對“作曲”課程體系建設的一些思考

○阮昆申

專業作曲課教學是一項復雜的工程體系，除了需要學生有扎實的音樂訓練基礎和寫作的基本功，也需要加深其他藝術門類方面的修養，包括一些其他的知識，如美學、宗教、哲學等方面的了解和學習，這些知識的學習，對學生在作品的審美認知和創作觀起著很重要的因素。音樂學院作曲系作曲主科教學基本上是一對一的授課形式，在這樣的“小環境”教學模式中，主要靠主課老師自己的教學經驗和授課習慣來進行，在學生基礎無法整齊劃一的前提下，需要主課教師根據學生自身的基礎、學習能力和思考審美方式，來進行個性化和針對性的教學。雖然在本科、碩士、博士階段有很詳細的教學培養方案和教學大綱，作曲主科教學嚴格執行教學大綱中的各項要求，但缺少課程體系化的建設。在現階段教學中，雖然教學內容以不同年級劃分，由簡入繁、循序漸進地推進，但在實際教學實踐中，技術學習和理論學習等方面仍缺少系統性的知識儲備。另外，如何根據學生的創作需要和學習特點，挖掘學生個性，提高思想深度，培養獨立認識，做到因材施教，各有所長，逐步提高學生內涵，開闊學生視野，是我們在作曲教學中需要思考的問題。

一、建立專業作曲課教學課程的標準

專業作曲主課的教學有其特殊性，不能一成不變地用一套模式化教學來針對不同特點、不同基礎的學生，教學課程的建設需要在大的教學環境中尋找共性化特征，形成系統化、規范化的教學體系，建立合理的課程設置，明確培養的目標。

目前，作曲課教學的授課內容在學習傳統作曲技法外，對浪漫后期，尤其是近現代音樂文獻及技術理論的學習，基本是靠主課老師自己的一些積累和經驗來進行教學活動的，另外還補充有一些其他的作曲技術理論大課，如現代音樂技術的課或者不定期的一些專家講座、工作坊等，這樣的授課形式雖然也能有效地讓學生掌握一些作曲技術手段，但缺乏系統性、專業性的課程標準，其知識的儲備和學習創作理念已經遠遠不能滿足當代作曲專業學生的知識需求。作曲系作曲專業學生應學習了解20世紀不同時期、不同流派、不同風格、不同作曲家創作的在作曲技術方面最具有代表性的作品，對各個時期經典音樂文獻、總譜的分析等，這對學生是非常必需且有益的，這些學習的過程，對學生創作的具體實踐也很重要。在中國樂派“8+1、思政+X”課程體系建設中，對作曲課程教學和不同階段學習，針對性地做了具體的課程標準，規范不同學年、不同學期所需要掌握的知識點，擴大了經典音樂文獻的瀏覽學習，具體設定了專業作曲（本科）教學學習的整體框架，作曲課程標準的內容包括：對西方傳統作曲基礎理論的學習和實踐；對西方浪漫時期經典文獻的學習；對近現代不同時期作曲家的技術風格特征的學習和了解；在課程標準的內容里，也包括了一些對中國傳統音樂的學習；對當代中國作曲家經典作品的學習和了解等。另外，也強調學生創作實踐的學習過程，多給學生創造藝術實踐的平臺。

在本科學習的階段，按照教學技術要點分為：一、音高組織思維，包括音階思維：西方大小調音高體系、教會調式、五聲音階、六聲音階與八聲音階、人工音階音列思維——序列音樂、自由十二音、音程思維；二、材料與作品結構：主題動機材料的構建、動機發展的多樣化手法（不同音樂歷史時期的表現）、材料與曲式結構的生成、音樂展開與變奏；三、不規則節奏與節拍二十世紀節奏的擴展，節奏與速度在作品結構中的意義；四、織體與音色、音響音樂：點描主義與微復調織體音樂中的不確定性記譜法的創新；五、中國作曲家經典作品的分析。

綜上所述，中國樂派“8+1、思政+X”課程體系建設在作曲課程標準的建設中，知識點及譜例包括浪漫時期的技術特征發展手法、現代音樂的一些技術手段，也涉及對中國作曲家作品的技術手法分析等，這不同于以前作曲教學中以作品體裁和曲式結構為評判年級、學期的難易標準。

另外，對各個年級考試制度進行全面改革。從2019年上半年開始，在院、系與“中國樂派”交響樂團的大力支持下，作曲專業的期末考試以音樂會的形式呈現。這對學生來講是一個全新的考驗，同時，在2019年下半學期開始，增加了本科二年級、四年級的期末面試環節，要求學生學習各個時期音樂文獻總譜的技術分析和相關作品背景，這極大地激發了學生的學習熱情，通過大量文獻的學習，學生的寫作理論水平也得到了提高。

作曲教學是一門創作的課程，沒有一本“教材”是從事作曲創作的“捷徑”。中國樂派“8+1、思政+X”課程體系建設在作曲課程標準的建設中，從不同時期、不同風格的典范音樂作品中歸納出一些經驗、方法、規律、原則，讓學生在不同的學習階段加強技術理論的學習，學會思考，并通過大量音樂文獻積累，提高自身的學習能力。

