全媒體時代民族音樂的傳播與優化策略*

陳傳 劉天華（浙江湖州師范學院）

全媒體時代具備全面性、廣泛性兩個顯著特征。在科技發展促進下，全媒體時代不斷創新傳播媒介，新型音樂傳播方式的誕生，對依賴于原始傳播手段的民族音樂傳播產生了影響與沖擊，為民族音樂發展帶來了極大的挑戰。傳承幾千年的民族音樂，具有地域性、即興性、口頭性以及變異性等多重特點。而全媒體時代所誕生的新媒體，因交互性更強、傳播速度更多、傳播方式更加多元，既為民族音樂傳播提供了新的載體，也使民族音樂傳播面臨更大的阻礙。民族音樂的傳播具有促進民族團結、增強文化自信、開拓文藝創作思路等多重優勢。為此，需要結合全媒體時代對民族音樂傳播產生的影響，把握全媒體時代民族音樂傳播面臨的困境，進而針對性探尋民族音樂傳播與優化的可行性路徑。

一、全媒體時代對民族音樂傳播帶來的影響

（一）新媒體平臺更重視流行音樂推送、使民族音樂傳播面臨阻礙

全媒體時代背景下，誕生了大量新媒體，在這個信息體量持續增大、信息快速傳播的時代，微信、微博以及短視頻平臺成為音樂傳播的主要渠道。面對多種類、大規模的信息內容，一些媒體為提升自身關注度，將目標群體定位為最大的人群，因而新媒體平臺所推送的內容以多數人的喜好為切入點，所推送的音樂以流行性音樂為主。在新媒體傳播下，促進了流行音樂的發展。相對比而言，流行音樂的音樂影響力要遠遠超過民族音樂，從而導致民族音樂的傳播發展面臨著一定的阻礙。

（二）新媒體可創新民族音樂展示展示形式、為民族音樂發展帶來機遇

全媒體時代，音樂傳播具備更多途徑與方式。在新媒體技術支持下，傳播更加快捷，且可與受眾展開線上即時性交互，這可為民族音樂的傳播與發展產生一定的推動作用，能夠運用新媒體技術，更加全面地向受眾展示民族音樂作品，并可通過雙向互動獲取有價值性受眾反饋，進而為民族音樂的優化創新提供充足的信息支持。同時，全媒體時代，可依托新媒體為受眾提供具有民族精神、涵蓋歷史文化的特色化音樂，為長期沉浸于流行音樂環境下的受眾帶來全新的視聽感受，在民族音樂特色展現下吸引一批忠實粉絲，進而為民族音樂的傳播發展創造契機。

二、全媒體時代民族音樂傳播面臨的挑戰

（一）商業化發展已成趨勢、民族音樂本質難以堅守

市場經濟背景下，民族音樂經營機構對音樂所帶來的經濟效益更為關注，而漸漸忽視了音樂所產生的社會效益。部分機構為提升自身的市場競爭優勢，通過流行元素添加的形式改造民族音樂。此種做法雖能迎合社會大眾的審美，卻導致民族音樂特色被削弱，進而使民族音樂傳播呈現出商業化發展趨勢，民族音樂中所蘊含的民族精神與歷史文化則逐漸喪失。由于民族音樂本質未能保持，導致民族音樂發展的持續性、長遠性受到影響。

（二）外來音樂文化侵襲、民族音樂受眾減少

全媒體時代，音樂傳播路徑越來越廣，同時也有大量外來音樂文化入侵。搖滾、爵士等外國音樂與本土傳統音樂產生了競爭，導致本土音樂市場逐步壓縮。面對新時期快節奏的生活環境，青年群體的音樂審美逐步趨向于現代化、流行化，更加時尚，而偏向于民族化的民族音樂則受眾越來越少，進而使民族音樂逐漸被邊緣化，導致民族音樂的發展空間逐步變窄，給民族音樂的傳承與發展帶來了嚴重的威脅。

（三）民族音樂傳承人較少且專業性不足、民族音樂資源挖掘不夠深入

經濟快速發展的新時代，許多少數民族民眾離開鄉土環境外出謀生，逐漸接受了流行音樂的熏陶，青年群體很少傳承本民族的音樂文化。在民族音樂老一輩傳承人逐步減少的情況下，民族音樂的傳播主體后備力量不足，致使部分民族音樂逐漸消失。雖然新媒體的誕生，拓寬了民族音樂的傳播路徑，然而由于民族音樂受民族與地區影響較大，各民族的藝術風格均不相同，使得民族音樂具備多種內容及形式。在民族音樂傳承人較少、傳承有力不足的情況下，民族音樂資源未能得到良好挖掘，這會對民族音樂的傳播發展產生不利影響。

