高校微電影項目前期籌備制片工作重點

高雨潔 浙江傳媒學院

“微電影”的拍攝不同于現在市面上能夠批量快速完成的“短視頻”，是一個相對復雜的過程。但不論多困難，只要前期的籌備工作足夠充分和細致，拍攝期間出現問題的可能性就越小。特別是在高校的學生微電影作品創作過程中，制片籌備工作與體量較小的商業網絡電影幾乎無異，其中最重要的三方面：統籌計劃安排、人力資源的配置、拍攝場景的尋找和確定。

一、制片統籌與日程安排

當一個微電影項目先有了故事劇本后，拍攝前期的籌備工作當中最重要的一個環節之一就是制片統籌。主要由各部門主創人員協調出一個較為合理的籌備、拍攝、后期日程安排。制片組的“統籌”人員主要負責安排各類計劃，就是一個攝制組中的“制表小能手”，最常見的三大類表格：“順場景表”及“分場景表”“拍攝計劃”及“籌備大計劃”“通告單”。

（一）順場景表

“順場景表”是一種單頁型專用表格，將劇本的每一場分解成沒有關聯的單一元素，在這個基礎上按不同需要將同類元素合并排列，便于制作拍攝計劃。例如：場號、主場景/次場景/實際拍攝地點、主演/特約/群演等角色名以及對應的演員姓名、氣氛（日景/夜景，內景/外景）、主要劇情內容、服裝/妝發提示、置景/道具提示、車輛/特效提示、特殊聲效/音樂提示等，一般較多使用Excel表格形式，一場即為表格中的一行。順場景表是按照劇本的順場景順序進行制作的。

（二）分場景表

“分場景表”是在順場景表的基礎上，將相同拍攝場地的場景調整順序放在一起而排列出來的以場景為分隔的表格。一般基于順場景表進行順序調整即可。

（三）拍攝計劃

對于微電影來說，分場景表就離拍攝計劃不遠了。結合“分場景表”和其他因素（例如天氣/演員檔期/拍攝場地等原因），最終統籌排列出來的就是“拍攝計劃”。通常相同的拍攝場景盡量安排在一天或連續的幾天，以減少攝制組的轉場次數，達到節約預算成本的目的。

也可以用相對簡單的“日歷”形式預先排一個比較粗略的“拍攝計劃”，便于在劇本最終確定前，各個部門能夠先提前開展一些工作。

制作拍攝計劃時，要注意提前了解主創們的工作習慣，不要為了制表而制表，根據預算考慮優先級的同時量力而行。要綜合協調各個部門的計劃和總體計劃，既要相對比較精確，又要留有一定余地。拍攝計劃也不是一成不變的，既要有可落地性，同時又要根據變化及時修改，并且每次的修改都要做到讓全組主創知曉。可能的話留出一些時間給團隊磨合，重要的場景不要放第一天或者最后一天，同時永遠準備備用方案。

（四）籌備大計劃

籌備大計劃就是從項目雛形開始，到項目結束為止，主要以拍攝前的籌備工作為主，制訂的時間計劃表。微電影一般以開拍前3個月為提前量進行統籌工作計劃。

也可以用“日歷”的形式，方便各個部門清晰自己的籌備工作推進節點，特別是開拍前1個月的工作計劃和必須要敲定的時間節點。

（五）通告單

通告單指的是提前一天下發給劇組所有成員的關于第二天拍攝信息和細節內容的表單。主要包括通告時間、拍攝場景、天氣和交通情況、聯系人信息、各部門提示等。有時可以在通告單后面附上部分必要聯系人的信息表，特別是制片組和副導演以及各部門負責人的電話、房間號、車輛信息等，便于各個部門能及時聯絡到。

二、團隊搭建

不同于現在時下流行的各種短視頻拍攝，微電影的拍攝團隊更傾向于電影的團隊配置。麻雀雖小，五臟俱全，從制片組、導演組、攝影燈光組、錄音組、美術組、服化組等，各個組別缺一不可，只是在人數上有所削減。

我們通常會在一部影片的片頭看到“出品人”的名字。在院線電影的概念中，出品人是影片生產企業的法定代表人或主要負責人。當一部微電影是在校學生的短片作品時，其“出品人”一般是學校或二級學院的負責人，即書記或校長/院長。

（一）制片組

微電影制片組主要成員有：制片人、制片主任、現場制片、生活制片、外聯制片、統籌、財務/出納、劇照/紀錄片、場務、司機等。相較于長片電影劇組，在微電影項目中，這些職位的人員往往是重合的。特別是學生微電影劇組，為了控制人員和劇組日常開銷，一般制片組除了劇照、場務、司機這些，人數控制在3人以內。

