蔡 軍
(南京市啟迪小學,江蘇南京,210014)
《義務教育藝術課程標準(2022年版)》(以下簡稱《標準》)指出,藝術是人類精神文明的組成部分,是運用特定的媒介、語言、形式和技藝等塑造藝術形象,反映自然、社會及人的創造性活動。[1]美術是指創作占有一定平面或空間,且具有可視性的藝術。美術教學是藝術教育的重要組成部分,中國名畫又是美術作品中的佼佼者,具有很高的美術教育價值。在美術教學中教師可以傳遞中國名畫中的美學觀,讓學生認識中國名畫、賞析中國名畫,進而提升學生對中國美術的認同感,對中國文化的自豪感。
中國名畫是中國的藝術瑰寶,彰顯著中國藝術的美學特點,蘊含著中國博大精深的文化和哲思,具有鮮明的美學特點。有研究認為,傳統的中西繪畫區別很多,但最重要的區別是西方畫以“目視”,國畫以“神遇”,而“神遇”要用精神領會、思考。[2]有研究認為,國畫耐人尋味的關鍵,在于其將寫實表現與寄托、情感融合,形成了獨一無二的意境,國畫中蘊含著自然美學精神。[3]有研究認為,國畫里存在著“齊而不齊三角觚”的美學現象。[4]總結已有的相關研究可知,有關國畫的美學特征探討最多的是意境美、自然美和構圖美。
首先是意境美,這一特征被廣為認可且研究最多,具體的表述有氣韻美、精神美、“意”的美學、“淡”的美學等,這類精神氣質加哲學思考之美均可歸為意境美。意境是通過畫家采用各種藝術手段營造出來的一種境界,它牽連很多內容,如形神、虛實、動靜、有無等,這些都是常見的手法,作者能夠將自己的心境和現實結合起來,讓畫作擁有靈魂。[5]意境美體現畫作與作者的融合,是作者通過畫作傳遞的精神之美、思想之美、情感之美。
其次是自然美。在很多中國名畫中,有山、水、梅、蘭、竹、菊、鳥等自然意象,體現的是大自然的和諧,大自然與人的和諧共生的畫面。有研究指出,國畫作品中所展現的和諧共生的美學精神是對自然生態與人類精神關系的穿插體現,作者對自然生命的思考是具有救贖意義的美學精神。[3]例如,《千里江山圖》《富春山居圖》《溪山行旅圖》等名畫都體現了國畫中的自然美。
最后是構圖美,即國畫本身的結構之美,如常被提及的留白之美、筆墨之美、線條之美。在中國傳統藝術中,線條作為最早的造型手段完成了從視覺化到意象化、從形態到思維的轉變。[6]從筆墨表現上來說,“齊而不齊三角觚”結構形式符合國畫的審美內涵,與國畫表現有著淵源關系。 結構美是意境美和自然美的基礎,國畫的美通過結構表現出來,其本身也蘊含著美的價值。
中國名畫是博大精深的中國文化中的精粹,將其融入美術教學既是發揮中國名畫教育價值的需要,又是弘揚中華優秀傳統文化的需要。但中國名畫教學要把握以下要點。
在美術教學中,教師可引入中國名畫的繪畫解析,尤其是有關畫法的視頻介紹,以便讓學習更清晰地了解國畫的畫法技巧,并嘗試應用在自己的繪畫中。小學生剛學習繪畫,對復雜的畫法會不理解,尤其是國畫強調的運筆。為此,教師可讓學生借鑒中國名畫的繪畫技巧,逐漸體會國畫的繪畫魅力,在不斷的練習中一點點領悟,找到自己繪畫時的“筆感”。在訓練的過程中,教師應遵循以下要點。首先,注意糾正學生的姿勢。國畫的書寫工具是筆墨紙硯,具有獨特的文化內涵和使用技巧,在畫畫姿勢上也有一定的要求,如畫國畫一般要站著畫,這樣才能更自如地運筆,也有利于學生掌握國畫的精髓。在美術教學中,教師要根據繪畫的要求和學生的需要不斷調整學生的繪畫姿勢,以便讓學生掌握國畫的正確技法。其次,注意教學生正確地握筆。國畫的意境美與繪畫的技巧密不可分,意境講求中庸之道,因此國畫握筆不能過重也不能過輕,畫不同的內容也要有不同的力度。這就要求教師在教學中強化這一要求,為學生提供指導,促進學生掌握正確的技巧。最后,注意運筆技巧。運筆需要技巧,運筆自如是國畫的最高境界,只有自由地運筆才能畫出有意境的國畫,體現國畫的神韻。在運筆時,學生下筆要根據畫的內容適當調整,把握下筆的輕重,注重下筆的線條等。只有做到以上三點,學生才能在掌握國畫繪畫技巧的基礎上逐漸有“筆感”,畫出有一定水平的國畫。
