多元文化背景下國畫藝術的傳承與發展

摘 要：國畫藝術作為中華優秀傳統文化的重要組成部分，是中華數千年文化發展的結晶，蘊含豐富的文化內涵和獨特的民族精神。依托國畫藝術實現中華優秀傳統文化的傳承，有利于提升國家文化軟實力和中華文化的世界影響力。在全球化社會發展背景下，文化的融合、交流現象非常普遍，文化多樣性成為當代社會的主要特點。受到多元文化的沖擊，國畫藝術的發展形式變得更加多樣。著重分析國畫藝術傳承要素，介紹多元文化背景下國畫藝術的傳承與發展路徑，拓展國畫藝術的未來發展空間。

關鍵詞：多元文化；國畫藝術；傳承要素

在多元化社會與發展環境中，隨著國際交往日益密切，文化交流逐步頻繁，一些西方文化滲透到我國，影響著人們的思想與行為。眾所周知，國畫藝術屬于中華優秀傳統文化的一種表現形式，占有重要的地位。因此，在多元文化背景下，為了讓國畫藝術得到良好的傳承與發展，需了解多元文化背景對國畫藝術產生的影響，進一步加大國畫藝術的宣傳與推廣力度，明確其作為中華優秀傳統文化的價值，創新與優化國畫藝術表現形式、內容。

一、多元文化背景下國畫藝術的傳承要素

（一）色彩元素

在國畫藝術的傳承要素中，色彩元素占據著重要地位。我國國畫藝術作品的色彩使用，側重“清麗”“淡雅”，重視對色彩內涵與情感的傳遞。在過去，國畫作品一般以“黃墨朱藍綠”為主要色彩，并將此作為創作基礎，對這些顏色進行巧妙調和與漸變處理，讓色彩層次更加分明與豐富。通過色彩的靈活運用，進一步提高國畫作品的意境之美，讓其具有意蘊悠長的特點，有利于觀眾直觀體會到作品自身的情感內涵。

此外，國畫色彩還經常與畫作的主題、意境相融合。當畫家利用色彩時，會結合作品的主題及想要表達的情感，選用適合的色彩。例如，用紅色來描繪喜慶與熱情的場景，用藍色來營造寧靜與清冷的氛圍。畫家在各種色彩和主題的相互協調下，能夠有效提高國畫作品的藝術表現力，傳遞出畫家的創作意圖與情感。

目前，現代國畫藝術家也在不斷嘗試創新運用色彩元素，把傳統水墨畫創作技法和西方繪畫方式融合，形成新穎獨特的創作思維、手法，呈現出嶄新的色彩效果，讓創新之后的國畫作品具有鮮明的時代特點，藝術氣息更加濃厚，從而獲得觀眾與藝術家的喜愛。

（二）造型元素

造型元素也是國畫藝術的傳承要素。就國畫線條而言，其特點非常突出，主要用來勾勒對象的形狀，同時，在情感表達及運動節奏感的表現上也發揮著重要作用。當畫家采用粗細、曲直與長短不同的線條時，可以將豐富的情感傳達出來，讓觀者了解國畫藝術作品的主題內容，并與畫家產生情感上的共鳴。對形狀的有效處理也是非常關鍵的環節。當畫家利用形狀進行夸張與簡化處理時，就可以把主題更好地凸顯出來，進一步提高作品的藝術感染力與表現力。

就國畫的創作對象與構圖而言，其審美效果非常突出。一般情況下，畫家經常把“自然風景”“花鳥魚蟲”等作為創作內容，在精巧與細致的構圖下，將繪畫對象放在畫面的特定位置，營造出和諧的視覺效果。傳統的構圖方法多種多樣，如全景式構圖、分層式構圖、分段式構圖等，在國畫創作過程中被廣泛使用，有利于整體畫面保持平衡。

此外，造型元素有時還會和國畫作品的意境、情感有機結合。畫家在精心構圖的過程中，傳遞自己的真實感受，引發觀者思考，增進他們對主題的理解。觀者在感受國畫作品藝術表現力的同時，也可以體會到畫家想要表達的思想情感，理解作品創作的特殊之處。

（三）審美元素

在我國傳統繪畫領域中，國畫的地位不可撼動，是非常寶貴的歷史文化遺產。國畫的藝術表現和審美元素有著緊密關系，并對觀眾的審美體驗及情感共鳴產生直接影響。

例如，節奏感是審美元素中的重要內容。我國傳統畫家擅長使用線條、色彩與形狀等要素，來提高畫面整體的節奏感，使作品呈現出和諧、流暢的效果。此外，節奏感還是情感傳遞的重要方式。

國畫藝術作品中審美元素的傳承，需要有平衡性與和諧性的支撐。當畫家強調畫面平衡時，可以借助構圖、形狀與線條處理等手段，為人們帶來良好的視覺效果。同時，為了保持畫面的平衡性，畫家既要優化畫面形式，又要注重主題、意境的相互協調。

