lái)進(jìn)行編舞的可能性。舞者可以通過程序設(shè)計(jì)的方式表達(dá)動(dòng)作和舞蹈結(jié)構(gòu)，為舞蹈創(chuàng)作提供新的途徑，這種方法使舞者能夠以數(shù)字化、計(jì)算化的方式創(chuàng)作，拓展了舞蹈創(chuàng)作的邊界[1]。舞者能夠直觀地表達(dá)自己的創(chuàng)意，并通過編程語(yǔ)言形成具體的舞蹈元素。唐尼的研究過程涉及將編程語(yǔ)言引入舞蹈創(chuàng)作，通過數(shù)字化和計(jì)算化的方式探索舞蹈的創(chuàng)作潛力，為舞蹈領(lǐng)域的數(shù)字創(chuàng)作提供了全新的方法。

Dance Becoming Knowledge:Designing a Digital“Body”（2017）在此研究的基礎(chǔ)上進(jìn)一步討論了認(rèn)知科學(xué)中一些抽象的含義，以及“身體”作為社會(huì)、道德和關(guān)系存在領(lǐng)域探索和知識(shí)的場(chǎng)所。

學(xué)者對(duì)編舞語(yǔ)言代理的研究，主要集中在設(shè)計(jì)軟件程序與如何將編程語(yǔ)言引入舞蹈創(chuàng)作、開發(fā)編舞思維工具的過程以及科學(xué)理論上。目前對(duì)麥格雷戈的編舞風(fēng)格受CLA的影響與未來(lái)舞蹈領(lǐng)域?qū)嵺`的研究較少，ENTITY項(xiàng)目和CLA作為數(shù)據(jù)驅(qū)動(dòng)，使其作品更具前沿性和實(shí)驗(yàn)性，同時(shí)在身體和情感層面的表達(dá)上更為深刻。

1.1.2 應(yīng)用現(xiàn)代科技

麥格雷戈經(jīng)常應(yīng)用先進(jìn)的投影技術(shù)，將影像投射在舞臺(tái)或舞者身上，讓影像與實(shí)際舞蹈動(dòng)作相互交織，將數(shù)字元素與舞者的動(dòng)作融為一體，創(chuàng)造出獨(dú)特的視覺效果。

Chroma（2006）運(yùn)用強(qiáng)烈的投影效果與舞者的動(dòng)作互動(dòng)，創(chuàng)造獨(dú)特的視覺體驗(yàn)。謝至銥以案例分析的形式，分析了該作品的動(dòng)作風(fēng)格，其擁有強(qiáng)烈的動(dòng)作結(jié)構(gòu)，對(duì)速度和力量的要求、復(fù)雜的運(yùn)動(dòng)安排與音樂所創(chuàng)造的張力一致。在這部作品中，他沒有把舞者的身體當(dāng)作隱喻來(lái)看待，而是當(dāng)作媒介來(lái)展示美和極限。他在作品中使用了大量的大動(dòng)作，如跳躍、旋轉(zhuǎn)、舉起等，這些動(dòng)作對(duì)舞者的體能非常具有挑戰(zhàn)性[2]。布魯克·庫(kù)肯達(dá)爾將認(rèn)知神經(jīng)科學(xué)、舞蹈和數(shù)字技術(shù)聯(lián)系起來(lái)，從認(rèn)知神經(jīng)科學(xué)角度討論了創(chuàng)作編舞實(shí)驗(yàn)作品Chroma的過程，探索顏色如何與情緒、運(yùn)動(dòng)聯(lián)系在一起。結(jié)合約翰·克勞福德教授的中介表演系統(tǒng)，將舞者的動(dòng)作轉(zhuǎn)化為視覺展示，助力創(chuàng)建一個(gè)更詳細(xì)的舞蹈動(dòng)作系統(tǒng)。

隨著技術(shù)的發(fā)展，麥格雷戈深度融合影像與舞蹈，如Infra（2008），投影不僅用于舞臺(tái)背景，還通過地板上的屏幕投射出不同的圖像，呈現(xiàn)出更豐富的舞蹈場(chǎng)景。

