音樂美學角度下的音樂藝術形式思考

摘 要：音樂藝術是藝術中的重要環節。同時，音樂藝術也有不同形式。本文基于音樂美學視角，探討音樂藝術的不同形式。了解音樂美學視角下音樂藝術形式與音樂美學呈現效果之間的關系，探究音樂藝術的發展規律，了解音樂藝術形式的基本特征。這是藝術領域研究的重要課題，也是明確不同類型藝術形式美學價值的重要方法。

關鍵詞：音樂美學；音樂藝術形式；邏輯關系；創新實踐

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：2096-0905（2023）28-00-03

音樂藝術中美學視角的研究對更加真切而全面地感受音樂藝術美感，探索音樂藝術的美學價值有重要意義。從音樂美學的角度上來說，其基本特征是情感豐富、形象抽象。同時，在音樂藝術表現中美學形式的呈現模式都相對具有創新性和靈活性的。因此，借由相對固定的音樂藝術形式，探索其音樂美學維度的表現。了解兩者之間的緊密關系，對于深入探索音樂藝術形式的實踐價值、創新方法有重要意義。同時，研究者也可基于不斷深入的研究，充實自身的音樂美學理論，接觸了解更加豐富的音樂意識形態。

一、音樂美學的基本特征研究

（一）情感表達豐富

音樂美學的藝術特征中，情感與音樂的結合是最為典型的特征。從現實社會的角度分析可知，在音樂美學的表現形式方面，藝術思想需要透過現實達到人們的情感和心理層面[1]。因此，從情感共鳴引導的角度入手，進行音樂美學藝術的研究和探索是具有可行性的方法，這與音樂美學本身情感豐富有直接關系。在音樂美學的研究中，需關注受眾群體情緒情感和思想變化之間的邏輯關系，通過構建直觀的視覺形象滿足人們的藝術和美學維度的精神需求。情感具有個性化特征，同時，也是靈活豐富的表達載體。對于音樂美學這一抽象概念，從情感滲透角度對音樂美學的價值進行體現也是具有可行性的路徑。

（二）形象呈現具有模糊性

音樂美學的藝術形象是相對抽象而模糊的。這與音樂藝術表達的方式和載體也有一定的關系。上文已經提到音樂藝術和音樂美學視角下的表達方式，以情感表達、情緒滲透為主要形式[2]。因此，情緒和情感本身的抽象性，會使得音樂美學的形象呈現效果也相對比較模糊。另外，產生模糊特征的另一個原因在于，音樂美學研究基于不同主體的情感狀態、性格特征、情緒狀態的差異會表現出非常強的主觀性。主觀認知經過抽象的概括，形成音樂美學的概念。因此，這一概念本身也具有一定的模糊性[3]。

（三）發展狀態靈活性強

音樂美學的研究以及表現形式都處在不斷發展變化的狀態下。具體來說，音樂作品中的音調、節奏、音色、音高都具有不斷變化的特征，也是基于變化的音樂作品的呈現形式，才具有鮮明的形象。音樂藝術作品在呈現的過程中，從精神、內核、維度體現出統一性的特征。只要音樂作品中的各項呈現元素都能夠以靈活多樣、和諧統一的方式出現，則最終創作出的音樂作品就會呈現出顯著的形象，這也是音樂美學最為集中的體現形式，音樂作品也正是基于這種多元素的統一，才能夠反映出作品形象的內心世界和情感世界。

二、音樂美學與音樂藝術之間的密切聯系分析

（一）音樂美學是音樂藝術實踐的理論支撐

音樂美學是具有藝術性和創造性的一種內在規律，屬于社會科學的研究范疇。音樂美學強調從音樂的角度出發，以藝術的視角對音樂領域的社會功能和藝術價值進行探索。當明確了音樂的社會功能和藝術價值后，更進一步的創作過程才能夠有目標、有基礎的落實。創作者的心理活動呈現出不斷變化的狀態，而在變化中也有一定的內在規律。這種內在的客觀規律能夠為音樂藝術的研究提供依據。同時，音樂藝術精神層面和思想層面的核心要義也可基于音樂美學的理論研究逐步探索。從實踐的角度來說，主要以音樂美學的表現與音樂作品的演繹以及對藝術作品的感受為主要形式。由此可見，音樂藝術作品本身就具有美學特征，若表演者或研究實踐人員能夠從音樂美學視角對音樂藝術的形式和價值內涵進行探索，則也有利于發揮出音樂美學理論在音樂藝術實踐中的指導作用。

