基于新課程標準下的小學美術教學

朱曉樺

（河北省石家莊市裕東小學，河北 石家莊 050000）

新課標下的小學美術提倡美育促進學生全面發展，不是說要一味地提高學生美術的基本技能，而是更看重學生綜合能力的培養。教師首先要轉變傳統的教育觀念，始終以學生為中心，發揮學生學習的主動性。教師要精心設計好每一堂課的教學內容，合理安排時間和布局。勇于嘗試敢于挑戰，找到最佳的模式進行教學，促使學生全面發展，讓學生樂在其中，并在學習過程中培養學生主動發現美、愛好美、欣賞美、創作美的能力，將美學知識應用到日常生活中來，使學生的藝術水平和綜合素養都得到有效提升。

一、現階段小學美術教育存在的問題

（一）長期處在不被重視的地位

由于現代社會的就業競爭難度增大，越來越多父母開始視升學為決定命運的重要考試，對于學生的文化課成績看得越來越重。甚至很多父母都認為孩子學畫畫是一門“副課”，會直接影響孩子將來的文化課成績。再加上應試教育觀念已經根深蒂固，藝術課程歷來不受重視。學校不加以重視，給予美術的課程的機會大大減少，學校師資力量薄弱，學生又怎么能提起興趣呢？我們經常看到這樣的美術課堂教學場景：教師在講臺上沉浸的說課本上的，學生在下面做自己的；甚至被其他科老師占用的情況。這樣的學習氛圍讓學生長期處于一種非常被動的學習狀態，長期以往，學生學習這個科目也會只是為了完成學習任務而學。

（二）教學模式單一

教師在平時的教學中經常采用單一的教學，這樣容易降低學生學習的興趣，單一的風格也不利于激發學生的學習積極性，那么這樣的教學無法收獲預期的教學效果。尤其是目前部分教師沒有根據學生特點、班級實情來設置的教學目標、能力訓練等進行教學，導致教學流程固定、講授方法千篇一律，面對不同年級、不同環節與不同學生個性使用統一的教學方式，忽視了教學的多樣性和學生的主體性。美術源于生活，可學生在美術課堂中只通過教學理論去學習，沒有什么特色的教學活動，甚至寫生的機會都很少，失去了對光、影、色彩的真實合理的把握。尤其是單一、乏味的教學模式阻礙了小學美術的教學進度，不利于學生創新能力的培養。

（三）課堂缺乏活力，課外體驗少

小學生具有注意力不穩定、對新事物充滿好奇心和求知欲、喜歡發問、愛玩的特點，因此，在上課期間容易受到外界的影響，外面有一點動靜注意力就容易不集中，因此，更適合處于輕松、自由的環境中學習。可有的美術教師不重視給學生創造輕松和諧的學習氛圍，讓學生一直處于緊繃的環境中，一有小吵小鬧就大聲呵斥給予批評，忽視了小孩子的天性，不利于學生發展其藝術思維。適當的課外活動更有利于學生活躍性思維的發展和創作的靈感的誕生，也能更好地培養師生情感，有利于下一步的教學。適當的課外活動可以緩解學生長期的學業壓力，同時也是學生和教師汲取能量的來源，是培養學生身心健康的重要途徑。

二、小學美術教育教學的重要性

美育即是審美教育或是美感教育，其根本任務就是通過訓練培養并逐漸提高人們對自然之美、社會之美和藝術之美的辨識能力、鑒賞能力和創作表達的綜合能力，陶冶人們的高尚的道德思想情操，培養人們良好的生活情趣，促進人們在思維上和感情生活上全面而健康和諧地發展，美育對于促進學生全面發展具有不可替代的作用。小學階段的孩子的眼睛里總是有滿滿的對世界的好奇，在這個年齡階段，增加感知能力非常重要。智力發展、情感發展、創造能力的發展，很多時候都是通過美育活動來體現的。《新課標》中也明確提到“以美育人、以美化人、以美潤心、以美培元”，美育，在少兒教育中被提到了一個前所未有的高度。