“制片人”是制片組或者說整個項目的負責人，負責從項目的策劃、拍攝，到后期、宣發等一系列活動。比如一個藝術類院校的微電影畢業作品，導演系的導演、編劇專業的編劇、攝影系的攝影等共同組成一個微電影項目的主創團隊，這些學生都將同一個項目作為他們的畢業作品，那么同時他們都是這個項目的制片人。制片人是最早進入一個微電影項目的，對于一個學生微電影項目，要負責確定符合拍攝條件的故事劇本，搭建團隊尋找主創負責人，通過學校的立項流程，確定預算并尋找資金，在拍攝過程中控制進度和資金流向；及時處理和解決創作過程中出現的各種問題矛盾；制定宣發計劃（主要是后續投送電影節參賽等）并同時實施等。

“制片主任”主要負責具體的制片工作，管理整個劇組，和統籌一起出制片計劃和預算，并按計劃推進拍攝進度，控制預算使用，審核各種開支，與導演組共同確定演職員名單，負責所有人員的進出組，召集主創人員和全組開會，理解和傳達導演的創作思想，解決拍攝過程中出現的困難，協調平衡問題矛盾等。

“現場制片”顧名思義，是負責拍攝現場的制片組成員，往往是整個劇組在拍攝期間，每天最早到達拍攝場地，最晚離開拍攝場地的。“外聯制片”主要負責拍攝場地前期的尋找、確認和聯絡、收尾工作。當場景少且簡單時，在微電影中一般外聯制片和現場制片可以是一個人，學生作品中更多的是直接由制片主任完成這一塊工作。“生活制片”負責劇組所有成員的吃住行，生活物資采購等。“統籌”需要根據各個部門的實際情況，制定和修改前面所述的各類計劃表。“財務”部門要負責劇組每日的現金流；監督攝制開支，協助管理資金的流向等。在微電影中一般預算的控制和最終的決算由制片主任一并負責。

“場務”一般也被稱為“制片助理”，需要協助完成現場制片或生活制片的一些具體工作。以前國內劇組會由場務負責一般機械組的搬運和裝卸工作，但現在越來越多的劇組已經將機械組單獨劃分出來，并歸到攝影部門下了。特別對于學生微電影劇組，像搖臂、軌道等機械設備的裝卸工作主要由攝影組負責。轉場次數比較多的劇組一般會一段時間租用帶司機的車隊，以來節省開支和時間。

開拍前，如有需要，制片組不要忘記簽訂一些合同。在學生微電影項目中，主要是針對一些校外的演職員、拍攝場地、器材等，可以找一些通用合同進行自行修改。

（二）導演組

“導演”主要負責在開拍前創作或尋找、研究分析劇本，和制片一起組建劇組主創，創作導演闡述，參與決策選景，監督美術視覺呈現，和攝影或分鏡師一同創作分鏡頭劇本，指導演員排練，監督各主創部門的準備工作，統一創作思想。拍攝時負責藝術上的把控以及后期成片的質量把控。“執行導演”即在拍攝現場執行導演指令的副導演，一般導演會在監視器前關注畫面內容，需要通過執行導演去拍攝區域進行一些指令的傳達。在大部分微電影劇組，執行導演可以同時負責和各個部門的協調工作，也就是“演員副導演”和“服化道副導演”的工作，有的學生組就由導演個人完成副導演的工作。“場記”是與導演在監視器前，負責畫面和聲音的記錄工作，以便后期工作人員在拿到素材后可以根據上面記錄的內容查找和篩選素材。一些有特殊拍攝要求的組可能還會需要武術指導、特技指導等，或者只是在拍攝前進行演員的特殊技能培訓的舞蹈老師、賽車教練等。

（三）攝影燈光組

攝影和燈光部門的負責人是“攝影指導”，全盤把控影片的畫面處理。在微電影劇組中，很少使用多機位或者雙機位拍攝，所以一般“掌機”，即實際運鏡的工作人員，就是攝影指導本人。如想保證畫面質量，需要聘用經驗豐富的“跟焦員”，也叫“焦點員”。如果是租賃的攝影器材，一般設備公司會派“跟機員”“跟燈員”一同隨設備進入劇組來保證設備使用安全。但學生微電影劇組主要使用的是學校的設備器材，在購買器材保險或者繳納定金后不會有學校的實驗員跟隨劇組。負責攝影器材搬運和裝卸的工作人員為“攝影助理”。如搖臂、軌道、穩定器等移動設備的使用，由“移動軌道組”人員負責。“燈光指導”或燈光師負責執行攝影指導的打光要求。因為涉及用電安全，燈光組有時會劃分得更細，如：有專門接觸用電的“電工”等。但在微電影劇組一般不會分這么細，“燈光助理”統一負責所有燈光設備。

