閩劇中蘇武的形象塑造與表演探析

廖雄威

摘 要：《蘇武牧羊》的情節發展以蘇武在北海的生活為主線，通過一系列事件來展現蘇武的內心情感。在戲中，蘇武與北海的惡劣環境進行了艱苦的斗爭，這既對是他生存的挑戰，又是對他堅守信念的考驗。從人物形象、內心情感、唱腔特點、表演方式等方面對蘇武人物的塑造與表演進行細致的描繪與分析，引用相關的戲劇理論來展示蘇武這個經典角色在北海牧羊十九年的堅韌毅力和愛國情懷，以期展現閩劇表演的獨特魅力和藝術魂韻。

關鍵詞：閩劇；蘇武；形象塑造；表演；《蘇武牧羊》

閩劇，又稱福州戲，是福建地方戲曲劇種之首，也是國家級非物質文化遺產之一，塑造了無數的經典角色。其中《蘇武牧羊》這出戲中的角色蘇武給觀眾留下了深刻的印象。蘇武是一位個性十分鮮明的歷史人物，他是西漢時期的一位大臣，也是杰出的外交家和民族英雄。他出生于杜陵（今陜西西安），是代郡太守蘇建之子。在漢武帝時期，蘇武憑借父蔭擔任郎官，并逐漸升遷為栘中廄監。天漢元年（公元前100年），他奉命以中郎將身份持節出使匈奴，但因副使張勝卷入匈奴內亂而被扣留。盡管匈奴貴族多次威脅利誘，蘇武仍誓死不從，引佩刀自刺負傷。后被匈奴人遷到北海邊牧羊，揚言要公羊生子方可放他回國。蘇武歷盡艱辛，留居匈奴十九年，持漢節牧羊，始終不屈。漢昭帝始元六年（公元前81年），漢與匈奴和親，漢使者尋得蘇武等人下落，這才使其獲釋歸漢，拜典屬國，祿中二千石。但在次年，他又因卷入上官桀謀反案而被免官。元平元年（公元前74年），因參與擁立漢宣帝，受封關內侯，重新拜右曹典屬國。神爵二年（公元前60年），蘇武去世，享年八十余歲。

蘇武愛國忠貞的節操不僅使其名著當時，且對后世產生深遠影響。《漢書》贊其“使于四方，不辱君命”。蘇武及其故事的廣泛流傳，使之在歷代詩歌、戲曲、小說、美術、音樂、影視等藝術形式中不斷被歌詠、演繹。他的形象塑造對于角色的真實感和觀眾的認同感至關重要。本文將從外在形象、聲音形象、綜合表演三個方面來完成閩劇中蘇武的人物形象塑造與表演探析。

一、蘇武的外在形象

要想塑造一個人物形象，特別是像蘇武這樣在歷史中比較著名的人物形象，需要通過熟讀劇本、請教老藝術家們、查閱歷史資料、借鑒其他優秀劇種的成功經驗等方式來了解蘇武的身份、地位、生存環境、遇到了什么事件等信息，然后在心中構建出一個大概的人物形象。在塑造蘇武的外在形象時，應注重考慮他的年齡、服裝、道具以及戲曲特有的程式化動作等因素。從年齡方面來看，蘇武已經有了孩子，所以應以老生行當扮演，配上慘白的三綹髯口，使人物具有年齡感、滄桑感。從穿著與化妝方面來看，蘇武所處歷史時期和地域文化背景對他的裝扮產生了重要影響。在日常生活和公務場合下，蘇武的服裝款式應樸素大方，顏色以暗色調為主，如灰色、黑色等，以凸顯他的剛正不阿。在表演中，應通過服裝的顏色和款式變化來打破單調，體現角色的性格和情感。例如，在出使匈奴的場景中，蘇武的服裝可以更加華麗，以凸顯他的堅毅氣勢；在遠離家鄉的時候，則可以穿著一襲白色的長袍，以表達他內心的純潔與忠貞，展現出他柔情的一面，體現他對家人的思念。在道具方面，蘇武的道具很簡單，就是一根節杖，但是那不是一根普通的棍子，因為蘇武的節杖能夠表明自己漢朝使節身份，代表大漢皇帝，象征大漢國威。即使在那么屈辱、痛苦、困頓的環境里，蘇武始終不忘自己漢朝使臣的身份，珍而重之地保護著出發前皇帝賜予他的節杖，因為這“節”代表了漢朝，代表了祖國，代表了他心中的歸宿。從動作特點方面來看，蘇武的手勢、步態、表情和動作特點都應該符合他的性格和情境。在行走姿態上，蘇武步履蹣跚，表現出北海的惡劣環境，這是蘇武面臨的一大挑戰；在握節杖方式上，他的手勢應該剛勁有力，顯現出他的勇敢和忠誠。在表演中，通過這些動作特點的呈現，可以更加生動地塑造蘇武的形象。

