新時代高校美育中關(guān)于中國油畫色彩教育的研究

李 釗

（泰國格樂大學(xué) 國際學(xué)院，泰國 曼谷 10220）

一、中國油畫色彩教學(xué)的發(fā)展背景

（一）中國油畫及其早期色彩觀產(chǎn)生的背景

中國繪畫有著源遠流長的歷史，在傳承的發(fā)展主線中，繪畫語言逐漸地深化凝練。朝代的更替或是民族間的融合，雖在不同階段有著對繪畫色彩語言不同的追求與實踐，但始終映射著我國古代傳統(tǒng)的美學(xué)思想和審美趣味，始終籠罩在我國傳統(tǒng)哲學(xué)思想與倫理道德的光芒之下。在國人對西方的繪畫和美學(xué)思想真正產(chǎn)生興趣之前，就已經(jīng)存在對精細的西方繪畫技法研究了。早在約400年前，來自意大利的利瑪竇教士將西方油畫帶入一部分中國畫家的視野，這時期并未引起較大影響。清初時期，郎世寧、王致誠等更擅于油畫創(chuàng)制的歐洲傳教士來華并供職宮廷，在當(dāng)時的中國的繪畫史中留下關(guān)于西畫技法繪畫的最早一筆。之后，由于社會歷史和文化需求等諸多原因，西畫漸漸大舉引進中國，相應(yīng)的對西方美學(xué)思想的研究也逐漸興起。潘天壽先生1936年的著作《中國繪畫史》中提到，西方藝術(shù)對20 世紀中國繪畫影響的四個原因：“一為歐西繪畫，近三五十年，極力揮發(fā)線條與色彩之單純美等，大傾向于東方唯心之趣味。二為維新潮流之激動，非外來之新學(xué)術(shù)，似無研究之價值。三為中土繪畫，經(jīng)三四千年歷代天才者與學(xué)者之研究，其揮發(fā)已至最高點，不易開辟遠大之新前程，殊有迎受外來新要素之必要。四為歐西繪畫，其用具與表現(xiàn)方法等，有特殊點，另為一道，而有實驗之意義。”①［英］邁克爾·蘇立文著，陳衛(wèi)和，錢崗南譯：《20 世紀中國藝術(shù)與藝術(shù)家》，上海：上海人民出版社，2013年版，第62頁。這四個原因充分顯示出中西繪畫觀融合初期的歷史必然性，也預(yù)示著深入人心的傳統(tǒng)賦彩理念開始接受西方科學(xué)理性的色彩研究體系的沖擊。

油畫作為西方傳統(tǒng)繪畫的代表門類，一向以色彩成分的表現(xiàn)為主要方式。在中國繪畫史漫長的一個階段，敷色在國人很長一段時期的繪畫追求中只是起到附和筆墨韻味的作用。但傳統(tǒng)的隨類賦彩之法與早期西方繪畫的色彩應(yīng)用體系也具有一定相似的出發(fā)點——關(guān)注對自然客觀色彩的認識與理解，只不過西方開始更注重自然色光關(guān)系的微妙變化，而國人早就在施色中融入主觀概括的意識。不同地域文化的差異和審美追求，導(dǎo)致了之后兩種不同發(fā)展方向的繪畫體系。20世紀初期，中國文藝界形成一種向西方主動學(xué)習(xí)的整體態(tài)勢，美術(shù)教育領(lǐng)域引入西方繪畫更系統(tǒng)化的教學(xué)方法，注重和研習(xí)西方繪畫色彩表現(xiàn)手段。油畫作為舶來品，以往的繪畫技法和色彩應(yīng)用規(guī)律更適合承載西方的繪畫觀念，西畫引進對國人傳統(tǒng)的色彩觀念必定產(chǎn)生強烈的影響與沖擊。中西方繪畫不同色彩觀念的碰撞與交融開啟了之后油畫的本土化歷程，向著代表中國文化語境與審美特征的“中國油畫”發(fā)展邁進。觀念的產(chǎn)生促使表現(xiàn)語言的變化和發(fā)展，同時觀念的出現(xiàn)也會一定范圍地制約語言結(jié)構(gòu)。中西方繪畫的色彩觀念差異不僅反應(yīng)在色彩語言本身特點，也體現(xiàn)于語言的具體運用中。中國畫家與理論家在中西融合的時代背景下，就需要在研究西方繪畫與美學(xué)脈絡(luò)的同時把握傳統(tǒng)繪畫中存在的民族需求與精神指向。

（二）關(guān)于中國油畫色彩教學(xué)

