電腦音樂制作中音色的使用技巧分析

王 暉

（青海師范大學 音樂學院，青海 西寧 810008）

一、電腦音樂制作中音色運用所遇到的難題

不同的音色是由不同的聲音頻率構成的。由于樂器的原材料和結構不同，所以其發出的音色會根據樂器的不同而發生變化。而電腦音樂制作和傳統的樂器發聲原理不同，電腦音樂制作有更大的音樂發揮空間，所以在制作的過程中就會遇到許多問題：

（一）關于合成音的平衡把握

音色有許多不同排列不同構造的聲部，這就相當于每個人的聲音，不同人的聲帶不同，所以發出的聲音也是不同的。所以電腦音樂制作人要想將聲部與音樂相結合，達到聲音的平衡度，要注意各聲部的排列，不應太密集，也不應太稀疏，應該保持聲部的疏密相間和密集有度，這樣創作出來的音樂才能變得更加具有美感。

（二）關于音色類型的規模控制

在使用電腦進行音樂制作時音樂的編配規模都是有固定程序的，大部分音樂的編配規模都是以中小型管弦樂隊規模為參考標準，從音樂制作的音源上來看，它主要分為硬件音源和軟件音源。兩者的音源音色豐富多彩，所以音樂制作人在使用電腦制作音樂時，可以任意選擇其中一種音源，將其作為音樂制作的元素，所以呈現出來的音樂形式是通過電腦呈現出來的電子波形，聲音主要是通過音頻的相互轉達傳出的。但是不同的電子波形，呈現出的聲音效果的特點也不同，其取代了真實的管弦樂隊、民族樂隊和電聲樂隊，且更具有層次感。但是如果電子波形的線條過于密集，那就說明聲部導入過多，而最后出來的音樂效果會變得嘈雜、模糊，無法為用戶帶來良好的音樂體驗。

（三）合理運用打擊樂

利用電腦進行音樂制作時，大多數音樂制作人會選用打擊樂器作為基礎音色，因為打擊樂器帶給用戶的音樂體驗更為直觀且具有沖擊力，所以大多數潮流性的音樂聲部都是由打擊樂構成的。但是打擊樂器如果運用不當，就會使最后呈現的音樂作品的音色變得混亂。盡管當下許多流行歌曲都添加了現代打擊樂，也更受用戶的喜愛，但是，打擊樂器如果使用過猛就會對音樂作品的風格產生影響，無法真實表達出音樂所想要表達的情緒。

二、電腦音樂制作中音色的合理應用

（一）音色的選擇技巧

由于音色具有多變性和多樣性，所以音樂制作人要充分掌握音色的特點，根據不同的音樂風格選擇不同的音色，在音色和樂曲風格不沖突的情況下，將音色和樂曲進行有效結合。為了給用戶提供更好的音樂感受，音樂的時長不宜過長，也不宜過短，音色也要根據音樂的風格選擇合適的力度，比如，柔和的音樂風格的力度要變得緩慢，強勁的音樂風格，力度要變得激情。這樣才能體現出音樂的感染力。音色要注意主次結構，要將音色變得清晰化、明朗化的同時，添加其他樂器，升華音色效果。

（二）音色的組合運用技巧

音色的組合需要根據不同的藝術特征，和樂曲風格相結合，同時音色的技能也是電腦音樂制作人需要了解的，例如起音時間、力度分割情況、延音效果等。首先，在制作音樂時需要確定各個樂曲的聲部，找到相同且合適的聲部并進行結合，聲部要主次分明，也應選擇適當的音響加入樂曲組合中。其次，要注意音量的大小平衡，在利用電腦進行音樂制作時，可以利用電腦的大小按鈕來控制調節合適的音量，要了解音量和音色的配合原則，在強奏情況下，兩支雙簧管或者相同音色和聲部的兩支長笛可以代替一部弦樂，這樣既避免了音色的重合，也提高了音樂的質量。最后，不同音色可以彌補或代替其他音色的缺點。比如，制作一首樂曲，同時要突出鋼琴的音色。但是在所有音源中不能找出鋼琴的音色效果，這時，可以利用其他和鋼琴音色相同的樂器來替補，這樣既彌補了缺失的鋼琴音色，又發揮了其他樂器音色的效果。但是，為了使替補音色與原有音色更貼合，需要掌握各音響的音色性質和影響效果，以及不同音色之間差異組合形成的音響效果。需要注意的是，音樂制作人在利用電腦制作音樂時，經常會使用同度組合法和同度疊加法，同度疊加法和同度組合法的不同之處在于，同度疊加法會根據不同的音樂音色特點，彌補其中缺失的聲部，進而突出某一種音色。在不同的音軌里，盡量使用不同品牌、型號和音色的音響，這樣制作出來的音響效果會更加具有沖擊力。

（三）常規音色的運用技巧

在用電腦制作音樂時，常規音色主要包含5種基本音色，分別是鋼琴、吉他、貝斯、弦樂、管樂等。所以在選擇顏色時，要根據歌的旋律起伏變化，為音樂判斷合適的音色力度。不同的力度影響音樂的音色，但是音色的變化不僅與音量的大小有關，音樂在制作時，起音快慢也會在一定程度上影響音色。一首音樂的演繹過程會伴隨著不同力度的演奏，給人們帶來不同的聽覺感受。在演奏音樂時不要只注意一時的感受，要經過長時間的演奏，判斷音色的力度和時長是否在聽眾的接受范圍內。如果音樂的時間過長，就會使聽眾喪失興趣。但如果在演奏音樂時，力度隨著音樂節奏的變化變大或變小，配合音樂所表達的情感，制作出相匹配的音色，就會讓聽眾有一種身臨其境的感受，激發聽眾的興趣。所以，我們要根據不同的音色判斷演奏音樂的力度，來決定如何使用樂器才能達到想要的音樂效果。因此，音樂制作人在選擇合適的音樂音色時要結合音樂的主旋律和和聲部分進行研究。通過調整音樂的相關參數，改變音樂的效果。也可以結合音樂本身的音色，確定彈奏音樂的力度，根據不同的音樂旋律確定音樂的力度和時長，達到渲染音樂氣氛的效果。

