以沉浸式體驗實現在地共情傳播

摘" 要：加快形成新質生產力不僅關涉新技術領域，對鄉村振興也提出了新的要求。藝術鄉建作為鄉村振興的發展路徑之一，在將生態優勢轉化為生產優勢，發展促進人與自然和諧共生的生產力方面具有天然優勢。藝術鄉建的可持續發展，既要關注在地性，激發村民的主人翁意識，也要重視村民、藝術家、游客三者的共情傳播，助推鄉村的高質量、多質性、雙質效發展。沉浸式體驗憑借其靈活性與互動性，成為兼顧在地性與共情傳播的藝術鄉建路徑，有助于各地鄉村挖掘本土特色，打造獨特的鄉土記憶，增強鄉村文化自信。

關鍵詞：沉浸式體驗；在地性；共情傳播；新質生產力；藝術鄉建

中圖分類號：J124

文獻標識碼：A

文章編號：1671-444X（2024）06-0046-08

國際DOI編碼：10.15958/j.cnki.gdxbysb.2024.06.007

收稿日期：2024-05-10

基金項目：

作者簡介：馮靜芳，《文化藝術研究》編審，研究方向：編輯出版、文藝評論、文化產業。

近年來，藝術介入鄉村建設（簡稱“藝術鄉建”）作為一個基層的熱點話題和重要的藝術現象，受到社會各界的廣泛關注。藝術鄉建通過藝術手段為鄉村文化賦能，助力共同富裕，既是鄉村社會現代化轉型和當代藝術社會轉向的產物，也是我國廣袤的鄉村地區以藝術為切入點，通過文化價值再構，賡續文化基因、厚植文化自信的重要途徑。

藝術鄉建作為鄉村振興的發展路徑之一，在全國各地的鄉村地區進行了諸多實踐，文化藝術對于區域發展的重要性已經得到越來越多的認同。這些實踐既與黨和國家各項政策的支持與引導密切相關，也體現了人民群眾物質生活水平提高后，日益增長的審美需求和精神追求，是人們新型消費觀念與審美體驗相融合的產物。隨著實踐范圍的擴大和建設的深入，藝術鄉建的問題和瓶頸逐漸顯現出來，主要表現為均質化、表面化嚴重，有些地區的建設流于形式，成為與人民關聯度低、顯示地方政績的項目推介會或少人問津的成果秀，更多的地方缺乏自身特點，似乎藝術鄉建就該齊刷刷地學習書法、繪畫、攝影或剪紙、扎染……當一個個鄉村都像流水線上照著模板生產出來的一樣，逐漸變得“千村一面”時，實際上就使作為個體的鄉村失去了獨特的個性和歷史記憶，又何談文化魅力？

2023年9月7日，習近平總書記在新時代推動東北全面振興座談會上首次提出要“積極培育未來產業，加快形成新質生產力，增強發展新動能”。新質生產力的“新”展現為新要素、新技術、新產業，“質”體現為高質量、多質性、雙質效，“力”表現為數字、協作、綠色、藍色和開放五大生產力。

加快形成新質生產力不僅關涉新技術領域，對鄉村振興也提出了新的要求。其中，綠色生產力作為一種兼顧經濟效益與生態效益的生產力，能夠將生態優勢轉化為生產優勢，滿足人民美好生活的需要，促進人與自然和諧共生。而藝術鄉建正是一種通過人文、科技和藝術的跨界合作，加持綠色生產力的模式，在這方面具有天然優勢。近年來，不少鄉村實踐已經證明，通過文化、藝術的介入，在綠色低碳的基礎上，能夠走上以文賦產、以文興旅的振興致富之路。

