


藝術家簡介
承強,1961年生,江蘇宜興人。中國美術家協會會員、吳冠中藝術館館長、無錫市美術家協會副主席、宜興市美術家協會主席、江蘇省美術家協會理事、南京師范大學美術學院兼職導師、上海交通大學江南文化研究院客座教授、上海中外文化藝術交流協會書畫專業委員會副會長,多次被中國美術家協會聘為復評監審委員會委員。
抽象藝術還分中、西嗎?應該分的。中西藝術必須不同。
藝者,異也;匠者,同也。
完全相同,那是匠人的事。凡稱藝術家者,必能創造,必能異于他人。中國的藝術更應該異于西方。
承強的抽象藝術就是有異于西方而具有中國特色的藝術。
抽象的本意是從很多事物中抽出其共同的、本質性的特征,而舍棄其非本質的特征而形成概念。原則上說抽象藝術是不存在的。但相對具象藝術,人們把畫面上無具體形像的藝術叫做抽象藝術,約定俗成,抽象藝術也就成立了。
具象藝術靠筆觸、色彩而表現,筆觸、色彩就是本質。抽象藝術就是舍棄了形像,以筆觸奇、色彩美而為其突出的價值。因為沒有形像的約束,筆觸可以肆意的奇,色彩可以無限的美,具象藝術因有形像的約束,其筆觸和色彩都會有一定的限制。抽象藝術的誕生沖破了這一限制,這是抽象藝術的價值。
但是西方的抽象藝術只表現色彩,筆觸也是為了突出色彩,其色彩和筆觸間也產生不了什么形象的想象。在承強的抽象畫中都有形像的表現,從而開創了新的抽象繪畫表現形式。
承強生于江蘇宜興,這里是產生大畫家的地方。徐悲鴻、吳冠中、徐明華、錢松嵒、吳大羽等都是名震中外的大畫家。承強自幼受其藝術氛圍的影響,就喜愛繪畫,他學習過中國畫,臨摹過古今名作,也學習過油畫。他財力雄厚,也購入很多中國畫和油畫的名作,日夕觀摩、欣賞、思考。他曾獨資建造吳冠中藝術館,向吳冠中請教應該怎樣才能成為一個出色的畫家,吳冠中告訴他:“凡是別人畫過的形式,都不要畫;凡是別人用過的畫法,都不要用;一定要畫別人沒有畫過的形式,一定要用別人沒有用過的畫法,然后才能突出出來。”這對承強影響很大,承強一直牢記在心。
承強臨摹、欣賞、研究過中國傳統藝術和現在的藝術。工筆的、寫意的、半工半寫的。為了尋找新的突破,于是又轉向油畫。具象的油畫,在文藝復興時已被畫盡。從塞尚開始形成的現代藝術,他也反復研究。最后發現,抽象藝術還有發展的余地。
承強的目標是:要創造新的精神。
他既不用西方的抽象法,也不用中國的一些抽象法。他要創造新的精神的抽象藝術,必須用新的畫法。新的畫法未必能創造出新的精神,但新的精神必須有新的畫法。
承強綜采中西畫法之善,專為一家。他用面,也用線。他的線似點似面,或肆意奔放,或沉著渾樸,或瀟酒飄逸,或空靈曠遠,或厚重豐富,或對比鮮明。
尤其和西方抽象畫不同的是,他的畫雖然抽象,但可以使人產生想象,這是大海的巨浪翻滾,這是海灘的浪進浪退,這是晚霞映空,這是朝霞燦爛,這是雨后天晴,這是快雪時晴,這是大道無垠,這是沙漠起伏,這是層巖疊嶂,這是風云變幻的太空,這是蒼茫無盡的大地……杜甫詩云:“天上浮云如白衣,斯須變幻如蒼狗。”杜甫詩是無形的畫,承強的畫是無聲的詩。總之,他的畫沒有形象,卻使人從中想象到各類形像,這就是中國式的抽象,它既有時代特色,又有民族特色,又有個人特色。最主要的是它有新的精神。
繪畫,必有新的精神,才能傳世。承強的畫就具有新的精神。
承強年富力強,為之不已,前途正不可限量也。
(作者系中國人民大學教授)
展覽前言
承強于2010年經吳冠中授權建造吳冠中藝術館并任館長,先后策劃組織了全國新文人畫展、全國中國畫展、全國工筆畫展、全國油畫展等十余場具有影響力的展覽,將吳冠中藝術館打造成為宜興文化藝術的新“名片”。作為宜興市美術家協會主席,他以展覽激勵創作,以活動促進學術交流,帶動美術人才培養,逐步將宜興市美術家協會打造成一個有凝聚力、有溫度和專業高度的學術團體,在全國美術大展中屢獲佳績,進一步鞏固了宜興作為美術重鎮的地位與影響力。
在學術研究上,承強充分發揮專業的引領作用,他長期研究傳統繪畫,汲取中國傳統文化的精髓,將自己的藝術根植于中華文化的沃土之上,開創性地創作了富于東方意韻而又別開生面的油彩抽象藝術,其作品充溢著東方審美韻味和自然主義氣象。他的油彩抽象藝術根植于中華文化的沃土之上,源于中國傳統精神的審美理想,是中國藝術傳統脈絡發展之上的延續。他的藝術實踐,豐富了當代油彩抽象藝術圖式,美術理論家陳傳席評其為“中國特色的抽象畫”。
為了更好地展示承強油彩抽象藝術的魅力,特策劃推出“大象無形? 華彩益彰——承強油彩抽象繪畫藝術展”,旨在促進學術交流,為中國當代油彩抽象藝術的拓展提供有益的借鑒。
《中國美術報》社