昆曲藝術的特點，傳承與保護思考

陸雪剛

（江蘇省蘇州昆劇院，江蘇 蘇州 215000）

引言

昆曲又被稱作為“昆山腔”“昆腔”，其有著較長時間的發(fā)展歷程，發(fā)源于14世紀的江蘇昆山，也因此被命名為昆曲，后來受到魏良輔等人的改良，讓昆曲走向了全國，自明代開始，昆曲成了國人最為喜愛的戲劇形式之一，經(jīng)過了三百年的發(fā)展，在2001年被聯(lián)合國列為人類口頭與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，在2006年被中國列為首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，具有深厚的藝術文化底蘊。昆曲作為明代和清朝年間最具影響力的聲腔劇種，有不少的戲劇、唱腔都是在昆曲的基礎上進行改編而來，這也讓昆曲有了“百戲之祖”“中國戲劇之母”等極具地位象征意義的稱號，昆曲不僅僅對戲劇界有著較大的影響，其詞曲中蘊含的文學知識，對文學也有著深遠的影響，并且，昆劇有著多樣的表演形式，其中包含了不少舞蹈動作和片段，因此，昆曲在舞蹈領域中也占有著重要地位。因此，昆曲藝術有著較大的傳承價值，需要對這一藝術形式的保護與傳承進行深入思考，找到適應當下社會的傳承方式，讓中華傳統(tǒng)文化得到良好的保護與傳承。

一、昆曲藝術的特點

昆曲藝術發(fā)源于江蘇昆山，但是其在上海、湖南、浙江、江西、河北、北京等多個地區(qū)都得到了良好的傳播，也成了地區(qū)內(nèi)的流行唱腔，但是根據(jù)發(fā)展地域的不同，有了南昆與北昆的區(qū)別，南昆是指在湖南、江西、浙江等南方地區(qū)的昆曲藝術，其演唱形式更加婉轉(zhuǎn)、柔美，對戲劇詞中對愛情故事的描寫內(nèi)容較多；北昆是指在河北、北京等北方地區(qū)的昆曲藝術，其唱法更加豪邁，戲曲的內(nèi)容更多是對英雄人物事跡和戰(zhàn)場殺敵故事的闡述。實際上，昆曲藝術具有表演性質(zhì)，其不僅存在著曲調(diào)，還有相應的臺詞，以下便是從文學、音樂、表演三個角度對昆曲藝術特點的分析。

1.昆曲藝術的文學特點

在昆曲藝術表演的時候，應用了具有昆曲特色的既定唱腔，其還會有相應的臺詞，這些臺詞具有文學性，在昆曲誕生之前，有《詩經(jīng)》、漢賦、元曲等多種曲風曲調(diào)，從而讓后誕生的昆曲能夠?qū)η俺餍械脑~曲進行沉淀，取其精華去其糟粕。在昆曲的表演中，有不少的詞都有特定的故事背景，應用優(yōu)美的詞匯對故事進行闡述，這種表演形式讓書本中的文學故事得到了靈活的展現(xiàn)，也充分體現(xiàn)了昆曲藝術的文學價值。昆曲的臺詞編寫相似與宋詞的創(chuàng)作，其句式、手法都與宋詞有著較高的相似度，眾所周知，宋詞在我國文壇中占有著重要地位，昆曲對臺詞的表演，就是應用更加生動、形象的方式對既定的故事進行展示，無可否認，其唱詞中對環(huán)境的渲染、對人物沖突的表現(xiàn)以及對情感的表述都非常深刻，充分體現(xiàn)了昆曲藝術的文學性質(zhì)。

廣為流傳的昆曲已藝術較多，被大眾所熟知的唱詞也非常多，其中《牡丹亭》便是非常具有代表性的一首昆曲，其中又不少的唱詞在現(xiàn)如今仍舊能被昆曲愛好者和文學愛好者“迷戀”，“良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院”“則為你如花美眷，似水流年”，這些優(yōu)美的唱詞都讓昆曲的藝術性得到了充分體現(xiàn)，其在民眾中的傳唱度較高，能夠幫助表演者刻畫人物形象或是推動昆曲故事中的情節(jié)發(fā)展，得到了廣大人民群眾的喜愛，也讓《牡丹亭》成了昆曲代表作品之一。除此之外，在《牡丹亭》中，在每一出戲結(jié)束的時候，都會應用前人的古詩詞對劇情進行總結(jié)，有部分會直接應用，有部分會采用化用的手法，這種方式讓昆曲藝術的文學性表現(xiàn)更為明顯[1]。

