音樂劇在中小學教育中的推廣普及路徑

賀瀾琦

一、中小學教育推廣普及音樂劇的必要性與可行性

（一）中小學教育推廣普及音樂劇的必要性

1.促進新時代背景下音樂課程的發(fā)展

指向中小學生音樂核心素養(yǎng)的音樂課程改革為我國音樂教育事業(yè)的發(fā)展帶來了新的動力，也對音樂教育工作者提出了更明確的目標和更高的要求。改革后的音樂課程旨在通過培養(yǎng)學生對音樂的興趣，豐富學生參與音樂活動的形式與內(nèi)容，提高其藝術(shù)體驗與鑒賞能力，培育其文化素養(yǎng)及高尚情操。對此，教師在選擇音樂教學材料和設計課堂活動時，要密切關注學生對美的體驗，關注學生的真實需求與理解能力，將表達美、創(chuàng)造美、欣賞美作為師生共同的學習和成長目標。音樂劇是一種包含多個藝術(shù)門類、展現(xiàn)多種藝術(shù)內(nèi)涵的音樂形式，能夠最大限度地將視聽感官相結(jié)合，且符合中小學生的審美需求和年齡、生理發(fā)展特點。通過音樂劇教學，不僅可以讓學生參與音樂實踐，探索和發(fā)展中小學生的創(chuàng)造力，而且通過一系列帶有欣賞性和創(chuàng)造性的教學實踐，還能幫助學生提升技巧技能，提高學生對音樂美的感知能力。

新的課程理念越來越強調(diào)跨學科融合的重要性，但融合并不是隨意地拼湊和疊加教學內(nèi)容，特別是某些與音樂相關的藝術(shù)類別可能具有一定的“侵入性”，加大了學生理解和內(nèi)化知識的難度。而音樂劇教學作為音樂與相關學科之間的橋梁，其每一步都可以根據(jù)學習目標進行個性化調(diào)整，完全符合學科融合的理念。此外，要實現(xiàn)新的音樂課程教學目標，開發(fā)教學資源是非常重要的一項任務，這也是最容易被音樂教師忽視的部分。音樂劇在課程設計中具有天然的創(chuàng)作優(yōu)勢，它本身就是一個集合了多個藝術(shù)門類和各種資源的綜合體。隨著時代的發(fā)展、科技的進步和大眾傳媒的積極推進，我國的音樂劇創(chuàng)作迎來了前所未有的發(fā)展態(tài)勢，特別是互聯(lián)網(wǎng)在為音樂教育的發(fā)展提供充沛資源與信息的同時，還使得音樂劇擁有了更為廣闊的平臺，它如同一座包容、精致的橋梁，聯(lián)結(jié)了來自世界不同文化場域的音樂家與音樂作品。對于中小學音樂教育工作者而言，充分掌握優(yōu)質(zhì)的音樂劇素材，將音樂劇滲透在課程資源的方方面面，對于全面提升我國音樂教育的質(zhì)量與水平將大有裨益。

2.促進以人為本的學生成長發(fā)展

綜合藝術(shù)教育已成為我國藝術(shù)教育的發(fā)展趨勢。藝術(shù)教育的一個典型特征是生態(tài)性和可持續(xù)性，而專注于藝術(shù)認可和藝術(shù)創(chuàng)作，能夠讓二者相互融合、相互滲透。藝術(shù)教育的本質(zhì)是文化的傳承與發(fā)展，其最終目的是培養(yǎng)具有多元素養(yǎng)的人。中小學音樂教育需要通過發(fā)展學生的藝術(shù)能力和人文素養(yǎng)，調(diào)動其更加豐富的情感張力，實現(xiàn)個體的全面發(fā)展。音樂劇是一種融合了多種藝術(shù)形式和內(nèi)容的舞臺表演形式，具有鮮明的跨門類、跨專業(yè)特質(zhì)，不僅深諳音樂、舞蹈、戲劇表演等藝術(shù)內(nèi)涵，還滲透了文學、哲學、歷史等文化要素，并將其融匯于同一故事之中，在具有戲劇沖突的作品中幫助學生理解不同文化的交織融合，認識到文化內(nèi)在的同一性，而非孤立、割裂地存在。