20世紀初，西方文化大舉移植到中國文化環(huán)境中，李叔同、吳大羽、徐悲鴻等最早踐行“西畫東漸”的藝術(shù)家們在國內(nèi)傳播和倡導(dǎo)了油畫教育并呈現(xiàn)出早期中國油畫畫風(fēng)，西方素描體系和色彩訓(xùn)練等相關(guān)課程廣泛出現(xiàn)在之后的美術(shù)教育機構(gòu)課堂中。第一代油畫教育家們有著不同的個性與審美追求，繪畫色彩的觀念在當(dāng)時存在一些不同方向的發(fā)展?fàn)顟B(tài)，南北畫壇沒有形成統(tǒng)一面貌。新中國成立以后，我國的美術(shù)教育整體采用原蘇聯(lián)的現(xiàn)實主義路線，注重藝術(shù)和社會教化的功能，這個時期不主張西方現(xiàn)代的藝術(shù)諸流派。政治與民主的結(jié)合體現(xiàn)在油畫主題中，以1952年董希文的《開國大典》為典范。其他代表還有羅工柳、董希文、王式廓和靳尚誼等畫家。現(xiàn)實主義繪畫色彩觀要求符合“現(xiàn)實生活”，通過自然觀察和自然寫生進行。現(xiàn)實主義油畫除了注重西方造型觀念，也重視畫面整體色調(diào)的把握和布局，以及色彩關(guān)系產(chǎn)生出的表現(xiàn)力。由于深受西方色彩觀念影響，現(xiàn)實主義繪畫又成為當(dāng)時畫壇主流，其色彩運用既不同于中國傳統(tǒng)繪畫中的“隨類賦彩”，西方主觀表現(xiàn)性的色彩繪畫語言也沒有得到發(fā)展。現(xiàn)實主義繪畫較少出現(xiàn)主觀化的色彩，這個階段的色彩語言更注重在觀察自然中總結(jié)自然光色的規(guī)律并加以利用，真實的把握不同自然光色并注重整體的和諧統(tǒng)一。表現(xiàn)在繪畫創(chuàng)作過程中，便是注重對色彩冷暖傾向、明度、純度等諸多色彩關(guān)系的科學(xué)比較與布局。此時，現(xiàn)實主義繪畫的教學(xué)講求嚴謹?shù)脑煨蛥⑴c色彩繪畫，需要較為扎實的繪畫基本功作為支撐。在美術(shù)教學(xué)課程中一直強調(diào)基本功訓(xùn)練，時至今日仍然秉承這一原則。1966年后十年左右的時間，油畫創(chuàng)作受到外部環(huán)境因素影響呈現(xiàn)出歌頌式的面貌，統(tǒng)稱為文革時期的美術(shù)。此階段的美術(shù)明確顯現(xiàn)出對社會與政治的服務(wù)功能，有一些程式化的形式語言特點，排斥個性化的獨創(chuàng)美術(shù)面貌。整體而言，此階段中國的油畫獨具特點，十幾年后甚至成為國際畫壇“波普”圖像的來源。1978年之后，油畫創(chuàng)作漸漸脫離“程式化”的束縛，逐漸展現(xiàn)出多種風(fēng)貌，但仍以現(xiàn)實主義繪畫為主線，出現(xiàn)關(guān)注鄉(xiāng)土人情的大量經(jīng)典作品。1985年后出現(xiàn)比較有代表性的“85美術(shù)新潮”，這個階段顯示出西方現(xiàn)代主義美學(xué)與哲學(xué)對我國傳統(tǒng)繪畫觀念的再次沖擊。中國油畫圈開始出現(xiàn)了部分理性與激情并置的觀念性實驗，畫面出現(xiàn)反思、困惑等象征主義味道。改革開放帶給中國社會很大的影響，在藝術(shù)各門類中出現(xiàn)多樣化發(fā)展，創(chuàng)作者開始注重內(nèi)心世界與個性表達，油畫風(fēng)格求新求變。美術(shù)教學(xué)機構(gòu)中部分繪畫的創(chuàng)作面貌雖也受到了外部氛圍影響，但色彩教學(xué)的總體構(gòu)架與方法仍基本延續(xù)之前的相關(guān)設(shè)置，沒有太大改變。繪畫發(fā)展至今日與以往有所不同，美術(shù)教育在倡導(dǎo)文化自信的大環(huán)境中充滿了一種活力，中國畫家與藝術(shù)評論家把中國油畫色彩語言的當(dāng)代思考與藝術(shù)本土呈現(xiàn)面貌的再研究作為重中之重。美術(shù)教育機構(gòu)應(yīng)當(dāng)在傳承以往繪畫教學(xué)經(jīng)驗的同時，也對色彩教育展開多種角度的探索，以展現(xiàn)色彩表現(xiàn)力的更多可能性。