2.昆曲藝術的音樂特點

昆曲最開始被稱作“昆山腔”，誕生的時候是民間的小調(diào)，在江蘇昆山地區(qū)流傳，因此，最初的唱法極具昆山地區(qū)特色，后來，戲曲家魏良輔在江蘇對昆山腔的唱法進行了研究和加工，由于魏良輔是江西人，其對弋陽腔戲曲唱法有深入的研究，其與云適、張野塘等人結(jié)合江南民歌的多種唱法，對昆山腔進行了改善，形成了現(xiàn)如今的“昆曲”。

昆曲的板式可以分為以下五種：干板（1/4）、散板、增版（4/8）、三眼板（3/4）、一眼板（2/4），在進行昆曲藝術音樂伴奏的時候，會根據(jù)昆曲演唱方式、風格、板式的不同選取不同的伴奏樂器，其中嗩吶、笛子、琵琶、鼓板、蕭、云鑼、月琴就是較長應用的伴奏樂器，當然，還有多種其他的樂器，根據(jù)藝術表演的需求可以對樂器進行準備。

昆曲由于地域限制被分為南曲和北曲，其二者不僅在唱詞內(nèi)容上有一定的差距，在音樂伴奏形式上也各具特色。首先，從音程和調(diào)式上來說，北曲曲目中有fa和C，大部分應用的七聲音階調(diào)式，而南曲中沒有fa和C，則大部分都是五聲音階調(diào)式；在曲風上來說，北曲的曲風較為豪邁，有不少大跳音程的情況，情緒傳達較為強烈，而在南曲中，大部分都是較為平穩(wěn)的曲調(diào)，盡顯南曲音樂的舒緩、溫柔。

其次，從韻調(diào)的角度上來說，南昆可以在同一出戲中更換不同的曲調(diào)進行表現(xiàn)，而在北昆中則無法進行曲調(diào)上的交換。

再次，從音樂的演唱角度來說，北昆應用的是獨唱的方式，將唱詞編寫結(jié)束以后，其中會存在著不同的角色或是單一角色，但是一般的每句唱詞都只有一個表演者進行演唱不會出現(xiàn)同唱；而在北昆音樂中，獨唱、同唱、接唱、獨唱齊接以及齊唱等多種唱法都可以應用，可以根據(jù)唱詞的適配度進行唱詞的分配，讓昆曲藝術的聽覺體驗感大大增強。

3.昆曲藝術的表演特點

昆曲藝術一種表演形式的藝術，通過唱詞的演唱，和表演者的肢體動作、手勢等多種形式表達昆曲藝術中蘊含的故事情節(jié)和情感，可以給予觀眾視覺上的沖擊。在昆曲表演的過程中，表演者需要根據(jù)自身扮演人物的性格、文本特征更換服飾、打扮妝容，讓受眾有更強的代入感。作為表演者，在昆曲藝術表演之前需要對唱詞進行深入研究，對人物進行合理分析，在表演中對任務的形象進行直觀表達。在表演的過程中，表演者需要充分重視自身的動作、身韻、體態(tài)和面部表情，其需要與自身演唱的唱詞有一定的關聯(lián)性，在具備體態(tài)美感的情況下進行人物感情變化的表達。對于不少的觀眾來說，其對昆曲藝術的熱愛是由于昆曲藝術具備較高的觀賞價值，通過觀看昆曲藝術看世間百態(tài)，對具有傳承意義的文化和故事進行了解，因此，昆曲藝術表演者需要充分注意自身的體態(tài)變化，與詞曲進行有機融合，提高昆曲藝術的觀賞價值[2]。

