林喜杰
(北京市海淀區教育科學研究院 北京 100080)
英國是較早由國會公布將戲劇納入國家課程的國家,戲劇已被納入合格公民培養必須具備的基本素質之一。了解英國中小學戲劇教育,有計劃、有步驟地構建我國基礎教育中小學戲劇課程,為增強戲劇課程本土化的力度帶來有益的借鑒與啟示。
由于國家沒有制定統一的戲劇課程框架,英國中小學校可以根據地方課程的需要結合國家戲劇學習目標自行設計戲劇課程。在英國,每個學校戲劇課的地位、課程安排和教學方法也各不相同。
英國戲劇課通常包含三種內涵:
在英國學校中,戲劇被視為學校提升學生、家長和社會期望的一項必備的工作,為學生提供個人發展、社會教育和道德教育的一種途徑。其教學目標、技巧發展及評量方法則會與個人、社會和道德教育的課程相關聯。比如在一些公立學校部分家境困難的學生,他們經常曠課,外出打工,沾染許多社會習氣,這些學校把戲劇課程作為品德教育的一部分,通過戲劇課程來提高學生及社區的期望。在小學階段開設戲劇課主要是以戲劇游戲為主,為給學生奠定良好的戲劇學習基礎。
英國基礎教育中的英語學習課程共分為四階段:階段一(Key Stage 1)、階段二(Key Stage 2)、階段三與四(Key Stage 3、4)。在KS3、KS4 階段,戲劇課是作為英語教學的一部分,約占四分之一的比例,放入英語課聽和說的教學范圍,遵從國家法定課程的英語課程標準來教學。學生通過學習戲劇一是從文學研究、戲劇表演和戲劇欣賞來獲得良好的成績和學業影響;二是通過對戲劇作品的理解來提高讀寫能力和加強文學素養。這種“將學習和經驗戲劇視為學習英語及文學的一部分”的看法在英國得到普遍認可,英國教師運用戲劇教學法的自主性較高。
在英國中學,戲劇作為一門課程,是在KS3 關鍵階段(11-14 歲),被視為GCSE 的預備課程,以便于幫助他們在未來的GCSE 和A-level 的學習中能有更多的收獲。這門課程屬于社團活動,不是必修課,沒有學分,由專業戲劇老師教授。上課時間也不統一,中午或下午放學后。排練原創的校園劇比較多,演出一般在學校里或是學校附近的劇院。這門課程特別強調個人戲劇技能的發展與評估;劇院歷史的學習,特別是古希臘時期和伊麗莎白一世時期;學生創作作品和表演實踐。例如,英國圣登仕庭學院的戲劇課,要求所有7 年級和9 年級的學生都必須參加每周一節的戲劇課,這是為了培養他們戲劇學習技巧和能力。保證學生能在內容豐富的戲劇課上有所收獲,得到進步和成長。
GCSE 是英國普通初級中學畢業文憑,中學10 年級和11 年級的學習課程。經過兩年GCSE 學習后,學生方可進入A-level 階段的學習。學生GCSE 的成績將被作為A-level 甚至大學錄取的參考。A-level的戲劇課程同GCSE 相比是進階版的戲劇課程,課程難度和深度要求更高,評價時可選擇的方式更廣泛。在GCSE 階段,戲劇是選修課。選修此門課程的通常是喜歡英語、表演,或者在小學學過這門課的學生。戲劇課程貫穿于GCSE 的兩年階段。每個學期都會有不同內容,連續進行。GCSE 階段的戲劇教學方式分三個模塊:戲劇探索(課堂完成)、劇本研究(筆試)、實踐表演(課堂完成)。
第一模塊:戲劇探索。這個階段的學習目標是由教師根據戲劇課程綱要自行設置的,每所學校的學習目標和任務都不同。學生們通過學習一些戲劇技巧,用一些戲劇元素來表達自己作品的創意、想法,還要評估其他同學或觀眾是如何協助表達自己的想法和表演的。評論其他同學的作品,尤其是那些非常優秀的同學,解釋清楚他們是如何讓其作品脫穎而出,舉例詳細說明。還要能夠指出經典戲劇作品的社會、文化和歷史因素,并解釋這些因素是如何影響你的作品和你對于作品的理解等等。這一模塊的學習評估,要求學生寫一篇“紀實的回答”即批判型分析的論文,這篇論文要求學生從他們觀察到的不同人物角色,不同的場景去闡釋戲劇探究方法。教師通常會采用想法跟蹤、旁白敘述、角色扮演、交叉剪接、焦點人物等教學方法啟發學生用戲劇的方式分析人物性格和表演技巧等。