中國名畫是國畫中的精品。教師在美術教學中引入中國名畫要突出名畫的中國美,增強學生對美的體驗。中國美是指蘊含中國元素的美學特征,如上文提到的意境美、自然美和構圖美。在教學中教師可通過如下途徑突出名畫的中國美。第一,賞析加講解。賞析與講解可以有先有后,也可以同步進行,但要注意賞析和講解的要點,突出名畫的優勢特點,這樣才能突出名畫中的中國美,給學生留下深刻的印象,增強學生對美的體驗。第二,討論與啟發。在中國名畫教學中,教師可讓學生介紹自己對名畫的認識,包括名畫的創作背景、名畫的繪畫技法、自己看到畫之后的感受、名畫中的意境及要表達的內容等。這一步是在賞析與講解之后,因此學生多少會受上一環節教師講解的影響。這時,教師就要不斷地拓寬學生的思路,讓學生有更豐富的表達,得到更多的啟發。第三,創造性表達。創造性表達是指讓學生根據名畫的特點和自己的理解進行創作,可以是描摹,也可以是裝飾,還可以是手工制作等,學生能夠想到的形式都可以讓學生嘗試,鼓勵他們利用名畫進行再創作。
在教育中詮釋、運用和發展好優秀傳統文化,堅持和發展基于本土的教育倫理觀,這既是扎根中國大地辦教育的應有之義,又是教育回歸原點和育人本質的重要途徑。[1]在中國名畫教學中,教師可融入豐富的中國文化元素,以中國名畫為切入點,引領學生從中國名畫中體悟博大精深的中國文化,提高學生的文化自信。同時,在中國名畫教學中融入文化元素,也有助于豐富繪畫活動,讓學生體會教學的靈動性和更多可能性。在具體實踐中,教師要把握內容的篩選、融入的契機和形式的豐富性。
首先,教師要選擇既有深度,又便于學生理解的內容,如在教學《韓熙載夜宴圖》時,可融入服裝文化,介紹當時的服裝特點和流行樣式等,以此讓融入的內容不突兀,以便更自然地讓學生接受。其次,融入的契機要恰當。教師要把握融入文化元素的契機,考慮是在教學引導時還是在討論中或創作時融入,因為不同的融入時間會產生不同的效果。同時,在教學后教師要反思融入文化元素的時機是否自然,只有自然地過渡,將文化元素順理成章地與中國名畫結合起來,學生的認可度才會高。最后,要注重融入形式的豐富性,即教師在中國名畫教學中融入文化元素要有恰當的形式,如插入視頻、融入手工活動等。豐富的融入形式可以更好地調動學生學習的積極性。
南京市啟迪小學注重中華優秀傳統文化教學,在各學科中滲透中華優秀傳統文化就是表現之一。在美術教學中,將中國名畫融入教學是教學常態,中國名畫是美術教師比較重視的中華優秀傳統文化之一。本文以蘇少版美術第十冊第14課《橋》的教學為例,論述中國名畫在美術教學中的應用實踐。這一實踐結合上文提及的中國名畫教學要點,具有創新性,教學效果顯著。
這一課教學內容的主題是“橋”,旨在讓學生從美術的角度認識橋、欣賞橋、創作橋。根據《標準》中的學段美術目標要求,設定本課的教學目標如下:第一,認識各種各樣的橋,知道橋梁的基本結構、外形特征、功能;第二,欣賞各種各樣的橋,表達自己有關橋的想法;第三,結合中國名畫中的橋,進一步認識到我國古代的橋,了解我國“橋文化”的精髓,增強民族自豪感;第四,嘗試自己創作橋,用自己喜歡的方式創作有關橋的美術作品。
這部分教學內容屬于造型藝術,在教材中有四頁內容:第一頁旨在引導學生認識各種各樣的橋,由于頁面有限,呈現的橋的圖片有限,教師可以在教學中拓展;第二頁為了解家鄉的橋并嘗試畫出來,這一頁是在第一部分的基礎上進行的,讓學生從身邊的橋開始更細致地了解橋;第三頁和第四頁為實踐,讓學生用各種材料做各種各樣的橋,是在充分掌握課本知識的基礎上進行的。這部分教學內安排層次遞進,可以讓學生逐漸深入地學習橋。
