探索、融合、發展： 申克分析法在中國的傳播與應用

自?20?世紀?80?年代以來，得益于劍橋大學 教授亞歷山大·戈爾和美國加州大學伯克利分?校教授森圖里亞在中國對申克分析法進行的系?統講授，中國的音樂學者開始積極地接觸、吸?收和研究這一理論。國內對申克分析法的研究?最初集中于理論構建及其發展，現已逐漸轉向?對音樂作品分析的應用層面。這種轉變體現在?通過構建申克分析圖來揭示音樂作品的深層結?構，進而為演奏家、歌唱家和作曲家提供深入?解析與理解作品的方法。本文將深入探討申克?分析法在中國的傳播、發展和應用，通過多視?角對申克分析法進行洞察，對中國申克分析法?的研究情況進行梳理歸納，探討中國內學者是?如何逐步將申克理論融入具有中國特色的音樂?語境中，以及申克理論在當代中國音樂教育與 理論發展中的角色與影響。

一、申克理論的傳播推介

“申克分析法”作為一個泛稱，學界普?遍認為其既包括申克本人在分析實踐中使用的?技法、標記和理論，也涵蓋了這些理念在“二?戰”后的美國的應用。目前在知網能找到的最?早的一篇關于申克分析法的文獻是周勤如的?《當代音樂分析學進展的一般傾向》，闡述音?樂分析學在?20?世紀的進展概況和發展趨勢，通 過梳理歸納，指出應采納這些現代音樂分析方?法以推動音樂研究和教學的創新發展。隨后，國內關于申克理論的介紹、闡釋類文獻層出不?窮，諸如于蘇賢的《申克體系概述——結構主?義理論研究專題之一》、胡曉的《申克和聲分?析體系概述》，還有對國外學者的推介譯文，?如塞弗琳·奈芙撰寫并由金平翻譯的《美國作?曲理論的發展：1955—1995》主要探討了申克?理論在美國音樂理論發展中扮演的角色。

自?20?世紀?50?年代中期以來，申克的追隨?者們將申克理論中的重要思想遺產繼承下來并?開辟了新的研究領域。如阿倫·福特著、陳丹 布譯的《音樂的新線性分析方法》，姚恒璐的?《薩爾則的后申克式分析》和《申克式圖表與?泛調性現象的剖析》，姜蕾的《超越調性：申?克分析理論的發展與延伸——寫在薩爾徹〈結?構聽覺〉譯校后》，?陳泱亦的《大衛·比奇“高?級申克分析”研究》等，不僅討論了申克理論 在傳統音樂教學中的誤區與修正，還探討了申?克理論的概念闡釋及補充、教學演化與延伸方?向，這些著述充分展示了音樂學者對申克分析?法的積極傳播和推動中國音樂理論國際化發展?的有益嘗試。

二、申克分析法的多維展開

申克音樂分析理論不僅僅提供了一種新的?音樂分析方法， 更是給音樂表演、民族音樂學、?音樂教育等多個領域打開一扇窗子。由喬·施?托克撰寫，蒲實編譯的《申克分析法在民族音樂學中的應用》探討了如何將通常用于西方藝?術音樂的申克分析法應用于民族音樂研究，還?探討了其對越劇與京劇的結構分析。楊賢忠的?《論申克理論對古典音樂演奏的影響》指出申 克理論強調音樂調性和音級在音樂構成中的凝?合貫穿作用，主張從更深層次去理解音樂，從?而實現更精準、表現力強的音樂詮釋。馬婷在?《申克音樂分析體系在教學實踐中的應用價值?研究》中通過教學實踐，對比了申克音樂分析?方法和傳統的曲式作品分析方法，將兩種方法 的優勢結合起來，衍生了一種新的綜合圖表分?析，不僅證明了申克理論體系在教學中的可行?性，也突顯了其理論優勢。

在音樂理論的探索過程中，多視角的碰?撞會不斷激發出新的火花。寧爾的《申克和聲?分析法與傳統和聲理論》深入探討了申克分析?法中的和聲理論，即“結構功能”與“延長功?能”兩種屬性，并通過比較傳統和聲理論與申?克分析法在具體音樂作品中的應用，展示了兩?種方法在理解和解析音樂作品時的差異。鞏?小強的《申克的音樂之樹與喬姆斯基的語言之?樹》探討了結構主義哲學對音樂研究的影響。?通過闡述這兩種理論方法在音樂與語言研究中?的應用和相互關系，指出申克的分析方法和喬?姆斯基的語言學方法有相似之處，指出了兩個?領域在結構分析方面的相互滲透和影響。楊和?平的《論線性分析的混合策略——探討申克分?析與動機、集合、曲式等分析方法相結合的相?關問題》探討了將申克分析法與動機、集合、?曲式等方法相結合的線性分析策略。他認為申?克分析法具有多層性和過程延展特點，并提出?結合其他方法可以增強分析實踐中的分析效?能，并通過研究貝多芬、肖邦等作品，指出在?分析不同時期的音樂作品時，混合策略能夠提?供更加豐富和有效的分析視角。姚恒璐的《申?克式圖表分析對于線性思維和聲的認知作用》?強調了線性和聲在“橫向”思維和“非功能