音樂劇將音樂以敘事的方式呈現(xiàn)，將舞蹈服務于整個音樂劇的劇情，教會中小學生欣賞美、感受愛。戲劇反映生活，生活濃縮在戲劇中，戲劇是了解生活、認識生活的重要平臺。通過觀看和學習國內(nèi)外的經(jīng)典音樂劇作品，可以使學生獲得更多的情感體驗和美感體驗。對個人來說，了解、參與戲劇活動都會受到潛移默化的影響，學會扮演自己的社會角色，學會與人相處和交流，這正體現(xiàn)了戲劇源于生活、重塑生活的重要作用。音樂劇在提高學生的文學、音樂、舞蹈和視覺藝術(shù)方面的審美能力的同時，還可以通過各種人物、矛盾沖突和故事背景，幫助中小學生找到自己存在的價值，讓他們以更加樂觀和積極的態(tài)度看待身邊的一切。音樂劇課程中的排練環(huán)節(jié)則有助于培養(yǎng)學生的團隊精神，提高藝術(shù)素養(yǎng)，豐富精神文化生活，幫助學生在“短平快”數(shù)字經(jīng)濟發(fā)展的今天彌合所缺乏的文化底蘊和價值情懷，使學生更加熱愛生活、關切藝術(shù)和世界，并將珍貴的青少年想象能力與創(chuàng)造力融匯其中。更為重要的是，在這一有趣的過程中，中小學生不必被動接受，而是可以主動學習，發(fā)掘自己的潛力、發(fā)揮自己的才藝、發(fā)展自己的創(chuàng)新能力。

音樂來源于生活與社會實踐，同時也將反饋于生活與社會實踐，學生在音樂劇的學習與編創(chuàng)過程中，不僅可以深化對學習目標的認識，還可以理解所獲得的知識在實踐過程中的重要意義。

（二）中小學教育推廣普及音樂劇的可行性

1.與音樂教育創(chuàng)新發(fā)展的新思路相契合

新的音樂課程理念強調(diào)學生學習興趣的培養(yǎng)和綜合性學習的重要性。這就要求音樂教師要推進傳統(tǒng)教學模式的轉(zhuǎn)向，側(cè)重于打造有趣、靈活、民主的學習型教學組織模式，以激發(fā)學生的學習興趣。音樂劇的包容性與開放性在于，它所強調(diào)的不僅僅是“吹拉彈唱”等音樂技能的訓練，而是對音樂的熱愛，重視學生在理解中學習、在感受中成長。傳統(tǒng)的音樂課程往往存在形式固化、內(nèi)容單一等弊端，其在教育觀念、授課內(nèi)容、教學方法等方面也過分強調(diào)知識與技能的重要性。實踐表明，這種課程理念指導下的音樂教學未能充分發(fā)揮音樂的魅力和能量，阻滯了學生的創(chuàng)造性和想象力的發(fā)揮，制約了我國中小學美育的發(fā)展。新一輪的基礎教育改革與“雙減”政策的推進，為音樂教育的發(fā)展提供了新的機遇，但同時也給音樂教師帶來了新的挑戰(zhàn)。音樂教師需要打破傳統(tǒng)教學的“舒適圈”，摒棄過時、僵化的教學方法，將音樂學科核心素養(yǎng)滲透于音樂教育的方方面面。