根據這一課的教材內容安排,筆者設計了如下的教學環節,即欣賞橋、了解橋、創作橋、再欣賞橋,具體如圖1所示。

圖1 教學環節
在這一課的教學中,筆者融入了三幅涉及橋的中國名畫,即《清明上河圖》《溪橋策杖圖》《玉帶橋詩意圖》。這三幅畫比較有代表性:《清明上河圖》呈現的是市井繁華中的橋,《溪橋策杖圖》呈現的是鄉村之橋,《玉帶橋詩意圖》呈現的是皇家園林中的橋。根據教學內容,為了將這三幅圖有機融入教學,筆者進行了如下的教學設計。
第一環節:欣賞橋
呈現古今中外各種各樣的橋的圖片,形成視覺沖擊,在頭腦中豐富對橋的認知。再將上述三幅中國名畫融入這些圖片。借助的工具是多媒體播放設備。教師需要提前準備圖片,這些圖片可以在課前師生一起收集和整理。
第二環節:了解橋
第一,討論橋。讓學生充分地討論自己印象中的橋,說一說橋的造型、功能,說一說自己最喜歡的橋,說一說橋對自己生活的意義。第二,分類。欣賞30張有關橋的圖片,這些橋各具特色,有代表性,《清明上河圖》《溪橋策杖圖》《玉帶橋詩意圖》在其中。學生需要將這些圖片分類,是按照橋的造型分、按照畫的年代分,還是按照橋的功能分,由學生自己決定。第三,畫橋。學生在認識的基礎上畫橋,通過畫橋更深入地認識橋。教師提供國畫畫材,帶領學生畫橋,在畫的過程中訓練學生的國畫素養。在畫橋之后,讓學生解釋自己畫的橋,說一說畫的涵義、畫法、自己的想法。
第三環節:創作橋
第一, 讓學生設想自己想做的橋,并列出需要的材料,想一想做橋的步驟、困難等。第二,提前準備材料,學生可以和家長一起準備,也可以在班級群里互相借用材料。第三,將材料帶到教室,一起制作各種各樣的橋。第四,學生比較制作好的橋與中國名畫中的橋,如比較鄉村之橋與《溪橋策杖圖》中的橋,并說一說自己的橋周邊的景色,自己的橋的特點,自己制作的橋美在何處。
第四環節:再欣賞
這一環節是學生在完成上述所有環節后進行的再欣賞,因為在上述環節完成后學生會對橋有更加深入的了解,能夠全面地認識橋。教師精簡20幅有關橋的畫與學生一起再欣賞,《清明上河圖》《溪橋策杖圖》《玉帶橋詩意圖》也在其中。這里,教師需要引導學生欣賞國畫的意境美、自然美、構圖美,從專業的角度講解國畫的畫法與布局,說明橋在畫中的烘托作用,提煉橋之美學價值。
本課教學遵循上述教學環節,在教學的各環節中均有機融入了中國名畫的元素,對《清明上河圖》《溪橋策杖圖》《玉帶橋詩意圖》進行了逐漸深入的融入。第一環節為一般欣賞,讓學生認識這三幅畫;第二環節讓學生說一說、畫一畫這三幅圖,有學生會從構圖、古代人民生活的角度來闡釋這三幅圖中的橋,這說明學生對這三幅畫有了較深入的認識;第三環節通過作品比較,可以激發學生更多的想象,如《清明上河圖》《溪橋策杖圖》《玉帶橋詩意圖》中的橋是怎么建造出來的、這些橋現在還在嗎、這些橋的構造與景物的對應關系等,讓學生通過想象與思考對名畫有更全面的了解;第四環節讓學生在積累了相關的經驗后再欣賞,同時在教師的引導下欣賞,深入地體會中國名畫的意境美、自然美和構圖美,增強學生對中國古代智慧的認同及中國民族文化的認同,增強學生的民族自豪感。由此可見,將中國名畫融入教學中,不僅可以豐富教學的內容,而且可以讓中國名畫再次被欣賞,凸顯中國名畫的文化價值和美學價值,這有利于對學生進行美育和德育。
總之,中國名畫具有文化價值和美學價值,其價值屬性可以在教學中彰顯出來,教師可以借用中國名畫的價值達到更好的教學效果。在教學的實際中,教師將中國名畫融入教學要注重融入的恰當性,需要在深入分析教學內容的基礎上做好教學設計,將中國名畫有機融入、全面融入,引導學生關注中國名畫、解析中國名畫、升華對中國名畫的認識。這樣,中國名畫與美術教學才能相得益彰。在教師的引導下,學生也能在濃厚的中華文化中產生民族文化的認同感,樹立正確的價值觀。