現(xiàn)代工筆畫與平面設(shè)計元素的融合與創(chuàng)新

摘 要：本文旨在通過十四屆全國美展作品深入探討現(xiàn)代工筆畫如何巧妙融合平面設(shè)計元素，實現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代藝術(shù)的跨界融合。通過對現(xiàn)代工筆畫的發(fā)展歷程、技法特點以及平面設(shè)計理念的剖析，本文揭示了兩者在構(gòu)圖、色彩、形式等方面的共通之處，并分析了現(xiàn)代工筆畫在吸收平面設(shè)計元素后所呈現(xiàn)出的獨特藝術(shù)魅力。本文的研究不僅有助于深化觀者對美展中現(xiàn)代工筆畫藝術(shù)特征的理解，也為傳統(tǒng)藝術(shù)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型與創(chuàng)新發(fā)展提供了有益的參考。

關(guān)鍵詞：全國美展；現(xiàn)代工筆；平面設(shè)計；跨界融合；創(chuàng)新發(fā)展

中圖分類號：J506 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：2096-7357（2024）35-00-03

中國工筆畫作為中國傳統(tǒng)繪畫的重要組成部分，以其用筆的精妙絕倫、色彩的厚重以及層次和構(gòu)圖的嚴(yán)謹(jǐn)著稱。然而，隨著人們審美需求的變化，觀看方式的進(jìn)步，傳統(tǒng)工筆畫面臨著前所未有的挑戰(zhàn)，即如何在保持其傳統(tǒng)魅力的同時，適應(yīng)現(xiàn)代審美的需求。全國美展的影響力越來越大，大家審美方式也逐漸在變化，而現(xiàn)代工筆畫家開始探索與平面設(shè)計的融合之路，通過在畫面上借鑒平面設(shè)計的構(gòu)圖理念、扁平化的圖形，色彩運用和形式創(chuàng)新，這些新舊的沖擊都為工筆畫注入了新的活力。本文將從現(xiàn)代工筆畫的發(fā)展歷程、技法特點以及平面設(shè)計元素的融合與創(chuàng)新等方面展開論述，以期為傳統(tǒng)藝術(shù)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型提供有益的思考。

一、現(xiàn)代工筆畫的發(fā)展歷程與技法特點

（一）現(xiàn)代工筆畫的發(fā)展歷程

現(xiàn)代工筆畫是在傳統(tǒng)工筆畫的基礎(chǔ)上，結(jié)合現(xiàn)代審美觀念和創(chuàng)作手法而發(fā)展起來的。自20世紀(jì)80年代以來，隨著改革開放的深入和西方藝術(shù)思潮的涌入，中國畫家開始嘗試將傳統(tǒng)工筆畫與現(xiàn)代藝術(shù)元素相結(jié)合，形成了具有時代特色的現(xiàn)代工筆畫。這一時期的作品不僅延續(xù)了傳統(tǒng)工筆畫的繪畫方法，還融入了更多的現(xiàn)代元素，如選題思路更為開闊，不僅限于傳統(tǒng)的花鳥蟲魚、飛禽走獸，更多地加入了畫家自己意識流的想象部分，使得作品在保持傳統(tǒng)韻味的同時，又呈現(xiàn)出鮮明的現(xiàn)代感。

（二）現(xiàn)代工筆畫的技法特點

1．精細(xì)入微的筆觸。現(xiàn)代工筆畫繼承了傳統(tǒng)工筆畫精細(xì)入微的筆觸特點，通過具有彈性的線條和層次分明的色彩，營造出豐富的視覺效果。同時，現(xiàn)代工筆畫在筆觸的運用上更加靈活多變，既有傳統(tǒng)的勾線填色，也有大膽的肌理變化和色彩碰撞，使得畫面更加生動立體。

