劉 爽
(鄭州幼兒師范高等專科學校 河南 鄭州 450099)
學前教育專業并不是一個只單純學習某項特定內容的學科,而是結合了文化理論、專業技能等多門學問的綜合學科。隨著我國教育體制的改革,國家將幼兒學習與發展分為健康、社會、語言、科學、藝術五個領域,這顯示了藝術教育的重要性。近年來,學前教育成為熱門專業,高校學前教育專業的學生作為培養下一代幼兒的主力軍,應該掌握各項技能,因此,高校學前教育專業中的舞蹈課程顯得尤為重要。當前,許多高校學前教育專業學生在畢業后真正走到工作崗位上時還是會感到迷茫,同時,許多學前教育專業的學生舞蹈基本功不夠扎實,學習幼兒舞蹈很吃力,所學習的幼兒舞蹈作品不具實用性,缺乏表現力。如果舞蹈課程以“產出”為導向,與大學生們的“畢業要求”緊密結合,就能幫助學生掌握一些專業舞蹈知識和技能,這樣一來,他們在進入工作崗位后就能直接應用這些知識和技能,并更好更快地適應新工作,為提升自身的專業能力打下扎實的基礎。
對于舞蹈創編,美國現代舞大師瑪莎·格雷姆認為,理論和實踐是相輔相成的,實踐以理論為基礎,理論也通過實踐得到發展。他曾說,如果想要編出一部好的作品,就要先編出一百個糟糕的作品。由此可見,舞蹈創編不是一蹴而就的,而是千錘百煉的。要想創編出適合幼兒的舞蹈,就應該以幼兒為本,多學習幼兒教育學、心理學等基礎知識。幼兒舞蹈創編對幼兒的發展有重要作用,其作用主要體現在以下三點:一是可以提升幼兒的社會性認知能力;二是可以提高幼兒的發現美的能力;三是可以促進幼兒形成良好的情感體驗。
1.實施素質教育的需要
幼兒舞蹈創編作為學前教育專業的一門必修課,對促進幼兒身心全面健康發展有很重要的作用。幼兒期的孩子們骨骼比較軟,平衡能力差,注意力不集中,喜歡模仿,對外界事物充滿了好奇。在這一時期,參加適當的舞蹈活動不僅可以促進他們肌肉骨骼的發育,還可以促進他們心理的發展,滿足他們的好奇心。在學習舞蹈的過程中,孩子們既可以體驗到快樂,也能開發自己的智力,養成優良的心理品質。由此可見,幼兒的全面發展離不開幼兒舞蹈教育。
2.促進幼兒成長發展的需要
舞蹈不僅是一種肢體語言,也是一種內在的心理語言,是一種幼兒表現行為及情緒的方式。舞蹈創編是進行幼兒舞蹈教育的重要方式,但是,幼兒舞蹈創編也需要遵循一定的規范。首先,作為一名合格的幼兒舞蹈創編者,除了要具備專業的舞蹈素養外,還需要了解幼兒的身心發展規律及特點,尊重幼兒的個性發展。其次,在進行創編的過程中,創編人員一定要遵循幼兒教育的規律因材施教,落實以幼兒為本的原則。
在《學前兒童心理學》一書中,勞倫茲指出,幼兒的生理和心理發展處于一個特殊時期——關鍵期,這是幼兒對特定技能和行為模式最敏感的時期。在這一時期,正確運用幼兒舞蹈創編能夠使幼兒的特定技能或行為模式得到及時開發。在參與舞蹈創編的過程中,幼兒能夠大膽地表現自己,并與教師溝通交流,釋放天性。當幼兒能夠真正地創編一些自己感興趣的動作時,會獲得心靈的滿足,這對促進幼兒的成長發育有很大幫助。
近年來,高校對藝術教育的支持越來越多,同時,也出現了很多優秀的幼兒舞蹈創編作品。盡管這些作品為幼兒學習舞蹈奠定了良好基礎,但是,隨著時代的發展,幼兒的需求在不斷變化。目前來看,學前教育專業的學生對創編技巧的運用還有很多問題。
許多家長為了讓孩子多學一門才藝,給孩子報少兒舞蹈班、鋼琴訓練班、音樂補習班等,大部分學前教育專業的學生在進行舞蹈創編時都以比賽獲獎、演出展示、為工作獲利等為目的。近年來,國家對藝術教育的支持越來越多,社會上的舞蹈培訓機構和幼兒園的數量也越來越多,這就意味著機構間的競爭壓力在不斷增大。一些幼兒園特長班的開設、培訓機構中舞蹈動作的標準設計等,都在凸顯本機構的專業性,而決定這些機構發展前景的一個重要因素就是生源。為了擴大生源,這些機構大都會采取比賽、演出展示等方式來做宣傳,在這個過程中,受影響最大的就是幼兒。這導致學前教育專業學生在進行舞蹈編創的過程中,功利化現象日益嚴重。
優秀的舞蹈作品離不開新穎的題材和明確的主題思想,題材和主題能直觀反映舞蹈作品的內涵,表達舞蹈作品的情感。但是,在實際操作中,許多人創編的幼兒舞蹈存在內容脫離幼兒實際生活的現象。例如,題材跟不上時代變化,舞蹈主題思想不突出等。實際上,幼兒舞蹈創編是一項很復雜的工作,在創編的過程中,幼兒應居于主體地位,而現階段,創編者把所有工作都攬到自己身上,沒有讓幼兒參與創編過程。