總之，通過對外形外貌、穿著與化妝、動作特點的細致刻畫，可以成功地塑造出具有真實感和立體感的蘇武形象。在外形外貌方面，要注重身材、年齡和體型的刻畫；在穿著與化妝方面，要考慮到歷史時期和地域文化背景對其裝扮的影響；在動作特點方面，要緊密結合蘇武的性格和情境進行生動表現。只有綜合運用這些塑造人物形象的手法，才能使蘇武這一角色的外在形象在戲曲舞臺上栩栩如生。

二、閩劇蘇武的聲音形象

在閩劇中，唱腔是表演的重要部分。閩劇唱腔的聲音特點是雄壯激昂的音色、婉轉動人的情感表達、唱腔與人物性格的契合等。蘇武是一個有著強烈愛國情懷的人，經歷了出使匈奴、被困北海、榮歸故里的歷程，所以需要著重塑造蘇武的聲音形象。

蘇武是一個忠誠、堅貞不屈的人物，因此在唱腔設計上可以采用沉穩、厚重、激昂的旋律，以表達他的堅毅和忠誠。比如出場的第一句“我蘇武，陷番邦，牧羊北海。緬君王，朝漢闕，心懷南國”就在表達蘇武悲憤、憂郁的情感，更體現了他對祖國、家鄉無盡的思念。作曲者運用閩劇擅長抒發悲情的曲牌反二黃來表現人物悲傷、憂郁的特點，采用低沉、緩慢的旋律，以及婉轉而抒情的拖腔，使觀眾更加深入地感受到蘇武內心的痛苦。到表演中段一句“十九載羊群為伴，家難歸，餐雪吞氈當野炊”，唱腔轉為婉轉傾訴，讓觀眾感受到蘇武在極端環境和內心糾葛中堅守信念與忠誠的堅韌精神。再到結尾高潮部分的“懷使節，崇忠烈，傲霜雪，效松梅”這一句唱腔，作曲者通過“快板”“哭板”等不同板式的有機結合，以獨特的節奏和旋律幫助演員塑造了蘇武愛國忠君、堅貞不屈的高尚形象，也用優美的旋律帶給觀眾一場聽覺盛宴。為了更好地塑造人物，閩劇中還加入了一些現代音樂的元素，比如以一些美聲唱法的發聲方式來使蘇武的聲音形象更加真實豐滿。在念白方面，閩劇的語言韻律非常有特點，因此在表達蘇武這個人物時，應注重運用閩劇的地方方言特點，通過字音、語調的抑揚頓挫來表現蘇武的情感和性格特點。閩劇的音樂配器也是非常有特色的，通常使用閩劇傳統的樂器如二胡、月琴、笛子、福建大鼓、福建南音琵琶等來為表演增色，但這種配器方法是比較單薄的。為了使音樂具有時代感和地方色彩，可以大膽嘗試將一些現代音樂元素融入其中，如增加電子樂器，從而使音樂更加豐滿、更具表現力。具體而言，在“逗腔”的伴奏中增加電子琴等樂器，可以使音樂更加生動活潑；在“江湖調”的伴奏中增加古箏或琵琶等樂器，可以使音樂更加優美動聽。

總之，要使用閩劇來表達蘇武這個人物，需要注重刻畫蘇武的性格特點、情感經歷和歷史背景，注重運用閩劇獨特的唱腔、表演風格和語言韻律等來表現蘇武的情感和性格特點。這些現代戲不僅在反映現代生活方面達到了思想性、藝術性、觀賞性的統一，而且在唱腔音樂方面也達到了相當高的水準。它們以嶄新的面貌出現在觀眾面前：在唱腔上，打破了行當界限，即根據人物性格和感情的需要來演唱適當的唱腔曲牌和唱段；在音樂上，采用了中西樂器結合的方式；在表演上，掙脫了傳統程式的束縛。

三、綜合表演

一個成熟的演員必須了解角色的內心情感，只有演員掌控了角色的內心世界，觀眾才能通過演員的表演深入人物的內心世界，從而與角色產生共鳴。并且表演中對人物的塑造一定是以情感為主，以唱腔、動作、服裝、化妝、道具為輔。

首先，演員需要通過深入研讀劇本、查閱歷史資料等方式來了解蘇武的性格，堅毅、忠誠的特質，對國家和民族強烈的熱愛，從而準確地把握角色，走進人物內心，然后通過自己的表演加以展現。俗話說得好，眼睛是心靈的窗口，閩劇演員在演繹蘇武這個角色時，需要特別注意眼神的運用，具體表現在以下四個方面：第一，蘇武是一個忠誠的人，他為了國家和民族，不惜舍棄家庭，遭受非人的折磨，所以在表現蘇武的忠誠堅定時，演員可以通過正面的眼神，配合穩定的注視，以表現他的堅定信念和對國家的忠誠；第二，蘇武在面對長達19年的北海風雪折磨時，展現出了剛毅不屈的精神，所以演員在表現這種精神時，可以通過緊鎖眉頭和漠視一切困難的表情來表現蘇武內心一開始的掙扎和后來的堅定；第三，蘇武不僅是一個忠誠的人，他還非常愛他的妻子和年幼的孩子，所以在表現蘇武思念家鄉與親人時，演員可以通過沉重的眼神和緩慢的動作來表現他的擔憂和無奈；第四，在漫長的歲月里，蘇武也有意志不堅定的時候，但是當他醒悟過來的時候，他又會感到非常羞愧，所以演員在表現這種情緒時，可以通過低頭、側眼、眉眼下垂等來表現蘇武內心的自責和懊悔。

