韓笑錚 馬雪松
流行音樂是指那些結構短小、內容通俗,能夠以活潑而真實的方式表達情感和生活,廣泛傳播并被大眾所喜愛的器樂曲或歌曲。相對于古典音樂而言,流行音樂的整曲篇幅較短,其音樂內涵、歌詞內容等更易被人們理解,流行音樂的曲式曲調構成較為簡單,也更易被聽眾記住,從而達到口口相傳的傳播目的。早期的流行音樂由多種類型組成,比如,blues 音樂、jazz 音樂、funk 音樂、Disco 音樂等。多樣化的流行音樂更為契合聽眾多樣化的審美需求,使流行音樂得到長久、可持續的發展。吉他在流行音樂之中屬于較為常用的伴奏樂器,能夠幫助流行音樂在編曲演唱時,創建出一種較為優美、自由、輕松的音樂風格,與流行音樂的發展密不可分。本文對吉他在流行音樂中的作用進行闡述,探索吉他在流行音樂編曲中的引導性等,旨在幫助學習相關專業的學生以及從事相關工作的人員,提升對流行音樂中吉他的引導性的認識。
流行音樂在通俗意義上講,是能夠被人們所喜愛、包容、接受以及通俗理解的,帶有娛樂性質的音樂類型。流行音樂容易讓聽眾在聆聽音樂的過程中產生共鳴,體會到音樂之中蘊含的意味。吉他是一種通用的音樂歌曲伴奏樂器,又稱作“六弦琴”,形狀與提琴相似,與小提琴、鋼琴并列為世界著名三大樂器,其音質簡單、優美、婉轉,且與流行音樂歌曲作品契合度較高,吉他樂器十分適合伴奏且便于演唱歌手攜帶。[1]7-8因此,吉他與流行音樂在很多方面是有著天然的契合。
吉他發源于西班牙。在13 世紀的西班牙,由波斯語逐漸演化成的“西班牙吉他”一詞就已經形成。吉他被人們在音樂中加以使用,并代表著浪漫情感,流行音樂的內容也是大多為表達愛情等浪漫情感,兩者不謀而合。流行音樂作品的歌詞內容較為通俗,若要將相關情感及思想進行層次化的傳達,則需要同步地將音樂內涵融入伴奏中去,這樣才能夠給予觀眾更為良好的音樂作品視聽感受。吉他樂器自身的音域較為寬泛,能夠傳達的情感與風格眾多,均能夠應用于流行音樂之中,所以流行音樂與吉他伴奏密不可分。[2]69-71近些年來,流行音樂的作品呈現大多應用了吉他樂器伴奏,幫助音樂作品的主體呈現達到更加輕松、簡單、通俗的效果。
流行音樂表達的內容豐富多彩,如歌頌愛情、講述故事、訴說親情、表達友誼、向往自由等,音樂風格構成元素眾多,風格多變,吉他的應用能夠對音樂風格內涵的傳遞起到積極促進作用。吉他屬于一種復音樂器,演奏的過程中,可以在六根琴弦上彈奏,同時發出多個不同的音調,且還能夠帶有相應的伴奏質感,十分適合音樂歌曲的伴奏,還可以附加節奏效果,凸顯不同的流行音樂伴奏風格。在這一點上,許多較為傳統的伴奏樂器因其局限性,相比于吉他顯得較為單調。吉他的運用能夠將流行音樂的演唱內容變得更為豐滿,使得流行音樂伴奏的音質更加輕松、優美,增加流行音樂旋律的和諧表現能力,使得音樂的情緒更加飽滿。
吉他的便攜性可以滿足流行音樂的創作人員隨時進行歌曲編創的需要,及時捕捉流行音樂的創作靈感,所以有許多的流行音樂人更加喜愛與偏向使用吉他進行創作與伴奏。因此,在流行音樂的伴奏中,吉他的使用概率較高、創作應用概率較高也就較為平常了。[3]21-22在搖滾風格的流行音樂創作中,電吉他所占據的地位一直都十分重要。
