許 婉
(廣州市司法職業學校 廣東 廣州 517000)
在社會發展的進程中,對于人才需求和要求都有所提升,中職學校的學生如果具備較強的音樂綜合實踐能力,能擁有更好的職業發展。在以往的中職音樂課程中,教師所講授的內容多局限于教材,學科之間的聯系并不緊密,使得學生的綜合實踐能力較弱。而學科融合的開展能夠打破以往教學的束縛,打破學科之間的壁壘,加強學科之間的聯系,為綜合實踐能力的培養創設良好的條件。因此,新時代背景下,中職學校音樂教師要改變教學理念,注重對學生音樂實踐能力的培養,通過學科融合的方式,結合學情開展教學,豐富音樂課程內容,幫助學生理解音樂中蘊含的情感及內涵,從而提升學生審美能力,拓展學生學科知識,提高音樂課堂教學效率。
中職學校專注于提高學生的專業技能,學校重技能輕素養、重比賽輕普及;缺乏統籌整合的協同推進機制。筆者對5 所中職學校進行音樂教學問卷調查,調查結果顯示,中職學校音樂教育最大的問題是“音樂課程太少”,其次是“缺少實踐環節”。
多數中職學校音樂專業的任課教師數量有限,且多數兼任行政工作,缺乏足夠的時間設計課堂教學,導致音樂課堂難以取得理想的教學效果。音樂教學問卷調查中還發現存在以下問題:71.7%的學生認為“音樂課程內容枯燥”;63.2%的學生認為“音樂活動形式比較單一”;81.5%的學生認為音樂課沒有運用信息化技術手段。中職學校音樂教師受到自身素養的限制,教學目標缺乏針對性,教師多按部就班地講解音樂知識,并未涉及對學生審美能力、音樂素養的培養。部分中職音樂教師所采用的教學模式陳舊,多采取灌輸式的教學模式講述音樂知識,難以吸引學生的注意力,整堂課程枯燥乏味,教學效果也大打折扣。
新課程確立“人”才是教育的支柱。正所謂教育要以人為本,以人的發展為本。因此,教師的學生觀要從尊重人的尊嚴、個性、價值出發,從促進人的個性發展、全面發展、主動發展著眼,來制定相關的教育政策,設計教育目標,構建教育理論,這正是新課程的基本理念和靈魂。明確現代教學新理念,關注學生的進步和發展,就要求教師有“對象”意識。因此,教師必須先確立學生的主體地位,樹立起“一切為了學生的發展”的思想。同時,還要求教師有“全人”的概念。每一個學生的發展都是全身心的發展,而不僅僅是某一方面或某一學科的發展。教師不能過高地估計自己所教學科的價值,更不能僅把學科價值定位在本學科上,而應定位在全面、綜合的發展和對一個完整的“人”的培養上。
因此,中職音樂教師要緊跟時代的步伐,貫徹落實“以美育人、以美化人、以美培元”的教育理念,結合音樂學科的特點,加強音樂與各個學科之間的關聯,將不同學科與音樂課程相融合,為學生音樂綜合實踐能力的提升創設良好的條件。在以往的課程中,教師多按部就班地講解音樂知識,致力于夯實學生的音樂基礎,忽視了對學生綜合實踐能力的培養,其教學內容單一,教學模式陳舊,課堂中缺乏對信息技術的運用。將文史類、德育類學科知識融入音樂課堂,可以弘揚中華優秀傳統文化、革命文化、社會主義先進文化;將音樂學科與專業素養相融合,培養學生精益求精的工匠精神和愛崗敬業的職業道德品質;將鄉土文化融入音樂教學,可以幫助學生深刻感受音樂作品蘊含的情感根源。
總而言之,中職學校音樂教師應該積極尋找各個學科之間的關聯,整合學科融合的教學內容,改革音樂課程的教學方法,強化實踐體驗,靈活運用信息化技術手段,進一步提升中職學生的綜合素養,為音樂課堂注入生機與活力。