但我們也應認識到，將藝術引入鄉村的方式，應該是多元的、全方位的、具有創新性的，既包含物質層面，也包含精神層面，既有建筑、景觀等硬件設施的建設，也有公共藝術活動對應的文化創新。而不論哪種融入方式，都有一個前提條件，即尊重特定地域、民族自身的藝術氣質、審美理想和文化積淀。要實現藝術鄉建的可持續發展，既要關注在地性，真正將藝術種在祖國的鄉村大地上，挖掘鄉村的特點、活力和潛力，注重激發村民的主人翁意識，也要關注當地村民、藝術家、游客三者的認知異同和生活習慣差異，通過共情傳播，使三者形成合力，助推鄉村的高質量、多質性、雙質效發展。在這方面，沉浸式體驗憑借其靈活性與互動性，成為得以兼顧在地性與共情傳播的，值得推廣的藝術鄉建路徑。

一、重視在地性：藝術鄉建的前提

外部力量介入鄉村建設，主要包括結構性嵌入和認知性嵌入兩大類型。其中，認知性嵌入關注的是建設對象的自身特點和公共價值，由于沒有直接對應的物質資料，通常為人所忽視。對鄉土社會在地性知識的忽視，無疑會造成不良后果。對具體項目而言，“或是由于精英的俘獲，使項目結果出現異化；或是由于瞄準的偏差，使項目效果出現耗散”；對整體發展而言，則可能偏離“以農民為中心”的鄉村振興戰略，“外來者”一廂情愿的想法和做法無法形成在地性轉化穩定的行動基礎。即便是相較公共基礎設施建設或物質空間改造而言明顯“溫和”的藝術介入，也不能回避這一問題?！班l村文化建設側重于鄉村符號元素的提煉，同時需充分考慮村民作為鄉村文化傳播和繼承者的身份，與村民展開深度的合作與交流。但目前文化建設中融入了太多外來元素，忽略了在地村民的情感訴求。村民無法達到情感共鳴，會削弱村民作為鄉村主體的參與積極性。”

“在地”這一概念具有多重語境。韓國批評家權美媛（Miwon Kwon）曾提出“在地藝術”（Site-Specific Art）所具有的三方面特性：藝術與物理空間的不可割裂性、場地特異性、可反映邊緣化群體狀況。

討論藝術鄉建的在地性，首先，要關注其與特定物理空間的聯系，關注場地特異性，尤其是在地文化。在地文化體現了地方的生活方式和文化傳統，鄉村世代傳承的民俗民藝、節慶習俗等也常常與當地的地理環境、自然資源等客觀條件相關，同時還濃縮了民間的智慧，體現了當地的審美意趣。在地文化的傳播與地方價值的共享有利于發揮地方賦權，實現地方力量的主導作用。例如，很多鄉村的民間藝術作為代代相傳的技藝，凝聚著村民們共同的記憶和情感，而民間藝術的繼承傳播，也為來自其他地區的游客提供了一個認識我國文化多樣性、豐富性的窗口。鄉村在地文化的發展和復興，既能提升村民的文化品位，以美為媒介，使鄉村重新煥發生機，也能拉動文旅消費，促進鄉村經濟發展。

其次，應關注“在地性”與“地域性”的差異。此二者看似相似，但其實有所區別?！暗赜蛐浴敝饕c地方原有特色相關，而“在地性”的“在”字，則體現出對地方文化、集體信仰等觀念上的認同和依賴，突出了對“人—地”關系的思考，增加了主觀感受和哲學意味，表現出傳承地方文化的主動性，同時具有想象與創造空間的某種陌生感。在藝術鄉建過程中，對鄉村景觀尤其是對鄉村空間的改造是難以避免的一環?？臻g秩序不僅是物理或地理層面的，還體現了歷史文化積淀，是人際關系發展的產物。如果某些原有的鄉村空間體現了其“地域性”，那么，同一個鄉村經過改造形成的不同風格空間有時還能體現出在地文化的延續性和完整性，構成一種“變”與“不變”相交融的景觀。例如，中國美術學院美麗中國研究院的“美麗中國案例文獻庫”中就不乏對鄉村公共空間設計與改造的優秀案例，這些案例在充分調研的基礎上體現出對在地性的尊重，統籌兼顧了當地的生產、生活與生態。