薩曼莎·帕森斯圍繞探索麥格雷戈Infra中的性別結(jié)構(gòu)，研究了Infra的表示系統(tǒng)，揭示了舞蹈身體、運(yùn)動(dòng)詞匯和編舞練習(xí)中的話語(yǔ)，考察了身體、表演和技術(shù)的研究理論。進(jìn)入21世紀(jì)，他進(jìn)一步拓展科技的運(yùn)用，涉足虛擬現(xiàn)實(shí)等領(lǐng)域，通過數(shù)字化手段創(chuàng)作出更復(fù)雜的舞蹈作品。除基于舞臺(tái)的作品外，麥格雷戈還與來(lái)自藝術(shù)、建筑、設(shè)計(jì)和技術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)作者合作制作了有影響力的裝置，如3-D living sculpture、Future Self 等。

Atomos（2013）以分割、重組和變形的概念為主題，呈現(xiàn)出獨(dú)特的舞蹈結(jié)構(gòu)和形式。創(chuàng)作者想象著不可分割的秩序，通過不可切割的結(jié)構(gòu)創(chuàng)造秩序，并與身體的建筑交織在一起。麥格雷戈的最新作品由他的10名舞者以麥格雷戈的獨(dú)特風(fēng)格表演嚴(yán)謹(jǐn)、刺耳和令人難以忘懷的美麗。延續(xù)其前衛(wèi)的創(chuàng)作理念，通過原子級(jí)的動(dòng)作解構(gòu)與重組，將人體運(yùn)動(dòng)拆解為基本單元，并重塑為嶄新形態(tài)。作品融合投影映射、可穿戴數(shù)字皮膚等前沿科技，構(gòu)建出具有未來(lái)感的舞臺(tái)空間。以抽象的肢體語(yǔ)言突破傳統(tǒng)范式，通過幾何化的運(yùn)動(dòng)軌跡強(qiáng)化肢體線條的延展性與空間結(jié)構(gòu)，形成兼具科技美學(xué)與哲學(xué)思辨的當(dāng)代舞蹈語(yǔ)匯。

WoolfWorks（2015）首次在2015年由皇家芭蕾舞團(tuán)上演，運(yùn)用了投影技術(shù)和數(shù)字化的場(chǎng)景設(shè)計(jì)，突破了傳統(tǒng)舞臺(tái)的限制。作品以英國(guó)作家伍爾夫的文學(xué)作品為靈感來(lái)源，巧妙地將文學(xué)、舞蹈和科技相結(jié)合，通過現(xiàn)代舞蹈語(yǔ)言表達(dá)了伍爾夫作品中深刻而復(fù)雜的思想。塔尼亞·賈亞尼·費(fèi)爾南多對(duì)文學(xué)如何轉(zhuǎn)換為舞蹈語(yǔ)言這一維度進(jìn)行了深入分析，即麥格雷戈如何將文學(xué)現(xiàn)代主義轉(zhuǎn)化為舞蹈，并探討了ekphrasis的概念一—將藝術(shù)作品從一種美學(xué)媒介翻譯為另一種美學(xué)媒介。強(qiáng)調(diào)舞蹈如何以獨(dú)特的方式傳達(dá)伍爾夫作品中的主題和情感、舞蹈如何通過表達(dá)文學(xué)情感和思想來(lái)呈現(xiàn)獨(dú)特的敘事，從而在文學(xué)和舞蹈之間創(chuàng)造了深層次的互動(dòng)。

“活態(tài)檔案”是一項(xiàng)人工智能性能實(shí)驗(yàn)，是麥格雷戈和GoogleArtsCultureLab（谷歌藝術(shù)與文化實(shí)驗(yàn)室）合作的項(xiàng)目，旨在開發(fā)算法。該算法在麥格雷戈25年的工作中經(jīng)過了訓(xùn)練，其一個(gè)基本方面是能夠攝取新的動(dòng)作材料，并實(shí)時(shí)建議繼續(xù)動(dòng)作。創(chuàng)建一個(gè)棍子人物的投影，供舞者跟隨，并從其動(dòng)作中獲得靈感。當(dāng)它產(chǎn)生動(dòng)作時(shí)，該算法會(huì)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中的舞者作出反應(yīng)，根據(jù)他們的動(dòng)作給出建議的位置，舞者和投影之間的互動(dòng)帶來(lái)了靈感。該算法能夠在麥格雷戈的大量視頻檔案中組織運(yùn)動(dòng)中的物理智能，并通過網(wǎng)絡(luò)攝像頭捕捉 3 ～ 5 秒的輸入，并立即在屏幕上顯示30個(gè)5～10秒的原始動(dòng)作序列。