在學科融合教育理念的指導下,音樂課程的內容可以得到拓展。教師可以根據課程內容關聯其他學科的知識點,在講述音樂知識的同時,拓展課程內容,促進學生綜合素養的提高。具體途徑有以下三方面:一是引入文史類、思政類學科知識,引領學生樹立正確的審美觀念,陶冶高尚道德情操,培養新時代中職學生的責任擔當;二是增加與職校專業相關的教學內容,不斷開發、利用與學生相關聯的職業生活、社會生活等教學資源,提升學生職業綜合素養;三是充分利用地方特色資源,打造融合鄉土文化的音樂課程,在音樂教學中培養學生的民族情感。
1.引入人文歷史,培養責任擔當
以音樂為載體,以社會主義先進文化為基調,將優秀的音樂作品與語文、歷史、思政課內容相結合,對學生進行思想道德教育,傳承中華民族優秀傳統文化,弘揚紅色革命文化,探索思想政治教育的藝術審美價值,充分發揮音樂的美育功能。比如,學習流行歌曲《國家》,這是一首融入時代元素的愛國歌曲,教師可以先講述“北京冬奧”“航天強國”“建團百年”等時政熱點展現國家繁榮富強的現狀,激發學生的民族自豪感,讓學生們對歌曲的情感有更深的共鳴。又如,學習民族歌曲《繡紅旗》,聆聽完歌曲后,教師可以讓學生觀看油畫《開國大典》及舞蹈作品《我心中的那面旗》,然后講述江姐在監獄為慶祝新中國的成立繡下紅旗的歷史故事,讓學生感受同一主題不同學科的藝術表現力,從而培養學生的愛國主義情懷,引導學生樹立頑強拼搏、艱苦奮斗的人生價值觀。再如,學習京韻大鼓《丑末寅初》,教師總結本課任務完成情況,并指出中國戲曲是中華傳統文化的瑰寶,布置課后作業:各組收集資料,思考如何保護和傳承中國戲曲,將音樂教學與思政教育緊密結合,培養學生對國家的認同感、責任感和使命感。
2.融合專業實踐,提升職業素養
音樂教育有利于開放性、發散性思維的培養,通過音樂教學培養學生愛業敬業的職業道德和刻苦鉆研的職業精神。將音樂教育與職業素養相融合的方式更容易獲得動手能力強,喜歡實踐教學的職校學生的青睞。比如,流行歌曲《龍的傳人》,歌詞表達身為龍的傳人的自豪感。對于社區公共事務專業的學生,教師可以在學生聆聽完歌曲后,講述“中國技能大賽全國冠軍”職校畢業生曾俊欽的故事,通過學習榜樣的事跡,培養社工專業學生樂于奉獻、服務群眾的職業精神。也可以邀請社工畢業生進課堂和學生交流,讓學生意識到音樂素養對一名社工開展社區活動的意義。又如,學前專業的學生學習歌曲《陽關三疊》,教師可以先讓其誦讀王維的詩作《送元二使安西》,帶領學生領略古詩詞歌曲的“意境美”。由于學前專業學生有語言藝術、鋼琴、舞蹈等專業課,還可以讓學生根據詩詞韻律與歌曲節奏的特點,為古詩《送孟浩然之廣陵》創編簡單的旋律。也可以讓學生結合自身的感受,對《陽關三疊》的旋律,重新填詞,加深學生對歌曲韻律的理解和掌握,培養學前專業學生的藝術想象力和創新意識。
3.依托地方資源,增強文化底蘊
增加融合鄉土文化的音樂教學內容,將地方風土人情、故事傳說、傳統技藝等地域特色資源與音樂課進行融合,讓學生體驗地域文化魅力,提升學生的審美情趣,傳承優秀傳統文化。比如,民樂合奏《旱天雷》,這是一首廣東民族器樂合奏作品。教師在課堂中,先呈現粵繡、粵劇、龍獅、詠春拳等極具嶺南文化特色的圖片,講述廣東地域人文特點,再引導學生邊聆聽歌曲片段邊思考“這首廣東音樂蘊含的情感和地域文化有什么聯系?”鼓勵學生暢所欲言,總結廣東音樂具有活潑歡快的音樂特點與廣東人民生活輕松愉快、性格積極樂觀有關,讓學生理解民族音樂是對自然環境、人文生活的感悟,與地域風土人情有著密不可分的聯系。又如,學習粵劇《荔枝頌》,教師用廣東獨特的講古藝術形式,講述該作品的紅線女在藝術上勇于革新的故事,并播放將傳統粵劇與現代舞臺藝術相結合的粵劇電影《白蛇傳·情》,培養學生大膽探索、勇于開拓的精神品格。組織學生利用周末時間,以小組的形式參觀學校附近的廣東粵劇博物館,實地探究粵劇的根源、脈絡、發展。教師將音樂學科的學習與地域自然環境、鄉土文化、人文故事相融合,拓寬學生視野,豐富學生的知識儲備。