三、新課標下小學美術教學改革與創新對策

（一）發揮教師作為引導者的作用

美術科學習與其他學科相比，最顯著的特征是其多樣性和個性化的表達。因此，在教學中教師不應以統一的標準去要求和衡量學生，學習的內容和形式不能太死板。傳統的美術課堂教學模式主要以教師為中心，教師怎么教，學生就怎么畫，忽視了學生才是學習的主體。古人云：“授人之魚，只供一飯之需；教人以漁，則終生受益。”教師應努力擺脫傳統應試教育思維模式的思想禁錮，轉變教育思想觀念，轉換教師角色，構建一種新時期的更加良好的和諧友善的師生關系。教師作為教學的工作者和學生學習的引導者，除了要講好課本的內容，也要對知識進行拓展，讓學生更容易理解和接納。如果學生對一些常見題材的美術作品其中的內涵都不了解，對藝術風格也一竅不通，沒有掌握一些小學美術方面的基礎知識。在創作時自然也不會考慮到這些因素，更不懂怎么去賞析藝術作品。教師要利用課余時間多給自己充電，進行和自己專業相關的學習和研究，補充新鮮的知識，用知識全面武裝自己，用知識豐盈自己，提升自己能力。只有教師讓自己儲存豐富的知識，才能有效地提高美術課堂質量。當學生創作時，教師應利用自身知識儲備給予一定引導，學生或許也因此豁然開朗。多肯定學生自信的表達，針對不同的畫面給予相應的建議，讓構思的畫面有更好、更豐富的表達。美術教師應充分尊重學生不同的審美感受和他們的藝術表現，用一種欣賞的眼光來看待，留心觀察發現每個學生的閃光點。通過對作品的深入交流，慢慢拉近和學生之間的距離，促進學生健康成長和良好個性的發展。

（二）聯系生活，美以致用

學習的目的是為實際生活、為社會所服務的，成績不是唯一的衡量標準，將美術與生活相結合，符合國家培養實用型人才的目標。美以致用也是楊景芝老師所重視和堅持的理念，在她看來，是非常重要的一件事。在多年的少兒美育教育實踐中，她遇到過無數個這樣的真實小故事。“女孩要和媽媽一起逛街了，她說媽媽的上衣和裙子不搭配，要換成這樣的才好看；要搬家了，她會自告奮勇地來布置家，選什么樣的家具，擺在什么地方。這些都是她教過的孩子，在很小的時候，她們就能夠在生活中去表達和展示自己的審美了。”我也深有體會，一次出門，時間有點匆忙，我順手收下弟弟的衣服拿給他讓他換上，他和我說這件上衣不太適合，不是要去野餐嗎這個太正式了，隨后找了一件比較舒適看起來很有活力的T恤，的確這件T恤和那條褲子更搭。我當時很驚訝一個二年級的小朋友懂得搭配，懂得什么場合穿什么。這就是將知識和技能融于生活之中，進而才能潛移默化地培養孩子的藝術素養和人格修養。事無非大小，但理念是相通的。為家庭設計一個介紹冊；用一幅畫描繪未來的家鄉；自己做一個節日賀卡……這些課程之所以讓學生興趣盎然，歸根結底，它根植于真實的生活，并且能夠把生活裝點得更美好。美術課不應總是局限在課堂教育上，多一些社會實踐，把學生的天性釋放出來。創設貼近生活的活動不僅讓學生積累表達的素材，使學生有動筆的靈感和創作表達的欲望，更為重要的是讓學生通過自己的感知能力去觀察生活、去體驗生活、去發展自己的創造力。經過體驗式生活的創作，更具備真實性、生動性和感染力，更能打動人，豐富的假期游玩、溫馨的家庭生活、愜意的大自然探索引進美術課堂，所見的蟲魚鳥獸、花草樹木、形形色色的人群……下筆皆可成畫。以兒童的視角看待這個世界又將會是不同的風景，每個人的實際經歷多多少少會不一樣，結合自身的經歷進行創作，保留了作品的獨特性，每次經歷都會是一次成長。

三、打通學科壁壘，發展綜合教育

以前我們僅僅把美育看成是一種技能教育，只是教孩子一些技法、一些知識，但現在我們的教育發展到了一個新的階段，美育得到了前所未有的重視，這代表著教學目標不一樣了。“多學科融合”是指跨學科、多學科的交叉融合的研究、教學、應用，是順應社會發展衍生出來的新觀點，主要對學科內容分離的現狀進行適當性的調整，確保課程體系保持相對均衡性和融合性的發展，目的是全面提升學生的創新思維、實踐精神、合作精神和綜合素質。教育家羅杰斯明確指出：“教育目標應該促進整體認知的學習。”新課標背景下的教育課程，是一種重學科整體性協調發展的綜合性課程，使現代藝術教學走向知識、生命與生活的多元化整合。由此可以進一步分析表明，學科融合是人全面發展的有效途徑。從美術學科的四大學習領域(造型·表現、設計·應用、欣賞·評述、綜合·探索)來說，內容本身也有表現出多學科知識的相互融合的特征，也進一步證實了美術專業學科與其他類學科之間確實有著這樣一些共通之處。若每個學科都保持自己的相對獨立性，就無法客觀全面地關注學生全面發展和能力提升的現實需要。應努力打通各個學科專業之間的知識壁壘，將它們進行有機統一的結合，發展現代綜合教育。

