聲樂演唱中鋼琴伴奏藝術指導的地位和作用

趙洋 孫賢燁

作者簡介：趙洋（1982-），女，吉林長春人，博士，副教授，從事鋼琴演奏與教學、伴奏藝術研究；孫賢燁（2001-），男，吉林舒蘭人，碩士研究生，從事鋼琴伴奏藝術（聲樂）研究。

摘 要：聲樂演唱中鋼琴伴奏在音樂表演中扮演著重要的地位，其藝術指導作用不可忽視。這種伴奏形式具有重要的音樂支持作用，為歌手提供了穩定的音高、節奏與和聲支持。對此，本文探究鋼琴伴奏在聲樂表演當中的藝術指導性的具體表現，分析現階段鋼琴伴奏在聲樂演唱中的應用方法，結合實際案例來總結發揮鋼琴伴奏藝術指導作用的有效方法。

關鍵詞：聲樂演唱；視奏演唱；藝術指導性；鋼琴伴奏；演奏方法

中圖分類號：J624文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2024）01-00-03

聲樂演唱一直以來都是音樂世界中的重要組成部分，能夠觸動人心，傳達情感，創造美妙的音樂體驗。然而，在聲樂演唱的背后，鋼琴伴奏扮演了不可或缺的角色，其為歌手提供了穩固的音樂基礎，促進了表演的成功。因此，從音樂支持和聲補充、自由表演以及音樂教育等方面對聲樂演唱中鋼琴伴奏進行深入分析，能揭示這一關鍵元素對聲樂演唱的不可或缺性，為優化鋼琴伴奏的使用效果奠定基礎。

一、鋼琴伴奏的藝術指導性在聲樂演唱中的表現

（一）鋼琴伴奏的音樂表達與情感抒發

在聲樂表演中，鋼琴伴奏可以通過音樂的演奏方式、音色和表達來引導歌手，伴奏的韻律可以通過強弱、速度、音量等來傳達歌曲的情感，幫助歌手更好地理解歌曲的情感內涵，從而更深刻地表達歌詞和情感。這正是鋼琴伴奏的音樂表達與情感抒發的重要表現。以聲樂演奏《艾莉的冰雪之心》之鋼琴伴奏藝術指導性為例。首先，在歌曲的開始部分，如果鋼琴伴奏選擇柔和、清澈的音色，以輕柔的奏法演奏，則可以在演奏中傳達一種寧靜和虔誠的情感，但如果選用深沉的音色和漸強的動態，則將增強歌曲的莊嚴感和肅穆感。這種音色和動態的控制可以在演唱中引導歌手表現出與伴奏相協調的情感。其次，該曲目以3/4拍的時間簽名演奏，鋼琴伴奏中的每小節有三拍，并且每拍分為三個等分音符。在演奏中，鋼琴伴奏可以調整演奏的速度和節奏，以表現不同的情感，如3/4拍為其賦予了一種舒緩、莊嚴的感覺，與宗教和祈禱主題相契合，伴奏的動態變化和速度的微小變化可以強調歌曲中的情感高潮和轉折點，使音樂更加豐富和有深度，而稍快的速度和堅定的拍子則可能表現出更多的信仰和堅定。

（二）鋼琴伴奏能夠支持音高

從聲樂理論的角度分析，鋼琴伴奏在聲樂演唱中提供了音高支持，伴奏通過穩定的音高基礎、和聲支持、調性知識和情感表達等方面的協助，幫助歌手實現準確的音高演唱，并更好地表現音樂的情感和內涵。這種協作關系對于優化聲樂演唱的效果至關重要。典型的案例如在歌劇《圖蘭朵》中的一段詠嘆調的聲樂演唱中，首先，鋼琴伴奏能夠為歌手提供堅實的音高基礎，在伴奏的音符和和弦的影響下，伴奏者確保了歌手在演唱過程中具有穩定的音高參照。而在該歌劇中，聲樂演唱需要把握高音C5乃至更高的音符，而鋼琴演奏為演唱提供了穩定的音高支持，幫助歌手保持正確的音高。其次，和聲作為歌劇《圖蘭朵》中的一個重要演唱元素，可以增強整個音樂的層次感和和諧性，鋼琴演奏的和聲演奏可以幫助歌手更好地理解和詮釋和聲部分，使演唱更加完整和諧。如圖1所示，在高激情部分，鋼琴伴奏可以配合和聲來增強音樂的表現力，選擇適當的和聲與和聲變化，最終達到與歌手協調的目的，為高音段帶來更高的音樂深度。

