多元文化音樂教學在高職音樂教育中的作用

謝佩君

（陜西省安康職業(yè)技術(shù)學院 陜西 安康 725000）

各高職院校雖然都開設(shè)了音樂課程，但音樂教學水平有限，滿足不了學生的需求，更無法適應當今時代的發(fā)展。而多元文化的出現(xiàn)對音樂教育產(chǎn)生了一定的影響，不同文化之間的碰撞交流形成了不同的音樂風格。因此，高職院校要清楚認識到多元文化的獨特性，創(chuàng)新音樂教學模式，積極吸收各種音樂文化的精華，注重多元文化在音樂教學中的應用，對音樂文化進行整合后進行教學，以滿足學生學習音樂的需求，培養(yǎng)學生的音樂綜合能力。進行多元文化音樂教學能為學生營造一個開放式的音樂學習氛圍。

一、多元文化音樂教學在高職音樂教育中應用的必要性

當今全球一體化的發(fā)展對我國各個方面都產(chǎn)生了一定的沖擊，在這樣的背景下，多元文化格局正在逐步形成，促進了各國的文化交流和溝通。多元文化是當今社會所需要的，它的形成適應了時代發(fā)展的要求，對教育改革也產(chǎn)生了一定的影響。新的多元文化音樂教育更注重將多元文化和音樂教學結(jié)合起來，各高職應該積極推廣多元化的教育模式，促進音樂教育的更好發(fā)展，滿足當代學生的音樂發(fā)展需求。

當今社會對人才的全面發(fā)展提出更多更高的要求，多方面的文化學習可以有效提高學生的自信心和溝通能力，使學生的綜合能力得到提高。而傳統(tǒng)的音樂教育滿足不了學生日益變化的發(fā)展需求，根據(jù)這樣的情況，多元文化音樂教育體現(xiàn)了其優(yōu)勢，在多元文化音樂教育中，學生不僅可以學習本民族音樂文化，還可以學習其他各民族優(yōu)秀音樂文化，這種教學可以有效挖掘?qū)W生的潛力[1]。學生還可以在多元文化音樂教育中逐漸提高音樂表達能力，創(chuàng)造屬于自己的風格，從而實現(xiàn)全方位發(fā)展。

二、高職音樂教育中存在的問題

（一）傳統(tǒng)教學思想的影響

高職院校的絕大部分音樂教師仍然以傳統(tǒng)的教學方式進行教學，在教學過程中教師唱一句，學生唱一句,這樣的教學方式雖然可以讓學生短期學會這首歌曲，但是學生無法理解這首歌曲真正的含義，更不用說可以獨立進行創(chuàng)作。所以，這種傳統(tǒng)的教學方式需要進行改進和完善。

（二）采取的教育方式缺乏與學生的互動

傳統(tǒng)的音樂教育模式通常以教師為主導，學生被視為信息接收者，學生主動參與的部分不多。這導致學生感到課堂音樂單一，無法充分發(fā)揮創(chuàng)造力和創(chuàng)新性。例如，學生可能對特定的音樂類型或樂器更感興趣，而傳統(tǒng)的教育方式可能無法靈活地滿足他們的需求。而且，不同學生的多樣性需求未能得到滿足也會導致學習效率下降。音樂教育應鼓勵學生發(fā)展自己的音樂風格，創(chuàng)造獨特的音樂作品，但傳統(tǒng)的教育方式通常不太能夠?qū)崿F(xiàn)這一目標[2]。

（三）現(xiàn)有音樂設(shè)施不能滿足學生的學習需要

高職音樂教育存在一個明顯問題，即現(xiàn)有音樂設(shè)施不能滿足學生的學習需求。這個問題體現(xiàn)在多個方面：一是高職院校的音樂設(shè)備和相關(guān)資源比較匱乏，缺乏足夠的樂器；二是部分學校過于注重學生的理論成績，而忽視了音樂教學的實際質(zhì)量，因而不愿投入更多資源改善音樂設(shè)施；此外，現(xiàn)代音樂教育需要依賴技術(shù)設(shè)備，例如音頻和視頻錄制設(shè)備、音樂制作軟件等。一些學校可能沒有足夠的技術(shù)設(shè)備，這使得學生無法獲得實踐中需要的技術(shù)技能；最后，音樂設(shè)備可能會出現(xiàn)過時或未得到維護的情況，這使得設(shè)備的使用過程充滿了不確定性。

（四）缺乏民族音樂內(nèi)容的教材

首先，教材內(nèi)容較為傳統(tǒng)。部分學校在音樂教育中仍然采用傳統(tǒng)的音樂教材，這些教材內(nèi)容通常沿用現(xiàn)代化的理論知識，沒有利用反映民族信仰的音樂文化。這種傳統(tǒng)教材的使用限制了學生對多元音樂文化的學習；其次，教材缺乏更新和創(chuàng)新。高職院校的音樂教材更新?lián)Q代速度緩慢，缺乏對教材內(nèi)容的有效創(chuàng)新和改革。這使得教材內(nèi)容無法滿足學生的實際學習需求，阻礙了學生對音樂教育的參與；再次是地域差異。部分高職院校未能有效了解并應用本地區(qū)的民族音樂文化。這意味著學生無法深入了解本土音樂文化，也無法充分理解和欣賞不同地區(qū)和民族的音樂；最后，教材缺乏多元文化內(nèi)容。部分教材內(nèi)容缺乏對其他地區(qū)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和音樂教育資源的運用，未體現(xiàn)出豐富的民族音樂內(nèi)容，這導致高職音樂教材內(nèi)容較為單一，無法滿足學生的實際學習需要，降低了學生對音樂學習的積極性。

