基于核心素養培養的高中古詩詞教學策略研究

蔡雪凡

古典詩詞是積淀于中華文化中的審美基因,是中華燦爛文明的瑰寶,但是在現實中,高中古詩詞的教學卻面臨尷尬的境地,老師費力講授,學生卻始終不得要領,難以登堂入室。古典詩詞變成了高考試卷上一道枯燥的題目,著實令人遺憾。作為中學一線語文教師,筆者嘗試對這個問題進行深入思考,并在教學策略層面進行摸索實踐。

一、新時代高中古詩詞教學的意義

高中語文核心素養包括四個方面,其中審美的鑒賞和創造、文化的理解和傳承都指向了古詩詞的教學,古詩詞承擔著培養學生審美鑒賞能力、傳承中華優秀傳統文化的使命,它的重要性不言而喻。

(一)古詩詞教學有利于弘揚中華民族的文化自信

北宋張載有言:“為天地立心,為生民立命;為往圣繼絕學,為萬世開太平”,這是中國士人代代相傳的使命感。無論是“天下萬物、蒼生為一”的自然觀,還是“舍生取義、孝悌仁義”的道德觀,抑或“恬淡合樂、融通堅韌”的生命觀,以及“天下興亡、匹夫有責”的愛國觀,都在古典詩詞中得到了全方位的體現,鑄就了中華民族綿長深厚、生生不息的文化自信。《普通高中語文課程標準》中的學習任務群8中提到要引導學生閱讀中華傳統文化經典作品,來“提升對中華文化的認同感、自豪感,增強文化自信”。高中生學習古詩詞,可以讓他們深切感受千年之前的那一股愛國熱忱,從而產生一種文化歸屬感,在認同中傳承、在實踐中堅定信心,這就是文化自信的具體表現。

(二)古詩詞教學可以踐行對中學生的審美教育

習主席在2018年的全國教育大會上強調要培養“德、智、體、美、勞”全面發展的社會主義建設者和接班人,而當下我們的高中教育恰恰在美育這一塊上是有欠缺的。近幾年的高考也已經特別重視美育,注重對學生審美鑒賞力的全方位考查。如果要對學生進行審美素養的熏陶,古詩詞可謂是不二之選。古詩詞包含著深厚的文化底蘊和美學積淀,有著穿透時空的感染力。古詩詞中的意象、手法、情感、語言都富于藝術的想象力和創造力,可以對學生進行全方位的審美熏陶和滲透。

二、當前高中古詩詞教學面臨的困境

(一)從教師層面看

目前的高中古詩詞教學,總體還是傳統的以教師講授為主,學生只是一個被動的接受者,全程“滿堂灌”,學生甚至都還沒看懂詩歌字面意思,教師就迫不及待地開始講授藝術技巧、思想情感,整個教學像是一座“空中樓閣”,不接地氣,沒有依托。

(二)從學生層面看

以高三的古代詩歌鑒賞專題復習為例,整個復習存在一個嚴峻的問題,花費巨大的時間和精力成本進行復習,古詩鑒賞一輪復習后看似滿滿的收獲:從古詩詞的題材類別到情感特點,從藝術手法到鑒賞術語,從常見題型到答題步驟,可謂是事無巨細,都背誦得面面俱到、滾瓜爛熟……

可是學生卻仍然困惑:“我常常看不懂詩句的內容是什么;我不理解詩句內容之中作者表達的情志是什么……”

總結一下,高中古詩詞教學的主要困境有以下三個方面:

知識方面,講授多,解讀示范少;

練習方面,題量多,思維訓練少;

技巧方面,套路多,思考感悟少。

總之就是妄圖以“共性”代替具體詩歌的“個性”。

這三個方面的困境嚴重背離了語文核心素養的基本要求,使古詩詞成為高中語文教學和復習中性價比極低的一道題,在高中語文教學中處于極其尷尬的地位。不禁讓人思考:在高一、高二的教學階段,我們還能做些什么?

這個問題的答案其實很簡單,就是從根本上培養學生的語文核心素養,提高古詩詞鑒賞能力。落實到教學上,就是解決一個最基本的問題,如何教會學生讀懂一首詩?

三、高中古詩詞教學策略

(一)關于興趣:設疑激趣,引導入門

詩歌其實是非常有趣的、鮮活的。那么多精彩的靈魂,把他們內心最深層的信仰、最博大的情懷,保留在詩詞里面。我們絕不能錯過祖先如此光輝燦爛的文化,那么如何培養學生對古詩詞的興趣,從而真正感受傳統文化之美呢?

