電視劇《后宮·甄嬛傳》之美學價值

張競一

（作者單位：哈爾濱師范大學）

電視劇《后宮·甄嬛傳》于2012年在安徽衛視、東方衛視播出之后，就一直受到受眾的追捧，該劇得到大眾一致好評的關鍵在于劇中的人物形象塑造、人物語言的表達、情節結構的架構等都展現了獨具特色的美學風格，在后宮系列題材電視劇中具有典型的代表意義。《后宮·甄嬛傳》中的臺詞運用詩詞歌賦等帶有古典韻味的語言為作品增添了古典氣質，故事情節設置方面跌宕起伏，劇中多次設置精巧的伏筆，將后宮的愛恨情仇表現得淋漓盡致，人物形象塑造豐富立體，通過對突發事件以及人物內心世界的細致刻畫來表現人物性格的復雜性，深受大眾的喜愛，本文將圍繞上述幾方面對《后宮·甄嬛傳》進行細致分析。

1 臺詞運用的形式美

1.1 詩詞的運用

《后宮·甄嬛傳》中古典化的語言風格，為全劇奠定了富有感染力的基調，劇中的人物、情節和創作技巧受到觀眾的連連稱贊甚至引發觀眾競相效仿。臺詞對古典詩詞的運用更是優雅而細膩，使得電視劇整體語言在具有古韻的同時形成精妙的形式美。

第1集甄嬛參加選秀，向皇上和太后介紹自己的名字時脫口而出：“嬛嬛一裊楚宮腰。正是臣女閨名。”甄嬛對自己的介紹成功吸引了皇上的注意，她與皇上的緣分也由此開始。“嬛嬛一裊楚宮腰”出自宋代詞人蔡伸的《一剪梅》。“堆枕烏云墜翠翹。午夢驚回，滿眼春嬌。嬛嬛一裊楚宮腰。那更春來，玉減香消。”這首詞是一首閨閣詞，寫的是女子在睡夢中的情景。女人堆在玉枕上的秀發像烏云一般，秀發上還插著一支翠翹，女子在睡夢中突然驚醒，睜開雙眼，滿眼都是嬌嫩的春色。她走出閨房，身姿窈窕，婀娜多姿，有著楚宮美人一樣纖細的腰，而這柔柔弱弱的美女子怎能經歷歲月的蹉跎更替？美人最怕的就是人老珠黃，玉減香消。蔡伸的這首《一剪梅》處處布滿靈氣，翠綠的柳樹，朱紅色的門，小橋流水，景色宜人，可是如此美景也無法讓女子減輕半點惆悵及感傷，而這首詞的運用也巧妙暗示了甄嬛等后宮女子的悲慘遭遇，以古典的詩詞揭示人物命運，展現了臺詞運用上的美。

甄嬛選秀回家后，教引姑姑來到甄府教導甄嬛和安陵容，談到后宮爭寵之事時，甄嬛緩緩說道：“以色事他人，能有幾時好？”這句話出自李白的《妾薄命》。“昔日芙蓉花，今成斷根草。以色事他人，能得幾時好？”曾經像芙蓉花一樣具有魅力，現在卻像斷腸菜一般，只能以美貌侍奉君主，能有多久的好時光呢？這句詩意化的臺詞也暗示了甄嬛入宮后在“以色事他人”的同時，作為皇帝的解語花，能幫助皇上處理內務。《后宮·甄嬛傳》的美與妙就在于通過詩意化的臺詞暗示人物命運，具有傳達美、表現美的效果。

《后宮·甄嬛傳》作為宮廷類題材作品，不落俗套，臺詞中詩歌的運用不生硬造作，經得起推敲，而每句詩也暗示了主人公的命運。對比現當代宮廷類作品而言，《后宮·甄嬛傳》有很高的美學價值，其中運用了大量詩歌，引用詩句增加了古風古韻，形成了精妙絕倫的形式美。

1.2 物象的象征

索緒爾在《普通語言學教程》中指出了象征的特點：“它不是空洞的，它在能指與所指之間有一種自然聯系的根基。”[1]象征是對某種抽象或難以理解的事物用具體可感的詞語將其表現出來的一種手法，在電視劇等文本的創作中也借此來抒發某種情感、表達某種意味。象征手法在電視劇創作中能傳達出豐富的價值意義，在《后宮·甄嬛傳》中，看似平平無奇的事物也有著豐富而深刻的哲理意味，劇中借用物象化的象征手法，使作品更加生動形象，具有更加豐富的美學價值。

