跳脫平庸，進階出彩
——鋼琴即興伴奏在舞蹈中的實踐教學探析

高健

[內容提要]鋼琴即興伴奏在音樂與舞蹈有效融合的過程中，為人們帶來了震撼的視聽享受。鋼琴即興伴奏在舞蹈表演中占有十分重要的地位，好的鋼琴即興伴奏不僅可以使舞者的表演熱情得到充分的調動，還能激發他們的創作靈感，以及烘托、渲染舞臺表演氣氛，對于舞蹈表演質量以及舞蹈藝術境界的提升發揮著積極促進作用。本文將總結鋼琴即興伴奏對舞蹈演繹和表演的作用，并對其在各類舞蹈中的應用進行具體分析，以期能對鋼琴即興伴奏的理論研究和實踐有所助益。

引言

鋼琴即興伴奏在舞蹈實踐教學中占據著舉足輕重的地位，不僅可以營造表演氣氛，體現舞蹈動作、風情特點，同時有助于實現舞蹈表演者與觀眾之間的溝通交流，提高舞蹈作品的藝術感染力，帶來更加震撼人心的視聽之旅。當下，在高等院校的舞蹈課堂教學中，紛紛采用現場鋼琴伴奏，借助鋼琴即興伴奏來加強舞者的即興表演能力，從而更加完美展現出舞蹈的個性魅力，越來越多的舞蹈訓練是借助鋼琴即興伴奏來烘托氣氛，培養學生的音樂核心素養，鍛煉舞者的即興發揮能力，從而完美地展現音樂與舞蹈的個性，有效提升舞蹈表演的藝術境界。

鋼琴即興伴奏作為重要的音樂技術之一，是舞蹈伴奏教師必備的能力，在舞蹈教學中也是不容忽視的一個環節。相比于與正譜伴奏，即興伴奏更能考驗伴奏者的專業能力和素質、藝術涵養以及思維反應能力等。伴奏者不僅要具備豐富的實踐經驗、靈活的手法、完善的音樂素養與藝術視野，同時還要有敏捷的思維，優秀的綜合應用能力以及即興發揮能力。當然，即興伴奏無法達到正譜伴奏的規范與設計，但是也并不是天馬行空、雜亂無章的臆想，而是要在章法之中，根據舞蹈情境靈活運用。

一、鋼琴即興伴奏的特點及教學特色

（一）靈活處理伴奏音型與曲調

鋼琴即興伴奏區別于其他鋼琴伴奏或者鋼琴協奏形式，具有一定特殊性，對于定位精確程度有較高要求。通常情況下，鋼琴伴奏應作為跟隨者，舞蹈表現力的重要載體，對舞蹈發揮輔助、烘托的作用。而鋼琴即興伴奏在舞蹈中的應用則是在沒有鋼琴正譜的條件下，根據舞蹈情感的變化靈活處理伴奏的曲調與音型。雖然說鋼琴即興伴奏不必像伴奏正譜或協奏那樣依照標注演奏，但在與舞蹈的結合中，也不是隨心所欲、雜亂無章，需要遵循一定之規。

鋼琴即興伴奏在舞蹈表演中舉足輕重，可直接影響藝術氛圍、風格特征以及表演質量的發揮。樂為舞之魂，舞蹈不僅需要即興伴奏營造氛圍，強化動作節拍與旋律，同時還要求伴奏者心隨意動、意由心生，讓音樂與舞蹈嚴絲合縫，細密合拍。要按照多種舞蹈動作，彈奏規律且靈活的旋律。一方面，要展示舞蹈的節奏韻律、情感風格的規律性；另一方面，要感受不同舞蹈藝術表演的共性與個性，根據舞蹈情感走向靈活處理伴奏曲調。這也是鋼琴即興伴奏與正譜伴奏或者錄音伴奏最本質的區別。

（二）把握舞蹈教學需求，深挖舞蹈內涵

鋼琴即興伴奏應根據舞蹈風格特點、風情韻味，把控節奏與旋律，使舞者的動作富有形體美感、韻律感，提升舞蹈表演效果。舞蹈音樂鋼琴即興伴奏，應采用不同的曲調、演奏方法，發揮鋼琴演奏特點與優勢，營造藝術氛圍，彰顯音樂旋律與舞蹈情景結合的獨特魅力。鋼琴即興伴奏的重點在于可以和舞者緊密配合，激發心靈上的共鳴，將音樂與舞蹈有機融合，從而點綴舞蹈藝術的氣氛，促進舞蹈表演在優美的音樂中得以升華。