音樂劇是幫助音樂教師打破固有思維、創(chuàng)新音樂課堂的重要形式。教師可以在音樂劇中充分加入音樂、舞蹈、文學等要素，為學生提供極大的想象與編創(chuàng)空間，讓學生不僅能夠“聽音樂”，還能夠“做音樂”。學生在不同的音樂形象與角色情感的代入中，感受藝術(shù)的深刻與豐富，同時與教師、同伴有更好的交流機會，大家共同籌備、排練和表演，既促進了師生之間更密切的互動，也鼓勵了學生親自參與音樂實踐、音樂創(chuàng)作的熱情。學生經(jīng)由音樂劇的嘗試和突破，不僅能深化對音樂學科的興趣，從被動學習向主動學習轉(zhuǎn)變，在探索中學習、在創(chuàng)新中收獲，而且音樂劇之于音樂課程的創(chuàng)新，并不會導致學生失去對音樂知識的學習機會，反而能夠在更廣闊的平臺中體驗豐富的音樂素材。

2.與中小學生身心發(fā)展的特征規(guī)律相契合

音樂劇中的素材和內(nèi)容廣泛而豐富，包含有大量的經(jīng)典作品，其中也有很多作品契合中小學生的心理特征。其主要體現(xiàn)在以下幾個方面：第一，音樂劇更符合中小學生的理解水平與認知特征，它以直觀化、形象化的表現(xiàn)形式，將抽象的音樂知識轉(zhuǎn)化為可視、可聽的鮮活音樂形象，幫助中小學生進行理解和感受。在現(xiàn)實生活中，由于中小學生的認知水平還比較低，往往只能看到事物的最表面，因此教師應該基于學生的身心發(fā)展特點、接受能力來選擇課堂教學形式和音樂材料。無論是在藝術(shù)表現(xiàn)、舞臺表演，還是情節(jié)內(nèi)容的表達方面，音樂劇都顯得生動活潑、通俗易懂，更符合中小學生的思維發(fā)展特點。此外，一部好的音樂劇還可以為學生提供良好的定位，一個探索自我的特殊視角，幫助他們更好地了解自己。中小學生有著強烈的好奇心和無限的想象力，而音樂劇創(chuàng)作過程中輕松、自由的氛圍，正好為中小學生的想象提供了很大的空間。第二，音樂劇以其情緒渲染、情感推動的特點，能夠順應中小學生的心理發(fā)展特征。中小學生的情緒發(fā)展比較開放，表達自身的感受時很直接。音樂劇中的演員在表演時也會表達出一種真實的感情，這是其表演的精髓。在音樂表演過程中，演員將自己強烈的情感透過劇情展現(xiàn)出來，在觀眾中產(chǎn)生審美和心理上的認可并產(chǎn)生感人的效果，這種形式的演出可以為中小學生提供更豐富的情感體驗，有助于為他們積累豐富的社會情感。第三，音樂劇形式多樣、兼容并包，能夠給予中小學生充分的想象空間與創(chuàng)作空間，能夠滿足中小學生的個性化發(fā)展需要。中小學生善于交際和模仿，其情感上更開放，而音樂劇創(chuàng)作活動可以為學生提供更多的機會來發(fā)揮想象。參與音樂劇表演適合他們個人發(fā)展的需要，讓他們有機會充分展示自己的優(yōu)勢，強調(diào)自己的個性。第四，音樂劇符合中小學生在新時代背景下的審美特征與審美訴求，更趨向于綜合化、前沿化和大眾化。音樂劇的綜合性特點能夠幫助中小學生整體審美素養(yǎng)的發(fā)展；音樂劇具有強烈的時代感，在審美上更符合中小學生的發(fā)展訴求；音樂劇比較多樣化，可以滿足中小學生更多的審美需求。綜合看來，音樂劇完全符合中小學生綜合審美的發(fā)展需要。