藝術鄉建不是短期的、流于表面形式的文化活動，只有找到與鄉村個體相適應的介入路徑，對癥下藥，才能真正融入鄉村發展進程，激發鄉村內生動力，助力鄉村振興。在此過程中，必須保證鄉土社會的主體地位，對村民主體性予以尊重，對地方性知識保持敬畏。在地藝術實踐的空心化及同質化很大程度上與藝術鄉建過程中當地民眾主體性缺失有關。對藝術鄉建在地性的關注與研究，有助于挖掘地方知識、文化和價值，減少建設過程中可能背負的道德輿論壓力，使藝術鄉建過程能夠更好地回應地方的切實需求，充分運用地方民眾的知識、技能，通過激發其責任感和成就感，帶動村民們發揮主動性和創造性。

二、共情傳播：藝術鄉建的推手

藝術鄉建的過程是通過藝術的形式，運用視覺、聽覺、味覺、觸覺等“語言”，拉近人與自然、人與藝術、人與人的距離，減弱外來的藝術家、游客對鄉村文化的陌生感，實現情感共鳴的過程。共情傳播是該過程中的重要環節。一方面，不論是藝術家、游客，還是當地村民，對在地文化藝術認同感越強，越容易引發共情，進而發自內心地參與鄉村的建設；另一方面，整體規劃設計過程中對“共情”的關注和運用也有利于找到“熱點”，進一步推廣藝術鄉建成果，擴大傳播影響。

“當今社會人類所面臨的最大問題仍然是作為主體的‘人’的自身的‘解放’問題，是人類如何‘可能生活’的問題?！弊鳛橹黧w的“人”，在生活中產生共情，是一種與生俱來的能力，而如何發現這種能力并加以運用則是值得探討的問題。

共情既包括通過情感因素或情緒波動引起個體心理反應的情感共情，也包括基于社會性行為和準則，以外界客觀因素帶動個體內心情感情緒波動的認知共情。不論哪一種，都能使一個人對另一個人或另一個群體產生同情心理，將心比心地從他人的立場去思考、體驗，甚至產生替代性反應。心理學家巴特森（D. Batson）曾將共情（同感）現象具體分為八種類型，主要包括：了解他人的內心狀態（想法與感受）；動作模仿，采取與他人姿態或表情相匹配的姿態、表情以回應；感受到他人的感受；審美意義上的設身處地，即個體在欣賞藝術作品時的情感共鳴體驗；設想如果自己處在他人的位置上會產生怎樣的感受，等等。

在藝術鄉建過程中，不論是創作、建設環節還是信息傳遞環節，都可以結合這些類型加以運用，前提是采用恰當的方式，并把握好“度”。瑞典心理學家烏爾夫·丁伯格認為，共情是無意識的，使其他人感同身受并不是主觀“決定”的，而是一個自然而然的過程。如果過于急功近利，一次性推送大于自身大腦處理信息的常規閾值時，受眾認知負荷會加重，反而會降低核心信息的傳遞，增加認知成本。所以，就某些項目的設計而言，“面面俱到”有時反而因元素過多而失去重點，得不償失。藝術鄉建沒必要強求“人有我有”，不如抓住關鍵之處，區分出主次或不同層級，有的放矢，爭取“人無我有”。此外，傳播的形式可以藝術化，但不能忽略真誠、質樸的原則，講述的故事、傳達的意蘊得通俗易懂，符合大眾的認知，接地氣。

如何在藝術鄉建過程中使共情傳播切實落地？具體的策略與方法或許有很多，但近年常被學界及文旅業界提及的“沉浸式體驗”不啻為一條重要路徑。

三、沉浸式體驗：藝術鄉建的一條路徑

沉浸式體驗（Flow Experience），也叫“心流體驗”，指人們對某一活動或事物表現出強烈興趣，完全投入其中并產生積極情緒的體驗。當人們切實深入某種情境，全身心地體驗某種場景時，往往會產生充實、幸福等積極的情緒。沉浸式體驗使傳播從抽象轉為具象，受眾通過視覺、聽覺和觸覺等的沉浸，縮短了與傳播者、被傳播事物的距離，產生一種親近感。比起純粹知識性、事實性的理性因素，這種情感因素在傳播與接受上更具優勢，而且，只要在后續交流過程中進一步加強情緒渲染，還能不斷延續下去。就藝術鄉建而言，不論是藝術家、當地村民，還是赴目的地旅游的游客，如果能夠于身體“在地”之余，通過某些藝術設施或文藝活動，使心靈也沉浸其中，感受美好的鄉村生活，自然能產生舒暢、愉悅等感受，進而大幅度提升藝術鄉建的傳播效能。