可以找一些相對淺顯有趣的詩歌作為入門,讓學生消除對古典詩詞的陌生感和抗拒感。比如先隱去詩歌題目,展示朱慶馀《近試上張水部》,學生很容易從詩中讀出一個新婚女子將要拜見公婆的忐忑,然后再打出標題,原來是要表達詩人即將應考的畏懼心理,頓時就覺得頗有趣味。而張籍《酬朱慶馀》則巧妙地以越女“菱歌敵萬金”來肯定朱慶馀的才華,讓他安心。這種有趣的酬唱應和之作,容易共情,迅速拉近了和詩歌的距離。

之后再水到渠成地由張籍引出他的另一首詩《節婦吟》,也比較自然。這首詩內容簡單,語言富有深情,內涵意蘊豐富。表面上看是一首愛情詩,實際上是一首表明心志的詩。根據題目,學生很容易讀懂字面意思,教師再結合時代背景講解深層意思,學生就能感受到詩詞在那個時代的特殊交際功能,從而對古代詩歌有了興趣。

也可以從意象導入,“古典詩人對石頭、鐘聲、森林、細雨、柴門、古船、燈燭等意象,情有獨鐘,吟詠不輟”,沿著一個個古典意象,可以走進古詩詞的象征世界,探索詩人心靈世界。如上杜甫的《登高》,可以提問學生最喜愛哪一聯,學生普遍回答第二聯。由第二聯的“落木”一詞,提問“落木”的意思,學生回答是落葉,那么為什么使用有可能造成誤會的“落木”而不直接用“落葉”呢?由此引出對落木意象的解析,可以參考林庚老師的《說“木葉”》,讓學生感受一個簡單意象背后的深層意蘊,“微黃、干燥、多風、疏朗的晴天”等,讓學生感受意象的生成和多重意蘊,從而體會詩歌語言的韻味,更好地理解詩歌的情感。凡此種種,都是具體教學實踐中的靈機一動,都是學習古詩詞的入門之道。

正所謂“教無定法”,每位老師都有獨屬自己的學識積淀和生命體驗,可以從自己感受最深的點切入,吸引興趣,引導入門。

(二)關于誦讀:因聲求氣,誦讀吟詠

我們的問題:講解太多,感受太少。

蔣勛說過,“我會用兩種方法來對待自己最喜歡的詩,一種方法是有時候與朋友一起喝了酒,然后朗誦出來,還有個方法是自己一個人的時候用毛筆抄寫——抄寫是另外一個進入詩的方法。”足見誦讀的重要性。

1.誦讀——讓此景此情借口而出

(1)詩歌富有鮮明的節奏、整齊的形式、固定的句式,講究押韻與平仄,讀起來抑揚頓挫很有節奏感,朗朗上口,這種音樂美適合學生在誦讀中感知。

(2)詩人用最凝練的形式表現豐富多彩的現實生活,富于形象感和跳躍性。這種畫面美適合學生通過誦讀,在融入自己的生活體驗的同時進行加工,補充空白,使詩中的景、事、物變得真切清晰完整。

2.誦讀指導——品讀感悟、嗟嘆詠歌

我們所見的詩歌教學中的讀,更多的是流于形式,作為課堂閱讀教學各個環節的過渡,更多的是走過場。我們常聽到老師要求學生有感情朗讀詩歌,至于怎樣才能有感情朗讀,怎樣才能通過音長、音高、音調、音速、語氣等方面的調整、通過平仄、頓挫的變化讀出詩的韻味方面卻缺乏指導。

古詩詞誦讀,有默讀、自讀、聽讀、品讀、賞讀等多種形式,讀中解、讀中思、讀中品、讀中悟,要多重指導,引導學生,讓他們懂得,誦讀對學習詩歌的特別的作用。引導學生養成在誦讀中品味詩歌的習慣,逐步形成誦讀的能力。

《毛詩序》說:“詩者,志之所之也,在心為志,發言為詩。情動于中而形于言,言之不足故嗟嘆之;嗟嘆之不足故詠歌之;詠歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也。”