美術課程學習的最終靈魂是創新，而學科融合為創新發展帶來了更多有力的支持。基于此，美術課程進行跨學科的融合也是促進學生全面發展、提高素質水平的迫切需要。在具體的實施中，比如美術和大學語文課程相融合，能夠極大程度的豐富學習視野；文學語言既能為學生提供了一個無盡廣闊的想象空間，美術能使學生隨時都能夠迅速在自己腦海中產生出一幅幅色彩豐富而又形象生動的畫面意境，提高學生的審美和對文學內容深刻的理解與感受。教師也可以運用各種現代的教學工具來輔助教學，比如用多媒體技術來播放出相應內容的教學畫面，與學習的課文內容有機地融合，猶如學生一下子就身臨其境，以此來增強引導學生的對語言美的理解。與數學學科相融合，可以鍛煉學生的創造能力；數學是一門理性而嚴謹的學科，它不斷培養學生觀察、分析以及邏輯思維能力，并且數學里包含線條和圖案等知識，也跟美術的學習有著緊密的關系。二者融合，能更好地培養學生繪畫的空間思維能力，為學生未來學好美術打下堅實的基礎。

美術課程中其中有一課就是“巧妙的組合”，課程設計教學中的重點任務是如何利用各種復雜形狀結構的幾何圖形來組成某一種或新類型的復雜圖形，使廣大學習者能切身實體領會感受到這些圖形構成的美。學生在先前的數學課堂有了一定的學習基礎，學到了很多幾何圖形，還有諸如平移、對稱、旋轉等相關知識，可以直接將所學其知識運用到于這節課及今后的美術課程學習和活動實踐中，很好地增強了學生的綜合能力的培養。美術與音樂學科相融合，有助于學生陶冶其高尚純潔的藝術情操。繪畫藝術與音樂藝術屬于西方美學范疇體系中的二個完全不同類型的藝術美學類型，二者相得益彰，能夠同時給人們提供一場視覺上和聽覺上的精神盛宴。兩者若是可以相互融合，運用這些音樂元素來充分調動學生的學習興趣，讓學生可以慢慢從樂曲的氣氛里來逐漸走進現代藝術創作的意境當中，使他們和自己實現一種心靈上的交流，使學生在優美的音樂氛圍中和靜態藝術繪畫中欣賞動靜結合的美，進而陶冶高尚的藝術情操。不僅是語文、數學和音樂，教師應致力于發現更多的可能性，在學科融合教學的實踐過程中，全面提升學生的綜合能力。

四、鼓勵創作，教學評價多元化

由于新課程標準下教學理念出現了更新和演進，以往的評價標準已不適用，現在更加關注學生掌握知識技能的過程和方法，進而讓學生學會學習。不應以統一的標準去衡量學生，尊重學生個性化的表達和發展。評價是為了學生而服務的，評定的應是促進學生全面發展所應具備的基本素質。有了評價學生才能更好地正視自己，了解自身的定位。在新課標背景下的這一課程評判準則的指導作用下，由其以往的評判一個學生能懂得知識多少，已逐步轉化為評判一個學生是否學會自主學習、學會誠信做人、學會團隊合作等諸多方面來進行的綜合評判。具體來說，主要可分為：學生的道德修養、學習能力、交流合作、個性發展和社會情感培養等多個方面。無論是在學生自己創作的過程中，還是在面對學生已完成的作品，都是應給予適時恰當的鼓勵贊揚和正面引導，使學生充分感受到創作收獲的喜悅，進而鼓舞學生敢于創作的斗志信心與熱情。即使學生的作品存在著與實際相悖的內容，也千萬不能過分急于否定批評與嚴厲指責，要耐心細致地詢問和傾聽每個學生真實的真實創作來源和意圖再作出相應的評定，要以他們的觀點，代入他們的角色去深入認識、了解作品，才能體會到背后的內在情感，再給予一定的指導，讓他們更好地進行創作。

五、結語

總之，在新課程標準下，教師應該根據學生自身特點再結合實際情況靈活去教學，讓課堂變得更加個性化更加生動有趣。課堂上根據學生接受能力的不同進行講解和示范，加強課堂師生之間的互動，打破學科間的壁壘，融合多學科教學，聯系生活實際，讓學生愿意、想要、樂于去接受藝術的熏陶，從而提高藝術水平，培育學生的完整人格，促進學生全面發展。同時教師多點關注學生的真實感受，實現分層教學，對不同層級的學生分別制定不同的評價標準。鼓勵學生自信創作和積極表達，讓每個學生主動參與進來，真正落實以學生發展為本的教育理念。