三、多元文化音樂教學在高職音樂教育中的應用策略

（一）教學觀念的轉(zhuǎn)變

一名音樂教師要想教好學生、教會學生，必須從自身做起，改進傳統(tǒng)的教學方式，學習新的理念和思想，站在學生的角度思考問題，對學生的實際情況、興趣愛好進行調(diào)查研究，在此基礎(chǔ)上展開音樂教學。基礎(chǔ)的音樂教學只是簡單意義上的接觸歌曲，不能使學生真正認識音樂。而作為一名高職音樂教師，應該建立多元化的音樂教學體制，從多個角度重新看待音樂這門學科，結(jié)合多元素、多文化的教學模式進行教學，并且和學生經(jīng)常溝通交流，了解他們的想法，學生的愛好和興趣是廣泛的，他們對新事物和新思想有很強的接受能力，教師應該和學生多相處，以便于更好地展開教學[3]。

（二）挖掘優(yōu)質(zhì)音樂文化，豐富課堂教學資源

在當前的高職音樂教學過程中，教師要想給學生提供豐富的文化資源，就要意識到把音樂教學和多元文化銜接的重要意義，在此過程中，教師要在備課與教學過程中基于當前音樂課堂教學內(nèi)容與教學目標挖掘優(yōu)質(zhì)音樂文化，并且將這些文化看作對音樂課堂的補充。只有這樣，學生才能夠在學習音樂知識的同時進一步了解其背后的文化內(nèi)涵，這對于學生音樂學習興趣的提升有很大的幫助。因此，作為高職院校的音樂教師，要在準備課程環(huán)節(jié)豐富當前音樂課堂的教學資源，可以從一些優(yōu)質(zhì)的教學課件以及一些與音樂有關(guān)的文化書籍中找到線索，并且可以將這些文化收集和歸納起來作為系統(tǒng)化的教學資源用于音樂課堂上。這樣一來，學生就可以在音樂學習的過程獲取多元化的文化元素，這對于發(fā)展學生的音樂學習能力有很大的幫助。尤其是在針對學前教育專業(yè)學生進行音樂教學的過程中，文化的融合能讓學生在音樂學習和欣賞的過程中有更多的深刻感悟。例如，在學習音樂知識“民歌”的過程中，民歌直接體現(xiàn)了勞動人民的思想情感和生活習慣，民歌也充分展現(xiàn)了不同環(huán)境和地區(qū)的民俗風情。教師可以為學生選擇不同民族和地區(qū)的民歌進行播放，讓學生在聆聽之后進行小組探索，小組探索的主要任務就是根據(jù)民歌內(nèi)容和曲風找到其代表的民族，并對其民族的民俗風情進行了解。這樣的教學任務布置能夠讓學生對民歌中的內(nèi)容進行詳細的分析和探索，學生在學習的過程中能夠?qū)Ρ就烈魳愤M行挖掘，并通過小組探索的合作學習方法擴展自身的思維與眼界，學生的學習效率也能得以提高，也能夠掌握更多的學習技巧和學習方法，進而提高學習能力，同時，學生對多樣性的音樂文化有更為深入的理解[4]。

（三）激發(fā)音樂創(chuàng)新意識，培養(yǎng)新型復合人才

在當前的高職音樂教學過程中，教師可以基于音樂教學目標為學生進行多元文化的融合，在此過程中，可以利用文化激發(fā)學生的音樂創(chuàng)新意識，讓學生在學習常規(guī)音樂知識的同時獲得更多的文化知識。學生結(jié)合這些文化知識在音樂學習的過程中進行創(chuàng)新，一方面可以發(fā)揮音樂作品學唱過程中的創(chuàng)造力，另一方面則可以結(jié)合文化加深對音樂作品的賞析。例如，在學習中國傳統(tǒng)音樂的過程中，教師可以給學生介紹一些優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化知識，這可以讓音樂課堂更加生動豐富，也能讓音樂教學的目標更加長遠。學生在此過程中可以了解傳統(tǒng)文化的博大精深，再通過傳統(tǒng)音樂的學習來感受音樂的魅力。這樣的教學可以有效突破傳統(tǒng)教學過程中單一的人才培養(yǎng)模式，從而加強培養(yǎng)新型的復合人才，讓學生在之后的音樂學習中有更加成熟的學習技巧和深厚的文化知識積累。