（二）音樂藝術實踐能夠彰顯音樂美學的內涵

音樂藝術的形式以及表現狀態具有豐富多樣的特征。因此，不同類型的音樂藝術作品、音樂藝術實踐成果可從不同的角度反映出音樂的美學價值和美學意義。在具體實踐中，音樂藝術實踐的不同作品有不同的結構安排，其邏輯思路、思想內涵也呈現出一定的客觀差異。因此，從音樂美學的視角入手對音樂藝術形式進行研究時，需要考慮音樂藝術形式的多樣性。從多個角度解讀分析音樂美學內涵，音樂藝術形式的豐富性也同步體現出了音樂美學的豐富內涵，是將音樂美學置身于具體實踐和藝術作品中進行探索和感受所獲得的重要成果。不同類型的藝術形式本身在創作時，就融入了相應的思想和情感。因此，藝術形式的差異本質上來講，是音樂美學思想維度和精神內涵維度的差異，這能夠從側面彰顯音樂美學內涵的豐富性。

三、音樂美學視角下的音樂包含的基本內容分析

（一）音樂性內容分析

音樂性內容具有音樂作品的基本特征。在具體創作時，其包含專業性的音樂元素，具有音樂性的內容在呈現效果上也有鮮明的風格，有非常明確的情緒表達，并且能夠從精神和情感層面，為聽眾帶來不同類型的主觀感受。這種基于感官影響表達音樂情感，呈現音樂作品特征的形式具有非常顯著的實踐性。同時，音樂作品的表現狀態具有具象性，更能夠便于聽眾從不同的音樂作品組織形式、節奏音色等多角度感受音樂作品的情感表達和具象形象的呈現狀態。這種借助實體性的元素進行音樂創作所形成的音樂內容具有典型的音樂性特征，能夠通過音樂作品給聽眾帶來感官上的影響，使其對音樂的體會和理解以具體作品為載體，更加鮮明地得以呈現[4]。

（二）非音樂性內容分析

非音樂性的內容強調，通過具象的音樂作品，以聯想和深度剖析為形式形成的具體內容。這種類型的內容并不具有鮮明的音樂性特征，相對更加抽象，與情感表達狀態的聯系緊密性更強。在非音樂性內容的探索和研究中，應當本著不斷豐富完善不斷創新拓展的方式，以個人的主觀理解以及音樂規律、音樂內涵的有效探索，使非音樂性內容的理解和體會更加具有精準性和豐富性。在非音樂性內容的體會方面，音樂美學視角下的體會和理解應當從積極情感共鳴的角度出發體會音樂美學的價值。從積極層面上理解不同音樂作品的美學意義，從而挖掘音樂作品的情感價值、思想引領價值。

四、音樂美學視角下的音樂藝術形式創新策略

（一）優化音樂美學的實際學習內容

音樂美學的學習是需要循序漸進，按一定的邏輯層次開展的學習活動。在音樂藝術形式創新維度，音樂美學的學習內容也應當同步實現拓展和優化。音樂藝術應當在學習實踐中可充當情感交流、思想交流的工具。作為學習者來說，當其能夠從音樂美學的理論學習中體會到音樂作品的情感價值、情緒價值和思想引領價值時，其學習音樂美學理論知識、體會感受不同類型藝術表現形式的有效性和自主性也能夠得到提升。音樂作品與音樂美學之間的邏輯關系會更加清晰，音樂教育內容的選擇也會有更加豐富而充足的空間[5]。因此，作為音樂人或音樂藝術的學習者和體驗者來說，其應當在感受音樂藝術作品，不斷提升優化個人的音樂藝術學習實踐能力時，選擇具有藝術美感的音樂作品進行體會和了解。在音樂學習和探索的道路上引入多方面素材資源，從多角度體會感受音樂的藝術性和美感，從而使音樂美學視角下的音樂藝術作品學習和體驗獲得更具實踐性的效果。同時，對于學習者來說不斷積累豐富知識和經驗，也是獲得更好的實踐學習效果的重要條件。

（二）從細節入手體現音樂美學的價值

音樂美學價值的學習和體會具有典型的實踐性，需要從音樂創作的角度出發對音樂作品創作的要點進行把控，對音樂作品創作的流程進行優化。在藝術創作的過程中，音樂作品的初步創作要以明確的情感基調和主題為基礎。隨后，從細節的角度入手，以音樂美學的理論為指導促使音樂作品的創作和音樂作品結構的優化調整獲得更好的效果。而從細節入手控制音樂作品的節奏、音色和音樂作品的起伏狀態，是體現音樂美學的重要途徑[6]。具體來說，從細節入手體現音樂美學價值的要點包括以下幾方面。一是在音樂作品創作中形成獨特且具有鮮明性的藝術形象，通過藝術形象這一載體，促使音樂的美感從情感維度和藝術形象塑造維度體現出來。另外，有了明確的藝術形象作為載體，音樂情境、音樂故事的進一步編排和創設會達到更好的效果。結合具體的藝術形象，更能夠使音樂作品的藝術美感得到體現，將藝術作品中的精神和情感價值以藝術載體的形式進行呈現。二是選擇節奏旋律時，注重貼合性，以提升音樂作品的表現力為基礎進行音樂作品的創作。在具體的音樂創作中，強度的變化、音色的變化以及節奏的變化都能夠增強音樂藝術的表現力。另外，不同旋律音符的組織也有利于提升音樂藝術表現力，促使創作者在音樂旋律的探索和感知過程中，先從自身出發體會到音樂藝術的美感，感受到音樂藝術在不同元素支持下的形式變化和美感特征[7]。