2．豐富的色彩層次。現(xiàn)代工筆畫在色彩運用上追求豐富多變，不再滿足于傳統(tǒng)的天然礦物顏料和植物顏料，縱觀此屆全國美展會發(fā)現(xiàn)有現(xiàn)代合成顏料、各種箔料的加入，豐富又有變化的肌理創(chuàng)作技法，如剝落法、拓印法、積粉法、擦白法等，都讓畫作呈現(xiàn)出不一樣的風(fēng)格，特別通過色彩的巧妙搭配和層次分明的疊加，現(xiàn)代工筆畫呈現(xiàn)出更加絢麗多姿的色彩效果，掛在展廳給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊。例如，國展金獎作品孫綠綠的《希望》，追求的就是單純色彩營造的力量，主要的色彩都以大面積的青金石和朱砂為主，通過單純跳躍的色彩突出了孩子們的純真，通過疊加顏料，讓整幅畫的粉質(zhì)顏料自然地形成均勻的龜裂紋，這樣使其更具有黃土高原地區(qū)的膚質(zhì)感，觀畫時，用來塑造眼睛的蛤粉也能突出孩子們眼神的清亮，讓人有一種返璞歸真的感覺[1]。

3．嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)圖與形式創(chuàng)新。現(xiàn)代工筆畫在構(gòu)圖上注重嚴(yán)謹(jǐn)與創(chuàng)新的結(jié)合。一方面，它繼承了傳統(tǒng)工筆畫的構(gòu)圖原則，如對稱、均衡、疏密有致等；另一方面，它又借鑒了平面設(shè)計的構(gòu)圖理念，通過打破傳統(tǒng)的構(gòu)圖模式，運用現(xiàn)代審美觀念對畫面進(jìn)行重新構(gòu)建，使得作品在形式上更加新穎獨特。在此次美展中也出現(xiàn)了一些有趣的構(gòu)圖形式，第一，矩形切割。利用“回字形構(gòu)圖”“七巧板構(gòu)圖”“大場景+小場景”等方式，在不同的場景中對同一要素進(jìn)行局部切割。第二，許多的肖像。小局部利用拼貼方法構(gòu)成一幅完整的畫作。第三，軸線構(gòu)圖。巧妙地利用窗簾、光影等設(shè)計元素，創(chuàng)造出多層次的結(jié)構(gòu)變化。第四，團(tuán)塊嵌入構(gòu)圖。在純凈的單色背景中，呈現(xiàn)出不規(guī)則的大色塊，突出強(qiáng)調(diào)邊緣。第五，造型幾何化。通過在色塊中刻畫形象，營造出虛實相生的效果。這種幾何化造型能夠使畫面更加簡潔、明快。

在現(xiàn)代工筆畫中，畫家常常通過運用幾何形狀來概括和提煉自然物象的形態(tài)特征，使其更加符合現(xiàn)代審美觀念。例如，花卉、鳥類等自然物象被概括為圓形、三角形等幾何形狀，從而使畫面呈現(xiàn)出一種簡潔、明快的美感[2]。

此次美展金獎作品《休戚與共》整個畫面構(gòu)圖簡潔大方，整體2∶8開的構(gòu)圖面積上來了一個大的對比，下方水面面積占八成，上方主體占兩層，以大襯小，形成一股擠壓力，有著極大的面積對比帶來的形式美感。同時，其與以往的大家常見的傳統(tǒng)中國畫差別很大，以往的作品都是主體在中間，周圍布置得很滿，這一作品卻反其道而行，主體很小，背景陪襯很大，畫面反而顯得輕松自在，作品對比的方式讓人耳目一新。在色彩處理上，以大面積的黑白對比為主，畫面以中長調(diào)為主，水面大面積的重灰色和北極熊的小面積白色形成巨大的反差，熊的五官也是畫面中顏色最深的地方，我們將其看成黑點，其與水面的曲線更是形成了點線面的對比，視覺中心位置定在了黃金分割點上，整體向上形成一種不穩(wěn)定的感覺，但是北極熊的平靜酣睡和下面游動的魚群也形成了動靜對比之感。這樣更為巧妙地銜接起了兩個空間。一串串用水洗方式畫成的水泡泡動態(tài)是從右下向左上升并且穿插其中，意在連接物象之間的關(guān)系以及拓展整個畫面空間的意境（見圖1）。