此外,因為吉他的價格較低且吉他的音樂彈奏學習課程較為簡易,因此,大多數學習音樂的年輕人一般是從吉他開始了解樂器,也是從吉他開始學習如何演奏流行音樂、創作流行音樂。[4]11-12因此,吉他的應用是流行音樂得以發展、升華的重要因素,吉他在流行音樂的伴奏樂器之中占據著舉足輕重的地位。
吉他是一種可以進行多種形式演奏的樂器,它在流行音樂中既可以獨奏,又可以伴奏。吉他根據不同的結構和發聲原理可以大致分為木吉他(如古典吉他、鋼弦吉他)和電吉他(如標準電吉他和低音電吉他)。木吉他的音色天然,便于攜帶;電吉他在樂隊伴奏中的應用較為廣泛,根據不同的需要電吉他不僅可以作為主奏樂器,也可以為音樂氛圍點綴氣氛,更可以為音樂增添律動感。吉他的運用可以創造出一種較為優美、自由的音樂氛圍,對流行音樂的發展起到積極的促進作用。
木吉他在流行音樂中的伴奏氛圍感也是其音樂質量與效果體現的重要方式與途徑,它雖不像電吉他有多種多樣的音色表現方式,卻擁有自己獨特的木質感和力量感。在流行音樂中,木吉他除了用于歌手的自彈自唱以外,還有很多其他用處:在烘托氛圍卻又想要一些木質感的音色時,可以使用木吉他演奏一些分解和弦;當音樂需要一些節奏來填補空隙、使音樂更加飽滿時,可以使用木吉他掃弦去充當帶有音調的打擊樂。不同品牌的木吉他制作方法不同,在流行音樂中有多種多樣的使用方法。以大眾比較熟知的馬丁、泰勒、吉普森吉他為例,馬丁吉他以其溫暖的音色和厚實的低音而聞名,多用于演奏一些個人風格較明顯或者律動感較足的音樂,在布魯斯音樂中也常常能聽到它的聲音;泰勒吉他聲音清脆,很容易融合在音樂中而不會喧賓奪主,所以它是流行音樂中最受歡迎的品牌之一;吉普森吉他的特點在于其寬闊敦實的聲場,尤其在掃弦時與撥片共同發出聲音,產生像一張大而密集的網迎面撲過來的感覺,因此它經常被用于在音樂中的掃弦演奏,在搖滾類的音樂中尤為被重視。
在流行音樂作品中,我們常常發現歌手大量運用木吉他伴奏。比如,帶有鮮明古風意蘊的流行音樂作品《盜將行》,通過民謠吉他自彈自唱的音樂表演,將歌曲中“枕風塑雪多年,我與虎謀早餐。拎著釣叟的魚弦,問臥龍幾兩錢”的歌詞進行故事化傳達。木吉他安靜、優美、流暢、婉轉的音樂旋律,可以將《盜將行》表述的故事,猶如正在閨閣中的女子倚著窗戶進行低語一般,將那種輕松淡雅、閑云野鶴的生活情景進行傳達。一個歌手、一把吉他、一首歌曲的流行音樂表演方式,看似十分簡單,卻又極為貼切。演唱者以木吉他伴奏、自彈自唱的方式,像是在真實的情景之下向眾多聽眾進行彈唱,能夠烘托演唱氛圍、傳達演唱質感。
吉他的曲式曲調彈唱較為多樣化,既能夠表達活潑、輕松的音樂風格,又能體現安靜、悲傷的音樂情感。對于流行音樂而言,電吉他樂器的彈奏能十分貼切地契合流行音樂想表達的多種主題風格,傳達相應思想。當流行音樂歌曲開始播放,歌曲的配器伴奏已經直接將流行音樂的作品基調加以奠定,逐漸地在音樂之中,引出下文的音樂篇章。[5]129-131