（四）開發(fā)校本音樂課程，增強學生的學科興趣

在高職音樂教學中，教師為了促進多元文化的融合，可以在當前的教學基礎(chǔ)上給學生開發(fā)校本音樂課程，讓更多的學生在具有特色的校本課堂中獲得發(fā)展，這樣能夠增強學生的學科興趣，讓他們對音樂課堂的熱情更加強烈。教師在教學中可以結(jié)合學生感興趣的文化要素，為學生進行個性化的音樂教學，這樣可以讓學生的音樂素養(yǎng)得到全方位的發(fā)展，讓他們的文化修養(yǎng)在音樂課堂上獲得提升。例如，在課堂上帶領(lǐng)學生學習傳統(tǒng)樂器的過程中，樂器可以作為一種源遠流長的文化要素，在課堂上發(fā)揮調(diào)節(jié)氣氛的作用，也能讓學生在音樂學習中有更多的實踐機會。例如，教師在課堂上可以為學生進行葫蘆絲或二胡教學，重點凸顯這些傳統(tǒng)樂器的音色特點，讓學生在課堂上進行模仿練習，最終呈現(xiàn)出完整的音樂作品。這樣的音樂校本課堂的開發(fā)可以培養(yǎng)學生對傳統(tǒng)音樂的熱愛及對多元文化的深入探究興趣，同時，也為每一名學生提供展示的平臺，讓他們接受音樂藝術(shù)的熏陶，讓更多的學生通過學習傳統(tǒng)樂器和傳統(tǒng)音樂了解中華民族的傳統(tǒng)文化，激發(fā)他們的民族自豪感和愛國主義精神。

（五）提高學生的音樂素養(yǎng)，為其未來就業(yè)奠定基礎(chǔ)

在高職音樂課堂上，教師要基于多元文化開展創(chuàng)新，在此過程中，教師要以提高學生的音樂素養(yǎng)作為課堂目標和教學任務，只有這樣，學生的音樂自主學習能力才能夠在良好的氛圍中得到發(fā)展。與此同時，教師在針對學前教育專業(yè)的學生進行音樂指導時，還需要具體結(jié)合他們的專業(yè)特點，為他們打造更加適合他們的音樂課堂模式，讓學生運用當前課堂所學習的音樂知識以及所掌握的技能為自己的就業(yè)奠定良好的基礎(chǔ)。許多學前教育專業(yè)的學生在未來也將成為學生的教師，更需要在當前的教學中吸取經(jīng)驗，從而認識到如何給學生打造學生喜聞樂見的課堂，此外，教師還可以在音樂教育中加入文化元素，在讓課堂更豐富多彩的同時，發(fā)揮音樂教學的綜合價值，讓學生在這樣的音樂課堂上學會欣賞美、感受美以及創(chuàng)造美，結(jié)合文化的相關(guān)元素發(fā)現(xiàn)音樂作品的魅力，讓更多的學生都積極地參與到音樂課堂的學習中來。

（六）為學生提供進行音樂交流的機會

相互學習和交流能夠提高彼此的音樂文化水平，并從中發(fā)現(xiàn)自己的問題和不足。高職院校的大多數(shù)學生來自不同地方，他們各方面的條件不同，對音樂的理解也會存在不同，學生的想象力和創(chuàng)造力是無窮的，學校和教師應該發(fā)揮學生的潛力，鼓勵他們進行交流學習，比如進行音樂比賽、戶外創(chuàng)作等。如果能夠重視學生這個大集體的交流，可以有效提高學生的音樂水平。學校和教師應該經(jīng)常組織一些活動，使學生能夠相互交流學習，感受不同的多元音樂文化。

（七）構(gòu)建和諧的校園人文環(huán)境

通過多元化音樂教學來構(gòu)建和諧的校園人文環(huán)境可以采取多種策略。首先，可以設(shè)計多元化音樂課程，包括古典音樂、流行音樂、民族音樂和世界音樂等，確保學生能夠接觸不同的音樂題材。同時，引入世界其他國家的音樂教育，鼓勵學生深入研究不同國家和地區(qū)的音樂文化，促進他們對多元文化的理解和尊重。另外，鼓勵學生參與音樂表演和創(chuàng)作，展示才華和創(chuàng)造力，同時引導他們舉辦民族音樂文化活動，支持學生組建音樂俱樂部和社團，以及運用多媒體技術(shù)來豐富音樂教學方式，進而提高學生的參與度。跨學科合作、國際交流項目以及教師培訓也是構(gòu)建多元化音樂教育環(huán)境的關(guān)鍵方式，通過這些方法，學校可以建立一個多元文化融合的校園，培養(yǎng)學生更加開放的心態(tài)，為他們提供更有效的音樂教育和文化體驗[5]。

四、小結(jié)

總而言之，我國豐富的文化資源逐漸開始向國外輸出，各國文化交流越來越頻繁，這提高了音樂文化的多樣性，同時，也必然要求各高職實現(xiàn)音樂教育的多元化，并且將多元音樂文化帶入到高職音樂教學中。高職院校在進行多元音樂文化教學時，應該尊重各國文化之間的差異，吸取他們的經(jīng)驗并加以借鑒，同時，學校需要對教師積極進行引導和管理，使教師和學生一同進步，學習多民族文化形式，更好地創(chuàng)造屬于自己的音樂文化。當然，在學習多元文化的同時，不能忘記本民族音樂文化的教學。