二、平面設(shè)計元素在現(xiàn)代工筆畫中的融合與創(chuàng)新

（一）平面設(shè)計的構(gòu)圖理念在現(xiàn)代工筆畫中的應(yīng)用

平面設(shè)計的構(gòu)圖理念強(qiáng)調(diào)簡潔、明了、富有視覺沖擊力的構(gòu)圖方式。這種構(gòu)圖理念在現(xiàn)代工筆畫中得到了廣泛應(yīng)用。在此次美展中，拼接、分割、對比、構(gòu)成、圖底等這些方式我們都很常見，畢竟形式與內(nèi)容互為表里，但是如何更為有效地吸睛呢？例如，我們會看到很多畫家常常打破傳統(tǒng)的折枝構(gòu)圖模式，采用全景式構(gòu)圖或開放式構(gòu)圖，將主體物置于更加廣闊的背景中，通過畫面的留白和線條的延伸，營造出一種無限延伸的視覺效果。這種構(gòu)圖方式不僅使得畫面更加開闊自由，也賦予了作品更多的想象空間和審美意蘊。我們還會看到構(gòu)圖上刻意營造的面積差、聚散差，使畫面元素面積形成對比，這樣才會營造出視覺差，以吸引觀者。

此外，一些工筆畫作品為了不流于俗，還借鑒了平面設(shè)計的“分割與重組”手法，通過將普通的常見畫面分割成不同的區(qū)域或?qū)哟危賹⑦@些區(qū)域或?qū)哟伟凑找欢ǖ姆椒ㄟM(jìn)行重新組合和排列，形成新的視覺秩序和節(jié)奏。這種手法不僅使得畫面更加富有變化和層次感，也增強(qiáng)了作品的視覺沖擊力和藝術(shù)感染力。同時，畫面也吸收了平面設(shè)計中的概括的概念，把細(xì)枝末節(jié)去掉，取而代之的是幾何意識，幾何意識能使畫面更整體，更有設(shè)計感，也更符合當(dāng)下的審美[3]。

裝飾性造型是平面造型中的另一個重要手法，它可以使畫面更加富有裝飾性和趣味性。在現(xiàn)代工筆畫中，畫家常常通過運用夸張、變形等手法來營造畫面的裝飾性效果。例如，將人物、動物等形象進(jìn)行夸張?zhí)幚恚蛊涓由鷦佑腥ぃ换蛘咄ㄟ^運用圖案化的手法來營造畫面的裝飾性氛圍。

（二）設(shè)計色彩在現(xiàn)代工筆畫中的體現(xiàn)

設(shè)計色彩的運用強(qiáng)調(diào)色彩的對比與和諧、冷暖與明暗的對比，以及色彩的象征意義等原則。這些色彩運用原則在現(xiàn)代工筆畫中得到了充分體現(xiàn)。例如，美展的工筆人物畫中，畫家常常運用色彩的對比與和諧來塑造人物形象和營造氛圍。仔細(xì)觀察會發(fā)現(xiàn)，內(nèi)蒙古等少數(shù)民族地區(qū)的畫家喜歡用大面積的濃烈紅色，他們通過精心挑選一些互補(bǔ)色巧妙搭配主體，使得畫面在色彩上既統(tǒng)一又富有變化。同時，他們還善于運用色彩的冷暖對比和明暗對比來突出畫面的主題和層次感。