在《后宮·甄嬛傳》中第一個出現的物象是甄嬛的小像。除夕夜之時皇上及妃嬪舉行家宴，甄嬛因病不能參加，便組織自己宮里的宮女、太監一起剪紙，這個小像就是甄嬛的貼身太監小允子剪出來的。這個甄嬛的小像貫穿了整部作品，代表著甄嬛愛情的萌芽、甄嬛與果郡王允禮的相知相戀。

小像代表著甄嬛愛情的萌芽。甄嬛在除夕夜時孤身一人前往倚梅園，將小像掛在梅樹上并許愿“逆風如解意，容易莫摧殘”，此詩引來同在倚梅園的皇上的注意，也以此獲得了皇上的垂青，而果郡王拿到了甄嬛掛在樹梢的小像，這小像便成了二人結緣的信物。小像這一物象化的象征暗示了甄嬛、皇上、果郡王三人之間的愛恨情仇，推動了情節的發展。

小像代表了甄嬛與果郡王的相知相戀。沈眉莊被禁足時甄嬛去探望，為了躲避護衛，甄嬛跑到了湖邊的游船上，而這船是果郡王的，他便泛舟幫甄嬛回到住所。泛舟時二人交談，果郡王贊嘆甄嬛妙思高見、難遇知音，隨身攜帶的荷包不慎掉落，被甄嬛撿起后發現里面的剪紙正是那日掛在倚梅園樹梢的小像。甄嬛得知后裝作渾然不知，此時小像的出現也加深了二人相戀的感情積累。甄嬛被廢出宮與果郡王在甘露寺相戀時，小像再次出現，此時的小像也暗示了二人暗生情愫、兩情相悅。

劇中多出現甄嬛的小像，甄嬛小像作為一種象征，將劇中難以理解的情感生動形象地表現出來，看似平平無奇的物象使電視劇更具美學價值。

1.3 意象的隱喻

孔建英的《論審美意象的中介性》中指出：“意象就是人們在意識中建構的形象。”[2]也就是說，意象是客觀的物象經過主觀的塑造創作出來的一種藝術形象。意象，顧名思義，是意思的形象，是在大腦中創造出來的，具有一定深度。《后宮·甄嬛傳》中更是隱含著獨特的意象，在此以該部作品中單個意象來分析其隱喻含義。

甄嬛剛進宮就受到皇上的喜愛，其他妃嬪十分擔心甄嬛分寵，華妃更是借夏常在的苦楚以恐嚇甄嬛等剛進宮的嬪妃。甄嬛為避鋒芒，謊稱自己身子虛弱，需要靜養，便留在自己的棠梨園里。有一次甄嬛叫來了她的好姐妹一起玩游戲——抽花簽，這幾人看似無意中抽到的花簽，其實每一種花語都與幾人的命運息息相關。

沈眉莊抽到的花簽是一簇金黃菊花，下面寫著李商隱唐詩中的一句“陶令籬邊色，羅含宅里香”。沈眉莊最喜歡的便是菊花，菊花的花語是高潔、真情，也喻她為人高潔，處事處處流露真情，她在宮中住的地方也叫“存菊堂”。陶淵明獨愛菊花，后隱居于世，這從中暗示了眉莊“假孕爭寵”事件后對皇上心灰意冷，選擇隱居的生活。甄嬛抽到的花簽是杏花，簽上寫著明晃晃四字“浩蕩風光”，此杏花意象也暗示著甄嬛最后坐上后宮主位。下面跟著鄭谷的詩“女郎折得殷勤看，道是春風及第花”，而“杏”與“幸”同音，說明甄嬛憑借杏花認識了皇上，并成為皇帝寵妃，風光無限。因姐妹們對甄嬛的玩笑，她耍賴又抽一簽——海棠，詩為“東風裊裊泛崇光”。這次甄嬛抽到了自己喜歡的花，海棠為解語花，甄嬛也的確懂得在皇上面前如何說話，可以說是皇帝的解語花。安陵容抽到了夾竹桃，夾竹桃的花語是蛇蝎美人、真心錯付，夾竹桃意象也暗示了安陵容自食其果，只能獨自度過苦楚。

《后宮·甄嬛傳》中含有許多隱含的意象，意象的引用不生硬、不造作，經得起推敲，具有一定的文化底蘊，起到了推動情節發展、暗示人物命運走向的作用，使電視劇更具寓意和形式美，對于現代大眾文化與傳統文化失衡的現狀起到了很大的平衡作用。