音樂教師應重視課程教學模式的創新、音樂課堂的互動性、學生潛能的激發和閃光點的發掘,為跨學科融合教學做好充分準備,構建高效的音樂課堂。具體途徑可從兩方面展開,一方面創設教學情境,營造相關的教學氛圍,通過情景演繹等多元的藝術形式讓音樂課堂煥發生機,突破單一陳舊的教學模式,提高音樂課堂的吸引力,另一方面采用BPL 項目式學習方式,科學設計學習項目,優化項目式學習的評價機制,構建良好的師生關系,在探索實踐中提升學生綜合實踐能力。
1.創設教學情境,激發創造靈感
課堂教學是一種目的性和意識性都很強的活動。通過課堂的有效教學,要使學生掌握知識、習得技能、發展智力,形成良好的態度以及相應的品質。中職課堂教學給學生提供了課內實踐的機會,音樂教師可以圍繞課程內容,創設多樣化的教學情境,激發學生對音樂作品的學習熱情。在情境中帶領學生理解歌曲內涵,鼓勵學生開展自主探究,培養學生的自主學習能力,讓其在濃厚的學習氛圍中了解音樂作品蘊含的情感,提升其自身的綜合人文素養。比如,學習蒙古族民歌《鴻雁》,教師可以創設學生擔任內蒙古導游的情境,請學生介紹蒙古族的音樂風格與地理地貌、當地人民性格特點,促使學生主動了解蒙古族音樂旋律緩慢、意境悠遠的藝術特征。再如,學習中國民歌《茉莉花》,教師可創設公司最近開展中國民歌宣傳活動的情境,要求學生為《茉莉花》制作一幅有歌曲介紹的宣傳海報,以此引導學生掌握江蘇民歌的音樂特點,并靈活運用繪畫、電腦制作等學科知識。
2.BPL 項目式學習,提升合作能力
教師采用BPL 項目式學習方式,根據教學目標科學設計課堂學習項目,遵循梯度性原則,由易到難設置具有協同性的子項目,并合理劃分學習小組,培養學生的團隊合作能力,在班級中營造出你追我趕,比學趕超的濃厚學習氛圍。比如,學習維吾爾族民歌《阿拉木汗》,教師設計總項目——唱跳結合演繹歌曲,子項目一:帶領學生尋找歌曲中固定節奏音型以及相似旋律的發展,使其準確的模唱歌曲旋律;子項目二:熟唱歌曲,并根據歌詞的韻律進行身體律動表演,借助聽覺、肢體語言感受維吾爾族音樂句首弱起節拍的特點;項目三:創編簡單的舞蹈動作,引導學生相互合作探究,提升其創新思維能力;子項目四:通過小組上臺輪流展示、生生互評、教師點評后,投票選出“最佳演唱小組”,最終完成本課總項目:唱跳結合演繹歌曲《阿拉木汗》。
課堂子項目層層遞進、環環相扣,促使學生有效、深入參與教學活動。又如,學習河北民歌《對花》,由于該歌曲使用大量的襯詞,多采用一問一答的形式,教師可以設計各小組選一位同學用本地方言演唱歌曲片段的子項目,讓學生感受中華民俗方言的魅力,引導學生掌握民族語言和民族歌曲的契合處。并將學生參與這些項目的“學習態度”“學習表現”等作為評價標準,不僅關注項目學習的最終展示成果,更注重學生學習過程中取得的進步。
在現代網絡信息技術迅猛發展的當下,信息技術在教育教學中的應用是教育改革和發展的必然需要。顯然,借助現代網絡信息技術,為我們在不打破傳統意義上學科獨立性的基礎上,加強教師與教師之間、學科與學科之間的跨學科合作提供了先決條件和絕佳的信息化平臺。因此,中職音樂教師要學習相關的知識,提高自身的信息技術素養,高效地利用信息技術開展學科融合教學,形成以資源共建共享為目的,以創建精品資源和進行網絡教學為核心的中職音樂教育網絡資源庫(微課、PPT、圖片、視頻、文字資料等),實現線上線下混合式教學。
