徐道一
一
創新是藝術的靈魂。創新創造的時代,藝術家不能魂飛魄散,徒留技術。
繪畫藝術無非兩類:繼承、創新。
繼承猶如靜水深流,創新好似涌浪奔騰。
當然,也有人說,二者不可分也,二者可兼得之。常言道,在繼承的基礎上創新。這當然說得沒錯。
我想討論的是:繼承、創新,哪個特征更明顯。這個問題沒有定量,也不絕對。
繼承多者,給人似曾相識的感覺。不僅僅是中國畫的寫意山水、工筆花鳥、人物是這樣,西洋畫的寫實油畫,諸如立體派、印象派、抽象派也是這樣。
創新多者,表現形式和內容以及其他方面大不一樣,很不同于中外古人和前輩。不僅僅拓展了傳統藝術或者傳統雕塑的類別,比如現代裝置,既綜合新材料還結合行為藝術。而且有些新技術革命還會帶來根本創新,比如在空中投影與觀眾互動。
上述繼承與創新,在同一個時空里,都將歸到藝術史的河流。雖然它們不是藝術的根本來源,卻是藝術本身。藝術的源泉當然是實踐。
那么,繼承與創新是什么關系呢?沒有繼承就不可能有創新;沒有創新,繼承也就難以為繼。也就是說,創新是發展的助推力。繼承是水,創新是浪。創新是藝術的靈魂。
創新不論生產形式,只管消費效果,效果是藝術品作為精神商品的基本要素。觀者感覺美,藝術品就具備藝術美。如果主要是繼承,極端情況比如臨摹,作品也很美,但它充其量只能算是技術美,少有藝術美。
時下,徒有繼承的作品太多,創新的作品極少。……