（三）注重情感啟發和激勵

鋼琴即興伴奏對舞蹈表演者有著重要的啟發與激勵作用，鋼琴伴奏的優劣會直接影響舞蹈形象的塑造以及舞蹈情感的表達。好的鋼琴即興伴奏可以使舞蹈與音樂完美融合，給人無限視聽想象，“以情促舞、以舞代情”，呈現一場視聽盛宴，以激發觀眾的情感反應。鋼琴即興伴奏使舞蹈與音樂絲絲相扣，能夠促進舞者與音樂的完美融合，以展現無窮的藝術魅力。鋼琴即興伴奏給舞蹈帶來的是具有新鮮獨特的視覺滿足效果，是其他鋼琴伴奏以及錄音伴奏無法比擬的。

（四）遵循鋼琴伴奏應用原則

鋼琴伴奏與舞蹈教學，二者應互相影響、相互作用，以彌補不足，發揮各自特長與優勢。首先，在即興伴奏與舞蹈教學的有效融合過程中，伴奏者應對舞蹈表達的情緒與內涵進行具體分析，以保障舞蹈與伴奏內在的和諧統一，為學生的舞蹈形象塑造、舞蹈情感表達營造更好的藝術氛圍。其次，鋼琴即興伴奏既要滿足舞蹈教學的基本需求，還應注重展示舞蹈課程的藝術實踐、藝術欣賞的多元化特性，通過借助音樂的風情韻味，讓學生最大程度感受舞蹈的魅力，并激發出舞蹈的藝術張力，更能夠通過掌握音樂的基本表現要素，以提高舞者的綜合能力，促使全面發展。

二、鋼琴即興伴奏對舞蹈表演的作用

（一）激發舞者情感，加深舞蹈內容理解

情感表達是塑造舞蹈形象，彰顯舞蹈藝術魅力的關鍵所在。舞者以舞蹈動作為表現手段，透過有形的外殼，詮釋內心的情感世界，給人以視覺享受。假如說音樂是舞蹈的生命，那么情感則是舞蹈的靈魂，只有二者有機融合在一起，才能碰撞出令人驚喜的藝術火花。鋼琴即興伴奏在舞蹈中的應用，可以幫助舞者用情感帶動肢體動作，追求舞蹈藝術表演的感染力，充分感知音樂與舞蹈的內涵。

“燭花掌！一子解雙征！”李離解說給小伙伴們聽。少年們抬頭追蹤玉玦，看著它淺淺一線，朝向北斗七星與北極星之間的一塊暗影飛去。如果將夜空畫成縱橫十九道的棋盤，那里就是袁安說的“西九南十”嗎？玉玦嘯叫不息，秉賦二老一百余年的修為，已得人力之極，令它像一顆細小的重返天宇的流星。一顆流星，在了解宇宙明暗、強弱、虛實、快慢、存續之理后，可破碎虛空，化作棋子，改變天地局面？

舞蹈作品成功與否，很大程度上取決于伴奏音樂與舞蹈情感融合與否。無論是鋼琴即興伴奏的節奏、音色，還是旋律、和聲都是影響舞蹈表演質量的重要因素。鋼琴即興伴奏作為一項獨特的鋼琴表演形式，其瞬間藝術創作的特點、獨特的鍵盤和聲手法，可以充分調動舞蹈表演者的熱情，營造良好的演出氣氛，激發舞者的無限潛能，不斷提升舞蹈表演者對于多種音樂風格、節奏韻律的把控能力，使舞蹈更加富有生機與活力。

每一位舞者的神情風度都格外重要，直接影響了舞蹈藝術的美感和觀感。舞者以飽滿的熱情，遵循力度、幅度、速度的變化，將表情放在動靜、虛實、大小、強弱的對比中，表達不同的舞蹈情境，抒發特定情感，激發人們對于表演作品的共鳴。對于慢節奏的抒情伴奏，舞者的表情恰如其分即可；而對于快節奏、韻律感強的動感伴奏，舞者的神態則要歡快、活潑一些，表情盡量以夸張、豐富為主。

