閱讀與語言表達：點染傳情

精心選點

點染一詞借用了傳統國畫的技法名稱。國畫家作畫，往往先用中鋒點出景物，再用側鋒加以層層渲染，使畫面顯得更有立體感。運用到詩詞創作上，“點”就是正面點明主旨，“染”就是具體、細致地描繪、鋪寫，使形象更豐厚、意味更濃郁，而不至于使詩意過于單調。一般來說，點出的是內在情感和詩歌主題，而渲染用的是外在的環境和景物形象。

柳永的《雨霖鈴》兩次采用點染手法。上片“去去”—走了又走，越走越遠，這是點出正意，但“去去”比較抽象，因此連用“千里煙波”“暮靄沉沉”“楚天闊”加以渲染，從而把“去去”化為具體的情景，生動地狀寫渺茫的前途和黯淡的情懷。下片先點出離別冷落的滋味，再以途中楊柳垂岸、曉風吹拂、殘月朦朧等景物反復渲染“傷離別”的情意，形象地托出離人的孤單和相思之苦。

一、什么是點染

所謂“點”，指的是點明情感的內涵；所謂“染”，指的是用景物來渲染烘托所點明的情感。

以馬致遠的小令《天凈沙·秋思》為例，前四句便是“染”——“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬，夕陽西下”；最后一句是“點”——“斷腸人在天涯”。

前四句的“染”多側面、多層次地描繪了一組精致清幽的形象，但作者在此客觀景物上究竟表達了什么樣的感情，必須從最后一句“斷腸人在天涯”才能知道，可見“點”的重要性。恰到好處地結合“點”和“染”，才能使文句具有強大的藝術感染力，更能傳情達意。

二、點染的類型

從點染之間的位置關系的角度，點染可分為先點后染和先染后點兩種類型。

1.先點后染

江南好，風景舊曾諳。日出江花紅勝火，春來江水綠如藍，能不憶江南？

——【唐】白居易《憶江南》

首句“江南好”點出作者對江南春色的贊頌之意和向往之情。三、四句對江南之好進行形象化的演繹，突出渲染江花、江水紅綠相映的明艷色彩，給人以光彩奪目的強烈印象。

多少恨，昨夜夢魂中。還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。

——【南唐】李煜《望江南》

用“多少恨，來點明全詞主旨，用“夢魂中”點明所寫之景都在夢中，都是故國家園之景、之人、之事；用“舊時游上苑”“車如流水馬如龍”和“花月正春風”來“染”最快意的人生。曾為九五之尊，今為階下之囚！點與染之間形成了極大的反差，“點”得明晰，“染”得淋漓，蕩氣回腸。

2.先染后點

空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。

——【唐】王維《山居秋暝》

前三聯構成多重渲染，以靜動相映的畫面“染”出一個清新、恬淡而幽靜的“秋暝”意境，尾聯才“點”出詩的主旨——“王孫自可留”。

滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！

——【宋】李清照《聲聲慢》

先從滿地憔悴的黃花無人摘、獨守難耐、梧桐細雨3個角度來“染”愁，結尾猛然一收，“點”得入木三分。

三、點染的作用

當代詞學家萬云駿認為，“點和染這兩種藝術手法在具體作品中的運用是：該點處則點，該染處則染。該點處而不點，形象的意義或結構上的脈絡就不明確，不清楚；該染處而不染，形象就不飽滿，就缺乏多側面、多層次的美感，應當把點和染恰到好處地自然結合起來”。