（一）基于村民的沉浸式體驗

既然是“鄉建”，首先要滿足的自然是鄉村人民群眾的需求，要建設村民們喜聞樂見的項目。藝術鄉建的出發點并不是給城里人提供休閑驛站，而是為廣大農民群眾建設更加美好的家園，實現物質富裕、精神富有。結合近年來的藝術鄉建實踐經驗重新審視藝術鄉建的目的和路徑便可發現，鄉村的藝術要想保持旺盛的生命力，必須在鄉村內部實現良性循環。首先，藝術鄉建不應停留在“發家致富”之類的單一經濟目的上，“它是在尊重鄉村在地傳統及村民訴求的基礎上，用情感融入和多主體互動的溫和方式，使鄉村社會整體復蘇，以修復鄉村完整的天地人神世界”。其次，藝術鄉建的焦點并不是藝術本身，而是“通過藝術手段介入恢復鄉村的禮俗秩序和倫理精神，激發村民的主體性和參與感，保持人們內心深處的敬畏和溫暖”。最后，鄉村共同體的情感屬性和鄉村內部優秀文化傳統是藝術鄉建的重要因素。在藝術鄉建過程中，如若只注重外在的形式，而忽略了鄉村的精神內核，甚至為了表面的績效而武斷地采用某些“一刀切”的規劃，很可能適得其反，對鄉村文化造成難以彌補的破壞。

鄉村的公共區域是增強村民情感認同、增進村民情感交流的文化場域，是更易讓人感知的物質載體。但是，和大部分傳統博物館、美術館內的展品不同，在鄉村展現的藝術，應該是村民能夠看懂、理解和欣賞的藝術。

早在2009年，紐約現代美術館的中央大廳就曾展出一件大型藝術品《物盡其用》，將一個普通中國婦女囤積了大半輩子的一萬多件零碎的物品重疊堆放在上千平方米展廳的各個角落，有些物品可能連回收廢品的人都不感興趣，但觀者穿梭其間，卻感動不已，因為“這些物品不是標本，而是活過的生命”。那么，在藝術鄉建中是否也可以借鑒這種模式呢？我國鄉村中一代代囤積的舊物（并非貴重的藝術藏品），是否也可以在征得村民們同意后，在藝術家的指導下，通過藝術的形式和巧妙的設計，動態地、零距離地展示出來呢？考慮到主人對舊物的情結、鄉村展存的實際條件和觀者的體驗，這些物品既可以作為鄉村博物館或鄉村美術館的正式藏品展出，也可以在文化禮堂或某個具有鄉村特色的場所開辟特定區域，定期展出幾戶家庭的舊物品、舊照片，使其他村民或游客能“沉浸”于“尋常之物”中，直觀地了解這些物件背后的故事。走進這樣的展覽，村民們不會戰戰兢兢，不會產生隔閡。一期展覽結束后，即可物歸原主，下一期再展出其他村民家的舊物。這種形式既能保持觀者的新鮮感、參與度，也能敦親睦鄰，促進村民間的情感交流，使大家在日常生活中更容易相互理解。這些老物件，對老一輩來說，是回憶，而對年輕村民來說，是歷史，也是精神的傳承。展品歸屬權不變，讓村民保留安全感的同時能夠分享回憶，使屬于鄉村的集體記憶得以延續下來，同時完成對在地日常生活意義的建構。即便那些隨著城市化進程離開了家鄉的年輕人，在偶爾回鄉時，也能通過這種形式找回對本土文化、對“根”的認同感。

