摘" "要:在小學音樂教學中,教師通過對經典音樂作品的賞析,能給學生帶來心靈的愉悅與美的享受。因此,教師要抓住音樂作品的特質,引導學生潛入音樂作品之中,深度賞析音樂。
關鍵詞:小學音樂" "音樂賞析" "生命成長
欣賞音樂是提升學生的音樂學習力、發展學生的音樂學科核心素養的重要方式、手段、策略和路徑。在小學音樂教學中,教師要加強對音樂欣賞的教學,尤其要引導學生欣賞經典音樂作品;要豐富學生的音樂欣賞內容,開放學生的音樂欣賞形式,優化學生的音樂欣賞方法與策略,提升學生的音樂欣賞品質,讓學生“會欣賞、善欣賞、樂欣賞”。音樂欣賞能夠深化學生的音樂認知、促進學生的音樂理解、激活學生的音樂情感、強化學生的音樂學習行為。
一、抓住音樂作品特質,引導學生賞析音樂
教師引導學生欣賞音樂,應抓住音樂作品的內涵、特質以及音樂作品創作的背景、動因等。在引導學生賞析音樂時,可以從音樂的內容和形式兩大維度展開。只有這樣,才能讓學生把握音樂作品的主題、內涵、思想、情感,“打開”學生的耳朵,將學生的音樂聽覺、視覺、動覺、觸覺等結合起來。教師要喚醒學生沉睡的、隱性的經驗;要發散學生的音樂思維、催生學生的音樂想象,讓學生將音樂思維、音樂想象與音樂感知(樂感)結合起來,形成一種整體的具身學習狀態。
音樂感知既是學生音樂賞析的第一道門戶,也是學生音樂賞析的基礎。在小學音樂賞析過程中,首先,教師可以引導學生整體性地欣賞;其次,可以引導學生分層次地欣賞、深入細致地欣賞、比較性地欣賞;最后,可以引導學生進行認知性的欣賞、情感性的欣賞、行為性的欣賞。
以教學《小狗圓舞曲》為例,這是波蘭著名音樂家肖邦的作品。在引導學生賞析這首樂曲時,首先,筆者讓學生整體性地聆聽,把握音樂作品的主旋律,感受、體驗音樂作品的整體性面貌、風格、特質。通過聆聽,學生發現這是一首活潑、歡快的樂曲。其次,引導學生分段聆聽,學生發現整首歌曲似乎表現了三個不同的場景。其中,第一個場景的旋律特征“歡快”而“活潑”,學生聆聽之后說出了自己的真實感受——“小狗在快樂地玩耍”;第二個場景的旋律特征是“安靜”,學生說出了自己聆聽的感受,認為自己仿佛看到小狗在“靜靜地享受甜美的夢”;第三個場景似乎又回到了歡快的場景,學生認為是小狗重新開始玩耍。
音樂賞析是學生音樂學習的基礎,能促進學生的音樂學習。因此,教師要引導學生面向音樂本身,從音樂本身出發,抓住音樂作品的特質進行音樂賞析,促進學生音樂素養的發展;要為學生的音樂欣賞提供條件與保障,打造學生的音樂欣賞平臺,賦予學生音樂欣賞的契機,賦予學生音樂欣賞的時空與權利;要啟發學生深入揣摩音樂、感受并體驗音樂,讓音樂走進學生的心靈,讓學生的情感、心靈與音樂作品的內涵、意境發生共鳴。
二、抓住學生的學習特質,引導學生賞析音樂
在小學音樂教學中,教師只有了解學生的音樂學習具體學情,才能更好地引導學生賞析音樂,才能讓音樂賞析教學富有針對性、實效性,才能讓學生從“不愛聽”“聽不懂”轉為“樂于聽”“聽得懂”。