第二模塊:劇本欣賞。這個模塊學習劇作家、導演、設計者和表演者是如何通過戲劇來溝通和交流,用臺詞來闡釋劇本;學習他們塑造人物角色的方式,去發現表演者、導演和設計師是如何在一部戲劇作品中演繹他們的創意。然后,嘗試通過不同的舞臺技巧和方法來展現學生的作品和想法,以排練的方式來了解和懂得這部劇的社會、文化和歷史背景。
在這個模塊,學生要寫一篇劇評,針對觀看過的現場演出做出評價,最多2000 字。觀看的演出包括以下范圍:在劇院上演的或在特定場地的由一個專業公司組織演出的戲劇,在學校上演的由專業的演出劇組表演的戲劇,由學生所在學校或其他學校的學生演出的戲劇。教師要求學生們去觀察現場表演的細節、布景等。教師還會選擇一節課開一個戲劇探索討論會,討論和安排他們這個學期的學習規劃,幫助學生提煉所學知識,進行實際應用,確定學生紀實論文寫作的內容。
在整個戲劇學習過程中,都要求學生記筆記,標記下戲劇策略、戲劇媒介和使用的戲劇元素,用圖表,畫圖和照片的形式記錄在學生日志本上。日志和筆記是要求保留在學校的。每節課之后學生要記下多方面的工作日志,學生會用這些筆記作為素材寫紀實論文。這兩篇論文都要求在學校老師監督下寫作,在實踐演出期間或之后完成的。
第三模塊:實踐表演。這個模塊的學習有三種方式供學生選擇。一是自編自導表演:以小組合作的方式,學生要設計策劃一部原創的話劇。表演必須持續15-45 分鐘,時間長短取決于小組成員的人數。學生可以使用一部戲劇腳本作為自己作品的創意;二是選擇現成的戲劇腳本:以小組合作的方式表演戲劇片段,可以是一小段完整的短劇,或者從一個很長的劇中挑選部分場景來表演。表演需要持續15-45 分鐘,時間也取決于小組成員的人數。學生可以修改、改編或完善原來的劇本,但是必須用到原創的素材。三是表演支持:以小組合作方式,學生需要選一個劇場后臺工藝的角色,比如說燈光、音響、布景、道具、服裝、面具、化妝等,去支持你的組員表演。學生必須全程記錄設計過程。在對創作或演出過程答辯分析的口試中,學生需要做一個5 分鐘的演講,在小組表演前告訴考官所選擇的表演支持是什么,演講時必須展示學生的設計工作筆記。考官會將學生設計的作品作為表演的一部分來評分。
GCSE 階段的戲劇評估方式課堂作業60%(實踐作業50%,口試10%),筆試40%。實踐作業和筆試在學生們10 年級和11 年級中進行,一共4、5 次,取他們兩次最好成績,提交給考官。根據戲劇課評價規定,學校要聘請其他學校的兩位英文教師做本校考官。考官評價主要看三個方面:學生的參與程度、學業提升度和最終成績。評分將轉化為ABC 幾個等級,由考官直接把成績提交給考試局。
GCSE 階段戲劇課程比較集中地反映了英國中小學戲劇教育的特色。這種教學模式反映英國戲劇教學的四個特點,一是通過適當的教學策略,對學生所能付出的努力和可能達到的水準抱有高度期望;二是確保教學方法能基于學生的生活,并且與真實世界中的問題相連接;三是建立一個富有成效、管理良好和安全的學習環境,能包容學習群體中不同成員的需要;四是確保教學方法和所采用的材料能容納不同文化和民族的身份差異。
