字體設計及其在平面設計中的應用研究

張劍 河南輕工職業學院 美術系

文字的發明是人類進化的重要標志，從產生的那一刻開始，文字就被賦予了記載事件、傳遞信息的功能，經過幾千年的發展，文字逐漸被賦予了審美的功能，例如中國最早的書法作品出現在秦漢期間，因為當時的漢字正經歷一次大變革，隨之涌現出一大批書法家，為后世留下許多膾炙人口的書法作品。在秦漢時期的書法家進行書法創作的過程中，一種字體設計的理念已經在中華大地上萌芽了。隨著時間的推移，漢字也從最初的甲骨文演變成今天的簡體字，漢字的字體設計也被運用到各種設計當中，其中最常見的是在平面設計當中的運用。

一、字體設計的發展史

文字的發明與使用，讓人類徹底與其他哺乳動物區別開來。經過幾千年的發展，目前世界上各國使用的文字可以分為意形文字和字母文字兩大類，作為意形文字的代表，漢字是世界上使用人數最多的文字形式；而字母文字的代表拉丁文字則是世界使用范圍最廣的文字形式。

（一）漢字設計的發展演變過程

漢字是世界上最古老的文字之一，發展至今已經有將近六千年的歷史。甲骨文是目前保存下來的漢字最早形式，我們現在使用的簡體字，就是甲骨文在幾千年的歷史發展中逐漸演變而來的。

在中國古代，最初的漢字設計是鏤刻在器物或者碑版上面的，其中包括甲骨文、金文、印章以及碑文等設計形式，這類的字體設計統稱為銘體。具體的說，甲骨文是華夏民族的先民刻在龜甲和獸骨上的文字形式，是一種圖畫性的字體設計。甲骨文在結構設計上已經有了獨體向合體發展的趨勢，只是大部分字體的筆畫和部位都還處于雛形狀態，在字體設計上還沒定型，因此甲骨文的字體設計具有很強的形象性[1]。金文又稱為鐘鼎文，是商周時代先民刻在青銅器上的銘文，其在字體大小的設計上已經趨向一致，因此，金文是漢字從圖畫性字體設計向符號性字體設計過渡的字體形式。

到了東漢時期，蔡倫發明的造紙術使得紙張被廣泛運用于書寫文字，于是漢字的字體設計開始由銘體演變成書寫體。漢字書寫體也稱為書法，其十分講究執筆、點畫、章法、結構等方法的設計，漢字書寫體又分為篆書體、隸書體、楷書體、行書體和草書體，書寫體的出現及發展，標志著漢字字體的設計走向巔峰。

從漢字的發展演變過程中我們可以看出，漢字在字體設計方面有三個非常突出的特征——易讀性、藝術性和語義性。其中易讀性是漢字字體的基本特征，漢字的發展演變史其實就是在不斷地增強字體的易讀性，在秦始皇統一中國之后，在全國范圍內推行小篆替代大篆，就是為了改變戰國時期各個諸侯國文字不統一的亂象，到了后來的隸書體，更是從根本上讓漢字的設計完成從象形體到意形體的轉變，提高了漢字的普及率。新中國成立之后，為了提高人民群眾的文化水平，黨和政府頒布了《漢字簡化方案》，進一步提高了漢字在全國范圍的普及率，讓人民群眾認知漢字的效率得到大大提高。

（二）拉丁文字設計的發展演變過程

拉丁文最早是在美索不達米亞平原被發現，被命名為“契形文字”，這種字體在設計上由簡單的線條組成，通過模擬物體來輔助人類的記憶。距今五千多年前的古埃及已經出現了象形文字，其造型非常好看而且繪畫性很強，隨著時間的推移，古埃及的象形文字在字體設計上分成了三種字體，分別為象形體、通俗體和草書體。大約在公元前三世紀，古羅馬人定下了由26個字母為基本單位組成的拉丁文字體。

到了中世紀之后，歐洲各國實行政教合一，羅馬教皇成為當時歐洲的實際統治者，在統治期間，教皇大肆擴張教堂的修建，并且派遣有經驗的僧侶來負責教堂壁畫和文字的抄寫工作，在長期的抄寫過程中，僧侶們發明了一種拉丁文小寫體——加洛林體，其代表作品是《戈德斯卡爾福音書》，這種字體在設計上清晰、易掌握，每個單詞的首個字母都加以裝飾，讓人看起來賞心悅目。到了中世紀末，出現了一種裝修性很強的拉丁文字體——哥特式字體，這種字體在設計上非常注重線條粗細以及邊角的變化，甚至連字母花紋的設計也采用各種植物的形狀作為裝飾。后來德國的藝術家丟勒將哥特式字體改良設計后，成為當今平面設計領域廣泛應用的字體之一。

