以“紙”為媒，趣“繪”童心
——兒童美育引領下的紙漿畫實踐研究

江蘇省張家港市云盤小學 袁 丹

美學思維是一種哲學思維。美育，某種程度上也是一種哲學教育，只不過它更多的是教會學生在生命體驗中感知美、發現美、探索美和創造美。所以，美育和美術教育的目的一樣，“知其一，還要知其二”。紙漿畫類似于彩泥畫，就是以紙漿為主要材料創作的工藝美術作品。紙漿畫顏色鮮艷，并具有浮雕效果。彩色畫泥可以在木、瓷、玻璃、石、紙等多種材料上繪制，干后即可成品，制作紙漿畫是一種充滿童趣的活動。紙漿質地柔軟，可塑性強。安全無毒，無過于復雜的制作過程，原材料隨處可見。某種程度上說，紙漿畫的藝術創造的過程，也是發現美和創造美的過程，而美育和美術教育，就是要以美育人、以文化人，進而解決藝術創造和美的創造的問題。下面，讓我們一同走進紙漿的童畫世界吧。

一、以欣賞為話題，在氛圍中感知紙漿畫之“奇”

紙漿畫是以紙漿為主要材料創作的工藝美術作品，可以在木、瓷、玻璃、石、紙等多種材料上繪制，干后即可成品，并具有浮雕效果，與彩泥畫類似。紙漿畫的表現范圍很廣泛，從平面到立體的材料上都可以盡情地發揮自己的藝術才華。當遇到大面積需要粘貼紙漿的時候也可以用先鋪設沒有攪拌顏色的紙漿，待紙漿干后上顏色的方法。紙漿畫的選材和構圖是較為隨意的，根據個人的喜好選擇和設計，由于紙漿畫質感強，因此，可以選擇海底世界、花卉、變形夸張等的裝飾性較強的圖案進行制作，避免需要細致刻畫的圖案，如人物、動物等。

在新課改理念的影響下，很多教師都逐漸走上了創新的道路，作為實施美育的重要載體，小學美術課堂也不例外。兒童有著驚人的想象力和思維能力，不受固定思維的約束，利用紙漿畫教學可以激起學生的好奇心理，他們天馬行空，對待新鮮的事物積極主動地融入，勤動腦、巧動手，可以培養他們的創造能力。教師可以為學生呈現紙漿畫作品，網絡上關于紙漿畫的圖片、以前學生自己創作的紙漿畫或是老師自己動手制作的紙漿畫，都能給予學生直觀感受，讓學生帶著驚喜與好奇走近紙漿畫。當我將精心制作的第一幅紙漿畫作品《向日葵》展示給孩子們看時，他們個個歡呼雀躍，這種新穎的美術活動激發了孩子們的創作欲望，他們都爭先恐后要參加“紙漿畫”的制作活動。在欣賞作品的同時，引導學生了解紙漿畫（學生接觸的一般都是干紙漿畫）的一般制作方法，如：平填法、勾線法、漸變法、肌理法、浮雕法、綜合法，認識到紙漿畫的可塑性和觀賞性，欣賞紙漿畫獨特的藝術表現形式。

二、以步驟為載體，在操作中感知紙漿畫之“趣”

在制作紙漿畫時，學生要了解紙的特點，掌握撕紙、陶紙漿的要領，通過開展巧手浸紙、五彩拌漿、工具粘貼等環節，引導學生在活動中動手、動腦，為后續激發創新意識、裝飾美化環境做好鋪墊。

1.了解選材。

顧名思義，紙漿畫的主要創作材料是紙，日常生活中所見到的衛生紙、報紙、廢舊作業等紙，都可以成為紙漿畫的創作材料。制作紙漿的材料，除了紙以外，還需要顏料和乳膠，選材時，紙的材料最好選易軟、易爛、吸水性好的；乳膠通常選水溶性膠粘劑白乳膠，也可以用液體膠水替代，只要能把紙漿牢固起來就可以；顏料一般選擇水彩顏料，通常十二色就已夠用了。做紙漿畫的底版，可以選擇木板、硬紙板等，為保證創作效果，不可選擇KT板，因其表面有層油脂，在KT板上制作紙漿畫，待干后會脫落，難以粘合。最好用不吸水的材料作為底版，如市面上隨處可買的三合板，不僅攜帶、使用方便，且價格便宜。

