柴科夫斯基有著“俄羅斯音樂(lè)之魂”的美稱,其創(chuàng)作涵蓋了浪漫主義時(shí)期幾乎所有體裁,在交響曲、協(xié)奏曲、室內(nèi)樂(lè)、管弦樂(lè)組曲等領(lǐng)域都留下了大量傳世之作。他的音樂(lè)細(xì)膩悠長(zhǎng)、感人肺腑,生動(dòng)的音樂(lè)形象、鮮活的生活氣息、藝術(shù)性與技術(shù)性的高度統(tǒng)一,讓這位擅長(zhǎng)寫作優(yōu)美旋律的大師百余年來(lái)贏得了聽(tīng)眾們的高度贊譽(yù)。
組曲是一種器樂(lè)套曲,通常表現(xiàn)速度與情緒、內(nèi)涵與性格間的對(duì)比,形成大氣恢弘與柔美抒情的對(duì)比。在1879年至1887年的這九年期間,柴科夫斯基共寫作了四首管弦樂(lè)組曲,本期附贈(zèng)的唱片收錄的是由愛(ài)爾蘭國(guó)家交響樂(lè)團(tuán)演奏、斯特凡·桑德林(Stefan Sanderling)指揮的柴科夫斯基《D大調(diào)第一組曲》(Op. 43)和《C大調(diào)第二組曲》(Op. 53)。
《D大調(diào)第一組曲》創(chuàng)作于1879年,是柴科夫斯基獻(xiàn)給梅克夫人的。全曲共六首,分別是《引子與賦格曲》《嬉游曲》《間奏曲》《小進(jìn)行曲》《諧謔曲》和《加沃特舞曲》。

第一首《引子與賦格曲》為綿延的行板,由引子和賦格兩部分組成,也是《D大調(diào)第一組曲》中篇幅最長(zhǎng)的。賦格主題由主和弦骨架音構(gòu)成,五級(jí)音下五度跳進(jìn),經(jīng)過(guò)級(jí)進(jìn)式的“前十六后八”音型旋律,至主題最高音后呈級(jí)進(jìn)下行,有明顯的主音導(dǎo)向。賦格主題共出現(xiàn)三十一次,其中完整主題在呈示部和中部分別出現(xiàn)四次,主題及其余元素組成部分使用的展開(kāi)手法有重復(fù)、等比時(shí)值擴(kuò)大、約縮、擴(kuò)展等。再現(xiàn)部分?jǐn)U展的主題在圓號(hào)聲部出現(xiàn),低音部分由十六分音符構(gòu)成的主音型運(yùn)動(dòng)對(duì)題推動(dòng)著音樂(lè)進(jìn)入高潮段,氣勢(shì)漸趨宏偉,其精妙之處在于主題的每次出現(xiàn)都輔以不同組別樂(lè)器間的音色對(duì)比。答題在主調(diào)的屬調(diào)上進(jìn)行,對(duì)題則是起到豐富主題形象的作用,和主題形成對(duì)立統(tǒng)一。自由對(duì)題的寫法有較大的靈活性和較多的應(yīng)用模仿,使得賦格曲更加生動(dòng)自如。
第二首《嬉游曲》為中快板,其結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)明顯的“三段式”,飽含悠揚(yáng)的圓舞曲風(fēng)格。它以級(jí)進(jìn)上行的三音動(dòng)機(jī)作為序奏,由雙簧管聲部演奏,在不斷重復(fù)中加入了弦樂(lè)組樂(lè)器的撥弦技法。隨后弦樂(lè)組突然齊奏,不斷加入的木管組體現(xiàn)了織體層向上的擴(kuò)展。中段具有奧地利連德勒舞曲風(fēng)格,呈現(xiàn)出俄羅斯化的旋律語(yǔ)言。當(dāng)再次迎來(lái)雙簧管獨(dú)奏與弦樂(lè)組撥弦交相輝映時(shí),該樂(lè)章的交響性得以展示。
而第三首《間奏曲》則是在整部組曲的結(jié)構(gòu)層面起到了對(duì)比作用,在樂(lè)思展開(kāi)方面發(fā)揮了不可替代的功能。弦樂(lè)組齊奏主題顯得莊嚴(yán)肅穆,旋律延伸著寬廣的悲壯感,而后與木管組的對(duì)答構(gòu)成了夢(mèng)幻般的意境,再現(xiàn)主題在寧?kù)o安詳?shù)姆諊薪Y(jié)束。
第四首《小進(jìn)行曲》與柴科夫斯基的芭蕾舞劇《胡桃?jiàn)A子》中的《小進(jìn)行曲》有著異曲同工之妙,整體節(jié)奏明快,雙簧管聲部形成了錯(cuò)落有致的節(jié)奏形態(tài)。其中加入的近似于“水晶”般的八音盒式音響效果,不免讓聽(tīng)眾想到里亞多夫的《八音盒》。該樂(lè)章的篇幅最為短小,也是整部組曲配器最洗練的一章。