在公元十三世紀中葉到十四世紀中葉期間，中國的印刷術傳到了歐洲，為歐洲平面設計的發展帶來了技術性的突破，德國的約翰·古騰堡利用活字印刷術發明了印刷機，通過特別的合金鑄造成字母，印刷出世界上第一本完整的《圣經》印刷版。這本《圣經》充分展露出古騰堡高超的平面設計理念，里面的文字和插圖分開排版，以便于讀者閱讀，在字體設計方面則是使用了富有裝飾性的字體，讓人閱讀起來賞心悅目，因此古騰堡印刷出來的《圣經》很快就一售而空，一時“洛陽紙貴”。

到了工業革命之后，新機器的發明和新能源的使用，大大促進了歐洲社會經濟的發展，人們生活水平有了很大的提高，這一切都在無形之中促進了平面設計的發展。到了大眾傳播時代，以往過度裝飾的平面設計產品已經不能適應全球化大生產的要求，字體設計也隨著平面設計逐漸簡約化，作為簡約派的代表，包豪斯設計不但是現代主義設計的領頭羊，而且是新型字體設計的領跑者，其創造的無裝飾字體是我們現在常常用到的黑體字體的雛形。

第二次世界大戰結束之后，歐洲現代設計的中心逐漸轉移到了北歐國家瑞士，無裝飾字體在這里也發展到了巔峰，并在改良羅馬體的基礎上創作出一系列的Arial體。經過幾年的休養生息，西德的經濟開始復蘇，并且舉辦了風靡全球的《新平面設計》雜志，與瑞士的設計風格平分秋色。

二、字體設計在平面設計中的基本原則

在平面設計中進行字體設計時，設計師只有牢牢把握好設計的三個基本原則，才能創造出好的作品，才能給大眾帶來美的感受。

（一）注重文字內容的準確性

字體設計的最終目的是把設計師的創意構思通過文字表達的方式呈現給讀者大眾，因此，要確保在文字信息的表述清晰無歧義的前提下進行設計創作，不能舍本逐末，為了追求字體呈現出來的視覺美感而忽略了文字表述的核心，甚至為了追求字體段落的工整而對文字信息隨意刪改。否則就算設計有多么創意、畫面有多么震撼人心，字體設計也失去了最核心的部分，就像一個人沒有了靈魂一樣[2]。

在進行字體設計的規劃時，要做好各種元素的整合，例如字體的大小、顏色、樣式等，充分考慮到每一個元素呈現出來的內涵蘊意，而不是一時興起就亂加一通，讓字體成為一個毫無意義的擺設。例如在廣告平面設計的過程中，要對包裝設計上面的廣告詞進行逐字逐句反復推敲，務必做到用簡短的語句將意思闡述出來，實現字體設計的真正意義。

（二）注重字體設計的視覺沖擊

在進行字體設計的過程期間，設計師要充分考慮在字體元素上給讀者帶來視覺上的沖擊，通過視覺的直觀感受體會到畫面的美感。在平面設計作品傳播期間，讀者首先注意到的是字體設計組成的畫面圖案，其次進一步仔細看文字內容，因此，在字體設計的過程中務必要考慮到設計畫面呈現出來的既視感，最后再綜合調動字體設計的各種元素和技巧，提升字體設計的科學性及合理性，進一步增加字體的獨特魅力。

（三）注重設計師的創新思維

創新思維是設計師在進行字體設計過程中的核心內容，沒有創新思維的字體設計是沒有靈魂的，因此，設計師在進行字體設計的過程中，要充分發散創新思維，廣開源路，匯百家思想于一身，不斷轉換新角度去看待問題，從而從不同的方面去展現字體的獨特魅力。設計師只有多問、多看、多思考，保持創新思維的發散，提高本人對設計的主觀能動性，才能激發自身的設計潛能，源源不斷創造出有新意的字體設計，創造出人民群眾喜聞樂見的平面設計方案。絕對不能閉門造車、故步自封，更不能夜郎自大，要融百家之所思，成一家之長，借鑒先進的設計理念，融合符合國情的時尚元素，以一種煥然一新的創新思維，賦予字體設計獨一無二的魅力。

三、字體設計在平面設計中的具體應用

（一）應用于商品包裝設計

商品的包裝可以沒有設計圖形，卻不能沒有字體設計。在商品的包裝上進行字體設計，不但可以有效地讓消費者了解清楚商品的詳細信息，如商品名稱、使用方法、生產批號、有效日期等，而且能夠賦予商品包裝滿滿的藝術感，讓消費者在賞心悅目之中不知不覺購買了商品。在商品包裝進行字體設計時，主要的表現手法是將字體設計圖形化，經過圖形化的文字看起來更加有立體感，就像是躍然于紙上那般，給消費者帶來強烈的視覺沖擊，因而更加能勾起消費者的購買欲望。也有些商品的包裝單單依賴字體設計來構建圖案，以突出品牌的獨特性，給消費者留下深刻印象。在中文字體設計當中。最常見的兩種形式是意象構成設計和表象裝飾設計[3]。也就是說，設計師在進行字體設計的過程中，可以按照文字表面的直接的意思或者間接表現出來的意境進行字體裝飾，賦予文字別具一格的浪漫色彩。