此外，現(xiàn)代工筆畫跳脫了物體表面固有的色彩，還借鑒了平面設(shè)計中的色彩象征意義，運用特定色彩來表達(dá)情感或寓意。例如，紅色象征熱情與吉祥，藍(lán)色象征寧靜與深遠(yuǎn)，綠色象征生機(jī)與希望等。這種色彩象征意義的運用，不僅使得畫面更加富有文化內(nèi)涵和審美意蘊，也增強(qiáng)了作品的藝術(shù)感染力和情感表達(dá)力。當(dāng)然，有時畫家也會選擇不同的表現(xiàn)方式，比如，一些單色畫或雙色畫，甚至借用波普藝術(shù)中的強(qiáng)烈對比色調(diào)，也開始出現(xiàn)在現(xiàn)代工筆畫創(chuàng)作中[4]。

（三）平面設(shè)計的形式創(chuàng)新在現(xiàn)代工筆畫中的實踐

平面設(shè)計的形式創(chuàng)新強(qiáng)調(diào)突破傳統(tǒng)形式束縛、追求新穎獨特的視覺效果。這種形式創(chuàng)新精神在現(xiàn)代工筆畫中得到了充分體現(xiàn)。在現(xiàn)代工筆畫中，畫家常常打破傳統(tǒng)的山水、人物、花鳥構(gòu)圖模式，采用更加抽象或解構(gòu)的方式來表現(xiàn)人物與景象。他們通過運用線條、色彩和形狀等視覺元素來構(gòu)建新的形象，使得畫面在形式上更加新穎獨特且富有創(chuàng)意。

例如，在此次畫展中，孫娟娟的作品《你好，世界》構(gòu)思巧妙。她通過第一人稱視角——搖籃中嬰兒的視角來看待這個世界，然而呈現(xiàn)的是畫中欣賞畫面的觀者。這種設(shè)計使作品與觀者之間產(chǎn)生了強(qiáng)烈的互動感。特別是嬰兒車形狀的畫框，將畫面與框融為一體。畫面中人物的設(shè)計采用了透疊的方式，既增加了動態(tài)感，又突出了人物的喜悅情緒。類似的動態(tài)疊加手法最早見于國外的攝影與廣告設(shè)計。在色彩的處理上，畫家刻意拋棄了物體的固有色，而使用統(tǒng)一的橙黃色調(diào)，給人以溫暖和幸福的感覺。同時，欄桿和玩具的冷色調(diào)既能與之形成對比，又保持了畫面的和諧美觀（見圖2）。

此外，現(xiàn)代工筆畫還借鑒了平面設(shè)計中的跨界融合理念，通過與其他藝術(shù)形式的結(jié)合來拓展自身的藝術(shù)邊界。例如，工筆畫不再拘泥于傳統(tǒng)的托裱方式，而是與攝影、雕塑、裝置等藝術(shù)形式相結(jié)合，創(chuàng)作出具有跨界特色的藝術(shù)裝置作品。這種跨界融合不僅使得現(xiàn)代工筆畫在形式上更加多樣化且富有創(chuàng)意，也為其注入了新的生命力和活力。

三、現(xiàn)代工筆畫融合平面設(shè)計元素的意義與價值

（一）推動傳統(tǒng)藝術(shù)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型與創(chuàng)新發(fā)展

現(xiàn)代工筆畫融合平面設(shè)計元素，不僅豐富了傳統(tǒng)工筆畫的表現(xiàn)手法和藝術(shù)形式，也推動了其現(xiàn)代轉(zhuǎn)型與創(chuàng)新發(fā)展。通過借鑒平面設(shè)計的構(gòu)圖理念、色彩運用和形式創(chuàng)新等手法，現(xiàn)代工筆畫在保持傳統(tǒng)韻味的同時，呈現(xiàn)出鮮明的現(xiàn)代感和時代特征。這種融合與創(chuàng)新，使得現(xiàn)代工筆畫在視覺既新穎獨特又富有創(chuàng)意，為其注入了新的生命力和活力。同時，這種融合與創(chuàng)新也推動了傳統(tǒng)藝術(shù)的現(xiàn)代化進(jìn)程和國際化傳播，提升了中國傳統(tǒng)藝術(shù)在世界范圍內(nèi)的關(guān)注度和認(rèn)可度。