2.準備紙漿。

準備一個較大的容器，蓄上水，注意水不能過多。再將平時生活中搜集到的紙張撕成小塊，放入容器中浸泡，用水或小棒輕輕攪拌，讓紙吸足水份，如果水過少，可以再少量添加，剛好讓紙吸足即可，判斷時可以“最好不要有水份在容器底部可見為干濕度最佳”，直至紙成泥狀，再加入適量乳膠，用小棒攪拌均勻（盡量不用手指），放一旁備用。

3.制作工具。

創作紙漿畫時，除了上述提及的小棒、容器、乳膠、水和紙以外，一般還需要用到鑷子、塑料薄膜、排筆、一次性杯子或廢棄的奶茶杯子。紙漿準備好后，根據自己的用量，利用課前準備好的鑷子、小勺等適宜的工具從容器中取出紙漿，放入一次性紙杯中，再加入濃縮水粉顏料攪拌均勻。在底版上繪制出自己想要裝飾的大致圖案的輪廓，再將一次性紙杯中已經調好色的紙漿鋪放在底版上，借助手指或工具捏塑出理想的形狀，個別地方需要畫面看起來更精致的，可以借用工具來輔助。鑷子是最好的輔助工具，既能取紙漿、攪拌紙漿，用尾端磨平紙漿，也能用來處理肌理。橫著壓鑷子，可以壓出一層一層的山脈狀紋理；豎著摁，可以摁出不平的小坑狀肌理。值得一提的是，不要把紙漿全部壓平，這樣可以保持畫面的立體感，凸顯紙漿材質本身的質地效果。沒有用完的紙漿可以用塑料薄膜保存起來，避免紙漿風干變硬。

三、以情境為依托，在創作中感知紙漿畫之“樂”

美到處都有，不是缺乏美，而是缺乏美的發現。在開展紙漿畫教學過程中，教師應從兒童身心特點出發，結合教學實際情況進行情景的創造，以情境為依托，激發學生創新的思維意識以及欲望。

1.生活是源泉，創意悟出來。

教學源自生活，高于生活。美術與生活息息相關，培養學生藝術審美能力，感受到生活中的美學，就應該強化生活化情境的創設，使美術課堂充滿趣味性，引導學生通過課程在生活中發現美、感悟美，同時結合美術知識創造美，這樣的教學不僅能創設寬松的教學氛圍，調動學生學習的興趣，吸引學生的身心參與，也能滿足學生心理發展需要，感受美術的無所不在，在創作中獲得成功的喜悅。

例如，以“可愛的小動物”為主題的紙漿畫教學，引導學生想一想、說一說自己在生活中曾見過的小動物以及在動畫片中看過的、自己喜歡的小動作，有的學生說：“我家養了一只布偶貓，很可愛。”也有的學生說：“爸爸媽媽曾帶我去動物園看過東北白虎，很特別。”還有的學生說：“我喜歡蠟筆小新，我要做一個蠟筆小新的紙漿畫。”……學生交流著自己在平常中所見到的、喜歡的小動物，腦海中浮出它們的外形特征。有了這樣充足的準備，學生在創作作品時很是得心應手，作品的呈現也多種多樣，畫板、石頭、瓷器、木板等都成為了學生創作紙漿畫的底版，除了常見的平面紙漿畫與立體的以外，部分學生還別出心裁地運用了生活中常見的廢舊材料作為裝飾，比如紐扣成了眼睛、細枝條成了尾巴、瓶蓋成了耳朵等等。這些創意和突破，正是利用生活之中隨手可得的廢舊和自然的綜合材料，而這正是傳統美術課堂所不能達到的。