第五首《諧謔曲》的情緒歡快激昂,小提琴與中提琴的同音反復(fù)以及木管組與銅管組的競(jìng)奏,彰顯著搖曳節(jié)奏中的戲謔意味。流暢而活潑的民族性旋律充盈著動(dòng)力感,中段融入近似烏克蘭舞蹈風(fēng)格的抒情旋律,再現(xiàn)段主題和答題間界限明顯,定音鼓的敲奏似軍隊(duì)行進(jìn)般鏗鏘有力,在具有民間舞曲特點(diǎn)的同時(shí),又有著機(jī)敏、詼諧的色彩。
第六首《加沃特舞曲》的開(kāi)頭四音與《沃爾塔瓦河》的引子部分旋律近似,該樂(lè)章的配器原則是根據(jù)主題出現(xiàn)時(shí)的段落或樂(lè)句單位進(jìn)行的,木管的斷奏和弦樂(lè)的撥奏更是配器色彩明暗對(duì)比的彰顯。中段部分小提琴再次奏出了第一樂(lè)章的賦格主題,捉摸不定的變奏時(shí)而像抒情圓舞曲,時(shí)而又有著格調(diào)莊嚴(yán)的波蘭舞曲情調(diào)。結(jié)尾處銅管組、木管組、打擊樂(lè)組、弦樂(lè)組大全奏將氣氛推向高潮,隨著壯麗恢弘的尾聲宣告結(jié)束。
《C大調(diào)第二組曲》共五個(gè)部分,分別是《音的游戲》《圓舞曲》《滑稽的諧謔曲》《孩子的夢(mèng)》以及《巴洛克舞曲》。
第一首《音的游戲》的寫作手法并非如其標(biāo)題所暗示的“自由跳躍”,而是采用了復(fù)調(diào)手法。開(kāi)篇悠揚(yáng)深情,有一種柔和、平靜的音響,又輔以雙簧管短音點(diǎn)綴其中。中段包含大量的追逐模仿,其中密接合應(yīng)運(yùn)用在中段和尾段的銜接處使得各段之間存在著有機(jī)聯(lián)系,中段數(shù)次緊接模仿,級(jí)進(jìn)式的進(jìn)行有序地上行、下行,弦樂(lè)組與木管組的對(duì)答式擴(kuò)張?jiān)黾恿硕温涞木o張度,促使情緒的展開(kāi)和高潮的形成。尾段包含弦樂(lè)組與木管組的持續(xù)音,使得高潮褪去后的音響依舊豐滿而堅(jiān)定,仿佛在描繪靜謐祥和的夜晚。
第二首《圓舞曲》的旋律線條類似于開(kāi)篇的《音的游戲》,雜糅了明朗、熱情、幽靜等多重情感表達(dá),在速度加快的過(guò)程中,音樂(lè)情緒也越來(lái)越高漲。小提琴以三連音音型的方式出現(xiàn),而后隨著定音鼓的猛烈敲擊,弦樂(lè)組戛然而止,取而代之的是飄在中提琴上方的單簧管吹出圓舞曲主題。尾段形成音色遞減,主題音調(diào)被降低,使聽(tīng)眾感到朦朧而凄涼。
第三首《滑稽的諧謔曲》為生動(dòng)的快板,塔蘭泰拉舞曲的節(jié)奏使得情緒充滿活力又富于彈性,而后由進(jìn)行曲風(fēng)格承接。迂回式音型吹奏的英國(guó)管、定音鼓的強(qiáng)拍敲擊,銅管組的大號(hào)和圓號(hào),以及弦樂(lè)組細(xì)密的背景音使得中后段均以莊嚴(yán)、堅(jiān)定的凱旋進(jìn)行曲姿態(tài)瀟灑呈現(xiàn),與前一首尾段嘆息哀婉的形象形成一明一暗的對(duì)比,變得更恢弘明亮了。
第四首《孩子的夢(mèng)》為極綿延的行板,開(kāi)篇夢(mèng)幻且內(nèi)斂,低沉的如歌旋律由單簧管演奏,既有夜的美感,又具有亦真亦幻的夢(mèng)境,纏綿且委婉。
第五首《巴洛克舞曲》的主題情緒激昂振奮,短促而有力的中提琴有著戲劇性的緊迫感,與雙簧管的主題重復(fù)共同推動(dòng)著齊奏的到來(lái),兩者交相競(jìng)奏。打擊樂(lè)組與銅管組的加入是組合音色運(yùn)用以彰顯雄壯氛圍的有力闡釋,形成了一個(gè)極具氛圍感的深遠(yuǎn)音景。
柴科夫斯基曾在給好友的信中這樣表達(dá)他對(duì)交響樂(lè)的看法:“交響樂(lè)不就應(yīng)該顯露那些言語(yǔ)無(wú)法表達(dá),但總是急切地在心中躍動(dòng)的欲望嗎?”直面內(nèi)心感情的歌唱性旋律在柴科夫斯基的多種體裁作品中均有體現(xiàn),他把人們內(nèi)心世界的情感沖突形象地通過(guò)音樂(lè)語(yǔ)言化為理想與現(xiàn)實(shí)、愛(ài)與恨之間的矛盾沖突,他的音樂(lè)作品具有震撼人心的力量。