中職工藝美術專業色彩基礎訓練技巧小議

周新華

一、當前中職工藝美術專業色彩基礎課程開展存在的問題中職學生色彩基礎課程訓練內容，主要以寫實類水粉靜物畫為主。通過靜物色彩的臨摹、寫生和默寫等訓練方式，讓學生認識與感受色彩，掌握色彩規律、關系和搭配技巧，提高學生一定的審美水平和創意表達能力。訓練內容較多，而且內容之間存在緊密的遞進關系。學生如果對其中某一內容掌握不理想，就很難學習后面的知識，導致在課程后期處于應付狀態。

色彩基礎課程訓練要求在完成石膏幾何體素描和靜物素描課程，學生有一定的造型能力之后，才能進行色彩基礎訓練。而目前中職工藝美術專業三年的課程設置，基本采取2+1或者2+0.5+0.5等課程結構模式，色彩基礎等課程需要在一年級就完成所有的課時教學，而且專業課程設置不采用模塊教學，課時分散，色彩基礎訓練一星期訓練時間不足三課時。學生色彩基礎訓練的時間非常短，學習效果不理想。

中職工藝美術專業學生入學時繪畫基礎弱，學生報考志愿盲目性選擇，在課程學習上，不管是臨摹還是寫生，作畫思路混亂，條理性差，在具體表達過程中調不出理想的色彩等，這些因素逐漸磨掉學生的學習積極性。學生的色彩關系處理能力和審美能力得不到提高，將會影響其他專業課程的學習。

二、培養學生良好的觀察力，清晰的作畫思路和高效的調色技巧，突破色彩基礎訓練的難點漢代書法家崔瑗在《草書勢》中談到關于草書字體產生的原因：“草書之法，蓋又簡略。應時諭指，用于卒迫。兼功并用，愛日省力。”草書因時因勢而產生與當前中職工藝美術專業色彩基礎訓練情況極為類似，短時、高效地提高學生的色彩感知和美術表達能力，需要從以下三個方面著手。

（一）觀察力的培養

觀察力的提高對掌握觀察物體的色彩規律至關重要。觀察力是對物體色彩的一種感受與發現，除了學生固有的審美感知能力之外，通過后天有目的地培養也非常重要。比如，物體在光線照射下反射了自身的色彩光線，通過人的眼睛接收物體反射的色彩光線形成視覺色彩感受。不同色彩的物體放在一定的環境區域內，物體彼此之間會反射光線到另外的物體上面，相互影響，可視區域彼此影響的色彩光線最終反射到人的眼中。因此，物體單獨置于某環境中色彩相對單純，很多物體放在一定環境區域內色彩相對復雜，色彩變得豐富。同時，不同物體置于一定環境區域內，物體色彩因為有差異、有對比，更容易辨識。教師在中職工藝美術專業色彩基礎課程教學時，要正確利用以上規律，通過以下兩種方法讓學生更加敏銳地感受豐富的色彩世界。

1.觀察力培養方法之客觀對比法（局部色彩觀察）

對比對象中，同種物體在不同位置和區域產生的色彩對比——感受同種物體色彩差異；對比同一區域不同的色彩對比——感受不同物體的色彩差異。在中職工藝美術專業色彩基礎課程中，我們安排學生自己嘗試用同一種或者多種靜物在不同襯布中的擺放練習。學生通過觀察、感受物體與襯布色彩之間的相互影響，發現了：深色主體物在淺色的背景中，主體物色彩對背景的影響非常敏感、豐富，同時，背景色彩基本呈現在主體物暗部的反光部位；在深色的背景中，主體物的影響力則減弱，背景明度越低，影響力越減弱，反而襯布對主體物色彩的影響更強，通過實物與優秀的繪畫作品對比，發現此時襯布的色彩表達傾向主觀化。學生有了切身的觀察和體會，腦海中的色彩變得越來越豐富，表達色彩影響的位置也更準確，從而提高學習效率。

2.觀察力培養方法之主觀色彩分析法（從畫面空間、畫面元素出發）

一是為了展現作畫時畫面空間感的表現，要宏觀地對比整個對象的前后等不同距離、方位的鮮灰、冷暖色彩的變化；二是為了畫面中主體物表現突出，成為畫面中心，要整體觀察了解主體物與背景色彩灰度的變化。因此，在中職工藝美術專業色彩基礎課程中，我們要先幫助學生建立畫面的視覺中心、虛實觀念和處理方法。繪畫作品的畫面與沒有處理的攝影照片、眼睛直接看到的景象有本質的區別，繪畫者在畫面上需要主動地確定視覺中心，把次要的物體、背景，通過詳略、虛實、色彩鮮灰度等手法進行畫面的主觀處理。學生有了這些處理畫面的經驗和方法，畫面就不會平淡，畫面空間感和視覺沖擊力會很強。