（二）拓展藝術(shù)創(chuàng)作的思維空間與表現(xiàn)手法

現(xiàn)代工筆畫融合平面設(shè)計元素，為藝術(shù)創(chuàng)作提供了更加廣闊的思維空間和表現(xiàn)手法。通過借鑒平面設(shè)計的構(gòu)圖理念、色彩運用和形式創(chuàng)新等手法，藝術(shù)家可以在創(chuàng)作過程中更加靈活地運用各種視覺元素和表現(xiàn)手法來構(gòu)建新的藝術(shù)形象和藝術(shù)風(fēng)格。這種拓展不僅使得藝術(shù)創(chuàng)作在形式上更加多樣化且富有創(chuàng)意，也為其提供了更多的可能性和發(fā)展空間。同時，這種拓展也促進(jìn)了藝術(shù)家之間的交流與合作，推動了藝術(shù)創(chuàng)作的多元化發(fā)展。

（三）提升藝術(shù)作品的審美意蘊與文化內(nèi)涵

現(xiàn)代工筆畫融合平面設(shè)計元素，不僅提升了藝術(shù)作品的審美意蘊和文化內(nèi)涵，也使其更加符合現(xiàn)代人的審美需求和審美觀念。通過借鑒平面設(shè)計的構(gòu)圖理念、色彩運用和形式創(chuàng)新等手法，現(xiàn)代工筆畫在視覺上更加新穎獨特且富有創(chuàng)意，能夠吸引更多觀眾的關(guān)注和喜愛。同時，這種融合與創(chuàng)新也使得現(xiàn)代工筆畫在文化內(nèi)涵上更加深厚且富有哲理意味，能夠引發(fā)觀眾對于生命、自然、社會等問題的深刻思考和感悟。

四、結(jié)束語

在第十四屆全國美展國畫作品中，不乏現(xiàn)代工筆畫融合平面設(shè)計元素的佳作。這些作品通過巧妙運用平面設(shè)計元素，如幾何圖形、抽象、分解等，與工筆畫細(xì)膩、精致的筆觸相結(jié)合，形成了獨特的藝術(shù)風(fēng)格。例如，一些作品在色彩運用上借鑒了平面設(shè)計的色彩搭配原則，使得畫面更加鮮艷、明快；在構(gòu)圖上則運用了平面設(shè)計的構(gòu)圖方法，使得畫面更加具有層次感和空間感。這些創(chuàng)新不僅提升了作品的藝術(shù)價值，也使其更加符合當(dāng)代社會的審美需求。

綜上所述，現(xiàn)代工筆畫融合平面設(shè)計元素具有深遠(yuǎn)的意義和價值。它不僅推動了藝術(shù)的創(chuàng)新和發(fā)展，也促進(jìn)了文化的傳播和交流。在未來的藝術(shù)創(chuàng)作中，我們應(yīng)該繼續(xù)探索和創(chuàng)新這一融合方式，為中國傳統(tǒng)繪畫的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型和發(fā)展貢獻(xiàn)更多的智慧和力量。

參考文獻(xiàn)：

[1]黃德平.論中國工筆畫的走向與發(fā)展[J].美術(shù)教育研究，2012，（09）：22-23.

[2]趙艷玲.論裝飾性在現(xiàn)代工筆花鳥畫中的表現(xiàn)[J].美術(shù)大觀，2016，（03）：62-63.

[3]孫玥婷.工筆花鳥畫的重疊空間研究[J].美與時代（中），2021，（07）：16-17.

[4]焦曉杰.工筆畫藝術(shù)創(chuàng)作中綜合材料的運用探究[J].美與時代（中），2021，（01）：49-50.