黑白植物攝影，可以有多高級？

劉小賤

1898年，為了方便學生觀察植物的結構，擔任藝術學院教授的卡爾·布洛斯菲爾德首次使用自制相機記錄了植物被放大45倍后的模樣，并在后續的幾十年中，拍攝了約6000張植物照片。

1928年，卡爾·布洛斯菲爾德將這些作品整理出版為攝影專著《自然的藝術形式》。或許連他自己都沒有想到，這本書一經出版便受到了超現實主義者的熱烈歡迎。植物完美的擺放方式、金屬般的雕塑結構、幾何形狀的表達，都使攝影的客觀性上升到了美學高度，創造了攝影史上新的里程碑。其中所倡導的極簡主義風格也深刻影響了后世的建筑師和藝術家——羅意威設計總監喬納森·安德森（JonathanAnderson）甚至選擇直接將這些植物影像用作羅意威香水的包裝設計。

瓦爾特·本雅明在《攝影小史》中這樣評價卡爾·布洛斯菲爾德的作品：“微小事物中的影像既意味深長又隱秘難尋，足以在清醒的夢境中找到藏身之所，但現在它們被攝影機放大了，被清晰地呈現出來，這使技術和魔法之間的差異成為徹底的歷史變量而清晰可見。布洛斯菲爾德用他觸動人心的植物照片揭示了木賊的枝好似古老的圓柱，掌葉鐵線蕨拳卷的嫩葉猶如主教的權杖，放大十倍的小花七葉樹和槭樹的嫩枝好似圖騰柱，以及拉毛果上的哥特式窗花格……”

卡爾·布洛斯菲爾德首部中文版攝影畫冊《植物的藝術》現已出版。本書由卡爾·布洛斯菲爾德檔案館（KarlBlossfeldtArchive）的收藏家和創始人安·維爾德和于爾根·維爾德（AnnandJürgenWilde）編輯并整理，中國國家地理·圖書出品，收錄了布洛斯菲爾德的70幅經典的植物作品，內容權威翔實。

除卻攝影作品，本書還附有德國植物學家漢斯約爾格·屈斯特撰寫的植物學的注解，細致解讀布洛斯菲爾德的拍攝手法、物種的辨識特征及相關的自然史與歐洲景觀史，令讀者在欣賞植物美學之余，了解更多植物學知識。