1.加強信息化教學,打破空間壁壘
教師可以運用微課、教學游戲等拓展教學資源;運用UMU、超星學習通、得實等教學平臺實現課前預習和課后復習,運用信息化技術提升學科融合的音樂教學效果。比如,學習歌曲建黨百年版《少年》,課前,學生通過觀看教師的微課,學習用紙杯為歌曲伴奏,讓其對新課學習的歌曲節奏有初步的了解。之后,教師依托平臺數據,發現“多數學生未掌握四十六節奏”的教學問題,于是,及時調整教學重難點,設計“數字游戲”的教學活動,解決學生“拍擊四十六節奏速度不均勻”的問題。接著,提出青少年該如何做,才能為祖國的繁榮富強添磚加瓦?引導學生堅定理想信念,并讓學生使用Sketchbook 軟件,繪制“個人理想踐行表”,明確實現遠大理想的具體途徑。課后,讓學生分小組錄制邊唱邊用紙杯伴奏的表演視頻,通過草料二維碼將視頻發布微信群進行交流共享,為學生搭建交流與展示的“云平臺”。再如,學習琵琶獨奏作品《十面埋伏》時,需要學生感受樂曲塑造的氣勢磅礴的古戰場壯烈情景,教師可以先融合歷史學科,講述作品中描述的楚漢之爭的史實,并讓學生通過“金山文檔”在線編輯功能,合作完成與該音樂作品中有關的成語拼圖,如垓下之圍、四面楚歌、霸王別姬。在此基礎上開展分段欣賞,播放琵琶視頻展示擂鼓和號角聲,讓學生從中感受琵琶清澈明亮、富于顆粒性的音色,并用“希沃白板”軟件中教師自制的“視聽拖拽游戲”,讓學生分辨樂曲片段的力度、情緒、節奏的變化,進一步感受琵琶豐富的音樂表現力。
2.開展云音樂活動,打造云資源庫
利用互聯網平臺,打造云音樂資源庫,既可以為不同地域的教師提供資源共享的平臺,也可以為師生提供學科融合、內容豐富的音樂課程資料,幫助學生擴展視野、完善自身知識儲備,實現音樂資源的網絡化互通。比如,教師可將每節課的知識點進行優化和整合,對線上音樂課程進行錄屏,再將課程保存至百度云盤;將音樂課程的教學課件和設計保存到WPS 云文檔中,利用云空間存儲教學資源,創建云音樂資源庫,打破學習時間和空間的限制。此外,音樂教學還可結合時政、思政元素對學生的三觀進行潤物無聲的塑造。如疫情期間,音樂教師可以嘗試結合抗疫故事,為抗疫英雄創作歌曲,并通過網易云、QQ 音樂、騰訊視頻在線發布,以此作為音樂教學資源,讓學生的思想與時代同頻共振,培養學生正確的價值觀和人生觀。再如,音樂實踐活動不僅限于線下,可將活動的平臺擴展至“云上”。教師可結合其他教學部門開展“云音樂節”教學實踐活動,在線指導學生制作公眾號、電子邀請函,為活動開展前期宣傳,將音樂與信息技術、語文、繪畫等學科知識進行綜合運用。學生錄制、剪輯表演視頻,通過郵件的方式進行投稿;教師通過騰訊會議、微信視頻等方式對學生作品進行有針對性的指導;最終,通過“抖音”“嗶哩嗶哩”等平臺對音樂作品進行直播。學生可在“評論區”進行互動交流,從而提升學生語言表達、視頻編輯等綜合能力。甚至,教師還可以邀請優秀畢業生錄制表演視頻,參與直播展示,打破空間的束縛,彰顯榜樣的力量,引領學生成長成才。
綜上所述,中職學校部分學科之間的長期割裂和對立,導致學生因學科相互交叉、融合而成的綜合性實踐能力低下,通過學科之間的合作和融合是一條快速、高效地提高中職學生綜合實踐能力的途徑,不僅能激發學生的學習動機,讓學生有了明確的學習目的,而且大大提高了課堂教學的實效,改變了中職學校各學科各自為政、互不干涉的教學現狀。