中國油畫發(fā)展的關(guān)鍵在于西方油畫的本土化和民族化進程。中國畫家根植于傳統(tǒng)美學(xué)思想與道德觀念中，油畫逐漸也成為表現(xiàn)中華民族精神和生活的一種媒介，有著不同于西方以往的新氣象。當(dāng)今經(jīng)濟基礎(chǔ)不同以往，科技快速發(fā)展，美術(shù)教育也應(yīng)適應(yīng)時代需求進行相應(yīng)的創(chuàng)新與調(diào)整，使之不斷匹配人們的生活和精神需求。這不僅要從我國歷史精神文脈中探討傳統(tǒng)審美傾向與思想價值觀，還需要從科學(xué)的角度上不斷探尋色彩本身在繪畫中所蘊含的情緒引導(dǎo)和情感表現(xiàn)作用。

二、一則課堂上關(guān)于色彩與情感干預(yù)的調(diào)查問卷

后印象畫派引導(dǎo)現(xiàn)代繪畫的重要因素之一就是在繪畫中體現(xiàn)出色彩中隱藏的情感表現(xiàn)力，這對后來繪畫的發(fā)展有很強的啟示性作用。不同色彩或不同的色彩搭配具有相應(yīng)的不同心理暗示作用，會對于情緒產(chǎn)生一定的干預(yù)效果。生活中很多公共性設(shè)施早已普遍利用了部分影響人們心理情緒的色彩規(guī)律，如交通指示燈的色彩應(yīng)用、婦幼保健院或是醫(yī)院等機構(gòu)的建筑色彩搭配等。繪畫課堂的色彩教學(xué)多通過關(guān)注色彩與自然光色的科學(xué)關(guān)系并加以主觀歸納，除了程式化的傳授以往所積累的自然色彩運用的經(jīng)驗和技巧外，應(yīng)該更加重視和研究主觀性色彩在繪畫中合理使用所帶來的效果。關(guān)注色彩與人本身的關(guān)系，其中包括人們心理對于色彩產(chǎn)生的具有共性的規(guī)律和個人對于同一色彩視覺感受的對比差異。通過這些共性規(guī)律來掌握創(chuàng)作者使用色彩繪畫的方式和繪畫色彩對于觀者的情緒干預(yù)影響，還可以通過個人間對于色彩表現(xiàn)和情緒干預(yù)效果的不同來探尋色彩感受與個人性格的關(guān)系。筆者曾經(jīng)參考孫孝華和多蘿西·孫的《色彩心理學(xué)》以及其他相關(guān)文獻，借助色彩教學(xué)課堂的機會，以參照色彩喜好調(diào)查和個人性格與共性感受的關(guān)系為出發(fā)點，總結(jié)了一份色彩調(diào)查測試。其中分為五個問題和一系列特定語義下的繪畫實踐測試。參與調(diào)查者由18歲至27歲的繪畫專業(yè)本科學(xué)生和美術(shù)專業(yè)研究生組成，共51人。其中，男生共19人，女生共32人。之所以選擇繪畫專業(yè)學(xué)生這一群體有三點原因。一是，受測者便于通過色彩繪畫的表現(xiàn)手段參與測試；二是，通過平時的生活交流已經(jīng)基本掌握參與者性格；三是，通過了解學(xué)生對色彩繪畫的真實心理反饋，便于色彩教學(xué)課程設(shè)置更為合理，展現(xiàn)出更多的可能性。

第一個問題先是關(guān)于性格盡可能真實的自我描述，結(jié)合筆者主觀判斷，所測試人員描述基本符合現(xiàn)實情況，以便聯(lián)系到接下來的第二個色彩調(diào)查問題。第二個問題是測試者觀察圖片所展示出的八種不同顏色圖形，依據(jù)個人不同喜好的程度排列選出前三種。