文化內涵及情感方面的表達也屬于國畫審美元素的內容。在實際創作過程中，畫家不僅注重對外部世界的描繪，還將自己內心深處的想法表達出來。例如，利用構圖、線條與色彩等技法，將自己的情感表達出來，并且融入自己對主題的理解與想法。當觀眾鑒賞這類作品時，就會被畫家的情感所感染，產生共鳴。同時，作品也能進一步散發出自身特有的魅力。

二、多元文化背景下國畫藝術的發展路徑

（一）豐富國畫藝術要素，拓展表現渠道

國畫作為我國傳統繪畫的主要形式，在當前多元文化背景下要鞏固其獨特的地位。當代畫家要引入多元文化與內涵，創作出新的國畫藝術作品，讓世界各國都了解中國畫，學習我國寶貴的傳統文化知識，助力國畫得到更好的發展。

豐富國畫藝術要素，可以重點從技法、色彩與材料等方面著手。基于傳統國畫，將“水墨”作為主導，運用各種各樣的色彩元素，使國畫藝術作品變得更加豐富多彩。另外，在探索繪畫材料與繪畫技法過程中，可以把當代繪畫材料和數字繪畫技術有機結合，不斷創新國畫藝術表現形式。同時，積極學習其他文化審美理念，引入新藝術元素。國畫作品和外部文化展開良好對話以后，不同的創作思維將實現良好的碰撞，為創作者帶來更多藝術靈感。這樣一來，畫家就可以運用豐富的創作形式，將中國文化內涵更好地呈現出來。尤其是在引入西方繪畫透視法與構圖原則或亞洲國家繪畫元素以后，多元化特色將直接體現在國畫藝術作品中，以滿足人們對多元化藝術的追求。

通過拓展創作題材與內容豐富國畫藝術要素，涉及對廣泛題材的探索、創新，如跨文化交流、社會問題與當代生活等，都彰顯了國畫藝術作品的現實性與時代性價值，也更能引起觀眾的共鳴。

（二）壯大新國畫藝術力量，促進國畫藝術快速發展

隨著優秀國畫藝術家的不斷涌現，國畫藝術的創作思維與理念越來越前沿、新穎，在拓展與延伸創作思路的基礎上，激活更多新的生機與活力，以更好地適應新時代社會發展環境，符合多元文化融合發展理念。在這一傳承與發展的過程中，要注重國畫教育，強調傳統技法教學與傳承，開發學生的創新思維與智力，訓練學生獨有的藝術創作能力與藝術表現手法。針對學校與培訓機構，設置多樣性與針對性的教育課程，如跨文化交流、傳統國畫技法、藝術理論和現代繪畫技術等，完善國畫教育體系，提高學生的國畫創作水平。

通過積極鼓勵開展跨學科合作與國際交流，國畫藝術家們能夠定期和其他領域的學者、文化創意工作者展開交流，實現彼此之間的友好合作，學習各自領域內的創新理念與方式方法，為國畫藝術發展賦能。在國際交流力量的支撐下，借助國際藝術交流項目，為一些年輕國畫藝術家提供更多的發展機會與平臺，促進他們掌握最新的藝術思想與創作模式。

在為國畫藝術家提供支持與展示平臺的過程中，還需借助相關部門、藝術市場與藝術機構等力量，為他們的創作提供更多支撐，如展覽機會、獎學金與工作室空間等。這不僅可以提高國畫藝術作品的感染力，讓普通老百姓也喜歡上國畫，還能提高國畫藝術作品的社會地位。

（三）積極引進數字技術，呈現新的藝術風貌

多元文化讓數字技術的使用越來越頻繁，特別是在國畫傳承與發展道路上，衍生出新的創作形式與表現方法，推進國畫藝術的現代化發展。目前，相關工作者利用數字技術對傳統國畫進行數字化保存與復原，充分發揮了現代科學技術的運用價值與優勢。在高分辨率掃描與數字化處理技術的幫助下，很多珍貴的古代國畫作品被保存下來，為后續相關學習與研究工作帶來了有價值的參考。同時，數字技術也具有模擬古代繪畫材料、技法的功能，為藝術家傳承與理解傳統國畫技藝提供了重要支持。

在國畫作品創作形式方面，數字技術的運用作用不言而喻。畫家借助數字繪畫軟件或者繪畫板，創作出更為獨特的藝術作品，既加快了創作速度，又呈現了多種風格面貌，提高了作品多樣性。此外，數字技術在提升互動效果方面也具有明顯優勢，可以讓觀眾積極參與國畫藝術作品鑒賞過程，與國畫作品進行跨時空交流。國畫藝術作品和其他藝術形式的融合，如把國畫和虛擬現實、動畫等數字技術有效結合，可增強觀者的藝術體驗感，從而大大提高國畫作品的吸引力。