比如,近來十分受廣大音樂愛好者喜愛,并在各大平臺獲得循環播放的、帶有戲曲音樂風格的作品《武家坡》,在其音樂配器伴奏中,以電吉他樂器的彈奏,結合帶有戲曲風韻的演唱,講述了薛平貴與王寶釧的堅貞愛情故事。歌曲以電吉他動聽、律動的音色帶領著眾多音樂聽眾走進歷史文化中,了解《武家坡》中薛王二人由于誤會及其他種種的因素,導致十八年無法團聚的故事,也向聽眾傳遞了要懂得珍惜自己心愛之人的思想。
流行音樂中電吉他的運用能夠讓聽眾更加容易理解音樂中所蘊含的內涵基調,幫助音樂獲得更多聽眾的喜愛。[6]3-6同時,電吉他的音色搭配效果器可以做出多種多樣的效果,如適合潤色的合唱、鑲邊、相位音色,或者在聽感上比較刺耳卻又令人激動的失真、過載音色。所謂合唱效果就是說將我們原本的音色加以復制重疊以產生類似很多把吉他一起發聲的效果,有一部分合唱,得到一個類似原音,卻比原音飽滿充實的音色效果,這種效果適合在抒情音樂中鋪底使用,使用的頻率也非常高。鑲邊音色也是很常用的一種周邊效果,鑲邊音色從兩個地方給人“晃”的感覺,一個是聲道上面,一會兒偏向左聲道,一會兒又偏向右聲道,聽覺上會感到忽遠忽近,而且音色上也有所變化,使用它能造成一種縹緲的感覺。它在獨奏中用到的比較少,更多是用在伴奏之中。樂手們根據合適的電吉他音色使用可以令音樂更具質感。
電吉他在搖滾音樂風格的流行音樂演奏中,也占據著舉足輕重的地位。比如,告五人樂隊的《愛人錯過》,這首流行搖滾音樂的開頭就是以電吉他為主要的和弦肢體樂器。由于在前面的部分氣氛是較為安靜的基調,所以吉他便選用了添加鑲邊效果作為潤色,并通過延遲和混響增加空間感。從電吉他開始彈奏的那一刻,就已經為《愛人錯過》的音樂奠定主基調,讓人耳目一新。在后面部分整體音樂氛圍逐漸高漲,電吉他使用高失真度的過載音色將情緒推到最高點。通過電吉他的引導,演唱者向聽眾展示了屬于流行音樂搖滾歌曲的豪邁與追逐自由、夢想的音樂心理。
吉他在流行音樂之中的引導性,即是其能夠為流行音樂的主題基調、審美能力與編創風格開創較為先行性的引導作用。吉他的運用對流行音樂具有重要的引導作用,能夠使得歌曲作品的旋律更加豐富、婉轉,也可以給予眾多音樂聽眾感官上的沖擊,從而使他們在聽歌時,自身的情緒可以得到調節與釋放。[7]73-77正確地使用吉他,將其融入流行音樂之中,可以有效地提升音樂的編曲表現力。
吉他的彈奏具有多樣化的演奏方式,其音色十分細膩與動聽,適合流行音樂的編曲。就吉他的基本彈奏方法而言,主要有四種:第一種是指奏法。通常在吉他的演奏過程中,部分演奏者會應用指甲來對吉他琴弦進行撥動,從而得到多樣化的吉他音色,衍生出多種運指法。第二種,是吉他的演奏者會使用吉他彈奏的撥片去撥動琴弦,使得琴弦在與波片摩擦的過程當中,發出優美動聽的吉他音樂。第三種,是在手指上佩戴一種圓管形狀的演奏器,來幫助手指進行彈撥演奏。第四種,是在手指上佩戴義甲來演奏吉他作品,常見的演奏作品類型有鄉村民謠以及藍調等。