3.與中小學生綜合發(fā)展的教育需要相契合

中小學音樂教育處于基礎音樂教育階段，教育對象是普通的青少年，他們的音樂體驗是基于特定的生活經(jīng)歷的。與其將精力專注于專業(yè)知識的傳授，不如充分利用他們的感官系統(tǒng)來獲得審美享受，將知識、技能與發(fā)展需求相結(jié)合，塑造中小學生的審美心理。通過參與音樂劇的體驗與創(chuàng)作，不僅可以使學生在潛移默化的學習過程中豐富音樂知識與技能，還可以了解、參悟音樂以外的其他藝術(shù)人文知識。中小學生演唱能力的發(fā)展主要是兼顧唱詞、旋律、節(jié)奏、韻律等方面，同時也兼具一定的情感投入，而音樂劇剛好可以滿足這種要求。音樂表現(xiàn)能力是音樂劇的關鍵因素之一，是表演者對特定音樂中所包含的情感、情境或故事情節(jié)的展現(xiàn)。音樂劇的主題比較深入突出人文和思想內(nèi)容、劇情內(nèi)容和情感豐富，這也符合中小學生的發(fā)展需要。另外，中小學生的實踐能力和創(chuàng)新精神一直是教育學界的關注重點，而音樂劇的創(chuàng)作是在基于一定音樂原則的基礎上通過充分發(fā)散思維進行的，在這一過程中，學生需要不斷地進行思考和感受，調(diào)動實踐和創(chuàng)新的積極性，以及創(chuàng)作欲望與熱情，這些都有助于創(chuàng)新精神的培育。合作能力在音樂劇教學中也有淋漓盡致的體現(xiàn)，因為音樂劇本身就是需要多人合作才能完成的，其導演、編劇、演員和制作設計師需要相互交流和討論，才能創(chuàng)作出高質(zhì)量的作品。而且，劇中人物也必須互相交流合作，這就要求學生要學會與人合作和融洽相處，有自己的意見時要與他人討論，遇到問題時要互相溝通幫助。在這個過程中，教師把基本的音樂知識和技能傳授給了學生，還能使學生同時感受和享受音樂之美。

二、在中小學教育中推廣普及音樂劇的實施路徑

（一）推廣場域與策略

1.在課內(nèi)音樂教學中推廣

音樂課程是中小學生接觸音樂文化的主要途徑和重要平臺，教師在音樂課程中的指導與幫助能夠為學生提供受用一生的知識和素養(yǎng)。因此，教師應當關注課堂這一重要陣地，在音樂課程中以音樂劇的形式滲透多種文化要素，開闊學生的藝術(shù)視野，提高其表現(xiàn)、表達能力，并引導其深度掌握音樂技能與文化的交織交融路徑。音樂教師首先應當深化對音樂劇的了解和掌握，積累不同類型的音樂素材和文化故事，選擇符合學生審美和喜好的優(yōu)質(zhì)音樂劇作品；也可以通過經(jīng)典音樂劇作品打造可供學生創(chuàng)新的平臺，涉及從過去到未來、從神話到現(xiàn)實的眾多題材。同時，還可以與語文、英語等課程相結(jié)合，培養(yǎng)學生跨學科主題學習的能力。在音樂劇中，演員的演唱方式也很豐富，除了美聲唱法和流行唱法，演唱者還可以運用很多其他的唱法，比如在一些音樂劇中，還有本土的民族唱法等，這些都會深深地吸引中小學生。但也正是因為音樂劇的多樣化特征，需要教師根據(jù)學生的特點選擇合適的作品進行教學。由于中小學生的人格還未健全，因此教師為他們選擇的音樂劇應該是積極向上的，思想內(nèi)容也必須是健康的，同時題材要鮮明、藝術(shù)水準要高，而且內(nèi)容、形式更要精彩并有吸引力。

2.在課外音樂實踐活動中推廣

除了以課內(nèi)的形式推廣外，音樂劇的推廣也應該著手于課外。不過由于課外推廣的影響因素比較多，比如時間、場所、資金等方面，因此課外推廣最好的形式是音樂劇小品。音樂劇小品在規(guī)模上雖然比不上大型的音樂劇表演，但是卻比大型音樂劇表演更需要花心思。音樂劇小品的表演時間一般是八分鐘左右，要在這么短的時間內(nèi)完美地演繹一個完整的故事并非易事，除了需要音樂和多元化的藝術(shù)形式結(jié)合外，在制作和演出方面也都需要克服諸多困難。因此，完成一個音樂劇小品，不僅能夠展現(xiàn)出學生較高的音樂素養(yǎng)和綜合能力，還有助于培養(yǎng)學生的音樂技能和審美個性。