（四）文化與語言沖擊越來越大、民族音樂傳播受到限制

音樂的傳播最為基礎的條件是語言表達方式。全媒體時人背景下，現代化信息傳播方式逐漸普及。此種傳播方式的語言以普通話為主，許多少數民族年輕人能夠嫻熟利用普通話交流，因而導致其民族語言的逐步退化。同時，受傳播廣泛性、傳播價值收益的影響，許多民族音樂中的民族特色逐漸被削減，而是采用了普通話的形式演繹民族音樂。部分廣為傳唱的民族音樂，雖受眾喜愛度較高，但音樂中的少數民族風格逐漸泯滅，更加趨向于流行音樂的特征。一些具備濃厚民族風格及特色的民族音樂，因傳播渠道窄、傳播形式不新穎，而逐漸消失。

三、基于全媒體時代背景下的民族音樂傳播與優化策略

（一）保持民族音樂的民族性、利用商業化手段彰顯民族音樂特色

1.明確民族音樂主體傳播地位、文化融合同時堅持民族性

全媒體時代背景下，民族音樂傳播與優化需要借鑒其他文化的優勢，通過不斷創新增添自身發展活力。在與其他音樂文化融合發展的過程中，民族音樂需要更加注重于自身民族特色的彰顯。在民族音樂民族性保持的基礎上，吸收其他藝術風格的優點。通過文化交融、音樂元素融合，打造出更加具有民族特性的民族音樂作品，從而進一步提升受眾對民族音樂的認可度。全媒體時代背景下，雖然融合其他音樂藝術形式創作民族音樂，更易于拓展傳播范圍，然而若是民族音樂的民族性喪失，即便再廣泛的傳播，也已經背離了民族音樂傳播的初衷。

為此，音樂傳播過程中，要將民族音樂作為主體，注重于其民族性的充分展現，方可促進民族音樂有效傳承與發揚。

2.借助商業化手段增強民族音樂接受性、展現民族音樂獨特音韻及意義

獨特的民族精神、豐富的歷史文化是民族音樂的獨特之處，而若是受眾對民族音樂的文化內涵了解不足，可能無法感受到民族音樂的魅力。因此，民族音樂發展中，會采用商業化的形式，添加契合受眾喜好的其他元素，進而導致民族文化音樂內涵喪失、文化積淀減少。為促進民族音樂的多元化、創新性發展，民族音樂傳播者需要合理利用商業化手段，在民族音樂文化傳承價值突顯的基礎上采用適當的形式進行民族音樂的傳播，應盡可能降低修飾及潤色，使民族音樂的天然本色得以突顯，進而提高民眾對民族音樂的接受度，充分展現出民族音樂的音韻及意義，通過民族音樂本質保持，為其未來持續發展與有效傳承奠定基礎。

（二）精準定位民族音樂內容、擴大民族音樂用戶規模

全媒體時代，新媒體的特征會對民族音樂的傳播帶來影響。例如，短視頻平臺誕生后，以往以現場表演為主的民族音樂，可采用直播的形式在快手、抖音等短視頻平臺上同步直播。為此，民族音樂需要了解全媒體時代音樂傳播形式的改變，結合自身特點重新定位民族音樂的傳播內容，為民族音樂的健康化、長效化發展創造條件。民族音樂傳播者，需要借助新媒體技術，以其強大的數據統計、數據挖掘功能，深入分析受眾需求，結合受眾的音樂喜好、消費水平，在民族音樂特色保持的基礎上，開發出契合受眾興趣需求的新型民族音樂產品。

與此同時，民族音樂傳播者，還需要關注受眾的心理需求，了解其音樂文化意識，進而科學調整民族音樂傳播策略。選擇優質化、符合受眾需求的民族音樂推送給受眾，兼顧新受眾開發與老受眾鞏固，從而促進民族音樂用戶規模的拓展。