如圖1所示的八種色彩是以特定圖形的形式展示，通過不同形狀所表達出的不同特性與能量，支持強化不同色彩的特性與聯(lián)覺得來的品質(zhì)。色彩配合造型，以強化色彩帶來的心理感受。其中，正方形代表穩(wěn)定和堅固，暗示嚴謹、恪守，與濃密的紅色對應(yīng)，表達出本質(zhì)與物理上的強韌；橙色中含紅與黃兩色，菱形同樣具備筆直的線條，與正方形設(shè)計相仿，但是各邊旋轉(zhuǎn)拉伸，有著強于紅色的可塑性以及新穎的特質(zhì)；黃色積極向上，由向上的三角形表示，底的直線代表穩(wěn)定堅實的基礎(chǔ)，注意力引向向著太陽的上方；綠色作為溫和的間色，有著平衡、協(xié)調(diào)和保護的特質(zhì)，用圓表示；土耳其藍用倒置的三角圖形，頂部直線代表精神層面穩(wěn)定，能量從上至下向其它領(lǐng)域轉(zhuǎn)換，向接近互補色的紅色尋求根基；藍色所示的六邊形有漸進的特質(zhì)，深沉冷靜；倒置的五邊形所代表紫色，代表想要穩(wěn)固安定的需求；洋紅色則是向上的五邊形，表明開放的氣度。①［英］孫孝華，多蘿西·孫著，白路譯：《色彩心理學(xué)》，上海：上海三聯(lián)書店，2017年版，第10-13頁。此測試在《色彩心理學(xué)》一書中原是性格的測試，筆者依據(jù)色彩關(guān)于創(chuàng)作者性格和創(chuàng)作者進行創(chuàng)作的研究初衷得出兩點有價值的信息。一是，受測者在幾乎覆蓋已有具代表性的色向中依據(jù)喜好程度選擇的前三種色彩，在受測者個人下意識選擇的三種色彩中有互補色特質(zhì)的占據(jù)大多數(shù)，有45 人，僅有6 人的三種選色趨向相同的冷暖色彩傾向。牛頓色輪與歌德的色輪雖有所區(qū)別，但這八種色彩都可以在色輪中找到接近對立互補的相應(yīng)色彩，如綠色與紅色或洋紅色，藍色與橙色，靛藍色或紫色與黃色。不可否認的是大部分健康人群潛意識中具有明顯的色彩協(xié)調(diào)能力，在多個選擇中對于色調(diào)的組合會下意識需要補色以平衡畫面，這一點在調(diào)查后段的繪畫測試中也有所展示。第二點，總體來看每個人的色彩喜好選擇，所有色彩均有涉及，顯示出每個人的個性化選擇和性格偏好的不同。值得注意的是，眾多色彩喜好選擇的總結(jié)果顯示排名第一位和第二位的分別是土耳其藍和藍色，第三位是紅色。第一選擇土耳其藍色的有9 人，第二選擇土耳其藍色的有12 人；第一選擇藍色的有9 人，第二選擇藍色的有6 人；第一選擇紅色的有7 人，第二選擇紅色的有8 人。也就是說大部分人傾向于選擇個性鮮明的代表性色彩，并且結(jié)合性格觀察，基本與表述性格相符。藍色在現(xiàn)實自然世界是大面積呈現(xiàn)的，例如天空和海洋反射出的色彩便是藍色，人們習(xí)慣于這種日常出現(xiàn)的色彩，通常表現(xiàn)出冷靜的情緒。美國色彩學(xué)家雷斯·邱斯金在色彩調(diào)節(jié)功能試驗中表示平靜的藍色刺激性弱，可使脈搏減緩，血壓下降，一定條件下可產(chǎn)生消極的情緒。②參見王宇：《色彩介入精神疾病的治療研究》，《藝術(shù)科技》，2014年第2期。劉建偉團隊在驗證色彩治療作用的色彩與腦電波影響實驗中指出，不同色彩會改變腦部活躍的程度，實驗表明藍光閃爍時的視覺刺激是很弱的，人們會處于一種更平靜的情緒中，而紅光閃爍時，腦部處于高速運轉(zhuǎn)的狀態(tài)。③張碧云，馮佳森：《色彩心理學(xué)意義的繪畫藝術(shù)治療探析——以焦慮癥為對象》，《浙江工業(yè)大學(xué)學(xué)報》（社會科學(xué)版），2019年第3期。紅色通常認為是最為熱情的顏色，其原因也許是在現(xiàn)實中它通常代表火焰或者血液的色彩。筆者在此以地域文化角度多分析一句，以紅色的情緒干預(yù)為例，血液和火焰的聯(lián)想通常使人興奮，這與西方繪畫中體現(xiàn)出的紅色含義是一致的，而我國古時宇宙觀及五色構(gòu)架所影響的色彩傳統(tǒng)文化內(nèi)涵中，紅色亦代表著喜慶，這通常也在傳統(tǒng)民間美術(shù)中體現(xiàn)。無論紅色的情感導(dǎo)向是喜慶、溫暖或是恐懼，其首先是建立在自然規(guī)律上的——腦部呈現(xiàn)高速運轉(zhuǎn)狀態(tài)下的興奮感，不同地域傳統(tǒng)語境下的文化內(nèi)涵也會對其產(chǎn)生直接的影響。

