解析新媒體環境下舞蹈藝術特點與表現風格

李 超

（中國藝術研究院 北京 100029）

新媒體相對于傳統媒體而言，是技術的革新，更是設計理念的進步，技術變革需要結合觀念的創新。舞蹈藝術由來已久，與祖先的游獵祭祀活動相關，是人們生活經驗與情感的表達。傳統舞蹈藝術一直依賴于肢體動作，舞蹈作品的完成度在于整體動作編排，也在于動作的準確性，而新媒體技術則對舞蹈藝術進行徹底顛覆，將更大膽新奇的元素融入其中，使舞蹈藝術帶來新的審美體驗。

一、新媒體環境對舞蹈藝術的變革與影響

新媒體是現代科技與媒介相結合的產物，借助手機、電腦等終端與數字信息技術，將傳統媒體的信息內容進行轉移和傳播，因而同時具有虛擬性和現實性的特點。新媒體環境下的舞蹈藝術打破了空間、時間以及舞者自身的局限，利用肢體語言和現代技術，將人的動作、姿態、表情等展現得更加淋漓盡致，能夠更加深入地表現舞者和創作者的意圖、理念。

新媒體技術新在理念與環境，重點在于觀念的變革，由新興技術引發創作意圖，又由創作觀念導向創作實踐。新媒體環境下的信息技術能夠將傳統舞蹈內容重組，呈現給觀眾全新的視覺體驗。新媒體之于舞蹈藝術，既是傳承也是革新。

二、新媒體環境下的舞蹈藝術特點

新媒體環境下的舞蹈藝術在許多層面實現了革新，突破了傳統舞蹈藝術的審美局限，表現出新的獨特之處。

（一）新媒體環境下舞蹈藝術的互動性

新媒體技術與新媒體環境下的舞蹈藝術，表現出新的互動性特點。互動性既是指觀眾和舞蹈作品的互動，也是指舞蹈作品中舞者與虛擬影像甚至光影、舞臺造景之間的互動。觀眾與舞蹈作品的互動，體現在因審美產生的聯結與流變中，即一個特定的舞蹈作品并不是一成不變的，而是常看常新的。網友也會主動進入舞蹈作品的二次創作中，將自己的感受融入作品，實現對舞蹈作品的重新詮釋。網友在互動中消費和重新定義舞蹈，使舞蹈作品生發出新的衍生意義，因此這是一個互動創造的過程。例如皮娜鮑什版本的《春之祭》，網友節選了部分片段并重新配樂，從而實現了不同的藝術效果。

新媒體舞蹈作品中的互動表現則更為多樣，我們利用信息技術可以實現影像投影，將真實舞蹈表演進行數字化處理，并在新媒體舞蹈的表演空間中重新呈現，或者讓舞者配合投影動作，形成真實與虛幻的互動。這種互動重新詮釋了舞蹈內涵，帶給舞蹈藝術新的表現形式，開拓了舞蹈藝術的想象空間與審美空間。無論是觀眾與舞蹈的互動還是舞蹈本身的互動，都在新媒體環境下對舞蹈藝術闡發出新的美學空間，形成一種“出現”美學，即舞蹈藝術并非不能改變，相反有很大的改動創作空間，因而舞蹈藝術是流變的，是不斷具有新的生成意義的，同時也是互動和對話的。正如戲劇作家孟京輝所說：“一方面是技術的發展，另一方面則是美學的發展，它是某種藝術流變的傳承，是在質問真實和虛假的關系。”

（二）新媒體環境下舞蹈藝術的想象性

虛實相生的新媒體舞蹈藝術以及表現場所的變化，這些都是新媒體下舞蹈藝術的表征變化，而深層次變化在于新媒體舞蹈藝術廣闊的表演與想象空間，在于新媒體舞蹈藝術不斷發展的特性。