除了在特定區域展陳藝術作品，日常生活的審美化及其自主性生長也是藝術鄉建的一個主要內容。除了可以請設計師、藝術家在不脫離在地文化習俗的基礎上對鄉村公共區域進行整體規劃外，還可由各家各戶出謀劃策，裝點美化在地景觀，定期更新，定期評比，調動村民們廣泛參與的熱情。村民家中那些日常生活中已不再需要卻舍不得丟棄的物品，都可以作為原材料，加以藝術化改造，制作成既有裝飾性又有生活氣息的作品，使生活與審美實現統一，讓村民沉浸在美麗鄉村中住得舒心，而游客也能游得悅心。這既是對物品的循環利用，展現了中華民族的勤儉美德，也能夠通過物品的在地屬性，強化村民的主體能動性和創造力，同時增加村民的沉浸式體驗。

即便連常人看來與村民日常工作生活經驗風馬牛不相及的大型藝術作品，在其設計與制作過程也有村民的用武之地。以較為熱門的景觀藝術裝置為例，這是將裝置藝術與景觀場所相結合的設計行為，因其能靈活運用當地各類物質材料，通過在地制作，達到與在地空間的融合，充分體現在地性和故事性。然而，外來藝術家對當地自然環境、氣候條件、可用材料及工程技術能力的熟悉程度往往不如當地村民，如果邀請村民共同制作，既能迅速抓住關鍵點，避免資源浪費，提高建設效率，也能使村民們通過沉浸式參與，增強對家鄉的自豪感和對藝術鄉建的責任感，也有利于創造出帶有在地特色且富有想象性的作品。更重要的是，即便裝置藝術憑借藝術家自身的資源和外來的資本完成制作，后續隨著人力、資本和資源等要素的流動，作品“生命力”的延續仍是一個值得思考的問題。如果不能調動當地村民參與，裝置藝術將很難長期發揮作用。而村民們如果在前期就直接參與項目建設，自然會更加愛惜自己的“成果”，主動做好維護、保養工作，積極參與鄉村公共文化藝術的治理，在對外傳播時，也更容易講好作品背后具有地方特色的故事。畢竟，對于鄉村來說，藝術不應是高冷的，而應是能促使當地文化力量與利益訴求得以顯現的，是能夠切實溫潤人民生活、提升人民幸福感的。

（二）基于藝術家的沉浸式體驗

杜威在《藝術即經驗》中提出，藝術應該以人的經驗為出發點。大部分藝術工作者來自城市，從這個意義上說，藝術鄉建首先要解決的是眾多藝術工作者鄉村生活經驗不足的問題。正如前文所說，對廣大村民而言，他們最在意的并不是自己的家鄉“被貼上”了多少藝術氣息，而是這些進入鄉村的藝術氛圍、藝術作品是否能對他們的現實生活產生積極的影響，使他們獲得更優的生活經驗、更好的生活感受。

此外，藝術也不能脫離特定的語境。藝術作品的設計、安裝和布置，應與其周圍的環境相協調。對創造作品的藝術家來說，處在不同的環境中時，其審美角度、創作過程、觀看邊界都可能發生變化。如果藝術創作的語境與作品實際展示地的環境存在巨大差異，那么其藝術效果是很難真正體現的。

鄉村獨特的文化和習俗是一個重要方面。每個地域都有特定的文化傳統和資源，這些文化習俗往往和鄉村自身的文化空間相關，承載著鄉村公共精神，使鄉村這一基于血緣地域結成的生活共同體同時成為文化共同體。對外來者而言，要成為村民的“生活共同體”顯然并不容易，但“文化共同體”卻能通過各種途徑實現，從某種意義上說，藝術家正是實現這一目標的媒介。藝術家在鄉村的沉浸式體驗有利于其發現和挖掘相關文化習俗，從特定“文化儀式”汲取可運用的資源，以自己的“在場”實現鄉村文化習俗的現代性、藝術性轉換。