圖1 色彩組成形狀

第三、四個問題在第二的問題的基礎(chǔ)上進行更進一步調(diào)查。第三個問題是對紅、橘紅、亮黃、藍、綠、深藍、紫、棕色、灰色、黑色做出更詳細的喜好排列選擇，并結(jié)合受測者性格進行分析。其中，最受歡迎的是橘紅色，共9人第一選擇；其次是紅色、藍色和紫色，均為7人；然后是綠色，5人選擇；接著是亮黃色與黑色，均為4 人；之后是2 人選擇灰色；而棕色無人選擇；有幾人未給出測試結(jié)果。值得注意的是，第二個問題中選擇沒有互補色成分三種色彩的幾位受測同學(xué)，在第三個問題色彩喜好排名中靠前的色彩大致選擇為黑色、深藍色、藍色、綠色、紫色和灰色，鮮少有暖色出現(xiàn)。第四個問題為在憤怒、喜悅、悲傷、平靜和工作情況下，喜好接觸什么傾向的色彩環(huán)境。其中，在憤怒的時候20人選擇藍色，11人選擇綠色，選擇白色和紅色的均為8人，4人選擇黑色；在喜悅的時候31人幾乎達成共識般的選擇了紅色、橘黃色和黃色等暖色，10人選擇了藍色和綠色，并有相關(guān)需要安靜的描述；悲傷一項的選項中有綠色、藍色、黑色和紅色，選擇人數(shù)較為平均，沒有明顯差異；在平靜和工作的狀態(tài)下，幾乎一致的選擇了藍色、綠色、白色和黑色，并有多人備注需要明度偏高的淺色。這點與筆者以往收集的色彩實驗分析結(jié)果一致（表1），不同傾向的色彩對情緒會產(chǎn)生不同的干預(yù)作用，且存在明顯視覺共性規(guī)律。此外，跨學(xué)科的研究甚至可以給繪畫色彩語言的應(yīng)用帶來比較科學(xué)的啟示。筆者認為，第四研究問題中很多受測者對于“情緒——色彩”或者“色彩——情緒”這種看與被看的關(guān)系存在混淆和不確定性，但仍可看出受測者狀態(tài)追求與色彩情緒干預(yù)作用結(jié)果的一致性。人們在不同情緒狀態(tài)時會意圖對不同的冷暖色相、明度、飽和度的環(huán)境做出選擇，且這些對于人們情緒也會產(chǎn)生一定影響。人們對于色彩與情緒之間共性的規(guī)律，根源于視覺長期對于自然生活產(chǎn)生的視覺經(jīng)驗以及觀察相關(guān)聯(lián)色彩產(chǎn)生的聯(lián)覺，其中所蘊含的規(guī)律或許同樣影響著繪畫色彩語言——創(chuàng)作者不同的心理狀態(tài)會出現(xiàn)不同的色彩表現(xiàn)；觀者在觀看不同類型的色彩繪畫時，情緒也會受其影響。

表1 部分設(shè)計領(lǐng)域相關(guān)色彩實驗分析結(jié)果統(tǒng)計表

第五個問題是將調(diào)色盤相關(guān)中性色彩分別加入其他更具特征的相關(guān)色彩，使之明度加深或變淺，色彩傾向盡可能變暖或變冷，直觀地描述出在此視覺過程中心理的變化。增加視覺所觀察的面積會增強受測者的心理感受，結(jié)果總結(jié)為：明度增加會具備前進性與活力，愉悅感受增強，明度過高會使人興奮但舒適感與靜謐柔和感降低；加深色彩則相反，會增強其分量感，密度增加的視覺感受，具有距離感和冰冷感，加深至黑色除了安靜或者寂靜的感受外，甚至有同學(xué)因為低沉產(chǎn)生壓抑和恐懼感；變暖會增強活力，并富有前進性與運動感和擴張感，過于強烈會增強不安感；色彩變冷會使色彩具有收縮的視覺感應(yīng)，穩(wěn)固或是穩(wěn)定感增強，減弱生理力量，過于明顯的冷色甚至有沉悶的感覺。最后，通過春、夏、秋、冬、憤怒、喜悅、悲傷等特定主題來驗證色彩表現(xiàn)與繪畫者情感的關(guān)聯(lián)，以便取得更合乎規(guī)律的色彩認識。

根據(jù)上面幾個問題，我們還可以得出以下結(jié)論：一是較多的受測學(xué)生在繪畫創(chuàng)作中喜歡看見和運用偏暖色或者平靜的中性色調(diào)，這顯示多數(shù)人傾向在情緒感受中接受較為正向的引導(dǎo)。第二點，在不良情緒和平靜情緒下，大多數(shù)人會選擇偏冷傾向或中性的色彩，只有在喜悅的狀態(tài)下大多數(shù)人選擇具有活力的暖色系，情緒變化會有不同的繪畫色彩運用或者選擇不同的環(huán)境色彩。第三點顯示出大多受測者無論多么喜歡一種特定色相的色彩，在長期相處或者大量使用后都期待相對應(yīng)的互補色出現(xiàn)，這也驗證了受測群體心理具備自動追求平衡感的能力。第四點，色彩喜好與自身性格存在著緊密的聯(lián)系。