（二）啟發創作靈感，使舞蹈更加生動

鋼琴即興伴奏并不是簡單地彈奏正譜，它雖然也是以“伴”為主，但要與舞蹈配合，在沒有練習或者準備的情況下，進行藝術再創作。鋼琴即興伴奏的重點在于“即興”，伴奏者在短時間內對簡單的音樂旋律進行修飾與潤色，對提高舞蹈表演者的音樂感知能力，激發自身的舞蹈表現力大有裨益。舞蹈表演者在自覺探索中創新舞蹈動作，將舞蹈風格結構與表演構思在流動中演繹完成，絕妙的節奏起伏、引人入勝的情節處理，能夠使舞蹈形象更加生活、豐滿，給人帶來美輪美奐的視聽享受。

鋼琴即興伴奏具有瞬時性、真實性、快速性、創造性等特點，表演藝術的再創作為演奏提供了廣闊的自由空間。豐滿、鮮活的音樂形象，可以加深舞者對于音樂內涵的理解，并將其融入到舞蹈動作中，為舞蹈動作創新以及舞蹈情感的表達提供素材與靈感。因此，鋼琴即興伴奏應遵循“動伴”的準則，一方面發揮“伴”的作用，輔助渲染舞蹈表演的氣氛；另外，不能過于被動地“伴”，而是要積極“跟伴”，全面調動舞者的表現力與想象力。這就需要伴奏者把握好“度”，既不喧賓奪主，又不以主壓賓。

伴奏音樂不同，舞者的體驗與感悟不同，塑造的舞蹈形象也就自然不會千人一面，這正也是舞蹈表演藝術的魅力所在。鋼琴即興伴奏需要演奏者運用和弦、和聲等彈奏技巧，在特定音律限制下，對右手演奏的部分旋律進行完善補充。每一位舞者對于音樂的理解不同，而不同的情感體會所創作的舞蹈動作、舞蹈形象也存在差異，不論是風情韻律還是風格特點，都別具匠心，更加鮮活，更富有生命力。由此可見，鋼琴即興伴奏對于舞蹈動作創作、舞蹈情感表達以及舞蹈形象的塑造發揮著重要影響。好的鋼琴即興伴奏不僅可以激發舞者的創作靈感，還能使視覺藝術與聽覺藝術和諧統一，讓舞蹈更加細膩、感人。

（三）不斷優化動作規范性、樂舞契合度、舞臺表現力

舞蹈是一門富有形式美的動態藝術，主要由節奏、構圖、表情三大要素構成，其中音樂節奏是表達舞蹈內涵的核心所在。舞蹈表演者改變幅度、速度與力度等手段，利用肢體動作詮釋藝術美感。好的音樂韻律是體現舞蹈意象美、形態美的重要因素。伴奏音樂對于舞蹈動作起著規范指導的作用。對于舞蹈表演而言，鋼琴即興伴奏的專業性和完成度牽動著舞者的創作情緒，決定舞蹈動作的規范性。因此，舞蹈音樂鋼琴即興伴奏，應將紛雜的動作變化規律熟記于心，確保伴奏音樂韻律準確、節奏清晰。

鋼琴即興伴奏對舞者的表演有著重要的輔助與引導作用。舞蹈表演的內容豐富，種類多樣，動作韻律紛雜多變，因此，鋼琴即興伴奏應遵循樂曲節奏變化規律，對舞蹈表演者的舞蹈動作進行完整、精確的引導。比如說，在“轉”的動作時，應演奏韻律感強的樂曲，并在第一拍發出重音，給予舞者提示，加強舞者的表演信心；再比如說，在“中跳”的動作時，應彈奏節奏歡快一些的樂曲，引導舞者感知動作的呼吸點。

鋼琴即興伴奏在舞蹈的情感渲染和表達上也有一定的助力。舞蹈動作力度與速度和節拍相呼應，以準確塑造生動有特色的舞蹈形象，表達舞蹈情感，進而和音樂共鳴，與觀眾共情。另外，舞蹈動作與鋼琴伴奏的互相協作，在視覺與聽覺上互相映襯，符合舞臺表演藝術的創作規律，有助于提升舞蹈表演的藝術感染力。

三、鋼琴即興伴奏對不同舞種的藝術指導意義

（一）在拉丁舞中的應用

拉丁舞風格多樣，起源復雜，有恰恰、桑巴、斗牛、倫巴、牛仔五個舞種。不同的背景、歷史以及發展歷程，使拉丁舞形成了多元化的文化特點，這也就決定了拉丁舞音樂的動態性與復雜性。為彰顯拉丁舞獨特的原始風格，鋼琴即興伴奏在運用和弦、和聲技巧的基礎上，演奏者更應提升對質感節奏以及律動韻味的把控與應用。常用的伴奏風格主要有：二重奏、三重奏、四重奏的八度旋律；主音、導音和弦交替；平行三度樂句等等。

