“新生活·新美學·新玉作”
——國際新銳玉作展暨高端論壇在魯迅美術學院大連校區成功舉辦

吳 煒 劉科汝 張宇濤 朱美靜

魯迅美術學院

2023 年9 月23 日上午8 時許，由魯迅美術學院、中國藝術人類學學會、遼寧省設計學類研究生創新與學術交流中心、遼寧省美術學研究生創新與學術交流中心主辦，魯迅美術學院人文學院（大連）、魯迅美術學院傳媒動畫學院、中國藝術人類學學會生活樣式設計專業委員會、魯迅美術學院“雙一流”建設辦公室、魯迅美術學院研究生院、榴蓮青年聯合承辦的“‘新生活·新美學·新玉作’——國際新銳玉作展暨高端論壇”開幕儀式在魯迅美術學院大連校區藝術博物館隆重舉行。

出席本次開幕式的嘉賓有中國民族民間工藝美術家協會常務理事、中國工藝美術學會學術委員會委員、設計中國聯盟副主席、全國文創設計產業聯盟副主席張夫也教授，同濟大學副教授、博士生導師、中國藝術人類學學會理事兼生活樣式設計專委會秘書長張磊先生，中國民間文藝家協會中國非遺藝術設計研究院特聘研究員、中央美術學院城市設計學院副教授、當代著名玉作家錢亮先生，中國宋莊·大洲玉文化創意園專家委員會成員、“漢澤西”文化發起者及踐行者、藝術玉雕品牌創始人、當代著名玉作家王榮女士，《天工》雜志美術編輯賈志花女士，正高級工藝美術師、新疆職業大學和田玉玉雕文化學院院長、新疆職業大學和田玉玉雕文化學院客座教授樊軍民先生，中國玉雕大工匠領軍人物、中國玉石雕刻大師唐帥先生，魯迅美術學院雕塑系副教授許亨先生，沈陽建筑大學建筑博物館館長張群先生，遼寧省珠寶玉石首飾行業協會常務副秘書長林維峰先生。同時，魯迅美術學院大連校區管理辦公室主任谷祖魁以及魯迅美術學院傳媒動畫學院黨總支書記兼副院長邢棟等校區領導也參與了開幕式（見圖1）。

圖1 參加開幕式的嘉賓合影

魯迅美術學院人文學院（大連）直屬黨支部書記、院長、活動總策劃曹天慧首先發表了開幕式致辭（見圖2），她說道：“‘新生活·新美學·新玉作’——國際新銳玉作展”是植根于中國傳統玉文化的新探索，是當代玉文化創新發展的新方向。希望本活動為玉工藝創作及玉文化研究搭建實踐與學術相結合的開放型、交互式平臺，助力新銳玉工藝創作者與玉文化研究人才作品、成果得到更好的呈現與傳播！”

圖2 魯迅美術學院人文學院（大連）直屬黨支部書記、院長、活動總策劃曹天慧致辭

中國藝術人類學學會理事兼生活樣式設計專委會秘書長張磊教授（見圖3）在開幕式致辭中提到，玉文化是中華文明的重要組成部分，自古以來承載著中華民族的智慧和精華。此次展覽匯聚了國內外新銳玉雕作品，他們用現代的審美觀點和技術手段，賦予了傳統玉文化嶄新的生命力，也有助于探索當代中國生活之美的創新表現形式。在發言的最后，他對本次活動的開展表示了肯定，并預祝“新生活·新美學·新玉作”——國際新銳玉作展暨高端論壇圓滿成功！

圖3 中國藝術人類學學會理事兼生活樣式設計專委會秘書長張磊教授致辭

魯迅美術學院大連校區管理辦公室主任谷祖魁（見圖4）在開幕式上也發表了精彩的致辭，他指出，文化藝術是一個民族的靈魂，是民族和國家賴以生存和發展的精神基礎。本次活動將作品置于生活場景之中，探索玉石在現代藝術、現代設計中的表現方式，使我們可以看到精美絕倫的藝術創作和設計類的新銳玉作作品以及國內外知名專家學者在這些領域的研究成果，對促進包括大連在內的東北現代玉石的創作、設計教學、社會實踐和商業發展都有著積極的正面作用。