嗟嘆、詠歌和手舞足蹈都是吟誦的外在表現。

筆者不禁想起了梁實秋先生的文章《記梁任公先生的一次演講》,文章記述了一百年前梁啟超先生在清華所做的一次題為《中國韻文里表現的情感》的演講,任公的講演,“到緊張處,便成為表演。他真是手之舞之足之蹈之,有時掩面,有時頓足,有時狂笑,有時嘆息。”

特別是他對古詩《箜篌引》的朗誦,把僅僅十六字的詩,詮釋得活靈活現,從背景到情節到人物到情感,讓人仿佛置身情境之中,感受人物的極致哀傷。以至于梁實秋回憶多年以后在茅津渡候船渡河時,看到黃沙彌漫的蒼茫景象,頓時憶起梁啟超先生講的這首古詩,足見古詩詞朗誦恒長綿久的藝術感染力。

詠歌的力量也不可小覷。近年來掀起了一股文學音樂之風,比如央視的文化節目《經典詠流傳》,把古典詩詞與音樂融合,進行創造性改編,誕生了許多經典的音樂作品,比如鳳凰傳奇唱的《將進酒》、尚雯婕唱的《木蘭詩》等,熱血沸騰、蕩氣回腸,把詩歌中的情感通過詠唱的形式表達得淋漓盡致。這股文學音樂之風,是文學與音樂的完美融合,讓古典詩詞在新時代煥發了新的生機。

還有曾經的直接給詩詞譜曲的經典曲目,比如《在水一方》“綠草蒼蒼/白霧茫茫/有位佳人/在水一方……”,曲調婉轉悠揚,曲詞詩意浪漫,又比如歌曲《水調歌頭·明月幾時有》《月滿西樓》《虞美人》等,都可以在詩歌教學中引入,對學生進行藝術美的熏陶。

3.誦讀指導范例

李白的經典名篇《將進酒》很適合作為指導誦讀的范本,這首詩感情大起大落、洶涌澎湃。

全詩長短句式自由變化,聲韻流轉自然,情感跌宕起伏。作者時而悲嘆時光易逝,時而縱情豪飲歡歌,時而激憤懷才不遇,這一系列復雜的感情只有在誦讀中才能真切體會。我們可以通過誦讀活動來引導學生把握悲→歡→憤→狂的情感變化,從而體會李白懷才不遇又渴望入世的矛盾復雜的情感。

(三)關于情感:興發感動,融入體驗

如何把握古詩詞的情感?有兩種比較權威的理論,一是葉嘉瑩的“興發感動說”,二是孫紹振的“還原分析法”。下面重點以葉嘉瑩的“興發感動說”來談談如何在古詩詞教學中讓學生深入情境來體悟詩歌的情感。

“人生天地之間,心物相接,感受頻繁。真情激動于中,而言辭表達于外。又借助辭采、意象以興發讀者,使其能夠得相同之感受,是謂之詩。故詩之最重要的質素,即其興發感動之作用。”

葉嘉瑩認為:“中國詩歌中最重要的質素,就是那份興發感動的力量。”如何養成體認和衡量詩歌中這種興發感動之生命的能力,是賞鑒中國古典詩歌的一項重要基礎。

那么,教學中如何引導學生更好地把握詩歌內容和詩人情感,引起內心的興發感動呢?

那就是要在古詩詞教學中開啟“生命化”詩歌教學,即在古詩詞教學中,指導學生從代入自己的生命體驗解讀古詩詞,去感受生命情懷、體悟生命哲理。《掬水月在手——鏡中的葉嘉瑩》一書中,葉嘉瑩老師認為:“真正值得一讀的好詩詞,都是從生命里出來,是一個真誠且深刻的生命在面對人生各種情境時的思考和感悟。”我們在讀詩時要設身處地,自我代入,去感受詩詞中的生命思考。

《蔣勛說唐詩》中提到“詩歌只是在你最哀傷、最絕望的時刻,讓你安靜下來的東西”。“好的詩是活在口邊的,它常常被人脫口而出,契合了生命在剎那的狀態和經驗。”閱讀者積淀在心中的審美經驗和人生體驗,興發了感動,理解了詩意。教師所要做的,就是在教學中引導學生,找到觸發學生審美經驗和人生體驗的那個“開關”,從而興發感動,理解詩意。

1.調動印象

鑒賞者的體驗感受、知識儲備、文化積淀等是走進詩歌的重要“印象”,成為鑒賞古詩詞的審美經驗。

如教《歸園田居》時,為了調動學生的知識儲備,激發體驗感悟的興趣。筆者提供了一組關于“歸”“田園”的詩句,幫助學生喚醒“印象”:

“歸驂將別棹,俱是倦游人”(王勃)

“悠然策藜杖,歸向桃花源”(王維)

“故鄉云水地,歸夢不宜秋”(李商隱)

“知音如不賞,歸臥故山秋”(賈島)

“歸人須早去,稚子望陶潛”(孟浩然)

“何時解印綬,歸去臥山村”(王禹偁)

“藏書幾萬卷,歸老此林泉”(張堯同)

“歸來小窗下,袖手看新晴”(陸游)

這個“歸”有著攝人魂魄的召喚力,是一種深刻的人生領悟和復雜情感。“歸園田”是對精神家園和心靈歸宿的尋找。借助這些詩句所提供的印象,學生的感情真切而豐沛;陶淵明筆下的“田園”是那么美好寧靜令人神往,自能在學生心中喚起獨特的溫馨感和歸屬感。

《歸園田居》是富于感興的詩,表現的是陶淵明內心感發的生命,我們要以生動活潑的心靈去欣賞、體會,方能引起共鳴。補充這些詩句,是在學生的心靈園地上筑籬修竹,喚醒、積累、加深他們評賞詩歌的“印象”。其實也是創設一個教學語境,因為這個“印象”,學生讀出了“歸”“田園”語義學背后的因人而異、因時代而異、因民族而異的深刻內涵,讀懂了真正的陶淵明,提升了體驗感受的能力,又為以后的鑒賞積累了新的“印象”。

2.調動語言

詩人“情動于中而行于言”,才有了興發感動的生命。文學歸根結底是文字的藝術,語言是隱藏詩人全部情感和理智活動的一個載體,在讀者與詩人跨越時空的對話中,語言是唯一的依憑。

用一個例子感受一下詩歌語言之美,《暮光之城》中的經典語錄,“I love three things in this world, sun for morning, moon for night, and you forever.”轉換為古詩詞語言表述出來,“浮世萬千,摯愛有三,噴薄朝陽,皓腕皎月,不及汝爾,滄海桑田。”古詩詞語言的美,是跨越時代的,跨越國籍的,這是一個神奇的魔幻世界,我們應該要努力帶領學生走進詩歌語言的魔幻世界。

在葉嘉瑩看來,一個說詩者,“不僅在于能感受,更在于能夠給予詮釋和說明。”也就是說,一個優秀的說詩者應該具備“能感之”和“能寫之”這兩個要素。我們要創設各種條件讓學生動手,進行多種多樣的詩歌創作活動。

(1)改寫詩歌

①古詩詞有自己的一套語言系統,常常會以倒置、省略的詩句隱去時空位置、主客對象,可以讓學生嘗試自己去調整順序、補出對象,學生在這樣的訓練中可以感受詩歌語言的遣詞造句、意象的錯綜關系,從而理解詩歌語言的多重意蘊。

如:“竹喧歸浣女,蓮動下漁舟”王維(《山居秋暝》)

生1:浣女之歸(導致)“竹喧”,漁舟之下(造成)“蓮動”。

生2:浣女歸來,喧鬧了竹林;漁舟下海,驚動了蓮池。

生3:竹林(一片)喧鬧,(原來是)浣女歸來了;蓮池(一陣)躁動,(原來是)漁舟下海了。

在詩句字詞順序的調整和詩意的補充中,讓學生體會古詩詞平仄的調配和對仗的工整,以及不同語序下語意重心的不同、表情達意的不同。

②還可以在詩歌節奏和散文節奏的切換中引導學生感受情感。

如設置題目“雞聲茅店月,人跡板橋霜”,明代李東陽分析說:“二句中不用一二閑字,止提掇出緊關物色字樣,而音韻鏗鏘”,請用散文的語句來描述,表現這“意象具足”之景。

學生描述:尖銳的雞鳴在我耳邊響起,像遠處墨色的高山般層層疊疊,頭頂的明月還隱隱約約勾畫著淺色的輪廓,白得虛幻,冷得清醒,映照著我身后山鄉的茅店旅舍;天將破曉,孤身一人,路在我的腳下,與我作伴的只有結滿白霜的板橋上,那一排排深深的足跡。