（四）東西方文化融合，取其精華，去其糟粕

秉持取其精華、去其糟粕的發展原則，結合新時代社會發展需求，了解審美潮流，吸引外來文化，提高國畫創作個性。同時，延續傳統筆墨技巧及主題意蘊的創作形式，滲透現代元素與理念，彰顯時代價值。比如，將西方繪畫過程中使用的光影效果和透視方法，與國畫創作有機結合，使藝術作品的現代感更加突出，達到更高水平。

東西方繪畫技藝相互融合，是多元文化背景下國畫藝術傳承與發展的有效途徑，能夠進一步激發國畫藝術家的創作潛力，進而提高創作形式的豐富性，讓其在世界上占有重要地位。將中國獨特的傳統韻味與西方繪畫技巧、風格完美融合，能夠為觀眾帶來一場視覺盛宴。在具體融合上，可以引用主題選取、色彩利用以及表現手法等，拓寬創作視野，使國畫作品散發出濃重的時代氣息。

在東西方繪畫技藝的融合過程中，要注重對我國傳統文化內涵的探索，為國畫藝術作品增添更多文化底蘊與精神內涵，并采用再創造等方式，展現國畫作品的藝術感染力。在擴展國際市場過程中，這種融合式國畫作品占據重要地位，具有很高的知名度與曝光率，讓世界各地人都了解中國文化，推動中華優秀傳統文化以國畫藝術形式進行傳播，進一步推動國畫藝術作品的傳承及發展。

（五）傳承民族精神，彰顯文化力量

中國傳統繪畫的代表就是國畫，其蘊含了豐富的民族文化與價值理念。在借助藝術作品傳遞文化內涵之后，也可以把多元文化背景下的民族精神傳遞出來，借助文化的力量，對人類和社會發展產生深遠影響。從國畫藝術家的視角分析，不斷探索中國傳統文化，如符號、故事與寓意等，將其合理、巧妙地引入繪畫作品中，采用重新創作與優化的方式，保留原有的民族特色元素，設置不同主題、題材的國畫內容，如歷史人物、傳統節日與神話傳說等，從一定程度上提高觀眾的民族自豪感與榮譽感，增強文化自信。藝術家在利用色彩、構圖與線條等藝術表現手法時，可以把自身情感與想法直接傳遞出來，讓觀眾深深體會到國畫藝術作品帶來的文化力量與價值。

在教育事業里，國畫的傳承更加強調對傳統文化的傳遞，不斷引導學生對中國文化產生新的理解與認識，并逐漸愛上中國傳統文化，掌握更多國畫藝術作品的繪畫技巧與創新方式。通過在學校或者文化機構設立國畫課程，傳授繪畫技藝，也可以把我國優秀的傳統文化弘揚下去，讓學生學習傳統文化精神與情操，樹立報效祖國的遠大理想。

在提高國畫的社會參與率與增強社會責任意識方面，藝術家可以積極地與相關機構展開聯系，共同組織社會活動，借助國畫的藝術力量與價值，傳遞更多正能量。比如，參與公益活動與慈善展覽活動，利用國畫作品，引導社會加強對民生問題的關注與重視，將愛國情感傳遞出來，提高人們的社會責任意識，進一步凸顯出多元文化背景下國畫藝術的社會價值。

三、結語

隨著時代的不斷發展，人們生活節奏加快，物質需求得到滿足以后，便對精神層面提出了更高的要求。因此，多元文化的推進改變了人們價值取向與審美理念，特別是在國畫藝術作品鑒賞上，為這一藝術領域發展帶來了很大的挑戰，但是也迎來了新的發展機遇。通過對眾多國畫藝術的分析，探索多種傳承與發展路徑，以培養出新時代國畫藝術接班人，展現新的藝術風采，有利于中國傳統文化在世界藝術領域占據重要地位。

參考文獻：

[1]秦佳琪，莊淼，林宇新.多元文化背景下國畫藝術的傳承與發展探究[J].明日風尚，2024（12）：98-100.

[2]熊曦.多元文化背景下國畫藝術的傳承[J].藝術大觀，2024（3）：97-99.

[3]梁斯琪.試析茶文化在中國國畫藝術中的體現與傳承[J].福建茶葉，2022（7）：193-195.

[4]周娟.國畫藝術在當代漢服設計中的應用：評《華夏有衣：走進漢服文化》[J].棉紡織技術，2021（4）：96.

[5]劉菲菲.民國期間潮州地區中國畫家群體研究[D].長沙：湖南師范大學，2018.

作者簡介：

張靖煊，哈爾濱師范大學美術學院碩士研究生。研究方向：中國畫藝術。