2 故事情節的內容美

藝術的形式美不能脫離藝術的內容美，因為藝術的形式美在于它生動鮮明地體現出內容[3]。電視劇內容的故事性、戲劇性決定了一部作品的成敗，當代作品能得到大眾的關注，首先要注意的就是情節的豐富延宕，所以以情節作為作品創造的核心并輔以跌宕的人物命運、多種形式的沖突、與主題息息相關的懸念，是作品布局的關鍵。吸引受眾的第一要務便是情節引人入勝，夏烈認為：“不好看才是文藝的叛徒。”[4]《后宮·甄嬛傳》之所以使受眾流連忘返，很重要的一方面就是因為它的情節跌宕起伏，很多故事都引人深思，具有完整的故事結構，出色的布局、精巧的沖突將情節安排得引人入勝，具有跌宕起伏的內容美。

該部作品以宮斗為主題，而在宮斗中不僅會出現嬪妃流產之事，也會有嬪妃因被害喪命，在《后宮·甄嬛傳》中，甄嬛身邊的人一個個逝世，推動情節發展，不斷促使甄嬛“黑化”（因某種刺激導致性情大變，最后淪落為大反派）的同時使讀者為之動容。

一是淳兒之死。淳兒是整個后宮嬪妃中最天真無邪的，心思單純，所以甄嬛一直疼愛著淳兒，是甄嬛的親友之一，但她卻因無意間聽到華妃與周寧海的對話而被周寧海按在水中活活溺亡。淳兒就像大染缸里的白布，純白無瑕、天真爛漫，在后宮的爭斗中不免成為陪葬品。淳兒之死也是推動電視劇情節發展的一部分，甄嬛因失去淳兒傷心不已，見識了后宮的爭斗之烈，在之后的后宮爭斗中更加小心謹慎。

二是流朱之死。流朱從小就猶如親姐妹般陪在甄嬛身邊，是甄嬛最信任的人之一，她性格活潑、單純善良，對甄嬛忠心耿耿。甄嬛因誤穿純元衣服之事失去皇上寵愛禁足在碎玉軒，甄嬛每日郁郁寡歡，流朱想給甄嬛請太醫，但侍衛不讓她出去，情急之下，流朱撞向了侍衛的刀，血流不止，這才打開了碎玉軒的門，使甄嬛獲得了生的機會，但流朱也因此死亡。流朱之死也意味著天真無邪的甄嬛亦死，一定程度上推動了甄嬛性格的變化。

三是眉莊之死。沈眉莊與甄嬛一同長大，二人一同進宮后感情越發深厚。眉莊因難產血崩而死，眉莊死后，甄嬛傷心欲絕，崩潰大哭，而眉莊之死使得甄嬛在這后宮也再無弱點。自此之后，甄嬛步步為營，成為孤家寡人，也促使甄嬛走向復仇之路。

劇中以各嬪妃之死推動甄嬛登上權利的巔峰，豐富人物形象，內容絲絲入扣，情節環環相扣，將后宮之中的愛恨情仇展現得淋漓盡致。《后宮·甄嬛傳》以后宮爭斗為核心并輔以人物跌宕的命運，以每一位嬪妃流產中的細節為懸疑點發展劇情，吸引受眾持續觀看，在宮斗題材中具有很強的美學價值。

3 人物塑造的形象美

來秋伶在她發表的碩士論文里提到：“通過視聽語言的表達能夠更加真實地挖掘出人物性格和人物情感進一步塑造真實的人物形象。”[5]人物形象塑造是衡量一部電視劇是否成功的關鍵因素之一，在《小說面面觀》中，摩根·福斯特將人物形象理解為兩種：圓形形象和扁平形象。圓形形象是文學作品中表現復雜的人物性格的形象，圓形形象在劇中大都是有多種定義的。簡單來說，圓形形象不是日常定義的非好即壞，而是人物性格有好有壞，這種形象更加真實，符合生活。扁平形象并不是完全貶義的，扁平形象具有典型化特征，讓人物性格更加鮮明，容易辨識，使得劇中矛盾更加突出，情節更易理解，更能深刻表現作品的價值觀。《后宮·甄嬛傳》在刻畫人物上更加真實、更加深入地揭示了人物性格的復雜性和豐富性，給觀眾一種多角度、多層次的印象，具有更高的審美價值，下面將從圓形形象與扁平形象分別舉例分析：