圖4 魯迅美術學院大連校區管理辦公室主任谷祖魁致辭

魯迅美術學院傳媒動畫學院黨總支書記兼副院長邢棟（見圖5）在開幕式致辭中則指出，本次展覽研討了新時代玉文化創新發展的新路線和新范式，為玉工藝創作及玉文化研究搭建了實踐與學術相結合的開放型、交互式平臺，對新銳玉工藝創作者與玉文化研究人才作品、成果的更好呈現與傳播提供了很好的助力，也有利于鍛煉新興學者的學術研究與論文寫作能力，共同展望新時代下的人文美學生活。最后，他也對本次活動表達了美好的期許，期待本次活動可以在玉文化研究領域留下令人難忘的印記。

圖5 魯迅美術學院傳媒動畫學院黨總支書記兼副院長邢棟致辭

隨后，張夫也教授、張磊教授分別為本次“‘新生活·新美學·新玉作’——國際新銳玉作展”的入選作品作者代表以及入選論文作者代表頒發了證書（見圖6、圖7）。

圖7 張磊教授與本次活動入選論文的作者代表合影

開幕式結束后，嘉賓們共同參觀了本次展覽。本次展覽在魯迅美術學院大連校區藝術博物館舉辦，從9月23 日開始至9 月30 日結束，持續7 天。該展以“新生活”“新美學”為線索，將作品置于生活場景之中，探索玉石在現代藝術設計、時尚文化和賞玉、品玉、玩玉、佩玉等新文人生活中的表現方式，以及新時代玉工藝創作與設計研究的走向。

在這次展覽中，總計展出40 余件（組）代表性作品，分為雅宴、端方、流觴三大主題板塊，作品匯聚了多個領域的精華，呈現了多樣化和具有創新性、高水平的藝術與設計成就。

從雅宴主題作品來看，錢亮先生的《百家姓系列》和《我與你同在》以及唐帥先生的《鳳舞九天》和《龍鳳呈祥》展現了藝術家獨特的創意和高超的技藝。這些作品在藝術表現和思想深度上都具有出眾的品質，發人深省。

在端方主題作品中，樊軍民先生的《大方》《江湖》作品以及高級工藝美術師盧偉平的《商·紋樣研究系列》不僅在功能設計上具備出色的實用性，還在形式美感上體現出雅致和精湛的工藝。這些作品融合了實用性與藝術性，展現了設計師在深入思考用戶需求的同時，注重美學和工藝的精湛。

在流觴主題作品中，王榮女士的《路·歌者之八》，中國工藝美術學會會員、北京美術家協會會員楊漫的《曉花》以及南京藝術學院楊顏開的《親密關系》等作品，不僅探索了玉石材料的新穎表現方式，還在佩戴方式上呈現了靈活多樣的設計理念。這些首飾作品既具有審美價值，又具有實用性，為玉石藝術注入了新的生命和活力。展覽作品不僅在藝術創作、功能設計和首飾設計等領域具備卓越的創意和技藝，同時也反映了藝術家和設計師對于材料、形式和美學的獨特見解，讓觀眾可以近距離接觸和欣賞精彩的作品，感受玉石與日常生活的親密關系，體驗玉石所蘊含的精神內涵和審美價值。

同日上午，伴隨著玉作展的開幕，本次活動學術論壇單元也在魯迅美術學院大連校區學術報告廳同期舉辦。作為本次活動的重要組成部分，此次論壇旨在以全方位視角和方法研究傳統文化與當代審美融合后的新生活美學與生活的新方式，探討傳統工藝的當代性問題，以及規劃新時代玉文化創新發展的路線圖和新范式。

出席開幕式的嘉賓也出席了此次論壇，同時還有廣西藝術學院設計學院工藝美術系副教授唐勝天，廣東建設職業技術學院副教授杜營，北京工業大學研究生程忻怡女士，中國地質大學（北京）研究生徐叢姍女士，北京服裝學院研究生崔譯勻女士。此次論壇由曹天慧主持。

張夫也教授在論壇上進行了開篇發言，他指出，發展工藝美術，應當堅持依靠科技、面向市場、走向國際的方針，不斷提高產業化水平，不斷創新。只有立足當下，面向未來，走進市場，走向世界，工藝美術才能大力發展和弘揚。