鋼琴即興伴奏對演奏技巧與視奏能力的要求較高，需要演奏者具備高超的音樂創造力和感知力，以便與舞蹈動作緊密融合，提升舞蹈表演的整體藝術美感。鋼琴即興伴奏在拉丁舞中的應用，可以有效打破枯燥、壓抑的舞蹈課堂氣氛，充分調動舞者的創作熱情，促使其跟隨音樂，利用肢體動作塑造悲傷、喜悅、失落、憧憬等舞蹈形象，展現人體姿態節律的動態美。

伴奏者可以根據不同拉丁舞種的基礎動作即興創作伴奏音樂，通過節奏、旋律、和聲等因素，使伴奏音樂更具層次性、豐富性，為枯燥的舞蹈基本功訓練注入活力，深挖舞者對于舞蹈內涵的理解，激發他們對拉丁舞蹈的創作力、表現力。好的鋼琴即興伴奏，可以引導舞者釋放全部熱情，在不斷的訓練中尋找樂趣，發現拉丁舞獨特旋律、多姿舞步的魅力。良好的即興伴奏，有利于音樂與舞者實現身心融合，提高舞蹈情感表達的真實性、感染性，促進舞蹈的藝術魅力得到深化與升華。

（二）在芭蕾舞中的應用

腳尖上的極致優美——芭蕾舞以及芭蕾舞音樂優雅浪漫，極具欣賞性。芭蕾舞是在柔美中透露力量的舞蹈，追求動作精準，情感豐滿。現階段，芭蕾舞的鋼琴伴奏曲種多樣，學派與水平多元化發展，但在某種程度上存在共通性——即興能力較強。

越來越多的人意識到鋼琴即興伴奏對于芭蕾舞教學以及日常訓練中的重要地位。很多高校在芭蕾舞教學與訓練中，加入鋼琴即興伴奏，以緩解訓練者的疲憊感，激發舞者的創作激情，訓練效果也會得到高效的提升。盡管舞蹈的基本功訓練重復、枯燥，很容易使芭蕾舞舞者感到枯燥、乏味，而鋼琴即興伴奏的快速性、瞬時性、創造性的特點，可以為舞蹈訓練注入生機與活力，讓舞者在富有挑戰的課堂氛圍中享受舞蹈帶來的快樂。

與正譜伴奏不同，鋼琴即興伴奏者發揮想象力與創造力，根據舞蹈動作在瞬間進行藝術再創作。鋼琴即興伴奏在芭蕾舞中的應用，以“伴”為主，但要避免消極被動問題，有效發揮渲染、引導作用，促進舞者快速融入舞蹈表演情境中來。因此，芭蕾舞對于鋼琴即興伴奏的要求非常嚴格。鋼琴即興伴奏者不僅要對芭蕾舞的教學要求、舞蹈動作了然于心，同時還要發揮自身優勢，科學調整音樂的節奏旋律，使舞者的上肢、腳趾、腿部肌肉均得到最佳訓練。例如，在“擦地”、“控制”等節奏舒緩的拍子，樂曲要流暢、自然、柔和，速度優緩，氣息綿長；對于“大踢”、“大跳”這類對反應快速、爆發力較強的動作，需要樂曲靈活且穩定，應使用復拍子，力度強、速度快，富有動感與流動性。

芭蕾舞的舞蹈動作豐富又多變，既有優美的線條、平穩的姿勢，也有復雜的動作與舞姿。而鋼琴即興伴奏要與芭蕾舞完美融合，才能充分發揮芭蕾舞的長處，唯美高雅。因此，鋼琴即興伴奏要具有多樣化，樂曲節奏與旋律要與芭蕾舞動作吻合。鋼琴伴奏必須做好節奏快慢、力度的轉換，以滿足不同音樂風格的需要，提高芭蕾舞表演效果。

（三）在我國民族舞中的應用

我國的民族舞蹈風格迥異，具有濃厚的民族音樂特色。鋼琴即興伴奏在民族舞蹈中的應用是很困難的，既要自由發揮，大膽創作，還要凸顯民族風格，符合民族舞蹈的基本動作需求。眾所周知，伴奏選曲與編排能否體現民族舞的風情韻味，音樂能否與舞蹈動作有機融合是衡量民族舞鋼琴伴奏優劣的重要標準。對于鋼琴即興伴奏來講，樂曲演奏的準確度會對舞蹈表演效果造成決定性影響。這就要求演奏者要熟知民族舞的基本動作以及節奏特征。例如，利用重復節奏，表達威武雄壯的氣勢；用節奏的快速變化，體現感情的內在含蓄、狂放豪爽。