二、實現(xiàn)昆曲藝術保護與傳承的有效策略

1.實現(xiàn)昆曲藝術形式和內(nèi)容的創(chuàng)新

昆曲藝術的誕生、傳播的時間較早，其中一些經(jīng)典曲目的原型都是較為久遠的人物或是故事，隨著時代的不斷發(fā)展，歷史在變遷，昆曲藝術的形式和內(nèi)容也可以跟著時代的改變進行創(chuàng)新。從昆曲的表演形式上來說，每個時代的人審美標準都不同，雖然說昆曲藝術作為我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，一旦出現(xiàn)文化的改動會被很多傳統(tǒng)昆曲愛好者認為是對藝術的褻瀆，但是，任何藝術形式的傳播都是為了滿足更多人民群眾的精神需求，順應當下受眾的喜好，進行適當?shù)母淖兪强扇〉男袨椋@也是讓昆曲得到更好傳播方式的有效途徑，讓更多的人參與到傳承昆曲藝術的行列中來。

從昆曲藝術的表演內(nèi)容上來說，由于昆曲的發(fā)展歷程較長，其所描述的故事內(nèi)容和任務事跡都具有年代感，并且經(jīng)過長期的宣傳和傳播，傳統(tǒng)的昆曲曲目很難再次激發(fā)觀眾的觀看欲望，可以根據(jù)歷史的發(fā)展，對昆曲內(nèi)容進行重新編寫，將昆曲誕生以后的人物事跡和得以流傳的民間故事，都可以應用到昆曲唱詞的創(chuàng)作中，讓昆曲藝術的內(nèi)容得到充分的創(chuàng)新，促進昆曲藝術傳播效果的提升，實現(xiàn)昆曲藝術的傳承[3]。

2.改善昆曲的傳承方式

在昆曲藝術傳承的過程中，應該保持以人為本的理念，根據(jù)人的需求進行傳承，結(jié)合當下大眾的娛樂方式、藝術鑒賞方式以及文化活動形式對昆曲藝術傳承方式進行合理的創(chuàng)新。傳統(tǒng)的昆曲傳承都是應用“人傳人”“師徒傳承”等方式，這種方式在當下新社會中并不適用。

首先，根據(jù)大眾娛樂方式的轉(zhuǎn)變，可以舉辦一些昆曲藝術大賽，對賽事進行合理的宣傳，讓具有昆曲表演能力的群眾都參與到賽事中來，邀請一些昆曲名家作為評委，對大眾的昆曲表演進行合理的指導，名家還可以通過大賽對新生代優(yōu)秀的昆曲表演者進行了解，甚至可以對一些自身認為有天賦的昆曲表演選手進行培養(yǎng)，既能讓昆曲藝術得到更好的傳播，又能讓昆曲藝術表演家找到可以傳承昆曲的選手。

其次，將昆曲藝術納入高校中，如今，有不少的高校都開設了昆曲藝術的相關專業(yè)，在高校中進行教學是一種非常好的傳承方式，既能提前篩選出具有昆曲表演能力的演員，還能確定這些演員對昆曲表演有較高的熱情，應用高校的資金對其進行統(tǒng)一的教育培訓，有了固定的傳承渠道，是一種適應當下教育體制的藝術文化傳承方式。

3.提高人民群眾對昆曲藝術的保護和傳承意識

昆曲藝術的保護和傳承不應該是少數(shù)人的職責，應該將其在人民群眾中廣為推廣，讓更多的人發(fā)現(xiàn)昆曲藝術的魅力，有了更多的人對昆曲藝術進行傳承，也能夠得到更好的傳承效果。

3.1 以家庭為單位增強昆曲藝術的保護與傳承意識

隨著我國社會的不斷發(fā)展，兒童教育、青少年教育受到社會各界的廣泛關注，在以往，有不少家長認為學生學習的主要目的是為了學習學科知識、取得良好的考試成績，在素質(zhì)教育理念和雙減政策得到大眾認可以后，教育觀念出現(xiàn)了改變，對學生的教育需要以全面為核心，其中藝術教育也是非常重要的教育方向。家庭會對孩子形成深遠的影響，在家長的引導下，讓學生對昆曲藝術有一定的了解，對昆曲藝術的發(fā)展歷史、表演形式、藝術價值等告知孩子，讓孩子對昆曲傳承和保護有較高的重視程度。青少年和兒童都是未來社會發(fā)展的接班人，從孩子進行教育，可以為昆曲文化今后的傳承與發(fā)展奠定良好的基礎[4]。