圖1《圖蘭朵》聲樂演唱之伴奏指導表現

（三）鋼琴伴奏對于聲樂氣息的藝術指導

對于演唱者本身而言，鋼琴伴奏在聲樂演唱中對聲樂氣息的改善起到了重要的指導作用，其不僅幫助歌手掌握正確的呼吸和氣息控制技巧，還能通過音樂表達、情感、氣息支持和音高的穩定性，協助歌手在演唱中實現更好的聲音品質和音樂表現。這種協作關系在聲樂演唱的舞臺表現中至關重要。體現在伴奏作用具體表現為鋼琴伴奏的音樂表達可以影響歌手的呼吸和氣息控制。體現在聲樂演唱中，如果演唱嘗試柔和的樂句表現，伴奏者的演奏方式可能自然而然地引導歌手調整輕柔和均勻的呼吸，以傳達柔和的情感，同理，在激情四溢的部分，伴奏者的演奏可能需要歌手更深、更有力的呼吸，以表現出音樂的強烈情感。例如，在流行歌曲《Someone Like You》演唱中，演唱的前奏部分采用了一個緩慢的三拍子節奏，這為歌手提供了適當的時間來準備呼吸。在這個部分，鋼琴伴奏可以彈奏出緩慢的和弦，給歌手設定一個明顯的呼吸點，幫助歌手在歌曲的開頭保持穩定的呼吸，以便順利地開始演唱。此外，該歌曲演唱至“Never mind， I'll find someone like you”部分時，鋼琴伴奏通常會加強節奏，以便于與歌手的情感表達相協調。這種加強的節奏在一定程度上要求歌手以更深的呼吸來維持歌曲的表現力，從而顯著地表現出聲樂氣息的影響力[1]。

（四）鋼琴伴奏對于和聲的藝術指導

鋼琴伴奏在聲樂演唱中具有藝術指導的重要意義，演奏的現場把控不僅為聲樂演唱提供了音樂支持，還幫助歌手更好地表達和聲情感、保持準確的音高和節奏，以及增強表演的藝術性。正因如此，鋼琴伴奏與歌手之間的默契和協作可以產生美妙的音樂作品。主要的表現：從聲樂演唱的和聲顛覆來看，和聲顛覆表示在音樂中使用不尋常、不符合傳統和聲規則的和聲元素，以創造出令人耳目一新的聲音和音樂效果。這種技巧通常用于音樂創作中，旨在吸引聽眾的注意、增強音樂的復雜性，并在創作中注入獨特的音樂特點。而在鋼琴伴奏的影響下，聲樂演唱中的和聲顛覆通過使用不尋常的和聲進程，表現出不遵循傳統的和聲規則。例如，演唱中的伴奏可以使用非傳統的調性、模式及音程結構，從而創造出令人驚訝的聲音組合（如對位和聲），這種條件下的演唱和聲排列和關系會與傳統的和聲規則不同，使演唱中創造出充滿張力和不確定性的聲音。