點，如同中鋒突破，將文章的主旨情感燭照得通明透亮，這才能使讀者在得到美的享受的同時，在精神上受到更多的教益。

染，好比側翼包抄，對“點”作多層次、多角度、多色彩的描繪渲染，使作者的情感表現得張合有度、生動感人。

“點”與“染”相輔相成：“點”因“染”才有依托，去掉“染”，就顯得空洞干癟，索然無味；“染”因“點”才顯得深刻、厚實，才能引人聯想、發人深思。

四、運用注意事項

運用點染手法時應注意以下兩點：

點染之間要銜接緊密。“點”“染”之間不是隔斷的，也就是說，點染時是上下連貫的，不會無端插入別的意思，否則就會攪亂情景關系，打碎作品的結構，從而沖淡渲染的效果。

分清主次。從主次關系看，“點”是核心，“染”是左右上下，“點”是主旨，“染”是為點服務的；從抒情角度看，“點”與“染”的抒情是疊加的、一體的、相融的。

一般來說，點筆多是抒情、說理、敘事的總領之筆；染筆則緊承點筆，對其作多層次、多角度、多色彩的描繪渲染，使情感表現得張合有度、生動感人。必須根據主題與藝術表現的需要，有的地方應予點明，有的地方則需要加以渲染。

以讀促寫

自擬題目，寫一段話或一首小詩，注意運用點染手法，以傳情達意。

蘆葦點染了深秋的意境

陳玉民

沙地小鎮，雖然已進入深秋，舉目眺望，那一片柳林仍生機勃勃、風情萬種。最讓我心儀的是茫茫蒼蒼的蘆葦，它們一直牽動我的視線，仿佛一幅水墨丹青，是那么簡單，清清淡淡的，只一筆，便使得畫面有了幽然而深遠的意境。于是，我停下了，與蘆葦對坐，細細觀看她的芳容。

那是一片黃里泛著綠的蘆葦，瀟瀟灑灑，空闊江天。

葦影，被這邊水塘的一條綠水，拽拉靜謐，又被那邊西拉木倫河的濤聲，沖洗清爽。

而在這個時刻，霜露坐在深秋的風口，把一枝枝蘆花染白了。但蘆花沒有低頭的意思，在涼風里，堅挺蘆稈，飄逸樸實，那枝枝白花，被黃色的葦叢，襯托出一片又一片的純潔無瑕。一陣陣微涼風把燥熱退去，蘆葦叢開始搖擺雪白的“浪花”，像風吹天空的云朵，層層疊疊。淺水一片皎潔，都是蘆花的倒影，依偎，攙扶，愛拉著愛，一片優美的旋律起伏，與西拉木倫河一同抒發諧和的詩意：

蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。

謙謙君子吟風弄月，悠揚的笛音徜徉于遼闊的蘆葦上，白茫茫的蘆葦，翻閱著光陰的波浪，翻盡了心的淡泊。穿越風的曼妙，亭亭玉立，羞羞澀澀，飄飄欲仙，顧盼湖色的倩影，搖曳著深深淺淺的夢。秋風中的蘆葦啊，山野中一個孤獨的守望者，你那柔軟的手臂在召喚誰？萬千思愁，說出來的全是溫柔，把所有的愛戀都交給了紛紛揚揚的風，交給了陽光和土地。

每個人的心中都住著一個浪漫的情懷，渴望著，期盼中。詩句中的秋水伊人讓人可望而不可即，卻始終使人存有希望。最美朦朧時，正是這份朦朧和期盼，讓人對伊人的向往、思戀和追求更加強烈和執著。

人們對美的追求和向往，是由古而來的。對美好事物的感受，是人們賴以生存的信念。有所希望地活著，就是最動人的“在水之湄”。

一叢蘆葦，會帶給人們許多對往事的追憶。那些逝去的舊時光里，誰沒有幾根蘆葦飄蕩？都有啊，那些不曾離去的回憶里，有著老父親手中正在編織的葦席；那些一直留在心間的往事中，有母親嘴邊唱過的歌謠：