（四）美術組和服化組

微電影美術組工作主要由美術指導帶幾個美術助理完成。如果是比較復雜的項目，則會細分成：道具組、置景組、陳設組等。有特殊場面要求的還可能需要煙火組、槍械組等。“美術指導”負責所有拍攝場景相關的美術方案設計和最終整體呈現。一般學生微電影項目受制于美術人員數量和能力以及預算限制，大部分為實景拍攝，所以較少需要“置景組”，較多直接在實景上進行布置和改動，一般由“陳設組”負責即可。劇本當中出現的與演員密切相關的物品即為道具，由“道具組”統一購置或租賃及管理。個別有特殊要求的，比如年代或戰爭故事，可能還會用到“煙火組”“槍械組”等。

微電影服化組負責服裝和妝發工作。一般現代不復雜的題材可能演員的服裝和妝發就由“服化”1～2人完成即可。較復雜的題材，比如年代或者科幻等，可能需要分得比較細，“服裝”人員專門負責采購、租賃、保管、清潔、處理服裝，而“妝發”人員只負責每日演員的化妝、發型，以及開拍期間的補妝、換妝。

（五）錄音組和后期組

前往拍攝現場的錄音組一般由2～3人組成，有的微電影項目可能由1～2人就可以完成相關錄音工作。一般需要“舉桿員”在拍攝現場進行收音，而“錄音師”負責在導演監視器這一頭進行錄音。往往在微電影拍攝中，對于現場收音的要求更高，因為預算有限，很難完全進行后期棚內錄音或配音，因此更需要演員的同期聲就是清楚干凈的。

后期組主要包括：DIT、剪輯、調色、聲音制作、字幕等。個別特殊題材，例如科幻短片，可能需要“特效”人員。以前后期是不需要跟著劇組的，只要等拍攝結束拿到素材開始后期工作。但現在越來越多的劇組選擇讓后期跟組，以便實時地發現問題進行補救。多數藝術類院校的微電影畢業作品項目也更加全流程化和專業化，比如“DIT”需要在拍攝現場實時進行素材的備份和管理，有可能的話還可以抓緊進行拍攝素材的前期處理。當拍攝量比較大、存儲卡不夠時，如果進行了足量備份，就可以放心地格式化卡了。當天拍攝結束后，“剪輯”如果在，可以迅速完成當天場景戲份的剪輯拼接，如果有在拍攝時沒發現的問題，例如鏡頭缺失等，可以及時反饋給導演組，在場景還沒有復景前進行補拍補救。對于一個不是很復雜的學生微電影項目，往往后期工作可以由一人完成：從畫面剪輯到對白剪輯，調色，音效和配樂剪輯處理，到最終合成導出成片。但如果需要參加短片電影節，則一般需要另找人員創作原創配樂。

（六）演員

微電影演員組成一般有主演、配角、特約等。有大場面的故事可能需要烘托場景氣氛的“群眾演員”。有時候一些特殊要求的場景，比如需要游泳、騎馬等，為了演員的安全和更好的畫面效果或者更高的效率，會聘請“替身”演員來完成。有專業難度更大的例如需要打斗、跳水、撞車等特殊場景，會聘請更專業的“特技團隊”的“武行”演員來完成。

選擇演員時，一般先廣撒網發布演員招募信息，可以做一個長圖，寫明項目介紹、影片故事簡介、拍攝時間和城市，人物小傳以及演員要求，是否有個人能力比如開車、游泳等特殊要求，最后放上聯系人（一般為演員副導演或制片）信息。對于微電影來說，受制于預算，很難找到有豐富經驗的院線電影、電視劇演員，或者有經紀公司的流量演員，可以在學校的論壇或微信群尋找表演系的專業學生，或者一些特定的地區性的影視群尋找當地的表演愛好者等。

三、勘景的重要性

由于微電影預算有限，一般很少使用棚拍置景的方式，而是大多尋找實景作為拍攝場景，往往對于學生作品的微電影來講，實景的質感更好。在開拍之前，需要各部門主創負責人進行多次的勘景。往往是先由外聯制片去單獨尋找一些符合導演要求、同時適合拍攝的場景，將第一次制片實地勘景后的照片和視頻帶回商量，確定幾個最符合預期的和幾個可以接受的備選。然后可以由制片帶導演、攝影指導和美術指導第二次或者多次去這幾處實地勘景，結合預算、周圍環境、距離等其他因素綜合考慮，最終確定拍攝場地。

在開拍前，美術需要提前進場進行置景或陳設布置，導演和攝影、燈光、錄音也要再次勘景確定視聽方案。甚至預算充足的微電影組會考慮在重要的場景內先拍攝一段測試片。測試片也會在立項答辯時起到一定助力作用。

除了拍攝場地的照片，許多導演還會選擇在勘景時用取景器觀察，進行分鏡的構思，甚至直接用手機或者便攜相機拍攝一些前期構思過的鏡頭調度。這些前期準備工作越充分，到拍攝的時候效率越高。

四、結論

總體來說，在高校學生微電影作品的創作中，籌備期間的制片工作至關重要，有合理的統籌計劃和良好的人力團隊配置，并且尋找到合適的拍攝場景，才能讓接下來的拍攝更為順利，達到事半功倍的效果。