（三）加強民族音樂傳播人才培養、奠定民族音樂資源挖掘利用的人才基礎

1.將民族音樂納入音樂教育、激發青少年對民族音樂的興趣

面對民族音樂老傳承人銳減、新傳承人后備力量不足的現象，民族音樂傳播過程中要注重于教育作用的展現。在音樂教育中納入民族音樂，通過引導青少年感受與了解民族音樂魅力，將青少年群體培育成民族音樂的傳承人。現階段，音樂教育以流行音樂為主，這會對我國民族傳統文化的傳承與發展帶來一定影響。青少年群體在內容形式多樣的外來音樂或流行音樂吸引下，對民族音樂的接受度與喜愛度會有所減少。

為此，音樂教育環節，需要引入優質民族音樂，通過青少年與民族音樂的深入接觸，了解民族音樂中所蘊含的民族精神與文化內涵，增強青少年對民族音樂韻律美、內涵美的體驗，從而激發出青少年群體主動參與民族音樂傳承的興趣，將之培養成為傳承民族音樂的后備力量。

2.加強機構課程建設、培育具有天賦與興趣的傳播人才

傳播與發展民族音樂，要以專業化、高素質的音樂傳播人才作為基礎，因而民族音樂傳播人才的培養是民族音樂發展的重中之重。立足全局層面，相關部門應在各地組建專業化的民族音樂傳播人才培養機構，聘請經驗豐富的民族音樂藝術人作為講師，面向具有民族音樂傳承發展興趣的人才講授民族音樂的樂理知識，為其提供系統化學習民族音樂的平臺。

同時，高校應根據自身情況，結合本地區民族特色，開設民族音樂專業課程，引進專業民族音樂人才，擴充高校的音樂教師團隊，擴大民族音樂的影響力。也可制定相對寬松的人才引進政策，聘用兼職民族音樂教師，進而著力培育天賦強、興趣濃厚的民族音樂傳承人，進而為民族音樂文化的傳承與發展奠定人才基礎。

3.加強少數民族基礎教育設施建設、改善民族音樂傳承人培育環境

培育民族音樂傳承人的過程中，即便是經濟發展水平相對較高的地區，已開設專門性民族音樂課程的學校或教育機構也相對較少；而部分地區更是因經濟發展水平低下，缺乏完善的基礎教育設施，不僅文化課課程開設情況不佳，民族音樂課程開設條件也不具備。為此，相關部門需要為少數民族地區提供教育資源支持，通過充足的資金與政策支持，促進少數民族地區的基礎教育設施完善，引進充足的教學設備，提供專用的音樂教育用具；在文化課程正常開設的基礎上，開設民族音樂課程，進一步擴大民族音樂的教育范圍。通過民族音樂傳承環境創建，助力民族音樂傳承人才的廣泛培育。

（四）運用多種傳播方式及途徑、促進民族音樂傳播與優化

1.結合年輕人興趣喜好、添加新元素并創新傳播形式

新時代社會處于動態發展過程之中，民族音樂這種具備獨特特征的音樂藝術形式，需要在自身特性展現的同時實現創新與優化，方可促進民族音樂的傳承發展。通過音樂用戶群體分析發現，青年群體基數最大，因而民族音樂傳播時，需要結合年輕音樂用戶的需求，將青年受眾喜聞樂見的新元素融入于民族音樂創作之中。例如，可加入rap、爵士樂等其他音樂形式，通過新元素的融合，進一步突顯民族音樂的內涵；通過青年群體接受度更高的形式，實現民族音樂魅力的最大化呈現。與此同時，還需要創新與應用新型民族音樂傳播形式，可利用微博、抖音等新媒體形式，傳播民族音樂，如此更容易吸引青年群體的關注，有利于民族音樂的廣泛性傳播。

2.有效利用民族音樂符號與語言、擴大民族音樂傳播范圍

全媒體時代背景下，誕生了多種限制性更低、傳播速度更快的新型傳播方式。民族音樂傳承者應對這些新的傳播途徑有所了解，通過詳細分析篩選出適合民族音樂傳播的新路徑。例如，采用制作唱片、錄制視頻的形式，利用網絡平臺發布與傳播民族音樂，可擴大民族音樂的傳播范圍，為更多受眾欣賞與了解民族音樂創造條件。同時，民族音樂傳承時，還應在民族音樂特色保持的基礎上，運用易于理解的符號及語言進行民族音樂的詮釋。例如，可將民族音樂與影視劇相結合，利用熱播影視劇擴大民族音樂傳播覆蓋面，通過影視劇傳承民族精神及歷史文化，增強受眾對民族音樂內涵的理解深度；并在影視劇的熱度下，促進民族音樂傳唱，通過民族音樂與影視劇的深度合作，助力民族音樂的深化傳播。