英國以戲劇作為學習媒介的復科教學模式,經過長期的戲劇教育實踐,構建了比較完整的學術理論,戲劇師資培訓系統比較完善,戲劇被寫入國家教育政策。英國戲劇課程除教授戲劇知識之外,還要讓學生在戲劇學習中理解、懂得批評地欣賞西方傳統中的劇本文學和劇場表演,根據自身的知識和經驗,去實踐多樣戲劇模式,同時,與專業院團合作,給學生提供接觸表演規則和劇場實踐的機會。英國戲劇課程發展模式對于我國學校戲劇課程的研究具有重要的借鑒價值。
我國各級教育部門、學校應轉變教育觀念,充分認識到戲劇在開發學生潛能、促進學生全面和諧發展中的地位和作用,以利于戲劇教育在中小學的接受、開展和普及。以中小學戲劇教育這種藝術形式開展綜合育人的課程實踐探索,提高中小學生的品德修養、審美能力和文化品位,發揮“戲劇”育人的功能。
我國教育行政部門應聯合高等院校、中小學校設計戲劇課程綱要。戲劇課程綱要通用性強,面向全體學生。戲劇課程教學目標要明確,注重能力,循序漸進,可操作性強。戲劇課程的教學內容可以涉及從古到今,各種文化背景的藝術現象,充分注意到各藝術門類的內在聯系,增加戲劇欣賞、舞臺實踐、戲劇創作的課程。
我國學校藝術活動都是自行設計的評價標準,側重宏觀評價,而微觀具體指導不夠。對戲劇教育活動的功效作出深入、合理的評估是戲劇教育持久開展的重要保證,所以要組織人力、在實踐活動中積極研發出統一的戲劇教育評價標準。
我們可以嘗試將戲劇性的表演納入語文及其他學科的教學之內,通過戲劇課程構成一個有機整體。有條件的學校開設選修或者綜合藝術課程內的戲劇課,在學科教學方面適時適度地運用戲劇教學方法,有利于在觀念上、心理上促進師生對戲劇教育功能的接受,吸引更多學生參與戲劇活動。
戲劇列入學校課程為學校戲劇教育的首要發展趨勢,這是因為通過課程設置開展戲劇教育具有穩固、持久的特點。根據我國基礎教育的實際情況,戲劇課安排可以有彈性,不必設想要為中小學的每個年級都設立戲劇課,可以在容易開展的階段先開設戲劇課。
英國中小學戲劇教育特別注重培養學生的實際操作能力,對戲劇教師的知識和能力提出了更高的要求。戲劇師資培養在綜合性大學開展比較普遍。我國目前的戲劇教師都是由學科教師轉型兼教授戲劇,或者直接聘請專業院團人士入校開課。這也出現了是重戲劇還是重教育的課程分歧。
綜合性大學也應增開戲劇專業,鼓勵學者、教師進行戲劇教育方面的研究。“在戲劇院校傳統的職業訓練的專業之外,還有著一個擴展與戲劇相關的新專業的廣闊天地,例如戲劇教育(培養普通教育所需要的大量的戲劇師資)、會展(策劃、設計、活動編導)、社會表演(政法、營銷、媒體、節慶等社會活動的編導)等等。”使戲劇成為一個更具有實用性和可操作性的學科。同時,也能為中小學輸送專業的戲劇教育師資。
英國戲劇治療與表演訓練經過三十多年的演化,將戲劇和動作治療中的Sesame 方法描述為“隱喻”“象征”或者神話。這種療法針對夢境、藝術和神話以及童話中的形象,結合個人心理和原型經驗建立關系和美感。戲劇治療培養課程旨在通過小組會議、合作、個人輔導、計劃和實地考察的沉浸式體驗培養。第一階段是通過在戲劇、舞動、聲音、拉班動作和神話中實現的。這些課程是沉浸式的,同時也帶有嚴格的學術框架。近年來,我們通過學術交流、與英國雞屋劇團交流,了解面向特殊教育學生的戲劇治療實踐,逐漸在特殊教育學校中引入戲劇治療的課程。
綜上所述,借鑒英國戲劇教育經驗,探索多樣化的戲劇教育課程模式,豐富校園戲劇教育資源,挖掘戲劇的育人功能。通過戲劇教育培養學生的良好品德,促進學生全面發展、健康成長,使得我國中小學戲劇教育逐步超越藝術教育內涵,融入更多傳統文化教育內涵,逐步構建起依托立體多維、綜合延伸的具有中國特色的戲劇課程。