還可以把杜牧的《清明》七言絕句改成電影劇本,或者把崔護的《題都城南莊》改寫成一則充滿纏綿悱惻之情的敘事作品等。都可以讓學生真正走進詩歌、感受詩歌語言和情感之美。

(2)寫詩填詞

文學一定要有自己的介入才真正精彩。要在班級營造古詩詞的氛圍,讓學生浸潤在古詩詞之中,可設置各種貼近學生生活的情境,確定主題,讓學生嘗試寫詩。

寫詩的過程,也是一個興發感動的過程,學生把自己的生命體驗和情感體驗,興發感動,訴諸筆端。通過寫詩,加深了對天地萬物、世態人情的理解和感悟,增強了對生命的感受力,從而孕育了學生的知識生命和情感生命。

筆者今年剛好執教高一,在教授第三單元古詩詞后,結合學生實際情況設置了“思親”“求學”兩個主題讓學生創作詩歌。學生的作品讓筆者驚喜不已。

“求學”主題詩歌展示:

《無題》:“墨色一點氳青山,燈火闌珊暖行途。瑯瑯疾筆未曾息,只待山花浪漫時。”

《臨考行》:“首依案夢情尚濃,素指吟書醉未休。一盞茶香秋夢后,半閣書韻曉吟時。”

《學隙感懷》:“歲暮鐘聲繞九華,陰陽交替索人心。談笑朦朧少年事,欲把野心比蒼穹。怎奈長歌驚夢醒,日落花殘似嘲敵。長路漫漫尋何處?冷風攜我出山去。”(莆田二中坐落在九華山下)

既有求學途中的孜孜以求,也有精心備考的全情投入,還有少年追夢的迷茫求索,更有笑看風雨的迎難而上。

“思親、思鄉”主題詩歌展示:

《天凈沙·別鄉四載思故居》:“斜陽陌樹飛花,萬家燈火余暉。霜降西風過處,落紅漫山,思鄉意悠悠。”

《長相思·憶相逢》:

“今日同,昨日同。星夜安然歲月匆,天涯憶相逢。

夜朦朧,山朦朧,雨歇霜重楓更紅,故鄉情意濃。”

《無題》:“樹影婆娑風長嘯,月色流光浸窗紗。盈盈燭火急搖晃,衣襟難整只盼家。枕上輕寒窗外雨,以衾擁覆夢生花。愿卿身心常安健,年年笑靨總相見。”

《思鄉吟》:

“君不知兮,滿江琉璃。我不見兮,當時故里。寤寐思之兮,風吹落木復涌起。

君不知兮,木棉遍地。我不見兮,當時故里。思之悲歡起,輾轉反側不肯棲。

君不知兮,流水有行。我不見兮,當時故里。思之念之兮,梅花落槐翻飛起。

君不知兮,白翎萬里。我不見兮,當時故里。思之大夢起,經年累月不肯息。”

這一主題更是意象豐富、情意濃濃,高一學生離家在外求學,因為有了真實的生命體驗,興發感動,寫出來的詩歌更有詩味、詩意、詩情。雖然總體上詩歌還是稍顯稚嫩,但已是難能可貴的嘗試,我們要細心呵護這寶貴的古詩詞創作的火花。

另外,還可設置具體情境化題目,例如:金秋十月,天朗氣清。正值校運會來臨,置身書齋的學子一定渴望在運動中放飛心情,馳騁操場。請你試寫一首以“運動”為主題的七言絕句。把這一份興發感動落實在學生平時的具體生活中,可以讓學生浸潤在古詩詞的氛圍之中,從而讓古典詩歌真正走進學生的生活。

四、結語

綜上,高中語文課堂上的這一系列教學活動,如同魔方游戲,帶領學生走進一個奇妙生動的古典詩詞的世界,他們的興趣被點燃、想象被激活。通過這些豐富多彩的古詩詞教學活動,學生經歷了由激趣到涵詠到釋放的閱讀心理變化過程,這個過程也是教師全面引導學生身臨其境去想象、感受的過程。

基于核心素養培養的高中語文古詩詞課堂的教學策略,就是要讓學生的心理處于直感的、情緒的、審美的境地,去鑒賞詩人形之于言的文字之美,感悟詩人的興發感動,從而品味詩歌的意象和情懷之美。古詩詞教學應該摒棄枯燥的、功利的應試教育,引導學生用心靈去擁抱詩歌,品味語言,感受其豐富內涵,體認其詩意特征,從而興發感動,和詩歌建立起直接而意味無窮的聯系。