（四）常規音色的非常規運用技巧

利用電腦制作音樂，不僅可以代替真實樂器的演奏效果，還能發揮其獨特性。電子音樂的發聲原理主要是電子震蕩后，經過電腦轉換調制加工出來的聲音。所以，真實樂器的聲音是無法取代的，即使電腦可以模仿真實樂器的聲音，但是它給人帶來的聽覺效果是有一定差距的。只要求真實性，卻忽略了音樂的特殊性，也不能體現出電腦音樂制作的價值。所以，電子音樂不能一味模仿真實樂器的聲音，音樂制作人在利用電腦制作音樂時，要充分發揮電腦音樂制作的優勢，提高音樂品質，以達到完美的音樂效果為主要任務，為聽眾帶來更好的享受，使用戶在享受音樂的同時，體會到音樂制作人想表達的情感和意境。

（五）傳統音樂的電腦音色制作技巧

一個音樂制作人在用電腦進行音色制作的過程中，他所追求的是一種歌曲的意境，一種個人情感的表達，其需要在音色的不同變化中追求不同的情感訴求。在傳統的電腦音色制作過程中，制作人會采用不同的樂器來表達不同的音色，比如利用二胡來表現出壯美和凄美的感覺，必要的時候也可以采用大鼓來表現歌曲中的慷慨和激昂。所以，音樂制作人在制作音色的不同層次感之前，需要對不同樂器進行組編，完成整首歌曲的調性。在音色的使用過程中，主要考慮三個重要因素，那就是時間、音色和力度。在傳統音樂的制作過程中，我們主要利用吉他、鋼琴、提琴、管弦樂等音色來制作傳統音樂，不同的樂器表達的音色力度不同，通過對音色、力度的改變，能夠做到樂曲的輕重緩急變化，讓音樂富有層次感，讓音樂體現出它應有的靈魂訴求，能夠讓既定的聽眾群感受到新鮮和變化的魅力，感受到與眾不同的音樂表達。

音樂人想要音樂作品體現濃厚的文化因素，結合時代感的訴求，體現個人的情感意志，是很難做到的事情。而利用傳統音色與時尚因素的融合就可以很好地表達這種時代文化元素，讓人體驗到時空交融的感覺，感受過去、現在和未來的交融變化，這在很大程度上解決了樂器組編所帶來的音色表達困境，通過時尚與傳統的交融，能夠表達出音色的豐富感和融合感，能夠用綜合性的音色表達滿足大部分人的情感需求，這正是電腦音色制作的魅力所在。我們經常在音樂綜藝節目中看到一些流行歌曲，比如一些傳統的中國風歌曲演繹出了潮流的色彩，一些傳統的中國音色中加入了吉他、鋼琴等潮流元素之后變得與眾不同。在湖南衛視《我是歌手》欄目中，有一期請來了著名的內地組合羽泉。羽泉在決賽中選用了一首beyond 的《大地》，但是他們對這首歌的演繹卻與眾不同，他們摒棄了一些潮流樂器，而采用了大型的管弦樂隊來為自己的歌曲配樂。在這首《大地》的演繹過程中，整首樂曲大氣磅礴，余音繞梁三日不絕。最終，羽泉用這首《大地》獲取了比賽的勝利。所以，傳統的音色可以使用電腦音色制作技巧來完成傳統向時尚的轉變，而一些時尚潮流音樂也可以通過電腦音色制作技巧來加入一些傳統的大氣磅礴的感覺。新舊音樂元素的融合，能夠為不同的音樂類型進行曲風創新，讓聽眾們體驗到不同音色之間交融變化的樂趣和美妙。

三、總結

隨著信息時代的到來，人們的精神生活更依賴于互聯網軟件，而音樂成為了人們追求高品質生活和娛樂休閑活動的主要方式之一。因此，傳統的樂器演奏已經不能滿足人們對精神生活的追求。音樂制作公司為了跟隨當下社會發展的腳步，滿足人們對高品質生活的追求，研發了一系列音頻軟件，例如：酷狗、QQ 音樂、網易云音樂等。在當今社會，人們將音樂和科技相結合，利用電腦創作出新的音樂。一些音樂制作人為了追求高品質的音樂，將傳統的樂器和現代音樂元素相結合，給人們帶來了更好的聽覺體驗。所以，音樂制作人要跟隨現代科技的步伐，不斷制作出流行的、正能量的音樂作品。隨著社會的發展，電腦音樂制作會越來越現代化、潮流化。音色也會改變原來一成不變的特點，變得越來越豐富且多樣化。利用電腦制作音樂，可以提高音樂的制作效率和品質，讓有才華的音樂制作人發揮自己的創造力，制作出更多更精美的音樂，讓人們聽到不同的音樂，帶給人們不同的感受，使音樂具有更強的意境感和層次感。電腦制作出來的音樂使音色更具有可變性和多樣性。如何將音色進行合理組合，并且巧妙地應用到電腦音樂制作中，是當下所有音樂制作人面臨的一大難題。