（二）推廣措施與方法

1.音樂劇課堂教學

音樂劇的課堂教學應該環(huán)環(huán)相扣、循序漸進，整個課堂教學可以分為以下幾個階段：第一個階段是在音樂課中進行歌舞或身體節(jié)奏的學習，旨在激發(fā)和提升學生的學習興趣，并使學生擺脫傳統(tǒng)的坐著聽音樂課的模式。這一階段需要所有學生的參與，其中學習能力強的學生可以唱歌、跳舞，學習能力一般的學生可以按節(jié)奏唱歌和演奏。鑒于這一階段需要舞蹈和聲樂的相互配合，所以應該綜合這兩方面的師資，一起進行教學。第二個階段，需要學生創(chuàng)設一個意境，將歌曲中所表達的敘事情節(jié)呈現(xiàn)為一個簡單的情景，體驗音樂劇中各個元素的結(jié)合。有了初步訓練的基礎以后，就可以進入第三個階段。因為學生已經(jīng)體驗了歌舞表演片段的藝術(shù)實踐，所以在這一階段的教學中，教師就可以融入音樂劇的藝術(shù)形式了。比如，在互聯(lián)網(wǎng)上搜索學生能夠接受的音樂劇作品，截取其中的片段讓學生重點賞析，初步了解音樂劇的基本藝術(shù)形式，在此基礎上教授一些經(jīng)典的音樂劇理論知識，引導學生掌握基本概念等知識。欣賞音樂劇片段是課堂音樂劇教學的重要環(huán)節(jié)，因此學生對音樂劇的學習和感受必然是從“音樂劇是什么”開始的，只有當他們明白了音樂劇的基本內(nèi)涵與意蘊時，才能慢慢地學會欣賞和投入。值得注意的是，對音樂劇的欣賞必須經(jīng)過層層鋪墊，否則學生很難理解其中的精髓。在完成第三階段后，教師就可以向?qū)W生傳授音樂劇形式特點的知識了，即以音樂為主，輔以舞蹈、美術(shù)、文學等各種藝術(shù)形式的表現(xiàn)特點。在這個階段的教學中，教師尤其應注意對學生講解的方式，要充分利用學生的好奇心和興趣，采用活潑有趣的表達方式。具體方法是，在前一時期歌舞及情景組合教學的概括的基礎上，逐步引入對音樂劇的整體理解，幫助學生充分了解音樂劇最簡單的方法是欣賞故事，然后提出問題。學生在評價完音樂劇后，教師應該立即對學生的評價進行反饋和更正，并引導學生在欣賞音樂劇時既要關注外在的美，又要關注內(nèi)在意蘊和文化價值。需要注意的是，選取的音樂劇片段一定要符合學生的成長需要，要積極向上和充滿正能量。在這個階段過后，就可以進行針對音樂劇片段的具體教學。首先，可以提供一些經(jīng)典的音樂劇片段讓學生進行欣賞和模仿，并嘗試按照自己的理解進行藝術(shù)詮釋；其次是對于經(jīng)典片段的改編，可以讓學生根據(jù)經(jīng)典片段創(chuàng)作自己的表演內(nèi)容，之后進行表演；最后就是獨立創(chuàng)作了，教師可以先給予學生一定的指導，再讓學生結(jié)合課本內(nèi)容創(chuàng)作屬于自己的音樂劇片段，并進行演繹。