在流行音樂的編曲過程當中,音色是能夠影響音樂作品精彩程度的主要部分。[8]4-6不同的流行音樂作曲家,對其想要編創的音樂內容、音樂風格進行確定時,會在其中融入自己獨特的思想與內涵理解,從而根據自身的喜好、習慣以及專業知識來表述相應的音樂編曲內容。吉他樂器可以在創作者創作過程中,靈活地配合編創者的樂曲編寫與更改,且其音樂音色較為婉轉、靈動、輕松,十分符合流行音樂的曲式特點。一個流行音樂作品,它所包含的內容十分廣泛,不僅有對生活的描述,還有對思想的記載等,通俗易懂是其最大的特點之一。吉他的音色輔助伴奏是流行音樂編創較為恰當的選擇之一。每個人的內心都有屬于自己的個性特征,這就是所謂的音樂基調性格,這些特性可以通過吉他編曲旋律的變化來體現出來,每一種風格的形成都是由多種因素共同作用的結果。比如,音樂創作的基礎、音樂的意境、情感的抒發等,需要演奏者將每一首流行音樂作品的特點進行綜合考慮。只有這樣,才能精準地運用吉他演奏技巧,運用細膩的吉他音色輔助作品呈現,才能更好地發揮出作品的價值所在,從而對流行音樂的基調進行確立。
吉他是一種常見的樂器之一,它具有很強的音色和表現力。在流行音樂編曲的發展過程中,它不僅可以作為一個獨立的音響而存在,也能成為一首作品的重要組成部分。在很多音樂作品中,作曲家都會把自己的創作靈感和情感融入其中,并且將這種作曲的藝術性與其他的器樂結合在一起,使歌曲的旋律更加地豐富多彩。吉他是非常有魅力的器樂演奏材料之一,它能夠將聲音的音準、音高的變化以及感情的表達都很好地展現出來。所以說,對于流行音樂的編創者來說,要想把音樂作品的價值發揮到極致,就要不斷地提高自身的專業素養,加強吉他演奏的技巧能力,強化音樂作品審美表現,提升藝術修養,最大程度地發揮吉他樂器在流行音樂中的引導性。
對于不同的樂器來說,音色的差異性很大,而樂器節奏的不同對音樂編曲的風格也具有決定性的關鍵影響。在流行音樂融合吉他編曲的過程中,控制音的位置、調節音的大小、調整和弦的強弱關系這三個因素是相互影響的。音高的變化直接導致了音色的改變,調式的變化會引起音色的變換,調性的高低起伏會使樂曲的表現力發生變化,調式的長短不一也會使整個音樂的風格發生了一定的轉變,從而產生了新的流行音樂效果。音樂的旋律是由音高、節奏和速度三部分組成,而在流行音樂的演奏中,作曲家們通過對吉他節奏的運用來表現不同的音樂風格,只有準確地掌握了一首作品的節奏,才能使整個曲子的風格更加完美。因此,要從聽覺的角度出發,選擇適合的吉他節奏組合,使聽者感受到其獨特的魅力所在。總而言之,演奏者可以將吉他的基本特點歸納為四個方面,分別為抒情性、戲劇性、再現性、象征性,并立足吉他的基本特征,在演奏時掌握好吉他的節奏,促進吉他引導性質的價值提升。
綜上所述,由于流行音樂編創者的作品編創形式與風格不同,其應用樂器的選擇也不同。吉他樂器具有彈奏便捷、音色細膩、動聽婉轉的特點,十分契合流行音樂的作品展現。吉他的演奏技巧十分豐富,但不是所有的風格都能使用到這些彈奏技巧,只有準確地把握作品的風格,才能完美地演繹出作品。演奏者在演奏時能通過不同的表現方式形成獨特的個人風格,最終促進了流行音樂風格的變化與演進,因此,吉他對于流行音樂而言具有較高的引導性作用。有鑒于此,針對吉他在流行音樂中的先行引導性進行研究,了解吉他與流行音樂的關系及其在流行音樂中的作用,探索吉他在流行音樂編曲中的應用方式,可以幫助學習相關專業的學生以及從事相關工作的人員,提升他們對吉他在流行音樂中的引導性的理解與認識。