在此過程中，藝術工作者不應硬性地向鄉村輸入甚至植入藝術，或以高高在上的姿態予以“指導”，試圖“改造”村民、“改造”鄉村，而要以平等的姿態與村民們對話，沉下心來體驗鄉村生活，進而介入鄉村建設。鄉村具有和城市不同的生活景象、人文面貌，不同的鄉土文化有其各自的內涵和亮點。如果藝術工作者對鄉村的獨特基因和生產生活方式缺乏深入的了解，所孕育的藝術即便看似“落地”鄉村，也可能出現各種不適應的情況，造成資源的浪費。就藝術家個人發展而言，對鄉村生活、鄉村文化的深入了解或許也能使其對“藝術”的范疇、邊界和意義有進一步認識，不經意間獲得創作靈感。

浙江省的“藝術家駐村”是一種模式，能夠讓藝術家融入村民生活，在創造有價值的鄉村藝術作品的同時，喚醒村民的個體價值感，提升村民藝術素養，增強他們的鄉土文化自覺和文化自信。例如，在具體運作過程中，有組織地引導藝術家和文藝工作者在鄉村開設各類工作室，長期扎根鄉村，推動形成藝術村落；營造一些鄉村在地藝術場景，常態化舉辦一些藝術節慶活動，邀請一些藝術家長期參與在地藝術實踐指導；為藝術家和鄉村牽線搭橋，建立長期結對關系，擔任“文藝村長”或“藝術村”創建的牽頭人等。以寧?？h葛家村為例，該村成立了中國人民大學藝術學院鄉村振興實踐基地，既為學校師生提供實踐鍛煉平臺，也不斷引進優秀的駐村藝術家，開展鄉村藝術培訓班，取得了很好的效果。

近年時常出現在人們視野之中的“大地藝術”是另一種模式?！按蟮厮囆g”通常利用自然環境中的材料進行創作，使人在此過程中探索藝術與自然的深刻聯系。例如，在2023年北京平谷區黃松峪鄉舉辦的“大地藝術節”上，中國美術學院藝術與科技專業師生及其他國內外知名藝術家深入鄉村、山野調研和創作。作品的色彩和內涵使鄉民和游客都感受到視覺上的沖擊，獲得一種沉浸式體驗，直觀地感受到“大地藝術”的魅力，有助于改善鄉村面貌、社會關系和文化生活狀態。

此外，還有一種更為直接的模式——發展鄉村藝術產業。我國地大物博，具有文化多樣性，很多鄉村并不缺乏可挖掘的內容，而是沒有找到合適的載體及表現形式。過去，藝術家都往大城市聚集，是因為大城市相較鄉村，不論是資源和發展機會都明顯具有優勢。但是，在互聯網時代，即便遠居鄉村，只要抓住契機，同樣可以產生巨大的社會影響力，同時創造經濟價值。例如，浙江省麗水市古堰畫鄉曾誕生“麗水巴比松畫派”，自然生態優美，文化底蘊深厚，近年來藝術植入產業明顯。當地通過積極打造集藝術家、匠人、創客、駐客于一體的“藝術社區型”集聚區，吸引了上百家藝術家工作室、畫廊入駐、國內外300余家藝術院校在此建立實踐基地，每年接待寫生人數達15萬人次以上，年油畫產值達1.2億元，畫鄉內畫廊、民宿等林立，每年吸引游客近200萬人次。藝術產業的發展，使當地經濟結構得以重塑，加強了城鄉之間的交流，甚至還形成“逆城市化”的態勢。

這也給藝術鄉建帶來了啟示：藝術鄉建不是為藝術而藝術，在鄉村大地上，“藝術”不是純粹的審美對象，而是與實踐緊密結合的，是融入鄉村振興工作中的，不能簡單地套用或移植城市現代化建設的思維。鄉村問題往往牽一發而動全身，不論是建設還是治理，都不能忽視對文化基因、政治經濟、鄉村生態等的整體思考。如果漠視了村民的文化尊嚴和地方文化的多樣性，那么，只能打造一個個“克隆”的、沒有個性的鄉村軀殼，而鄉村的美學意義也將被抹殺。