蘆花白，蘆花美，花絮滿天飛，千絲萬縷意綿綿，路上彩云追，追過山，追過水，花飛為了誰？

蘆葦是多情的，即便對著微風，它也會點頭致意。是溫柔的心性，懂得了包容，于是，學會了謙卑。就算擁有挺拔的身姿，也明白彎腰是對世界的尊重，是對生命的憐惜。

一行行大雁飛過，在明凈高遠的天空中劃出一道道痕跡，是為了配合秋天的盛景吧。蘆葦和大雁成了深秋中最美麗的、相互的依偎。原來，柔軟的，才是最好的姿態。

啊！沙地小鎮的蒹葭蒼蒼，染盡了年年的風霜，鐫刻著歷史的滄桑，在經歷了一個又一個生命終結之后，唯有這塊樸實的土地，還記得潔凈的天、碧綠的草、肥美的魚蝦、清脆的鳥鳴、青青的蘆葦。也唯有這塊樸實的土地，孕育著新的靈魂，積聚著新的力量，待到春暖花開時，如涅槃的鳳凰，煥發新的生機。讓這里的蘆葦春天綠、秋天黃，年年生、歲歲長，讓新的“蒹葭蒼蒼，白露為霜”繼續成為文明古國最優美的詩行，承襲歷史的千古絕唱！

（來源：正讀書搜狐公眾號）

小 暑

吳曉波

天空用純凈和幽遠書寫著一闕遼闊的藍。幾朵白云嫻靜而又恬淡，竊竊私語，用天空的語言，拉著綿綿的情話。

烈日如一匹脫韁的野馬，渲泄沒完沒了的熱情和奔放，在大地上蹚出一道道金色的履痕。馬蹄過去，帶出一團團灼人的火。

眾鳥讓出天空，歸于林蔭。偶有一支白鷺從林間劃出，在田野上空一排排滾燙的熱浪里，跳躍成一朵清涼的浪花。

幾只蟬高坐村頭的樹梢，不知疲倦，用尖尖的嗓音，切割著村莊，劃分自己心靈的版圖。

老水牛把一身的疲勞泡在溪水里打著歡快的噴嚏。一只翠鳥在牛背上上竄下跳，用一滴翠綠的墨，素描一幅鄉土田園的美麗畫卷。

父親站在溪邊，目光深邃，心隨稻田里的稻浪起伏起一片綠色的海洋，任天空、溪流、炊煙和村莊在他心上耕植著濃濃的夏日詩意。

一朵獨開的蓮娉婷了整座池塘。小暑在這里也輕輕地放慢了腳步，一絲淡淡的涼讓一只紅蜻蜓繾綣忘返。

不知何時，稻田里流出了一首田園交響。青蛙打開了粗獷的嗓門，一種古老而又深沉的音符開始在荷鋤的農人指尖上流淌，幾只蟋蟀在旁邊用小提琴伴奏。美妙的音樂聲把陽光染綠，把風染綠。田野打開了風的閘門，拉開手風琴合奏。

一串串紫色的葡萄爬上墻頭，給小小的村莊抹上一層酸酸的、甜甜的色彩。幾只葫蘆伴著幾只老南瓜在一棵老柳樹下乘涼。一只大冬瓜，拖著豐滿的身子，行走在路人的目光中。

母親的提籃日漸豐盈。夏的豐實從籃子里漫了出來，茄子、辣椒閃爍著豐潤的光。一群雞鴨在院子里自由嬉戲，在母親的眼里打著“民以食為天”的詩稿。

蟬聲終于叫落了夕陽。月光悄悄地爬到村莊的肩頭，給愛美的姑娘戴上月光手鐲。一盞盞熒火把一顆顆朦朧的心事串在一起，結成一幅悠長的熒光項鏈，優雅地套在夜空的脖子上。

噼噼啪啪的蒲扇聲、斷斷續續的汲水聲，在巷子里折疊往返，打發著夏夜的炎熱和漫長。

最后一盞燈火守著院子里的東家長西家短，千年不斷的話題，喂肥了一段又一段生生不息的人間煙火。 （來源：《天水日報》）