3.2 以學校作為載體進行昆曲藝術的推廣與教學

學校不僅要承擔教書育人的重任，還需要適當?shù)貙ξ覈鴤鹘y(tǒng)文化進行教育和宣傳，拓展學生的知識面，促進學生的全面發(fā)展。可以在校內(nèi)舉辦一些昆曲藝術的表演活動，讓學生對昆曲藝術進行充分的了解，激發(fā)學生學習昆曲藝術的興趣，讓昆曲藝術得到良好的傳播，吸引更多的民眾進行昆曲藝術的學習，讓昆曲藝術得到良好傳承。

4.建設高質(zhì)量的昆曲創(chuàng)作和運營隊伍

大眾的傳播能夠讓昆曲藝術的傳承與保護受到更多人的重視，妖氣得到長久的發(fā)展還是需要不斷的創(chuàng)作新形式的昆曲藝術，有良好的運營隊伍也能保障昆曲的良好的傳播，因此，需要建設高質(zhì)量的昆曲創(chuàng)作與運營隊伍。可以從社會面上對大批量的昆曲藝術愛好者進行篩選，篩選一些具有昆曲表演天賦和較高表演能力的人群，對其進行重點培養(yǎng)，邀請昆曲名家進行嚴格指導，對傳統(tǒng)昆曲文化進行完全傳承，充分做到提高昆曲創(chuàng)作者、表演者的專業(yè)水平。除此之外，還需要引導昆曲藝術家對昆曲的形式進行創(chuàng)新，其有較強的專業(yè)能力，在熟知昆曲藝術的前提下進行創(chuàng)新是合理行為，能夠讓昆曲藝術更加符合當下的大眾審美，得到更加廣泛的傳播。

5.應用現(xiàn)代化技術實現(xiàn)昆曲藝術的保護與傳承

隨著我國科學技術的不斷發(fā)展，現(xiàn)代化技術應用到了各行各業(yè)中，在昆曲藝術的傳承和保護過程中，也可以充分應用現(xiàn)代化技術，讓傳承效果得到有效的提升。首先，可以應用新媒體平臺對昆曲藝術進行傳播，讓更多的人了解到這一藝術文化，現(xiàn)如今，抖音、微薄、快手等新媒體平臺都有著大量的日活用戶，其中的內(nèi)容能夠在平臺中得到良好的傳播，可以在這些平臺中對昆曲表演片段進行截取發(fā)布，還可以對昆曲表演的扮相、妝容變化制作為圖片或是視頻，這些都是對昆曲藝術的解析，讓大眾提高對昆曲藝術的了解興趣，讓昆曲藝術能夠在人民群眾中廣為傳播，并且大數(shù)據(jù)還會對視頻、圖片內(nèi)容進行保存，能夠讓昆曲藝術得到良好的保存。

其次，可以應用現(xiàn)代化技術進行昆曲的教學，在一些高校的昆曲專業(yè)或是專門的昆曲培訓學校中，都可以應用現(xiàn)代化技術進行教學，提高教學的效果。建立線上教學平臺、應用多媒體技術進行教學等多種應用方式，都讓昆曲藝術的教學課堂有所創(chuàng)新，提高了學生的學習效果，為昆曲的傳承奠定良好的基礎[5]。

結(jié)語

綜上所述，昆曲藝術在我國文學、藝術領域中的地位，對其進行傳承和保護是我國文化發(fā)展過程中的必要工作內(nèi)容。隨著社會的不斷發(fā)展，誕生的文化形式越來越多，這一社會狀況讓昆曲的傳承有了一定的阻礙，作為昆曲藝術的表演者、運營者甚至是愛好者，都應該承擔其昆曲藝術的傳承責任，拓展昆曲藝術的受眾面，讓其在社會中得到更好的傳播。要想提高昆曲藝術保護與傳承的效果，就需要對昆曲的形式、內(nèi)容進行有效創(chuàng)新，拓展昆曲的傳播平臺，提高昆曲藝術運營人員的綜合能力，將昆曲藝術的傳承發(fā)展與社會的發(fā)展進行有機結(jié)合，讓昆曲藝術得到良好的傳承。