只有當藝術家沉浸式體驗鄉村的魅力，與當地村民協同完成價值共創，創造出富有獨特生命力的藝術作品時，美學在鄉村這一特殊場域才真正成為與人民生活水乳交融的“大美學”。

（三）基于游客的沉浸式體驗

藝術鄉建，除了能滿足當地村民的藝術審美需要，對于鄉村發展特色文旅產業也起著重要的推動作用。想要帶動鄉村文旅產業發展，富有特色的建筑、非遺項目等固然是亮點，但對于眾多缺乏此類資源，又沒有能力投入太多資金搞建設的鄉村來說，如何避免千村一面，突出個性，吸引游客呢？

如果只是在鄉村中增加一些繪畫、攝影、雕塑作品的展出，不論是對如今流行的網紅打卡游，還是對目的性很強的親子游、研學游，甚至“銀發旅游”來說，都不會產生很大的吸引力。

數字化建設是一條路徑。虛擬現實技術、增強現實技術和混合現實技術可以充分運用新質生產力中的新要素、新技術，在各文博場館、公共文化項目或公共空間改造中模擬當地傳統文化場景，為參與者提供身臨其境的體驗。這種形式既帶有互動性、新奇感，也能突破時間、空間的束縛，跨越文化斷層的鴻溝，完成中華優秀傳統文化的創造性轉化和創新性發展。值得注意的是，這條路徑尚有一些制約條件，除了對數字設備的投入、數字內容的研發，還須充分考慮技術的適度性和長期運行的可行性等，這些都離不開相應的技術支持和人才支撐。

裝置藝術是另一條有開發潛質的路徑。

首先，作為一種體驗型公共藝術，裝置藝術在體現材料的地域性和承載文化的獨特性方面具有天然的優勢。基于對鄉土文化的挖掘而設計的裝置藝術，既源于日常，又超越日常，能夠以具有地方特色的素材為藝術創作資源，在保留鄉村傳統文化基因的基礎上，平衡傳統文化與現代文化的關系，平衡實用價值和審美價值的關系。這種平衡的關系，能夠使人在個人體驗與自然空間的交流中，產生對生命的思考、對藝術的認知，同時也創造了快樂的體驗，很好地對應了從城市來到鄉村的游客的期待與需求。

其次，裝置藝術能夠靈活適應多種場景，延展互動敘事功能。優秀的互動型裝置藝術除了能提升改造鄉村環境，還能讓游客獲得沉浸式體驗，產生文化共情，感受到獨特的趣味。這一特點也使此類藝術形式非常適合在微博、微信、抖音、快手、小紅書等新媒體平臺傳播，多元講述鄉村故事，擴大鄉村的知名度、影響力，助力鄉村文旅的可持續發展。

最后，裝置藝術不同于傳統的繪畫、雕塑等藝術形式，其對象不僅是審美主體，還可以成為參與意義建構的主體，并在此過程中產生獲得感、成就感。人們欣賞繪畫、雕塑作品時，通常處于一種“觀看”的視角，而在裝置藝術中，無論是燈光裝置、聲音裝置，還是影像裝置等，常常從觀眾的“對面”走來，通過時間、空間等的纏繞，使觀眾置身其中。在某種程度上說，正是有了觀眾的參與、合作，裝置藝術才變得完整。這種主觀的參與使裝置藝術具有不可定義性，從而也有了體驗的多樣性。尤莉婭娜·雷本蒂施在《裝置美學》一書中提煉出裝置藝術的三個核心概念：劇場性、媒介間性和場所特定性。她認為裝置美學強調作品的過程性，觀眾不再是消極地欣賞，也不只是互動性參與，甚至不是簡單地通過發揮想象力來填充某些“不定點”和“空白”，而是在廣義的舞臺之上參與作品的上演。也就是說，觀眾經驗在作品本體論意義上具有構成性地位和所扮演的反思性—執行性角色。以2022年浙江美術館舉辦的“大地史詩——中國大運河主題藝術展”為例，該展覽綜合反映了文旅融合時代背景下大運河“璀璨文化帶、綠色生態帶、繽紛旅游帶”的建設成果。其中一個具有代表性的裝置藝術——“生命是一條交織的河流”，采用了莫比烏斯環帶的造型，“流動”著許多漂流瓶，隱喻自然運河與生命長河皆無窮滋長且普遍聯系的本質類同。現場還組織觀眾投放、提取裝有隨機信息的漂流瓶進行互動，“作為一條交織著心愿、祝福、故事的生命河流，為人們帶來藝術專屬的記憶與感動”。這樣的裝置除了給人以現代性的審美體驗，拉近了人與人的距離，也能夠讓人在互動參與過程中更好地了解水文化的意義。雖然該裝置是在傳統美術館展陳的，但這種模式對藝術鄉建也有借鑒意義。