在院課程體系建設工作的大背景下，探索適合中國音樂學院作曲學科發展的課程建設模式。目前，中國樂派“8+1、思政+X”課程體系作曲主課課程標準已初步成型并開始在教學中具體實施應用。作曲教學中的教材建設和作曲課程建設，是以后作曲系作曲專業學科應該關注的工作重點。對此，我在多年的教學中，有一些粗淺的想法和思考：

1.在中國樂派“8+1、思政+X”課程體系課程團隊的作曲主課教學教材應用中，能體現系統的中外傳統作曲技術和近現代作曲技法，讓學生提高專業視野和文化素養。在具體作曲主課教學的教材中，一方面，體現培養學生專業的創作能力，掌握從室內樂到交響樂體裁的創作技術，在作品中達到技術的規范化及風格的個性化，展現一定的思想性；另一方面，拓寬學生閱讀音樂文獻的范圍，對國內外近現代的音樂重要文獻進行專業性的研讀和分析，對各個不同時期音樂的風格進行深入了解，將音樂分析與創作緊密結合。這需要主課教師根據學生自身的基礎、學習能力和思考審美方式，來進行個性化和針對性的教學。

2.注重學生全面、系統的技術學習和積累。例如，對西方各個時期作曲技法的學習、對自己母語文化的學習、對中國美學思想和審美的思考等等。針對這一問題，在教材的編寫中應思考如何引導和培養學生發揮主觀能動性，積極地學習與思考，不僅僅是當成“作業”或考試來完成，而是養成良好的學習習慣，積極地思考問題和解決問題，這樣才可能培養出真正意義的作曲人才。

3.在教材的建設中，需要對作曲專業的課程設置和作曲教學的內容做出相應調整。首先，對本科、碩士、博士設置不同階段、不同深度的學習課程，對于不同的學習層次，做到有的放矢。其次，教材對應課程標準，在專業的培養方案中，完善課程設置內容，明確各個學期需掌握的作曲技術要點及重點分析譜例，將譜例整理納入教材中。

4.教材中也應該包含對學生的創作實踐的具體要求，進一步推進學生創作實踐成果展示，包括每學期學生期末作品音樂會、本碩博畢業音樂會及實踐周音樂會等。讓學生扎實掌握作曲技術并能夠在實踐中運用，積累創作經驗，提高專業水準。

5.中國樂派“8+1、思政+X”課程體系“作曲”課程體系教材建設著眼于“中國樂派”音樂創作的學科建設，對現有的課程進行梳理和完善，優化教學目標，充分發揮作曲主課的教學優勢與作用。將當前國內外音樂研究成果轉化到一線教學中，并從理論上升至實踐，為學生提供實踐創作的機會，冀望學生能夠更全面地掌握中、西作曲技術，了解“中國樂派”音樂創作成果，體會“中國樂派”音樂創作成就，并在實踐中提高專業素養和技能。

二、培養適合當代社會需求的作曲人才

中國音樂學院秉承“承國學、揚國韻、育國器、強國音”的辦學理念，并創造性地提出具有時代意義的建立“中國樂派”的舉措。在“中國樂派”的積極倡導下，作曲系作曲專業一直在不斷探索如何完善課程設置，加強專業建設和改革，高質量地完成教學目標，提高教學質量，培養具備終身學習能力、德智體美全面協調發展的社會需要型人才。通過中國樂派“8+1、思政+X”課程體系課程團隊的作曲主課教學，使學生提高了專業視野和文化素養，能夠較系統地掌握中外傳統作曲技術和近現代作曲技法，創作出兼具時代精神和創新精神的各類音樂作品。

積累不足導致學生創作空洞的現象亟需重視，在中國樂派“8+1、思政+X”課程體系“作曲”課程建設中，強調作曲技術的學習和積累，也注重大量專業知識和文化修養的積累，例如，對西方各個時期作曲技法的學習、對自己母語文化的學習、對中國美學思想和審美的思考等等。這需要加強文化的自我修養，學習中國博大精深的文化，讓學生能真正地去感受中國文化的魅力，創作出真正有思想、有技術、有個性的作品。當然，這是一個循序漸進的過程，對母語文化的學習并實施在創作中，這也是需要長期被關注的問題。

中國樂派“8+1、思政+X”課程體系作曲課程建設要求學生能夠深入了解中國音樂的傳承和發展，重視中國音樂傳統，融合中國文化精髓。鼓勵學生在創作中扎根于民族，創作具有時代風貌的當代中國音樂，增強中國文化自信。多年來，作曲系主科教學堅持培養德智體美全面發展的綜合型人才。以藝術創作為基礎，文化修養為積淀，在學習西方古典及現代創作技法的同時，融合深厚的中國傳統音樂文化和藝術追求，力求培養出兼具精湛技巧和深厚底蘊的作曲人才。近年來，青年作曲學生創作出了越來越多的既具備高技巧、高水平，也具備高格調、高修養的作品。這些成績與作曲主科教學的課程建設內容和教學方式是密不可分的。作曲教學在當代“中國文化語境”下探索作曲教學課程建設的模式，學生在系統地學習作曲與作曲技術理論方面的知識外，能夠運用各種作曲技巧和作曲理論進行創作與研究，對中外不同歷史時期經典文獻與音樂創作風格有一定的積累，最終培養出具有寬廣學術視野和文化歷史修養的藝術學子，在創作上注重民族氣質和時代精神并富于創新意識的專門人才。