舞蹈藝術是一種視覺藝術，依靠視覺邏輯的直觀性。傳統舞蹈藝術關注肢體動作的協調性，關注肢體語言散發的美感，而新媒體環境下的舞蹈表現則對其有全方位突破，能夠利用技術手段最大限度地將舞者的想法融入作品。藝術創作過程伴隨著很多靈感與想法的產生，但是傳統舞蹈藝術的表達是有限的，我們只能利用燈光、道具等烘托氛圍，將藝術構思轉化為舞者動作語言以及舞臺意象營造，往往因為想法與實際技術不匹配，導致舞臺表演往往較為晦澀抽象，叫觀眾難以理解。而新媒體技術則改變了這一境地。技術手段為舞蹈藝術提供了發展和想象空間，我們利用技術手段就能夠實現對舞蹈藝術的重新生成，實現舞蹈藝術審美經驗與習慣的不斷變化創新。例如我們可以用燈光技術、色彩變化與音樂剪輯突出舞蹈視聽效果，利用動和靜的對比展現舞蹈藝術的視覺沖擊，或利用計算機編程創新舞蹈動作，將藝術家的創意變為真實的舞蹈動作。例如“INORI-prayer-”的作品，為了表達福島核電站放射性污染事件對人們造成的傷痛，作品通過“破碎的臉”“頭骨”“扭曲的面部表情”以及“深色的圖案”表現輻射帶來的痛苦以及現實困境。通過技術手段將人臉與投影結合，突破了傳統舞蹈限制，將舞蹈表現集中于面部，重新定義了舞蹈。

新媒體環境技術的發展促生出舞蹈藝術家的觀念變革，使之在思維上、舞蹈設計體驗上、創作的想象力與激情上發生深刻變化，進而影響到舞蹈作品的呈現。新媒體環境下的舞蹈藝術帶領觀眾進入了新的感官世界，通過屏幕使觀眾置身于“現場”，通過結合多種元素增強了舞蹈藝術的表現力和沖擊力，擺脫自然對人類的種種限制，將舞蹈藝術工作者內化于心的抽象意境轉化成真實的舞臺場景與舞蹈內容。舞蹈不再是藝術家的專利。

（三）新媒體環境下舞蹈藝術的思想性和實驗性

媒介和技術手段的變化引導著藝術觀念的變革，新媒體背景下舞蹈藝術也在探索可能的藝術形式與表達方式，也在逐漸革新舞蹈藝術的原有內涵以及展示邊界。新媒體環境下的舞蹈藝術具有突出的實驗性和思想性特點，因為技術和理念的組合能夠帶來無數的可能。

舞蹈藝術和其他藝術形式一樣能夠表達創作者的理念，將眾多內化的經驗情感融入藝術語言中。但傳統舞蹈藝術局限于舞臺，對身體動作表現有一定的規范，而新媒體環境下的舞蹈藝術則不再受這些限制，表演者能夠自由表達所想所感，因而具有較強的思想性與實驗性。因為傳統表現方式受制于客觀現實條件，但新媒體舞蹈藝術不完全屬于現實，它是虛擬現實技術與真實舞蹈之間的交互，在思想和內容表達方面具有現實意義，在表達方式上則突破了具體的時間和空間，是科學與藝術的結合，因而非常具有現代意義。例如楊麗萍的舞蹈《春之祭》就是將原始舞蹈審美與現代媒體技術結合的例子，其夸張怪誕的風格恰恰是古早祭祀活動的突出特征，該舞蹈也是將原始生活融入現代藝術的思想實驗。

再比如Tobias 與上海音樂學院視覺表演藝術家們合作的跨界舞蹈《龜茲宴舞》。龜茲樂舞發源于我國古代西域，該跨界舞蹈利用了現代技術將舞蹈影像與數字結合，從而將古老的龜茲樂舞通過現代媒介展現出來，符合現代審美也保留了傳統文化特點。

由于新媒體的平面化特點，舞蹈作品若以傳統方式展現難免過于乏味，體現不出舞蹈藝術的靈動性。新媒體技術和理念帶來的顛覆性舞蹈實驗，使舞蹈藝術形成更加強烈的視覺體驗，并且利用技術化的視覺處理體現思想性，對舞蹈藝術進行革新與再創造。我們可以利用運鏡、燈光、虛擬現實技術等，呈現出全新的舞蹈藝術內涵。