引導學生賞析音樂時,教師要豐富學生的音樂感知,幫助學生“打開”自己的耳朵,進而“敞亮”學生的心靈;要挖掘學生的音樂賞析潛能,喚醒學生的音樂欣賞經驗,深化學生對音樂作品的認知,促進學生對音樂作品的理解,豐富學生的音樂賞析經驗。以教學《大象》為例,這是一首著名的管弦樂曲。在教學過程中,筆者先讓學生聆聽,并以問題引導學生思考:“你仿佛來到了什么地方?看到了什么?”有的學生說,自己仿佛來到了動物園,看到了大象;有的學生說,自己仿佛看到大象在邁著笨重的腳步行走;有的學生說,自己仿佛聽到了大象粗重的呼吸聲,等等。不同的學生,基于不同的知識經驗與生活經驗,對相同的樂曲產生了不同的想象,形成了不同的理解。
在引導學生進行音樂賞析時,教師要尊重學生個性化的思維與想象,讓學生科學、合理地想象;要鼓勵學生對音樂作品進行補白和創造。只有引導學生在音樂賞析的過程中展開積極的思考,并獲得愉悅的情感體驗,才能有效地激發學生欣賞音樂的興趣。
學生的音樂學習既是個性化的,也是多樣化的。在小學音樂教學中,教師只有抓住學生的音樂學習特質,才能有效地引導學生的音樂學習行為,才能切入學生音樂學習的“最近發展區”,才能有效地引導、助推學生的音樂欣賞。因此,教師要積極引導學生欣賞音樂,豐富學生的音樂欣賞知識,提升學生的音樂欣賞技能,讓學生“會欣賞”“能欣賞”“善欣賞”“樂欣賞”,進而不斷地優化學生的音樂欣賞樣態,讓學生積極主動地建構音樂、創作音樂。
三、抓住“生樂互動”特質,引導學生賞析音樂
引導學生欣賞、鑒賞音樂,教師不僅要發揮學生的主體性作用,還要引導學生與音樂作品進行對話與交流。西方接受美學認為,學生的音樂欣賞不是被動地接受,而是積極主動地建構與創造。在教學中,教師要抓住“生樂互動”的特質;要尊重學生的音樂欣賞,鼓勵學生對音樂作品進行創造性的解讀;要及時跟進學生的音樂賞析,主動介入學生的音樂賞析;要引導學生積極辨析音樂作品的音高、音色、節奏、旋律、力度、速度和情緒等。以教學《金蛇狂舞》為例,在教學過程中,筆者設置了這樣一些問題:“聆聽這首樂曲,你感受到了怎樣的一種氛圍?為什么會產生這樣一種氛圍?這段樂曲最適合表達賽龍舟的哪一個場面(出發、追趕、沖刺)?”在問題的引導下,學生與音樂作品進行積極的對話,感受、體驗到音樂作品渲染出的一種昂揚激奮的風格特點,熟悉了作品的節奏形式,認識到打擊樂器在渲染節日歡樂氛圍中的作用。帶著問題、帶著任務進行音樂學習,才能有效地提高學生的音樂學習參與度。
“生樂互動”是一個由淺入深、由表及里、由感性到理性的認知過程和情感體驗的過程。在音樂教學中,教師要引導學生觀照音樂文本,對音樂作品進行深度感知、理解、創造,通過“生樂”對話,把握音樂作品的內涵與特質,從而更好地表現音樂、創造音樂。“生樂互動”能讓學生的音樂賞析更有效,能讓學生的音樂學習更高效。
在引導學生欣賞音樂的過程中,教師要充分賦予學生欣賞的時空,讓學生積極主動地欣賞,調動學生賞析音樂作品的積極性和創造性。正如蘇聯著名教育家蘇霍姆林斯基所說,能夠欣賞、懂得音樂,是審美修養的標志之一,離開這一點就談不上完美的音樂教育。對音樂經典作品的賞析,能有效地提升學生的音樂審美素養,發掘學生的音樂“立美”和“創美”潛能。
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