不過，鑒于鄉村場地的特殊性，在對鄉村文化挖掘與活化的過程中，設計上要考慮到更多細節：是否有日曬雨淋、耐寒耐熱的需要？能否實現美用一體，將自然、文化、旅游和生產生活等不同領域結合起來？此外，還要盡量選擇具有地方特色、更易融入鄉村環境的材質，尤其是可就地取材、因地制宜地配置一些無動力、易操作的藝術裝置，誘發和培植鄉村內在文化因子的發育和成長。

結" 語

沉浸式體驗的發生離不開人、工具和任務三方面的因素及其相互作用。只要充分尊重在地性、運用創新思維，我國廣袤鄉村完全可以變成多種媒介相融合的藝術發生場，運用時空和技術元素實現各種時空構建、交互行為構建，突破觀看局限，向具身體驗邁進，實現身體的沉浸和心理的沉浸，進而達到對鄉村內在價值從認識到認同，再到傳播的躍升。

總的來說，藝術鄉建不是簡單的復制粘貼，也不同于某些基礎設施的改造，并非短期的、孤立的建設行動，而是長期的、漸進的、動態的過程，既要避免模式化、同質化，考慮在地性特點，也要注意其可持續性，根據鄉村自身發展的不同階段進行調整，著重突出鄉村意象、鄉土文化。在此過程中，對受眾的真實需求也應有動態對接，適時進行有針對性的調整，盡量延長互動生產鏈，設計過程中應重視差異化價值，注重目標受眾的傳播體驗，通過交互體驗促成價值認同。

基于藝術鄉建的多元性、交叉性和立體性，藝術家、村民和游客的沉浸式體驗，有利于三方充分考慮各個環節、各種因素，使鄉村建設盡量挖掘本土特色，同時盡量與文旅產業的研學、文創等業態結合起來，激活鄉村資源，為村民和游客帶來多重體驗，在美化鄉村環境、提升鄉風文明的同時，打造獨特的鄉土記憶，增強鄉村文化自信。

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（責任編輯：楊" 飛" 涂" 艷）

Achieving Local Empathetic Communication through Immersive Experiences： Paths of Artistic Rural Construction from the Perspective of New Productive Forces

FENG Jingfang/1. Zhejiang Academy of Culture and Tourism Development， Hangzhou， Zhejiang 311231，China; 2. Research Office， Tourism College of Zhejiang， Hangzhou， Zhejiang 311231，China

Abstract：Accelerating the development of new productive forces involves not only advancements in technology but also new requirements for rural revitalization. Artistic rural construction， as one of the development paths for rural revitalization， has inherent advantages in leveraging ecological strengths to promote productivity and foster a harmonious coexistence between humans and nature. To ensure its sustainable development， it is important to consider not only the local community and encourage a sense of ownership among villagers， but also to prioritize empathetic communication between villagers， artists， and tourists to thus promote high-quality， multi-faceted and efficient development of rural areas. Immersive experiences， with their flexibility and interactivity， have become a popular path of artistic rural construction that balances localism and empathetic communication， helping rural areas to explore their unique characteristics， create distinctive rural memories and enhance rural cultural confidence.

Key words：immersive experience; localism; empathetic communication; new productive force; artistic rural construction