1.2跨學(xué)科研究

編舞和認(rèn)知報(bào)告描述和探索了舞蹈作品創(chuàng)作的開始、發(fā)展和完善過程，基于專業(yè)編舞家與舞者創(chuàng)建和排序新動(dòng)作材料的注釋視頻，以及其中一名舞者制作的每周日記條目。用創(chuàng)造性認(rèn)知的Geneplore模型作為組織框架來(lái)分析編舞過程，并確定生成和探索過程，包括問題發(fā)現(xiàn)和問題解決、隱喻思維、非線性構(gòu)圖和多模態(tài)圖像。通過改編自音樂分析學(xué)科的分析工具來(lái)探索反復(fù)出現(xiàn)的主題與視覺、內(nèi)臟、空間、觸覺圖像之間的關(guān)系，討論與舞蹈認(rèn)知相關(guān)的實(shí)驗(yàn)工作的想法［3]。

《當(dāng)代編舞：批判性讀者》就編舞和認(rèn)知這項(xiàng)研究記錄，從黛拉亨特簡(jiǎn)要描述了最初的想法如何演變成一個(gè)為期6個(gè)月的研究項(xiàng)目、為什么編舞家和認(rèn)知科學(xué)家可能對(duì)彼此和結(jié)構(gòu)化合作感興趣，麥格雷戈詳細(xì)介紹了他與認(rèn)知科學(xué)家在舞蹈和認(rèn)知方面合作的經(jīng)驗(yàn)，并激發(fā)了AtaXia（2004）的創(chuàng)建，從幾個(gè)方面進(jìn)行了記錄與討論。在創(chuàng)建Ataxia的過程中，隨機(jī)進(jìn)行的科學(xué)實(shí)驗(yàn)直接反饋到舞蹈制作中，生成新的物理語(yǔ)言。通過探索身體與大腦的神經(jīng)運(yùn)動(dòng)協(xié)調(diào)機(jī)制，編舞干預(yù)對(duì)舞者的動(dòng)態(tài)平衡系統(tǒng)施加擾動(dòng)。這類干預(yù)使原本身體控制能力極佳的舞者出現(xiàn)站立困難甚至平衡失控，從而揭示“身體一大腦”協(xié)同工作的底層邏輯。實(shí)驗(yàn)采用多模態(tài)實(shí)驗(yàn)技術(shù)構(gòu)建身體與認(rèn)知雙重挑戰(zhàn)場(chǎng)景，迫使神經(jīng)系統(tǒng)在非穩(wěn)態(tài)條件下重構(gòu)運(yùn)動(dòng)策略。這種“實(shí)用謎題”的解決過程，為理解“感知一動(dòng)作”整合機(jī)制提供了動(dòng)態(tài)觀測(cè)窗口。

《心理空間的要點(diǎn)：對(duì)運(yùn)動(dòng)創(chuàng)作中圖像的跨學(xué)科研究》是由認(rèn)知科學(xué)家、神經(jīng)科學(xué)家和舞蹈專業(yè)人士組成的跨學(xué)科團(tuán)隊(duì)合作進(jìn)行的研究。在第一個(gè)實(shí)驗(yàn)中，研究者采用經(jīng)驗(yàn)抽樣方法研究舞者在運(yùn)動(dòng)創(chuàng)造中的思維，對(duì)比了主動(dòng)狀態(tài)和靜態(tài)狀態(tài)，發(fā)現(xiàn)舞者在創(chuàng)造運(yùn)動(dòng)時(shí)更專注于概念而非身體，反思和分類經(jīng)歷有助于了解他們的心理習(xí)慣。在第二項(xiàng)研究中，研究者使用fMRI（功能性磁共振成像）評(píng)估了編排運(yùn)動(dòng)任務(wù)的神經(jīng)基礎(chǔ)的可行性，比較了圖像和運(yùn)動(dòng)創(chuàng)造中的大腦活動(dòng)，提出了關(guān)于心理空間中思維的關(guān)鍵問題。創(chuàng)新的運(yùn)動(dòng)創(chuàng)造可以從精神和物理空間的替代點(diǎn)開始。舞蹈訓(xùn)練可能通過“身體一認(rèn)知”協(xié)同機(jī)制強(qiáng)化特定維度的創(chuàng)造性思維，如動(dòng)作生成效率和多方案延展，但創(chuàng)新質(zhì)量與動(dòng)作自動(dòng)化程度存在潛在關(guān)系。