幼兒舞蹈應該集中體現幼兒的生活狀態和情感體驗,無論是動作的選擇還是音樂的選擇,都要關注幼兒的情感體驗。而現在的創編形式忽略了幼兒的情感表現需求,學前教育專業學生過于注重動作和基本功,選擇的音樂并不貼合幼兒實際。學前教育專業學生優先考慮的并不是幼兒的情感體驗,而當幼兒得不到情感滿足時,便很難在舞蹈中流露出真實情感,也就無法表現出幼兒舞蹈該有的靈性。
每位幼兒都是獨立的個體,有自己的想法,學前教育專業的學生應該多觀察幼兒,仔細聆聽幼兒真實的想法,在創編的過程中以幼兒為本。
首先,按照幼兒的身心發展規律和年齡特點進行創編。《指南》對不同年齡階段的幼兒的身心發展水平提出了合理的預期,并明確提出嚴禁超前教育和一把尺子定長短等先進教育理念。基于這種教育理念,幼兒舞蹈創編者應該依照幼兒的年齡特點進行舞蹈創編,每位幼兒的身心發展水平都不一樣,因此,學生要以平等的態度進行觀察,了解幼兒的身心發展規律,捕捉幼兒的身心變化,真正做到為幼兒創編。
其次,尊重幼兒個性差異,因材施教。每位幼兒都是不同的存在,都會散發屬于自己的光芒,作為一名合格的幼兒舞蹈創編者,應該尊重幼兒的個性差異,因材施教,讓每位幼兒都展示出自己的個性。杜威的活教育理論強調關注幼兒體驗,幼兒舞蹈作品的主體應該是幼兒,幼兒應該參與到舞蹈創編過程中來。如果老師一個一個動作地教幼兒,那幼兒的體驗只是停留于表面,很難體會創編的樂趣,作品也就失去了其應有的意義。當幼兒能真正融入環境的時候,他們的創造力和想象力將會是無限的,他們會做各種嘗試,并在一步一步的嘗試和體驗中感受樂趣,從而生起對舞蹈的興趣。身為舞蹈創編者,應該給予幼兒充分展示自己的舞臺,應該鼓勵幼兒去想象、去創造,可能幼兒創造出的動作并不是教師內心所想的,但是,這些舞蹈動作卻表現了幼兒內心最真實的情感,這樣的作品才是真正的幼兒舞蹈作品。
在傳統的教學中,學前教育專業的基本教學內容由舞蹈基本功模塊、幼兒舞蹈基本功模塊、幼兒舞蹈編舞以及幼兒舞蹈鑒賞模塊等組成。盡管這些模塊都有相對應的課程規劃,但是,這些模塊并沒有很好地與學生的必要需求相結合,在學習這些內容之后,學生的幼兒舞蹈教學能力并沒有得到大幅提升。要想創編優秀的幼兒舞蹈作品,首先要選擇好的素材。好的素材來源于生活,因此,創編者要熱愛生活,從幼兒的實際生活出發,觀察幼兒的各種行為,這樣才能為創編作品提供更多思路。每一次觀察都可能激發靈感,學生要及時捕捉幼兒細微的小動作,不斷揣摩思考,創編出屬于幼兒的舞蹈動作。
其次,如果在整個舞蹈作品中沒有讓人印象深刻的動態畫面,那這個作品就缺乏主題動作,進而就缺少藝術價值和觀賞價值。一個舞蹈作品的主題最能表現創作者的心聲,因此,舞蹈作品要有一個貫穿始終的典型情緒,這種情緒可以是喜怒哀樂,也可以是酸甜苦辣。同樣的道理,幼兒舞蹈作品的形象也要突出而具體,要能夠被幼兒理解,要讓幼兒知道自己跳了什么。
首先,動作的設計。在中國傳統民族舞蹈中,每個民族都有自己的代表性舞蹈動作,其他的舞蹈動作都是在這個代表性動作的基礎上演變而來的。這個具有代表性的動作就是舞蹈的主題動作,幼兒舞蹈創編也應有主題動作。幼兒舞蹈主題動作的設計并不是一項簡單的任務,需要創編者以幼兒身心發展的實際水平為準進行創編。3 到6 歲的幼兒喜歡模仿,喜歡亂蹦亂跳,因此,動作的設計要體現出幼兒可愛活潑的特點。幼兒舞蹈創編者可以在幼兒的日常生活中感知體驗,在與幼兒的相處中發現一些特殊的動作并記錄下來,以便日后使用。
其次,音樂的選擇。音樂同樣是一個好的舞蹈作品的重點,一首恰到好處的音樂能激發幼兒的天性,讓幼兒盡情地釋放自己,并通過舞蹈來展示自己。音樂的選擇要充分結合幼兒的興趣,教師可以嘗試自己創編音樂,可以選擇一段活潑的純音樂伴奏,也可以即興彈奏,同時,觀察幼兒跟著音樂節奏做出的舞蹈動作的細節,進而找到真正適合幼兒的音樂。學生也可以對已有音樂作品進行適當的改編,重要的是節奏要快慢適宜,要表現屬于幼兒的童真樂趣。
學前教育的發展越來越受重視,其中,幼兒舞蹈創編是其重要部分,近年來,有關幼兒舞蹈創編的理論和實踐性研究越來越多,其中,最具有爭論性的話題是怎么創編幼兒舞蹈?什么樣的幼兒舞蹈更符合幼兒身心發展規律?怎么才能創編出幼兒感興趣且喜歡的舞蹈?要解決這些問題,最主要的策略是以幼兒為本創編舞蹈,這也是幼兒舞蹈教育所要遵循的基本原則。