三、對油畫色彩教學(xué)的啟發(fā)與討論

（一）環(huán)境與藝術(shù)教育

環(huán)境是藝術(shù)教育學(xué)必須研究的課題，這里指的環(huán)境主要作為人類生活其中，又能對人們形成影響的一切外部條件的綜合，主要包括自然環(huán)境、社會環(huán)境和文化環(huán)境。①魏傳義：《藝術(shù)教育學(xué)》，重慶：重慶出版社，1990年版，第74頁。自然環(huán)境即我們的生存環(huán)境，人類通過自然環(huán)境影響產(chǎn)生對外部事物的基本認識，又可以在自然客觀認知的基礎(chǔ)上結(jié)合自身需求來改造自然環(huán)境，創(chuàng)造出更適合自身發(fā)展的環(huán)境，藝術(shù)教育功能也展現(xiàn)于此。認識自然與生活，掌握自然規(guī)律來改造自然，使自然環(huán)境藝術(shù)化。色彩本身是能夠?qū)θ说那榫w進行一定的干預(yù)作用的。觀察色彩可以對人的心理層面產(chǎn)生明顯的暗示作用并引發(fā)相應(yīng)的聯(lián)想，這是以人們在生活中積累的視覺經(jīng)驗為基礎(chǔ)的，如看見紅色自然聯(lián)想到火焰或鮮血，而藍色會聯(lián)想出海洋或者天空。在色彩的教學(xué)中利用這種基礎(chǔ)規(guī)律并開展深化的實驗研究，更合理的運用色彩來增強繪畫色彩表現(xiàn)力，也是對生存環(huán)境改造的一種方式。

藝術(shù)教育對社會環(huán)境的作用主要體現(xiàn)在更加和諧的人際關(guān)系方面，群體的共性意識與認同判斷是這一作用實現(xiàn)的基礎(chǔ)。雖然只靠藝術(shù)教育不可能建立群體共性意識，但不可否認的是藝術(shù)教育在其中有不可替代的位置。藝術(shù)教育除了可以使人們運用藝術(shù)作為交流手段，豐富和美化交際活動之外，還可以增強受教育者的群體意識和認同傾向。②魏傳義：《藝術(shù)教育學(xué)》，第82頁。《禮記·樂記》提出“樂統(tǒng)同”這一觀點，孔子很早指出詩歌有“群”的作用。心理學(xué)家榮格也說過：“只有在藝術(shù)中，才能理解一種能允許所有的人都去交流他們情感的韻律，從而使人結(jié)合成一個整體。”③朱狄：《當(dāng)代西方美學(xué)》，北京：人民出版社，1984年版，第34頁。從藝術(shù)教育角度看待這點，就應(yīng)該結(jié)合我國的文化環(huán)境，使教學(xué)過程中始終伴隨著積極向上的價值觀，從而對和諧的社會環(huán)境產(chǎn)生推動作用。在色彩的調(diào)查測試中也證實了大部分受測者需要正向的引導(dǎo)并且采取了積極的配合態(tài)度。

關(guān)于藝術(shù)教育對文化環(huán)境的建設(shè)有一個重要功能：“藝術(shù)教育可以培養(yǎng)一種既充分保持個性、又富于開放性與多樣性的文化心態(tài)，從而使受教育者成為文化環(huán)境的創(chuàng)造者和建設(shè)者，能夠在其實踐活動中實現(xiàn)文化環(huán)境的理想化、全面化、豐富化和多樣性。”④魏傳義：《藝術(shù)教育學(xué)》，第88頁。當(dāng)今時代，藝術(shù)家也要有學(xué)者的心態(tài)去參與藝術(shù)創(chuàng)作。在實際的繪畫色彩教學(xué)中，教育者本身也應(yīng)充當(dāng)著研究者的身份，應(yīng)該對于繪畫色彩始終保持不斷的深入研究和探索，給課堂帶來更多的活力和可能性。電腦技術(shù)普及對傳統(tǒng)手繪繪畫形成一定的影響，也產(chǎn)生了一些沖擊。在時代背景下，充分的利用電腦技術(shù)可以有效的研究和表現(xiàn)色彩與觀念、時間、空間、情感、造型等之間的關(guān)系。這些因素與美術(shù)課程中的基礎(chǔ)教學(xué)相關(guān)聯(lián)，并沒有明顯沖突。但繪畫色彩的傳統(tǒng)教學(xué)大局面呈現(xiàn)出較為單調(diào)的教學(xué)設(shè)置，對色彩產(chǎn)生的情緒干預(yù)作用以及色彩繪畫的表現(xiàn)性研究不足，且頗具爭議。在美術(shù)教學(xué)的色彩教學(xué)框架中，更多的是對于色彩的歷史與傳統(tǒng)體系的研究，對于色彩繪畫相關(guān)的視覺心理學(xué)研究較少。科學(xué)的色彩分析手段對于傳統(tǒng)哲學(xué)和美學(xué)思想影響下的繪畫色彩語言現(xiàn)象研究是有必要的，更好的做到博古以通今。