2對(duì)當(dāng)代舞蹈的影響

麥格雷戈將科技融入創(chuàng)作，通過跨學(xué)科實(shí)踐開創(chuàng)了全新的舞蹈藝術(shù)領(lǐng)域，塑造了獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言和創(chuàng)作風(fēng)格。他運(yùn)用先進(jìn)的科技手段，如投影、虛擬現(xiàn)實(shí)和人工智能等，重新定義了舞臺(tái)表演形式，打造了充滿未來(lái)感的舞臺(tái)效果，賦予作品極強(qiáng)的現(xiàn)代感和前衛(wèi)性，拓展了舞蹈藝術(shù)的技術(shù)邊界。他在跨學(xué)科方面的探索為舞蹈注人了新的思想和元素，將身體哲學(xué)、認(rèn)知科學(xué)、科技與編舞相融合，強(qiáng)調(diào)身體在創(chuàng)作中的關(guān)鍵地位。這種思維方式能夠更好地豐富舞蹈的內(nèi)涵，多元素的影響使他的作品具有多元性和開放性。其自的是讓每個(gè)人都能更好地了解自己的身體以及它是如何運(yùn)動(dòng)的，同時(shí)強(qiáng)化他們與生俱來(lái)的創(chuàng)造力，自標(biāo)是分享編舞的思維和原則，而不是傳授受規(guī)則或傳統(tǒng)約束的固定動(dòng)作，讓觀眾能夠在舞蹈中獲得更廣泛和深刻的文化體驗(yàn)［4]。

麥格雷戈與英國(guó)文化協(xié)會(huì)合作開發(fā)了MixTheBody（2017），一款允許用戶自行編舞的手機(jī)應(yīng)用程序。麥格雷戈希望人們會(huì)喜歡使用MixTheBody應(yīng)用程序的數(shù)字技術(shù)，對(duì)編舞過程有新的了解，能夠創(chuàng)造性地進(jìn)行體驗(yàn)并與世界分享。

麥格雷戈的作品不僅是藝術(shù)的展示，更是對(duì)科技與人體關(guān)系、身體與思想關(guān)系的獨(dú)特思考，為舞蹈注入了深邃的思想內(nèi)涵。這種思想的傳播和影響力使他成為當(dāng)代舞蹈界的先鋒，引領(lǐng)著未來(lái)舞蹈創(chuàng)作的方向。

3結(jié)語(yǔ)

麥格雷戈的創(chuàng)作體系構(gòu)建了科技編舞學(xué)的創(chuàng)新范式。當(dāng)前研究需突破三個(gè)方面：智能代理在編舞中的主體性界定、數(shù)字孿生技術(shù)引發(fā)的身體認(rèn)知革命、跨學(xué)科知識(shí)網(wǎng)絡(luò)的超鏈接構(gòu)建。其教育實(shí)踐中的運(yùn)動(dòng)思維可視化系統(tǒng)正推動(dòng)舞蹈教學(xué)從技術(shù)訓(xùn)練向元認(rèn)知培養(yǎng)轉(zhuǎn)型。未來(lái)研究應(yīng)聚焦科技編舞學(xué)的范式革新，同時(shí)建立跨學(xué)科創(chuàng)新評(píng)估矩陣，為當(dāng)代舞蹈開辟兼具科技倫理與人文關(guān)懷的創(chuàng)新路徑。

參考文獻(xiàn)：

[1]Cuykendall S.Choreographic Research:CognitiveNeuroscience，Dance and Digital Technology[D].California:Universityof California， Irvine，2011.

[2］謝至銥.淺談芭蕾舞團(tuán)現(xiàn)代舞作品的動(dòng)作風(fēng)格：以CrystalPite《四季卡農(nóng)》和WayneMcGregor《色度》為例［J].戲劇之家，2021（33）：132-133.

[3]Stevens C，Malloch S，Mckechnie S，et al. Choreograph-ic Cognition:The Time-Course and Phenomenology ofCreatingaDance[J].PragmaticsCognition，2003，11(2):297-326.

[4]王俊潔.舞蹈挑戰(zhàn)科技，科技啟發(fā)舞蹈：論默斯·堪寧漢的電腦編舞實(shí)驗(yàn)[J].舞蹈，2023（1）：96-100.