2.音樂劇課外實踐活動

在中小學推廣音樂劇，除了要著眼于課內(nèi)，進行課堂教學以外，還要將音樂劇融入學生的生活中，通過課外活動進行推廣。藝術(shù)源于生活，為了正確引導學生，應注意學生的音樂生活與社會生活的銜接，以及音樂與相關藝術(shù)、音樂與藝術(shù)以外的學科的銜接。課外實踐活動平臺豐富、內(nèi)容形式多樣，例如文藝會演、音樂社團、文化節(jié)等，可以在音樂劇編排與表演中調(diào)動全員廣泛參與，凸顯音樂劇內(nèi)容的可擴展性、趣味性和普及性。

就藝術(shù)結(jié)構(gòu)而言，音樂劇元素來源廣泛，形式和組合多樣，是一門極為自由、復雜的表演藝術(shù)。因此，為了更好地在校園內(nèi)推廣音樂劇，必須讓學生在更大的視域中尋找、實踐和創(chuàng)造。學校和教師應當豐富校內(nèi)音樂實踐的資源設備，為學生創(chuàng)設良好的藝術(shù)品鑒環(huán)境，借助開展文化節(jié)、社團、成人禮等文化活動，打造更加多元的文化場所。

（三）推廣步驟與內(nèi)在邏輯

1.由淺及深，促進音樂課程的深度教學

在中小學校推廣音樂劇應該由低層次逐步上升為高層次，這意味著所推廣的音樂劇必須匹配不同年齡段學生的心理特征和技能技巧水平。在對低年級學生進行推廣時，應該采用較為簡單的模式，可以以游戲為主，創(chuàng)設情境，也就是以游戲為導入，用簡單的音樂表演形式來演繹一個情景；在對中年級學生進行推廣時，可以活動為主，引導學生積極參與，通過音樂劇來展現(xiàn)一個完整的故事；在對高年級學生進行推廣時，應該采用較為深入的方式，可以以評價為主，引導學生深入學習，不僅要完整地演繹一個故事，而且還要與一定深度的思想相融合，并且在表演完以后能做出中肯的評價。小學生的推廣層次大致如此，初中生比小學生的難度要再稍微高一些，要求以課本為基礎進行音樂劇創(chuàng)作，并且能做到與同學相互合作，共同完整地演繹出來。對高中生的要求就更加嚴格一些，除了針對小學生和初中生的基本要求以外，還要能夠自己創(chuàng)作音樂劇。在這一過程中，教師只起到輔助創(chuàng)作的作用。

2.由少及多，發(fā)展音樂教育的多元文化形式

在中小學推廣音樂劇應該由基本形式發(fā)展為多元形式，這意味著推廣必須符合學生的實際水平。當中小學生對音樂劇不熟悉時，只能用最簡單的藝術(shù)形式輪流表現(xiàn)，一般是說和唱。待漸漸熟悉了以后，就可以一點一點地在說和唱的基礎上把舞蹈融入進去。再深入一點，就可以把戲劇元素也融入進去，最后逐漸加入不同的形式。整個過程必須循序漸進，才能讓學生的水平慢慢提高，使學生學得更好。中小學的音樂劇推廣工作最終要落實于說、唱、舞、戲劇、舞臺美術(shù)融為一體的藝術(shù)形式，這才是推廣工作最大的成功。

三、小 結(jié)

探索在中小學教育中推廣普及音樂劇，首先應該分析推廣普及的必要性與可行性，然后是探究中小學教育推廣普及音樂劇的措施，先找到音樂劇推廣的形式，之后通過課堂教學和課外活動來進行音樂劇的推廣，在推廣時要注意由低層次逐步上升為高層次，由基本形式發(fā)展為多元形式。音樂劇作為一種綜合性極強的藝術(shù)表現(xiàn)形式，不僅能夠促進音樂課程的發(fā)展，還對學生具有教育意義，如果能在中小學成功地推廣音樂劇，將對中小學音樂教育和音樂劇專業(yè)發(fā)展產(chǎn)生積極的影響。