二、聲樂演唱中的鋼琴伴奏作用表現

（一）鋼琴伴奏能夠創設演唱情境

從聲樂演唱的舞臺表現來看，鋼琴伴奏能夠為演唱創設演唱情境，其原因在于鋼琴演奏通過音樂表現力、和聲、節奏和動態等元素來調整和塑造音樂的氛圍和情感，幫助聲樂演唱更好地表達歌曲的主題、情感和情境。以歌曲《Hallelujah》的聲樂演唱及鋼琴伴奏的藝術指導性為例，首先，在情感的滲透上，歌曲《Hallelujah》充滿了復雜的情感，包括愛、失落、對人生的反思等，而鋼琴伴奏可以通過音符的選擇、和聲進行和音量的控制來傳達這些情感，使演唱者在歌曲的不同部分，通過減小音量或使用柔和的和聲來創造出安靜、內省的情境，體現一種富有韻味的意蘊。其次，《Hallelujah》的伴奏使用了一系列和聲進行，這些進行在整個曲子中富有變化性，其中的和聲進行包括主要的和弦C、F、G和Am等，在一定程度上豐富了曲子的情感，提高了音樂復雜性。所以，通過利用鋼琴伴奏的動態變化來創造出不同的情境，伴奏者可以彈奏柔和的樂句，為演唱者提供舒適的演唱空間，以確保呼吸和停頓的配合，并幫助歌手在歌曲中自然地呼吸，從而保持音樂的流暢性[2]。

（二）鋼琴演奏為即興演唱提供引導

即興演唱是一種音樂表演形式，它涉及歌手實時創作和演唱音樂，通常不需要預先準備歌詞或旋律，這種表演形式通常是即興音樂的一部分，其中包括爵士、藍調、流行音樂和嘻哈等音樂流派。在鋼琴伴奏下進行即興發揮，演唱者可以通過自由演繹旋律、歌詞創作、情感表達和聲音效果等方式，創造出令人難忘的音樂表演。這種鋼琴伴奏下的即興發揮演唱使音樂更加生動和富有創造性，有利于演唱者展示其音樂才華和個性。以歌曲《Summertime》演唱為例，首先，在鋼琴伴奏的引導下，雖然曲目的基本旋律是固定的，但歌手在自由演繹中加入裝飾音、音程的變化和自己的音樂創意，使每次演出都具有獨特性。其次，在即興演唱中，歌手通過即興編寫歌詞，以回應音樂和觀眾的反應。這些即興歌詞與歌曲的主題或歌詞內容相關，并在鋼琴伴奏的影響下脫穎而出，使該曲目的演唱創造出獨特的演出體驗。如：曲目中原歌詞為“Summertime， and the living is easy Fish are jumping， and the cotton is high”，經過伴奏降調的影響，“breezy”替代為“easy”，同時將“Fish are jumping， and the cotton is high”的部分改為“Birds are singing， in the clear blue sky”，使演出更具互動性。

（三）鋼琴演奏為豐富聲樂演唱的藝術價值

聲樂演唱的藝術價值體現于演唱過程的情感表現及舞臺影響力的表達，在現代音樂評價中，聲樂演唱需要結合傳統音樂的藝術表現形式，在其基礎之上加入新的音樂符號元素進行創新，才能夠具備更加新穎且值得挖掘的藝術價值。通過鋼琴伴奏來豐富聲樂演唱的形式及內容，是增強聲樂演唱藝術價值的一種重要形式，在舞臺表現中，鋼琴伴奏與聲樂演唱互為載體、互為襯托，使歌曲的演繹價值發揮得淋漓盡致。例如，鋼琴演奏的裝飾音（也被稱為裝飾音符或裝飾音樂）可以為聲樂演唱增添豐富的藝術價值，通過增強音樂的表現力和吸引力，使演出更加引人入勝。比如，在《Ave Maria》演唱中，鋼琴伴奏在高潮部分或情感高點，使用顫音來增加音樂的表現力，即迅速交替演奏兩個音符，產生一種顫抖的效果，增強情感的傳達。在此基礎上，演唱開端的滑音可以用于平滑地連接音符，或者在音樂中創造夢幻的效果，從而增強聲樂演唱的藝術感，使演唱更具動感和情感[3]。