1.在朝鮮族舞蹈中的應用

鋼琴即興伴奏在朝鮮族舞蹈中的節奏豐富多變。在氣質組合中，要注重節拍的強弱，彰顯鋼琴伴奏的藝術張力；在安旦組合中，即興伴奏應以歡快、明朗的曲調為主；在它令組合中，應強調節奏律動，常用廣板速度與舞蹈融合。

2.在維吾爾族舞蹈中的應用

維吾爾族舞蹈常用手鼓作為樂器，令人印象深刻的是，它的切分節奏非常明顯。因此，鋼琴即興伴奏者要具備過硬的演奏技巧和協調能力，利用左右彈奏的切分節奏完善右手旋律，通過模擬手鼓的節奏旋律、織體特征，將維吾爾族舞蹈的藝術魅力展現得淋漓盡致。

3.在蒙古族舞蹈中的應用

蒙古族舞蹈既有自然柔和，也有跌宕起伏的特點。蒙古族舞蹈的鋼琴即興伴奏，要體現蒙古族人民的豪爽熱情、好交好為。通常采用長調演奏，融合舞者或舒展或柔美的肢體動作。此外，在伴奏的結尾以及半終止處，還要配以歡快且綿長的顫音，積極調整織體特征，賦予舞蹈動作情感，激發舞者的情緒變化，讓觀眾仿若身臨其境，在一望無際的草原上，享受大自然的無限美好。

4.在藏族舞蹈中的應用

鋼琴即興伴奏在藏族舞蹈中的應用，首要任務就是要以藏族音樂的風格特點為抓手，可以采用民族五聲調、空四度或者空五度等表現形式，以降低西洋大、小調伴奏的表演難度。例如，為果諧伴奏時，應考慮舞蹈節奏強、旋律歡快的特點，在每個音樂中加入過門與前奏；為鍋莊、牧區等舞蹈伴奏，要注意“長音”的應用，適當在長音延續中融入琶音、前八分后十六分音符等。此外，為激發學生的學習熱情，應在音樂風格、音樂長度相同的情況下，盡可能提升曲子的多樣性，促進學生實現舞蹈與音樂的合二為一，提升舞蹈表演的藝術境界。

5.在東北秧歌中的應用

鋼琴即興伴奏在東北秧歌中想要獲得很好的應用效果具有一定難度。由于東北秧歌一般會非常熱鬧喧嘩，想要用鋼琴彈奏出鑼鼓喧天的氛圍，需要演奏者左右手完美配合，產生多種節奏變化。鋼琴伴奏者要隨舞蹈動作節奏變化，為舞者營造歡騰喜慶的藝術環境。例如在《五匹馬》的表演過程中，伴奏者的左手要彈奏出緊湊且跳躍的曲調，而右手則需要完成十六分音符到滑音的轉換。此外，在每兩小節的第一拍，還要加重彈奏力度，以體現東北秧歌的特有風情。

結語

舞蹈與音樂是密不可分、相輔相成的。二者在時間和空間上豐富了視覺與聽覺的流動性、藝術性。而鋼琴即興伴奏在舞蹈表演中占有重要地位，不僅發揮烘托、渲染氣氛的作用，同時還對舞蹈動作的編排、舞蹈形象的塑造以及舞蹈感情的表達起著直接性影響。好的鋼琴即興伴奏可以激發舞者的想象力與創作力，提高舞蹈表演的藝術性，為觀眾呈現一場精彩絕倫的視聽盛宴。鋼琴即興伴奏的重點在于“即興”二字，與正譜伴奏的精心編配不同，需要在毫無準備的情況下進行藝術的再創作。舞蹈音樂鋼琴即興伴奏，不僅考驗演奏者的基本功，更是對反應能力、藝術素養的挑戰。因此，鋼琴即興伴奏應做好“伴”的角色，不能喧賓奪主，也不能被動消極。要根據舞蹈情境，堅持求實和創新，激發舞者的創作激情，發展、變化、升華舞蹈情緒，促使音樂與舞蹈完美融合，不斷提升舞蹈表演的藝術張力。