3.利用多媒體擴大宣傳覆蓋面、塑造知名民族音樂品牌

民族音樂持續性傳播與快速化發展過程中，需要塑造民族音樂品牌，利用品牌的影響效應及知名度，擴大民族音樂的傳播面。可利用多媒體技術手段，為民族音樂品牌的塑造提供助力。例如，可利用各種音樂軟件或依托微信微博等新媒體平臺，組織多元化的民族音樂科普教育活動，引導受眾了解民族音樂品牌；或是從民族音樂中篩選部分具有鮮明特色的作品納入非物質文化遺產，促進民族音樂相關信息的主動推送，加深受眾對民族音樂印象的深刻度，引導受眾積極參與民族音樂藝術的體驗與感受。除此之外，民族音樂傳播者還可借助名人效應，組織召開多元化的民族音樂節。通過邀請明星演繹民族音樂的形式，提升民族音樂的品牌形象；通過高知名度、強影響力的民族音樂品牌塑造，促進民族音樂的傳播面。

4.推進網絡基礎設施建設、利用網絡實現民族音樂高覆蓋面傳播

進入全媒體時代以來，多種類型新媒體平臺的誕生，轉變了信息傳播的主戰場。以往以報刊、書籍等傳統傳播媒介為主的傳播載體，逐漸被網絡傳播媒介所取代，因而民族音樂傳播過程中，網絡傳播則成了最為重要的傳播方式。然而，受到經濟發展情況限制，部分少數民族地區的網絡設施建設并不完善，居民觸網率較少，借助網絡平臺傳播與發展民族音樂面臨一定的阻礙。為此，相關部門需要大力開展少數民族地區的網絡建設，完善相應的基礎設施，為民族音樂傳承人接觸網絡、了解網絡、利用網絡創造條件，使之能夠深入了解網絡傳媒方式在民族音樂傳播中的便利，進而掌握網絡傳播民族音樂的方式與形式，通過網絡資源的有效利用，擴大民族音樂傳播范圍，進而助力民族音樂的快速傳播與創新發展。

5.促進文旅產業結合，依托旅游業發展帶動民族音樂傳播

民族音樂是誕生于少數民族的音樂類型。少數民族生活區域，風景秀麗、景色優美，在少數民族地域環境及歷史文化影響下，少數民族往往性格樸實、熱情奔放，并且具有多個傳統節日，節日期間會有精彩紛呈的歌舞表演。由此，民族音樂傳播發展過程中，可以加強文旅融合深度，依托旅游產業的優勢，促進民族音樂文化傳播。少數民族地區可結合本地旅游資源優勢開發精品旅游線路，利用傳統節日契機組織民族音樂傳唱為主題的大型活動，吸引全國各地游客到少數民族地區參觀游覽，親自體驗少數民族音樂的民族精神與歷史文化。在風景欣賞、風土人情感受的同時，深入了解少數民族音樂文化的內涵及特征，進而提高對民族音樂的認同度。此外，民族音樂與旅游產業融合的過程中，還需要充分展現新媒體技術的宣傳優勢。通過微信公眾平臺、短視頻平臺發布音視頻、圖文宣傳文案，引導更多人了解少數民族特色，進而產生游覽少數民族地區、了解少數民族音樂的興趣。在旅游產業帶動下，推動民族音樂傳播與發展，通過產業聚勢實現旅游產業與民族音樂傳播的共贏發展。

四、結語

全媒體時代為民族音樂的傳播創造了契機，也帶來了一定的沖擊與阻礙。面對我國民族音樂傳播中出現的商業化發展、外來音樂文化侵襲、音樂傳承人不足、民族音樂傳播受限等問題，民族音樂傳播者需要在民族音樂民族性保持的基礎上，利用商業化手段充分展現民族音樂的特色及內涵；并且需要通過民族音樂內容重新定位，開發新受眾并鞏固老受眾，從而擴大民族音樂的用戶基數。同時，民族音樂傳承中還需要有效發揮教育作用，在音樂教育中納入民族音樂，加強民族音樂機構及課程建設，完善民族音樂教育基礎設施，通過專業化民族音樂傳播人才培養，促進民族音樂資源的深入挖掘。此外，還需結合青年受眾喜好，通過與影視劇結合、文旅融合、塑造民族音樂品牌等多個途徑助力民族音樂傳播，進而提升民族音樂傳播廣泛性，使民族音樂突破國界，逐漸走向國際舞臺。