隨后，曹天慧院長在發言中提到了舉辦此次展覽和論壇的初衷，分享了自己在人文藝術方面的探索經驗，敏銳地提出了傳統玉雕從傳統工藝向現代設計轉化的議題，指出在工業時代的語境下，玉石文化想要得到進一步的發展，并成為中華傳統文化的載體，其藝術性、收藏性和本身的寶石屬性需要得到格外的重視，這樣玉石文化才能承載中國的世俗文化和文人文化，成為中國的“物質文化”的一部分。

此外，錢亮先生在發言中提到，玉雕有兩段生命，其中一段屬于天地，悠久而厚重；另一段則歸于文化，靈智而個性。通過琢玉，琢磨品格和心志，探求“智者”應物象形、天人合一的造物思想和“巧者”方寸之間見天地、留有余，不盡之巧以還造化的工藝理念。以此提升專業品質，培育精益求精的工匠精神，營造天人合一的藝術新境和以玉立德的文化語境，以期預見當代東方美學的可能走向。

最后，王榮女士在發言中提到，要想成為卓越的設計師，應該具備“設計出具有時代‘人文’和‘精神引領性’的好作品”的思想，而這些都可以歸結為取舍和立意。其中“舍”代表著舍去平庸而重復的、毫無意義的；“取”代表著設計師的特點，找出設計師自己的不同之處；“立”代表樹立什么形式、何種風尚、哪種作品語言；而“意”則代表了設計師作品的一貫語境、作品給人的整體風格，設計師創作理念應該是師法自然、靈性流淌、存在質感。

同時，本次活動也于當天下午在魯迅美術學院大連校區學術報告廳舉辦青年分論壇。首先發言的是廣西藝術學院設計學院工藝美術系副教授唐勝天，他在匯報中以日本“西陣織”的新發展為例，對傳統工藝的發展路徑展開了探討，他指出，我國傳統手工藝創新發展進程，完全處于國家經濟環境日漸改善的大背景下，并因當下非遺保護及文化復興需求而得到政府始終如一的大力支持。而現階段創新思路單一化的情況，實則為創新活動初期的表現，對其評判不應一刀切地加以否定，而是需要依據實際情況對待，對確實存在生存問題的，應該制定搶救性的短期目標；對于不存在生存危機的，則應推動其走出舒適圈，展開對更深層次發展問題的探討。

隨后發言的廣東建設職業技術學院副教授杜營在匯報中對新西蘭毛利人“海蒂基”玉飾的藝術特征及其象征內涵進行了深層次的分析。杜營先生從“海蒂基”的形象出發，分析其在視覺傳達設計中的應用；再以“海蒂基”傳統素雅的雕刻技法為切入點，對其進行根號二分析，得出基本每個“海蒂基”的形象都是1 ∶1的比例；最后對其象征意義及衍生品開發提出了自己的見解。

此外，北京工業大學研究生程忻怡，中國地質大學（北京）研究生徐叢姍，北京服裝學院研究生崔譯勻也都以自己的獲獎論文為主題，進行了精彩的發言。

在五位青年學者報告結束后，樊軍民教授、許亨教授、《天工》雜志美術編輯賈志花女士先后對他們的論文和發言進行了精彩的點評。

樊軍民先生從創造能力和創新能力的角度提出了自己的看法，他指出，創新首先是技術層面的創新，有表現手法、雕刻手段等；其次是形式層面的創新，指的是對固有題材的不同表現手法的大膽嘗試；最后是思想上的創新，他認為這是最有價值的創新。許亨先生提出，我們在學古的基礎上不能去仿古，而是應該在這一層面上進行創新，因為中華文化底蘊深厚，源遠流長，當代設計想要進行創新就要多花時間、多花精力對中國古代經典的藝術設計作品進行學習，再結合當代人的生活、想法和需求進行創造。賈志花編輯從專業的角度分析了五位學者研究中值得我們學習的優點和長處。

此次“‘新生活·新美學·新玉作’——國際新銳玉作展暨高端論壇”著力探討了玉文化在現代藝術設計、時尚文化和新文人生活中的多元表現方式，受到了來自一線設計實踐和研究領域的專家學者的廣泛關注和支持。我們看到，專家學者對這一主題充滿了熱情，紛紛從賞玉、品玉、玩玉、佩玉等不同角度展開了深入的討論，為玉文化在現代社會的多樣性呈現開辟了新的道路。這次活動也展現了玉文化在藝術、時尚和新文人生活中的潛力，預示了玉石創作與研究領域更加豐富多彩的未來。