總之，戲曲演員在演繹蘇武這個角色時，通過恰當的眼神運用，可以更好地表現蘇武這個歷史人物的品質和精神狀態，帶動觀眾，讓觀眾更加深入地感受這個角色的魅力。

其次，演員要熟練掌握唱、做、打等戲曲表演技巧。在《蘇武牧羊》中，演員需要通過精湛的演唱技巧來表達蘇武內心的情感。此外，演員還需要熟練掌握各種戲曲表演動作，如水袖功、趟馬、跪步、搶背等，以展現蘇武在北海的艱苦生活。例如，蘇武在雪地上與風雪對抗，一次次跌倒又一次次艱難地站起來，他努力地挪動身體，絕不允許自己被風雪打敗，表現出蘇武內心的強大意志和頑強的精神。這一段就很適合用水袖功來生動地表現風雪交加的場景。水袖功具有形態多變、意境豐富的特點，為舞臺表現提供了無限可能。通過分析具體的表演實例，可以發現，水袖功在營造風雪交加的視覺效果方面具有獨特優勢。比如，可以通過不同的動作和姿勢來舞動水袖，以表現風雪的各種形態，如風雪的飄落、涌動、席卷等等，也可以通過水袖舞動時的剛烈來表現蘇武在狂風暴雪中的堅韌以及永不放棄的信念。水袖功不僅是一種表演技巧，更是一種表現意境的手段。通過水袖功的表演，可以傳達出風雪交加的寒意和凄美，也可以增強演員表現蘇武內心情感時的效果。通過水袖功的表現，可以讓觀眾更加深入地理解劇情和人物形象，同時也可以讓觀眾更加深入地感受到戲劇的藝術魅力，使演員在舞臺上的表演更加具有感染力和藝術感。閩劇老生的髯口功也幫助觀眾更好地走進蘇武的內心世界。在蘇武思念親人，內心悲戚，情感無法抒發時，演員通過戲曲動作抖須、甩須等讓觀眾感受到他的思念之苦。這不僅為最后階段蘇武愛國形象的塑造做了最好的鋪墊，還用蘇武的孤苦、糾結和悲傷襯托了他舍家為國的高大形象。還有一些戲曲專屬的技巧，如飛跪（演員在舞臺上高高跳起后直接用膝蓋著地，這種技巧可以用來表現人物內心的急迫、激動或掙扎等情緒）、僵尸（演員在舞臺上向后摔倒，這種技巧可以用來表現人物受到突然的驚嚇或打擊，或者用來展示人物身體虛弱或疲憊的狀態）、跪步（演員在舞臺上低著頭，快速地跪著行走，這種技巧可以用來表現人物內心的痛苦、羞愧或虔誠等情緒）。這些技巧都非常適合用在《蘇武牧羊》這部戲中，這些技術動作的輔助也使蘇武這個人物更加生動、形象、具體。

最后，演員還需要具備深厚的文化素養。在《蘇武牧羊》中，演員需要通過自己的表演展現出中國傳統文化的內涵。《蘇武牧羊》作為一部傳統的閩劇作品，其中蘊含著豐富的福建地方特色文化。演員只有具備相關的歷史、文化知識，才能更好地理解劇本中的內涵，從而更加深入地塑造人物形象和表達劇情內容。

通過精湛的表演藝術，《蘇武牧羊》的演員成功地展現了蘇武這個角色的內心情感世界。觀眾可以深刻地感受到蘇武在北海的孤獨、堅韌以及他對國家、民族的熱愛。這種情感表達方式讓觀眾深受感動，使《蘇武牧羊》成為一部具有深刻內涵的藝術作品。在蘇武牧羊的過程中，他面對的不只是環境的嚴酷，還有內心的孤獨和絕望。然而，他并沒有向困難低頭。相反，他在孤獨中找到了力量，用行動證明了他的忠誠和信念。他的每一次努力，每一次堅持，都深深地打動著觀眾，使人們看到了一個愛國者堅定的內心世界。此外，戲中還有許多微妙的情感糾葛。例如，蘇武對妻子和兒子的思念、對國家的牽掛等等。這些糾葛使蘇武的人物形象更加立體和真實。它們不僅凸顯了蘇武的內心世界，還使觀眾更能感受到他的孤獨與堅韌。

四、結語

《蘇武牧羊》是一部具有深刻內涵和藝術魅力的傳統閩劇作品，通過鮮明的人物設定、情節發展和表演藝術，成功地展現了蘇武這個角色的內心世界。它不僅僅是一部傳統戲曲，更是中華民族優秀文化的重要組成部分，也引發了觀眾對歷史和現實問題的深思，值得深入研究和發揚光大。

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作者單位：

福州閩劇藝術傳承發展中心