三、鋼琴演奏為聲樂演唱提供藝術指導的方法

（一）鋼琴伴奏之卡農音型的演唱指導方法

鋼琴伴奏中的卡農音型是一種強大的聲樂演唱工具，其能夠為聲樂演唱提供豐富的藝術指導和支持，通過卡農的和聲結構、呼應與回應、音樂互動和音樂變化，聲樂演唱者在演唱中可以提高音樂的表現力，或者借助音型與其他聲樂演唱者合作，帶來令人難忘的音樂體驗。以《Three Blind Mice》演唱為例，首先，在鋼琴伴奏的影響下，歌曲演唱的卡農音型有一個明確的音樂結構，其中每個聲部在不同時間點開始，并以相同的旋律結束，這個結構幫助聲樂演唱者理解音樂的正確節奏，使演唱過程保持正確的節奏與時間。其次，利用鋼琴進行卡農音型的演繹，其和聲結構使每個聲樂演唱者的聲部都可以相互補充，形成具有豐富性的和聲，幫助音樂演唱者表達歌詞中的故事情節，使舞臺表現更加生動。

（二）鋼琴伴奏之重復音型的演唱指導方法

重復音型作為聲樂演唱的一種音樂模式，通常包括重復的音符、和弦或樂句等，這些音符在一首歌曲或樂曲中反復出現，用于增強音樂的穩定性、韻律性和情感表達。從古典音樂到流行音樂、爵士、藍調和世界音樂，重復音型在各種音樂風格中都有應用，因此，鋼琴伴奏可以嘗試使用重復音型來體現對演唱的藝術指導性。首先，在演唱的過程中，歌曲中的鋼琴伴奏通常包括重復的和弦和音符，創造出穩定的節奏和韻律感，幫助歌手保持準確的節奏，特別是在歌曲的激動人心部分，鋼琴伴奏可以加強重復音型，以進一步吸引觀眾的注意力，使聲樂演唱者更好地表達歌曲的情感和能量。其次，重復音型幫助聲樂演唱者理解歌曲的結構，包括副歌、間奏和高潮部分。在伴奏中，重復音型可以根據分段來用于支持和聲，例如，一個4拍的重復音型可以在4拍之后改變，加入一個簡單的、漸變的重復音型，以建立緊張感，創造出演唱的新結構和動態[4]。

四、聲樂演唱中鋼琴伴奏藝術指導性的演唱要求

樂理知識中的伴奏基礎有助于伴奏者理解音樂的組成部分，為聲樂演唱提供合適的伴奏，同時提供藝術指導，以確保音樂表演的質量和表現力。所以，為了發揮鋼琴伴奏的藝術指導性作用，伴奏者必須具備扎實的伴奏基礎。首先，認識到和聲的基本原理對于鋼琴伴奏至關重要，其中包括和弦進行、和聲類型與和聲規則等，伴奏者需要選擇適當的和聲進行，以與聲樂演唱者的旋律相配合。其次，實現沉浸式演繹需要深入理解音樂、精湛的音樂技巧、與其他表演者的合作和情感表達能力，這就要求鋼琴伴奏需要在音色控制上掌握鋼琴的音色控制技巧，包括彈奏力度、音量和速度的變化等。

五、結束語

總的來說，在聲樂演唱中，鋼琴伴奏扮演了堅實的音樂支持者、和聲創作者、即興演奏家和音樂教育者的多重角色，無論是在音樂學院的課堂上，還是在音樂會廳的舞臺上，伴奏者的技巧和藝術貢獻都為聲樂演唱增色不少。因此，藝術家和音樂教育者需要適應技術變革和文化多樣性，堅守音樂的核心原則，以確保聲樂演唱和伴奏繼續在音樂世界中發揮重要作用，豐富人們的音樂體驗。

參考文獻：

[1]朱永安，冉飛云. 鋼琴伴奏在聲樂演唱中的藝術指導地位與價值[J].戲劇之家，2021（23）：79-80.

[2]張樂妮.鋼琴伴奏在聲樂演唱中的藝術指導作用[J].民族音樂，2020（01）：21-23.

[3]趙麗莉.鋼琴伴奏在聲樂表演教學中的藝術指導性探討[J].黃河之聲，2020（01）：64-65.

[4]鄧永紅.淺談聲樂演唱中鋼琴伴奏藝術指導的地位和作用[J].北方音樂，2019，39（24）：243+245.