（二）色彩在繪畫實踐中的應(yīng)用

1. 色彩與造型的關(guān)系

通過上述色彩調(diào)查并結(jié)合筆者繪畫實踐感受得出，在創(chuàng)作過程中色彩的表現(xiàn)應(yīng)用與造型關(guān)系聯(lián)系十分緊密。通過色彩繪制畫面的過程也是色彩產(chǎn)生不同形制與相互關(guān)系的過程，其中有兩點值得思考：一，畫面由不同的色塊組合而成，其間產(chǎn)生諸多的關(guān)系作用于整體畫面，共同呈現(xiàn)出最終的表現(xiàn)效果。把各因素分開來看，色彩形成的不同形狀產(chǎn)生著不同的視覺心理感受，不同的形態(tài)可以支持或者減弱色彩本身所具有的能量，這點可以通過之前收集的色彩實驗結(jié)果得到驗證。以畫面整體布局的角度來看，各色形系統(tǒng)并置可以明顯在視覺中產(chǎn)生前后對比、主次強弱對比等諸多關(guān)系，需要調(diào)控這些不同的聯(lián)系以產(chǎn)生出最適宜的表現(xiàn)效果，西方大色域繪畫代表畫家馬克·羅斯科的作品色彩語言系統(tǒng)就充分展現(xiàn)了這種表現(xiàn)力。第二點，創(chuàng)作者運用所掌握的色彩經(jīng)驗進行繪畫創(chuàng)作的過程也是對于色彩和造型關(guān)系之間繼續(xù)探索研究過程。以色彩教學(xué)的角度來看，應(yīng)該在繪畫課程中應(yīng)重視對色彩與造型關(guān)系的交流與探討，不斷取得新的認識。

表2 部分造型與色彩情感相關(guān)實驗分析結(jié)果統(tǒng)計表

2. 創(chuàng)作者和觀者對于繪畫的色彩感受

繪畫創(chuàng)作大多需要創(chuàng)作者個體獨立進行完成，在創(chuàng)作者運用色彩進行繪畫創(chuàng)作的過程中可以分為幾個階段。首先畫者通過客觀自然事物的視覺刺激或者個人心理產(chǎn)生的訴說欲望，產(chǎn)生一種“胸有成竹”之態(tài)，也就是與此相關(guān)的創(chuàng)作意圖。接下來創(chuàng)作者借助畫面這個載體，在繪畫中表現(xiàn)出自己的創(chuàng)作意圖，這一過程中情緒情感與畫面色彩之間存在著緊密聯(lián)系。繪制的過程不自覺的充斥著創(chuàng)作者對色彩的理解和情緒下的色彩選擇與色彩喜好，這些也就形成了不同個體畫面的個性化表達。繪畫的過程往往不是一蹴而就的，可能伴隨著創(chuàng)作者不斷的判斷與反復(fù)修改以接近自己的創(chuàng)作需要。創(chuàng)作完成進入展示的階段，觀者通過觀察作品的各色彩系統(tǒng)的構(gòu)成框架、色調(diào)、肌理細節(jié)、主題情節(jié)等來感受創(chuàng)作者的情感傳達和本身形式之美。在這個階段，觀者之間或者觀者與創(chuàng)作者之間也許會產(chǎn)生出不同的理解。