化”運用方面的優勢，并通過分析展示了申克?式圖表分析法在認知線性思維和聲組織結構上?的作用，特別是在主題動機、調性布局和整體?音樂結構方面。同時這篇文章也提出了對非西?方音樂和聲結構的反思，以及對當代音樂創作?的實踐意義。

三、申克理論的應用分析

國內對申克理論的實例分析是最開始是?對外國作品的闡釋，涉獵的作品范圍廣、時間?跨度大。最早是姚恒璐的《斯克里亞賓四首鋼?琴小品之三〈色調微差〉的兩種分析方式》，?文章主要對斯克里亞賓的這首鋼琴小品進行傳?統分析法、申克分析法及主題動機分析法的對?比分析。近年來，對申克理論與本土作品的應?用的探索也越來越多了。如楊紅光的《無言之?美——論杜兆植先生〈G?大調大提琴協奏曲〉》?運用申克理論解讀作品中蒙古族音樂素材與西?方多聲部作曲技法的融合。黃巧的《鋼琴曲〈牧?童短笛〉的深層音高結構與創作思維》是對賀?綠汀《牧童短笛》的深層音高結構的解讀，旨?在揭示作曲家運用西方的多聲部寫作技巧，恰?當結合中國民族風格曲調的具體手法，從而推?導出作曲家的創作思維方式，為豐富中國鋼?琴音樂創作提供可借鑒的思路。丁艷的《“申?克”映現下的江蘇民歌旋律特色研究（上）?（下）——江淮、吳語方言區民歌旋律風格比?較》主要聚焦于“江淮”“吳語”以及江蘇北?方方言區的民歌，通過對這些不同方言區民歌?的旋律結構、音調和細節延伸進行透視觀察，?揭示了各自的旋律特點與風格，展現江蘇不同?方言區民歌在旋律上的多樣性和特色。

四、西為中用：申克理論“本土化”探討

在音樂的跨文化對話中，申克理論的“本土化”與“中國化”不僅體現了西方音樂理論?與東方文化的融合，也展現了國內的音樂分析?學者在全球語境下的創新與多元化探索。李鵬?程和徐子淇《走向多元的音樂理論世界——?“申克風波”啟示錄》討論了?2019?年發生在?美國音樂理論界的“申克風波”，反映出音樂?理論界對于多元化和包容性的需求和音樂理論?教學及研究中的多元化和全球化趨勢。對中國?的音樂學科發展而言，這些討論和變革提供了?重新思考和構建音樂理論教育和研究體系的新?視角，特別是在推動多元文化理解和包容性方?面，重構和更新音樂理論的重要性。賈達群的?《后調性音樂的音高組織發展引論》和《“中?國特色作曲理論體系研究”項目述要》探討了?全球化語境下構建跨越時空、融合中西方元素?的作曲理論體系的重要性，并深入分析申克理?論這一類西方音樂理論在當前音樂分析和跨學?科研究中的意義和價值，強調了融合西方理論?與中國音樂實踐的重要性。陳鴻鐸的《論現當?代作曲——分析理論核心知識的體系化構建》?深入探討了西方作曲與分析理論在中國的融合?和轉移過程，以及這些理論如何促進具有中國?特色的創新理論的產生，并探討了在理解和應?用這些理論時體現“中國敘事風格”的必要?性。西方音樂理論該如何在中國適應和發展，?從而為中國的作曲理論和音樂學科建設的發展?做出貢獻，在全球作曲理論體系中展現中國特?色，都是值得未來進一步深化研究的內容。

五、結語

現如今，申克理論體系在中國的研究已有?近?40?年的歷史，相關的文獻近?1800?篇，也出

版了諸如《調性音樂分析（申克方法）》《音??樂分析指南》《后調性音樂中的音高組織體系、??技法及分析》等著作，可見申克分析法已在國??內引起廣泛關注。任何一種分析體系，必然存??在理論本身的價值和理論包含的問題兩個方面。?任何一門學科，總是在不斷地突破中實現其發??展，為了更好地實現學科的發展甚至推動發展??進程，了解學科在不同時期出現的各種突破就??顯得格外重要。申克分析的適用性從古典調性??音樂擴展到早期音樂和現代音樂，甚至涵蓋了??對調性音樂和后調性的分析，這體現了一個理 論體系隨著時間的推移而不斷發展和適應新領 域的能力。這種演進表明，音樂理論不是靜態??的，而是一個動態、適應性的框架，能夠與時??俱進，適應不斷變化的音樂形式和理解。申克??分析理論的發展和演變反映了音樂理論自身的 不斷進化，以及理論與實踐、傳統與創新、本??土化與國際化之間的動態互動。這種融合不僅??推動了申克理論在中國的發展，也促進了東西??方音樂理論的交流和相互理解。

筆者認為，申克理論在中國的逐漸普及， ?可以說是跨文化學術交流的充分例證之一。這 不僅展示了西方音樂理論在中國的良好適應性，?也反映了中國音樂學術界對外交流的努力。未 來，隨著更多的研究資源和學者的深入的、多 維度的探索，申克理論在國內會有更廣泛和深 入的影響，并在音樂教育、音樂創作、音樂學 科建設等相關領域產生更加多元化的應用。

[?作者簡介?]?周慧雯，女，漢族，江蘇揚州人，?上海音樂學院碩士研究生在讀，研究方向為作?曲理論（音樂分析）。