（三）依托不同的審美形式體現音樂藝術美感

審美形式的豐富多樣，既是音樂藝術的基本特征，也是音樂美學視角下從事相關研究需要考慮的要點問題，不同的審美形式對應的音樂作品有所不同。另外，不同審美形式的交互對于音樂美學理論研究的價值也存在差異。在音樂作品的欣賞和感受過程中，不同的主體、不同的音樂素養基礎以及不同的地域性特征都會使主體在感受音樂作品時產生主觀上的差異。其感知音樂作品的切入點和具體深入度也會同步產生差異，這也是不同個體音樂審美差異的典型表現。因此，為了獲得更好的音樂藝術形式呈現效果，從音樂美學的角度出發，結合不同的審美形式引導相關主體體會音樂藝術的美感和實踐價值非常重要。

在本文的實踐研究中，不同審美形式的結合要點包括以下幾方面內容。一是從音樂作品創作的角度入手引導不同主體實現審美形式的結合。在具體實踐中，需要先確認好音樂藝術的形式和內容，明確不同形式之間的邏輯關系。隨后，以相互制約為基礎，對創作者的情感和主觀感受進行表達與呈現。這能夠從藝術創作的專業視角，通過不同類型的音樂藝術表現形式促使音樂作品的審美價值、音樂作品不同維度的情感價值得到體現。只要創作者能夠充分利用個人的理論知識積累以及創新性的音樂創作手法，在音樂細節創作環節加大把控力度，就能夠形成具有獨特性的音樂作品審美狀態。同時，確保審美視角具有靈活性和發散性，便于不同類型的音樂審美視角和審美形式與之融合。二是自主通過多種審美形式的搭配融合實現審美形式的交互。從音樂美學研究的視角進行分析可知，美學研究需要引入多方面資源，需要結合音樂美學研究的多種不同類型、形式和內容找準研究切入點，吸收多種不同的研究內容和研究維度，從而促進不同的音樂審美形式獲得有效結合[8]。對于創作者來說，其在實踐創作中雖然能夠接觸不同的音樂美學藝術形式，但不同類型的音樂美學藝術形式本身也需要依托音樂美學的理論知識在研究維度提供支撐保障作用。因此，在音樂審美形式交互融合的過程中，應調動不同類型的音樂資源，引入不同類型的音樂藝術表現形式對音樂美學的研究起到促進支撐作用，促使基于音樂美學視角下的音樂藝術形式創新具備內在邏輯性，以音樂情感表達為支撐，促進音樂美學研究獲得良好的效果。

五、結束語

通過本文分析可知，在音樂美學視角下，音樂藝術形式有多種不同的類型、音樂藝術形式的表現維度也豐富多樣。基于音樂美學視角進行相關研究，能夠促進音樂藝術表現形式更加豐富。在音樂美學理論的支持下，有更加明確且多元的發展方向。而從音樂美學的理論研究方面來講，音樂藝術表現形式的差異化特征也能夠從多角度為音樂美學的理論研究提供依據，提升音樂美學視角下藝術形式研究分析的創新性和發散性。

參考文獻：

[1]陳雅雯.現代音樂美學的發展研究對于音樂表演藝術的影響——評《音樂美學通論》[J].中國油脂，2021，46（09）：169.

[2]馮心韻.布魯克納交響曲“音樂作品的藝術動能與審美力場”專題研究——上海音樂學院第十三期音樂學寫作工作坊綜述[J].南京藝術學院學報（音樂與表演），2021（03）：179-182.

[3]楊俊海.音樂審美教育的人學解讀與思考——評《音樂審美教育的人學研究》[J].中國教育學刊，2021（06）：141.

[4]宋佳.新文藝思潮下的音樂學術創新范式——論王次炤《音樂的結構與功能——結構主義的音樂美學探討》的學理維度[J].人民音樂，2021（03）：92-95.

[5]彭娟.音樂審美結構論視角下的中國近代合唱藝術探析——以黃自合唱作品為例[J].四川戲劇，2021（02）：123-126.

[6]孫大鵬.我國音樂表演藝術的現狀及美學學科建設研究——評《音樂表演美學》[J].科技管理研究，2021，41（03）：215-216.

[7]沙安娜.音樂語言的特征、構成及在新時代的發展與創新[J].四川戲劇，2021（01）：139-141.

[8]劉京.基于大眾審美的個性情感表達在音樂表演中的作用——評《當代音樂表演美學探究》[J].中國油脂，2021，46（01）：166.

責任編輯：董冉達

作者簡介：田佳瑩（1995-），女，陜西銅川人，碩士研究生，助教，從事音樂研究。