三、新媒體環境下的舞蹈藝術風格表現

（一）新媒體下的舞蹈藝術具有科技感

新媒體環境下的舞蹈藝術最突出風格表現便是科技感。技術能夠將傳統舞蹈藝術作品進行重組，也能將真實舞蹈動作和文本進行數字化處理，從而呈現出新的舞蹈藝術風格，帶來新的感官體驗。新媒體舞蹈藝術作品帶有豐富的科技元素，從而呈現出煥然一新的視覺效果。

例如舞蹈作品《新月》將特定空間、沉浸式舞蹈表演與投影相結合，作品試圖解釋人的生命變化和對路的探求，通過舞者一系列行云流水的動作將人的探尋、渴求、突圍之路進行展示，并對個體生命與水、光、空氣、日月等元素的關系進行拷問，試圖用飽滿的生命之舞解釋這一切事物的意義、生命的意義以及生命與自然的聯結。

新媒體技術實現了對舞蹈藝術創作的顛覆，將舞蹈這門身體語言的藝術上升為可以與任何元素結合的藝術門類。舞蹈藝術的顛覆性和科技感，是媒體技術賦予的，也是舞蹈藝術觀念更新迭代的自然結果。

（二）新媒體下的舞蹈藝術風格更加鮮明

舞蹈藝術體驗與光線變化、舞蹈運鏡、動作展現以及顏色、特效和影像均有不同程度的關聯。新媒體環境給觀眾帶來了新奇的藝術體驗，也給舞蹈藝術帶來更加新穎的風格，不論在顏色明暗變化、舞蹈動作還是最終的視覺效果，都能夠讓觀眾眼前一亮。

以2021 年春節晚會舞蹈《只此青綠》為例，其中最能抓住觀眾眼球的還是層次分明的畫面感以及協調一致的顏色風格。《只此青綠》以北宋宮廷畫家王希孟的《千里江山圖》為靈感來源，無論是舞蹈演員的服裝、舞臺顏色還是光線投影，都緊緊圍繞著畫作的意境進行設計，力求切合畫作的境界。《只此青綠》以畫為原型，既有傳統詩畫美，也有新的藝術理念在其中，并沒有局限于文字，而是表達了“江山即人民”的概念。新媒體技術利用舞蹈本身的特點，對其進行重新詮釋，突破了舞蹈藝術的局限性，形成新環境下的鮮明風格。

（三）新媒體下舞蹈藝術風格的局部性和突出性

結合了新媒體技術的舞蹈藝術一定程度上不再追求完整性和敘事性，而更加看重藝術表達的深刻性，更加在乎特定動作的創新，利用技術手段集中放大某一點，以突出表現舞蹈藝術的某種特征、情緒，以夸張的表演形式更新了舞蹈藝術的表達方式，因而具有局部性和突出性的特點。局部是手段，突出才是目的。

例如上面提到的“INORI-prayer-”的舞蹈作品，就是將舞蹈集中于舞者面部，再結合特定技術，具有突出的先鋒色彩。再比如舞蹈與數字投影的跨界結合，ROARINGWILD 攜手VANS 打造“以和為貴”的舞蹈主題，作品利用光影特點將舞蹈集中于舞臺中央，集中于舞者的身體，從而表現品牌方的主題思路。

新媒體環境下的舞蹈藝術通過技術手段，為舞蹈藝術的詮釋與表達提供更加多樣的方式，將舞蹈藝術理念進行突出和放大，增強了舞蹈藝術情緒和內涵的表達效果。

四、結語

新媒體環境下的舞蹈藝術實現了全新變革，從理念到技術，從演出造景到肢體動作。技術的變革與藝術理念的創新同步實現，共同將舞蹈藝術變得更具實驗性、思想性，同時舞蹈也在新媒體加持下呈現出更加鮮明的科技感和更加突出的藝術性。