色彩在對人們情緒的干預(yù)效應(yīng)中存在著普遍的共性規(guī)律，筆者之前分析這種共性的情感反應(yīng)的基礎(chǔ)也許是人們所處的相似自然生活環(huán)境以及所得來的視覺經(jīng)驗，這是創(chuàng)作者能夠與觀眾之間情感傳輸?shù)幕A(chǔ)。在這種基礎(chǔ)之上，因為個人不同的性格、氣質(zhì)、習(xí)慣和喜好，存在著色彩的個性化表現(xiàn)運用，所以繪畫形式的表述能力和情節(jié)再現(xiàn)能力是遠不及文字或者視頻形式的，但繪畫展現(xiàn)出的形式語言與細節(jié)肌理可以最大化的展現(xiàn)創(chuàng)作者的精神氣質(zhì)、狀態(tài)、審美趣味與形式創(chuàng)造能力。在實際的色彩教學(xué)過程中，首先應(yīng)該延續(xù)傳統(tǒng)繪畫取得的知識與經(jīng)驗，對客觀自然中的色光關(guān)系保持關(guān)注和研究，主觀性色彩在繪畫中的合理應(yīng)用往往也來源于此。在課程設(shè)置的過程中最好開展相關(guān)色彩研究的實驗，在以往的色彩理論知識基礎(chǔ)上多角度的對色彩本身所蘊含的能量展開討論，以嘗試掌握更多的色彩規(guī)律。其中，除了對單一色彩的情緒干預(yù)能力研究以外，重點關(guān)注對多色彩不同形式的組合、疊加效果以及色彩并置間邊緣關(guān)系的研究。這個過程開展的同時，也是培養(yǎng)教育者和對受教育者創(chuàng)造思維能力的過程。

四、結(jié)語

由于條件所限，這次色彩調(diào)查準備不夠充分，不能明確的引出更為深入的問題，但仍可以看到以下幾點。通過研究色彩與情緒、性格之間的關(guān)系，可以從此角度重新審視繪畫創(chuàng)作，以求獲得新的思考和經(jīng)驗。從創(chuàng)作者個體的思維感受指引繪畫創(chuàng)作到創(chuàng)作者結(jié)合色彩所具備共性的情緒影響價值和個人情感來思考并完成創(chuàng)作，使繪畫具備更有效的情感輸出效果。其二，繪畫作為具備思想與情感價值的藝術(shù)作品，同時還具備著裝飾屬性，相輔相成。現(xiàn)實生活中，創(chuàng)作或觀賞繪畫作品可以起到正向引導(dǎo)和改善情緒的作用。創(chuàng)新性的研究不但可以使繪畫創(chuàng)作更加具備現(xiàn)實意義，甚至可以與其它藝術(shù)門類相互影響、相互結(jié)合，使之更具備現(xiàn)時代意義。在傳統(tǒng)的色彩教學(xué)中，應(yīng)注入產(chǎn)生更多可能性的創(chuàng)新性課程。其三，若能繼續(xù)深入研究和總結(jié)色彩本身對于觀察者的心理影響，將研究所得結(jié)合中國繪畫史中各個時期發(fā)展的繪畫，可以從一個相對科學(xué)的角度研究中國美學(xué)思想影響下蘊含的地域性審美傾向與民族精神需求。中西繪畫觀交融下的中國油畫結(jié)合色彩本身科學(xué)性的研究，更有利于研究并展現(xiàn)出具備東方精神的創(chuàng)作面貌。中國傳統(tǒng)繪畫與書法重視傳承中求發(fā)展，與西方藝術(shù)諸流派在發(fā)展中“否定之否定”般的“問題意識”更替方式不同。“中國人繪畫方法美妙的適應(yīng)這種極其一貫的文化中的藝術(shù)功能，它所關(guān)注的點既不是圖像的不朽，也不是似乎可信的敘事，而是某種稱為“詩意”或許才最為近真的東西……喚起一種心境，這種心境深深地根植于中國關(guān)于宇宙本質(zhì)的觀念中”①［英］E.H. 貢布里希編，楊成凱，李本正，范景中譯：《藝術(shù)與錯覺——圖畫再現(xiàn)的心理學(xué)研究》，南寧：廣西美術(shù)出版社，2012年版，第133頁。。傳統(tǒng)繪畫歷來重視形、神、韻和崇高與超脫的精神境界，其并非不重視色彩的運用，而是將色彩運用的更為抽象化，相對簡練概括的布置以求突顯所倡導(dǎo)的審美追求。與西方繪畫色彩一致的是，在色彩運用中雖有所側(cè)重但始終追求畫面的總體平衡，其中所謂尚筆墨而輕色彩的宋代水墨也不例外。特別強調(diào)的是，油畫色彩的教學(xué)過程中有必要加入對中國傳統(tǒng)繪畫與民俗美術(shù)的關(guān)聯(lián)課程。在中西方繪畫融合的大背景下，通過研究色彩與人心理感受之間聯(lián)系所得的科學(xué)經(jīng)驗與規(guī)律來剖析不同階段的傳統(tǒng)美術(shù)案例，再在研究過程中結(jié)合相應(yīng)的歷史文化背景，或許可以更好地理解受傳統(tǒng)哲學(xué)思想影響的東方審美傾向和美學(xué)思維。我國歷史文化傳承悠久，東方思想對繪畫者一直產(chǎn)生著潛移默化的影響，即便是中國油畫創(chuàng)作也不例外。