字體設計在商品包裝中按內容來分，可以分為主體部分和說明部分，其中主體部分又包含品牌字體設計以及商品字體設計，這部分的文字以簡潔為主，要緊緊圍繞商品的整體形象進行設計，注重在字體的形狀和顏色設計上給消費者形成強烈的視覺沖擊，因此其大小也占據整個包裝設計的很大一部分。說明部分的文字較多，內容較為豐富，因此通常設計成標準的印刷字體，字體的種類也在一到兩種為宜，其大小、排布的方向、放置的位置、字體的疏密程度等方面的設計，都要與主體部分的圖形字體相協調，從視覺上能分辨出字體之間的主次之分，實現包裝設計整體上的協調統一。說明部分的字體一般都設計在商品包裝的側面或者是背面，并且在字體大小方面的設計要注重與主體部分的字體形成鮮明的對比，在字體段落排版方面采用緊湊型的形式，避免字體過于疏散而造成閱讀方面的障礙。

在商品包裝的裝潢設計方面，多采用視覺沖擊力較強的字體，增強字體的可讀性及可認知性，以達到迅速準備傳達廣告信息的目的，如果商品包裝是沒有圖像的單純文字字體設計，則需要對字體進行適度變體，通過將字體設計形象化來增強文字的表現力，力求突出商品包裝的獨特個性，使得字體設計成為塑造商品形象的有效手段之一；當商品包裝存在圖像設計而字體設計退居輔助位置時，這時應當把字體設計充當裝飾作用，因為這時文字表達的效果已經被圖像功能所替代，字體設計的可讀性已經無關緊要，只需要注重字體設計的裝飾效果。

（二）應用于企業logo標志設計

常說的“字如其人”，這句話同樣適合于每一個企業。企業的logo代表了一個企業的形象，凝聚著企業的文化和精神，因此每個企業都非常重視其logo的設計，例如小米科技有限責任公司的創始人雷軍不惜花費200萬人民幣邀請日本的平面設計大師原研哉重新設計了小米公司的logo。

企業logo一般都使用較為端莊的字體進行設計，并且通過重疊、分割等形式對字體進行局部更改，有些企業的logo還會在字體中間穿插一些圖案，以達到加深消費者對其企業logo印象的目的。一般來說，企業logo中的字體包含的元素在兩個以下為宜，元素太多的話會導致顧此失彼，忽視字體本身的主導地位，從而影響企業logo整體的識別功能。

一方面，企業logo的字體設計應當做到簡潔大方、生動形象，將企業文化及其精神內涵充分展現給消費者，讓消費者留下深刻的印象[4]。另一方面，Logo的字體設計還應該注重顏色方面的搭配，充分體現出企業Logo的特點以及藝術表現力，讓消費者在看到企業Logo的時候便能立刻聯想到相關的產品，例如當我們看到華為公司非常有辨識力的紅色太陽花logo時，可以馬上想到華為各種型號的手機、5G設備以及鴻蒙系統。

（三）應用于圖書封面設計

據調查報告顯示，國內每年出版的新書有20多萬品種，如果想要在眾多的圖書當中脫穎而出成為暢銷作品，除了書本內容要足夠吸引人、宣傳工作要做到位之外，圖書的封面設計也是一個很重要的因素，而在圖書的封面設計過程中，字體設計是最重要也是最容易被忽略的一個環節[5]。

拋開藝術感和美感不說，圖書封面設計的最終目的是為了讓圖書看起來更有吸引力，讓讀者一眼就能辨別出圖書是不是自己感興趣的類別，從而提高圖書的銷售量。因此，圖書封面中的字體設計要易于辨認。目前國內有好多出版社的編輯在字體使用上有著特殊的偏好，喜歡在圖書的封面上使用草書等難以辨認的字體作為書名，以顯示圖書所謂的文藝范，殊不知這類字體很難被大眾消費者辨認出來，吸引消費者購買也就無從談起，因此封面設計得再好也沒有意義。宋體、黑體、楷書這些正體字雖然千篇一律，卻是容易辨認，使用這些字體才能增加封面的吸引力[6]。

圖書封面的字體設計還要考慮到讀者群體的因素，例如針對老年讀者出版的圖書類別，其應當使用大號一點的字體，面向女性群體出版的圖書，可以選擇華康少女字體，以突出圖書的女性類別等。

四、結語

經過幾千年的發展，使得字體自身具備著一種美感和藝術感，因此在平面設計當中有著廣泛的應用。隨著科技的發展，平面設計軟件得到不斷的發展和推廣，設計師們也要不斷地發散創新思維，創造出更加多樣化且有創意的字體設計，讓其在平面設計當中繼續大放異彩。