3.1 圓形形象

3.1.1 甄嬛前期溫婉淑良后期冷漠無情

甄嬛作為作品的核心人物，她的性格隨著情節的發展不斷發生變化，她的性格表現得豐富立體、復雜多變，是典型的圓形形象。甄嬛具有正義感又生性善良，舉行入宮選秀時，夏冬春刁難安陵容，甄嬛幫忙解圍，由此可以看出她的熱心和滿滿的正義感；從她安撫失去親人的太監小允子可以看出她的善良、平易近人。與此同時，甄嬛也有心思縝密、個性剛強一面，比如因察覺后宮險惡而故意隱藏鋒芒、幫皇上處理敦親王事件，以及生下女兒后拒絕與皇上和好而離宮去往甘露寺。甄嬛的性格發展軌跡也對應著她的人生軌跡，表現了在后宮中她不得不從熱心善良、富有正義感的小女子變成冷漠無情的孤家寡人。

3.1.2 皇后表面大度實則歹毒

皇后作為作品的主要人物，性格是多層次的，也是典型的圓形形象。她表面上對各嬪妃忍讓，處處展現自己賢良淑德一面，實則陰險狡詐。她對皇上情深義重，對自己的兒子思念至極，但在背后殘害皇上子嗣，機關算盡，自私自利。在劇中前期故事情節里，皇后溫婉大度、賢良淑德，但在誤穿純元舊衣一事后，甄嬛將以往的經歷串聯起來，才恍然發現皇后是心狠手辣的人，以致后期促使甄嬛撕下皇后面具，奪得后宮大權。可見，情節與人物性格發展走勢環環相扣，通過人物形象的塑造展現了皇后的性格和人生的起伏，具有很高的審美價值。

3.1.3 皇上生性多疑卻專情愛民

在《后宮·甄嬛傳》中，皇帝的形象更是豐富。皇上經歷了“九子奪嫡”，當上皇帝后處處提防、心思縝密，將身邊的人都看作自己的工具，是一個無情之人。但是他又體恤百姓，鐘愛純元，是典型的圓形形象的代表。皇上是一個博學多才、勤政為民的君主，同時他親手殺害自己的親兄弟，將自己的親生兒子貶為庶民，對待身邊的嬪妃如同小貓小狗一樣呼來喝去。皇上的形象將前朝的殺戮和后宮的愛恨情仇聯系起來，人物形象深邃立體，使人物及情節更加具有深意，表現了封建禮教對人性和正義感的扭曲異化。

3.2 扁平形象

《后宮·甄嬛傳》中也成功塑造了一些性格鮮明的扁平形象，讓觀眾對這些性格分明的人物有愛有恨、愛憎分明，這些角色也推動著故事情節的發展。

3.2.1 忠心明理的崔槿汐

崔槿汐不僅是甄嬛的貼身侍女、碎玉軒的掌事姑姑，也是甄嬛的良師益友、是保護甄嬛不懼犧牲的功臣。崔槿汐對甄嬛忠貞不貳，平時對甄嬛照顧有加。在甄嬛離宮修行時，崔槿汐不顧自己的前途，隨甄嬛一同出宮；在甄嬛想回宮復仇時，崔槿汐不惜犧牲自己與皇上的貼身太監蘇培盛對食。在甄嬛上位奪得后宮大權之路上，崔槿汐處處保護甄嬛，一心一意、忠心耿耿，一路護甄嬛坐上了皇太后的寶座。可見，崔槿汐的人物形象的刻畫推動了作品情節的發展。

3.2.2 單純善良的流朱

流朱是甄嬛的陪嫁丫鬟，她單純善良、活潑開朗，在后宮之中，流朱就如白布一般清純，沒有二心，只是一心一意為甄嬛。在染缸一般的后宮中，流朱是一個特殊的存在。入宮后，面對曹琴默的挑撥時，甄嬛說“我是信得過她的”，可見甄嬛對流朱十分信任。后來流朱為解救被禁足在碎玉軒的甄嬛，身體撞向侍衛的刀刃，因此喪命，成為甄嬛奪得后宮大權的犧牲品。

電視劇《后宮·甄嬛傳》刻畫人物十分真實，不僅刻畫出甄嬛、皇上等圓形形象，也刻畫出流朱、崔槿汐等扁平形象，無論是圓形形象還是扁平形象，都是為了更好推動電視劇情節的發展、深化宮斗主題，給觀眾一種多角度、多層次的觀看體驗，具有極高的審美價值。

4 結語

《后宮·甄嬛傳》被國內外大眾所追捧，其創作手法、情節構造等方面都具有很高的美學價值，作品注重故事性，在情節設置上跌宕起伏，內容環環相扣，人物形象塑造豐富立體，語言辭藻華麗，古風古韻，將后宮中的愛恨情仇展現得淋漓盡致。電視劇《后宮·甄嬛傳》作為我國歷史題材的“頭部”作品，推動了宮廷類題材電視劇向精品化發展，具有很高的審美價值。