（二）訓練學生清晰的作畫思路

在繪畫的表現過程中，從對物象色彩的觀察和感受到畫面藝術性處理，需要通過清晰的作畫思路來表達作者的思想、情感、修養。針對中職生條理性較弱、習慣從畫面局部入手的特點，可采用從畫面整體作畫的方式：根據色彩在畫面中占據面積的大小，先從整體大面積入手，后畫小面積——先表現大背景，后主體物畫法。在中職工藝美術專業色彩基礎課程中，首先教師要根據班級學生的數量進行分組，便于不同接受能力的學生掌握作畫程度。從構圖定位→物體的基本形和結構→找出交界線和投影線，標出暗部→整個畫面打底色→鋪大色（由背景到襯布，再到主題物，從亮面、暗部再到過渡的灰面，使畫面色彩關系協調）→深入塑造，豐富環境色→調整完成（特別注意反光和高光的處理）。教師演示繪畫過程讓學生有清晰可借鑒的作畫習慣、思路和步驟。該方法能訓練學生清晰的作畫思路，提高對畫面的把控能力。

（三）學生調色技法的培養

色彩只有通過一定的技巧才能高效地調出理想的顏色，才能把作者思想完美地表達出來，呈現在畫面上。這需要教師在教學過程中更加注重學生調色習慣的培養，解決學生色彩訓練難題。根據繪畫中色彩三因素規律，在中職工藝美術專業色彩基礎課程中，我們可以使用以下三種高效的調色方法。

1.淺色（白色）物體的調色方法——灰度法

為了讓學生掌握生活中所見到的白色沒有絕對的“白”，只有相對的灰這個理論，在教學中，我們組織學生觀察天花板上亮著的日光燈、白色墻、白色衣服之間明暗差別，在高明度色彩的對比中，讓學生明白為什么看亮著的日光燈會比看到白色墻、白色衣服的白更“白”。這是因為，與日燈光相比，所見到其他的“白”則是灰色的，而且是有一定色彩傾向的灰。所以，我們在表現淺色物體的時候，其實就是在表現一定色彩傾向的灰色系。在學生訓練時，教師教育學生在表達淺色物體時以中灰色為基礎，根據對象加入一定量的白或黑，達到與對象相匹配的明度（這個順序不能顛倒），然后調整色彩冷暖傾向，很快就能調出想要的顏色。

2.深色物體的調色方法——傾向色法

學生調色時要注意三個要點：一是觀察并在顏色盒中找到與對象最接近的色彩；二是調整色彩的明度，在顏色中加入黑色或者白色，降低或者提高明度，達到與對象明度接近的程度；三是根據對象的色彩關系，加入三到五種傾向色。如果學生有一定觀察能力，掌握深色物體的調色方法，就會不斷激發學生調色興趣，調色效果愈來愈佳。

3.從對象到畫面的色彩——主觀夸張法

寫實性水粉繪畫的表達過程，是表現對象映射到畫者的眼中，再通過畫者的視覺感受，借助一定的色彩經驗、技巧，將對象表現在畫面上。蒙塞爾色立體以三次元的方式展示了不同色彩屬性所在的位置關系，高色階或者低明度色彩展現的視覺位置區域一目了然。其中，為了表現主體物為畫面的視覺中心、畫面的空間感和畫面色彩協調性，色彩的畫面經驗最重要部分是如何調整主體物與周圍背景、畫面前景與背景各色彩的純度、明度以及畫面色彩整體協調性，需要學生對畫面物體色彩進行概括提煉和強調，夸大或者縮小觀察到物體色彩的三個屬性。同時加強畫面各種色彩本身與畫面其他色彩關系的理解。比如，主體物顏色純度高，周圍背景純度底；前景純度高，背景灰。基于此架構的調色的基本思路和方法，學生能夠大膽發揮自己對色彩的理解，對色彩的表現輕松從容，不斷提高色彩的畫面表現力。

三、訓練效果及意義

“幾微要妙，臨時從宜。略舉大較，仿佛若斯。”培養學生的“眼、腦、手” 三者合一，對于繪畫初學者而言，總會遇到很多方面的問題和困難。所有的困惑的解答，既需自己先天靈敏的感知，又要借助后天的實踐去體驗。在實際教學實踐后，中職工藝美術專業色彩基礎課程中，色彩的觀察、作畫的思路和畫面色彩關系處理等關鍵問題的破解，需要學生不斷加以練習，提高技能和審美水平，從而激起學生更大的學習興趣。學生把所學的色彩知識運用到所學專業其他課程中，為提高學生的專業綜合素養發揮了極其重要的作用。

責任編輯朱守鋰