積極創設情境，讓美術回到生活中，在生活中尋找美，表現生活中的美，用作品來美化生活，在真實的生活世界中拓展教學內容，通過不斷的實踐，領悟美術的獨特價值。

2.想象是鑰匙，精彩迸出來。

黑格爾說過：“最杰出的藝術本身就是想象。”在紙漿畫的課堂教學中，教師不應給學生限定太多條條框框，應積極拓展學生的想象空間，進而啟發學生的想象力。兒童的想象力是豐富的，但天馬行空、源源不斷的想象離不開特定的情境與后天的培養，只有激發了好奇心，點燃了學生的積極情感，才能在自由自在、無拘無束的課堂氛圍中讓學生腦洞大開，想象力源源不斷地涌現。

例如，在“多變的帽子”一課的教學中，我先引導學生想一想帽子的特征、作用，學生毫不猶豫地回答道：“帽子是戴在頭上的。”“那帽子的外形有什么特征呢？”我追問道。“帽子的口應該是圓形的。”我肯定了他的回答，并轉身在黑板上隨手畫出了一頂帽子后讓學生動腦筋：怎樣把這頂看似普遍的幅子變一變，給人一種意想不到的驚喜呢？有的說把帽子涂成彩色的，有的說加上裝飾，還有的說插上鮮花，當我展示出我的創意：帽子口變成了“紅唇”，帽子有圓圓的睛睛、黑乎乎的鼻子，還有白色的帽檐，學生不約而同地驚呼到：“懶羊羊！”于是，我因勢利導地說道：“所謂創意，就是要跳出傳統的思維模式，完全不相干的東西也可以嘗試聯系在一起，既要天馬行空地想象，也要敢于大膽嘗試。”在我的啟發這下，學生紛紛對自己的帽子利用紙漿進行創意性的裝飾，有的帽子“化身”成了輪胎，有的帽子成了“行走的鳥巢”，有的變成了遮陽傘，還有的成了“百寶箱”“小天使”“胖大星”“小獅子頭”“飛船”等，孩子們的創意大大活躍了課堂氛圍，充分體會到紙漿畫的樂趣。

想象力比知識更為重要。習慣性的思維往往會使思路閉塞，教師應善于挖掘紙漿畫教學中的想象因素，合理安排教學內容，激發學生的創作積極性，展現其新意及其獨到之處，提高美術教學質量。

3.游戲是天性，激情燃出來。

游戲是兒童的最愛。利用兒童的這一心理特點，將游戲融入紙漿畫教學中，無疑是能學生欣然接受的教學方法，學生更易學習、內化相應的美術技巧，在活躍的氛圍中形成良好的體驗，學生的創作積極性被充分地調動起來，創作成功后得到的樂趣也是無與倫比的。

例如，在學習“京劇臉譜”這一主題創作的過程中，教師就可以結合色彩的游戲進行紙漿畫的開展。利用紙漿呈現出浮雕的效果，繪畫出的臉譜形式不同，把紙漿進行堆砌，使表面形成凹凸的肌理形狀，這樣就能夠讓學生真正地融入到課堂中，也能夠對京劇的臉譜進行欣賞。作品完成后，學生戴上自己繪制的臉譜面具，配上音樂進行表演，有效地幫助學生感受到美術課堂所具有的魅力和樂趣。

在小學美術課堂中適當地引入游戲化教學，體現紙漿畫教學活動的趣味性、多樣性、綜合性，讓學生在活動中感受美術，在游戲中表現美術，激發他們的創作欲望。

托爾斯泰說：“成功的教學所需要的不是強制，而是激發學生的興趣。”兒童美育引領下的紙漿畫教學，應該是新穎獨特的、充滿創造樂趣的、能真正成為兒童需要的藝術活動。在紙漿畫教學中，教師應激發學生對紙漿畫的興趣以及兒童潛在的審美能力，鼓勵他們在生活中積極尋找創作材料，鼓勵學生進行大膽創作，賦予作品獨特的內涵，對學生作品及時總結，發揚優點，讓每個孩子都能以“紙”為媒，趣“繪”童心。