名家集評

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文李躍林 孫宇明 周春健 等

畢業于北京大學，現居美國。著名書法家、獨立藝術史學者、北美四海書院院長、中國科學院物理學博士

最先知道建一兄，是讀他討論書法史的論文，如對《龍藏寺碑》緣起的推演，對南北朝碑刻的用刀和用筆的解析，立論中肯，推論宛然如對談。由此，我推想建一兄的書法一定也是文質彬彬、儒雅內斂的。

后來陸續看到一些他的書作，印證了我的推想。讀建一兄的書法，就是和一位朋友聊天，有一杯茶的清、一炷香的雅，綿綿延延，不覺銷日。我本是一個不喜歡讀書寫字而追求快節奏的人，建一兄的書法，正是這浮躁的良藥吧。

建一兄的篆書，植根于商周鼎彝，多《毛公鼎》的影子，醇厚而不跳踢，與時風迥異。小行楷，點畫也以篆書出，疏淡高簡，頗有弘一法師的意致，用力處有康南海的大氣而無其粗野。章草高尚《急就章》，筆意也遙接《千金帖》的圓通疾澀。這一種書寫所蘊的書卷氣，從容而安靜，正是這個時代的桃花源。

畢業于清華大學，現居美國。著名篆刻家、書法家、詩人。現任中華文化藝術同盟秘書長、北美四海書院副院長

在當今快節奏和浮躁的社會背景下，觀建一兄的書畫，就像遠離城市的高樓大廈和市井喧雜，來到無人山谷看一條小溪緩緩流過。

藝術是多元的，其魅力也正是其多元性。建一兄的畫，當然不追求徐青藤那種天馬行空、放浪不羈的氣勢。他保持了倪云林的靜謐、清遠，但是又不冷寂、蕭疏，甚至多了幾分弘仁的禪意。他用看似無奇，也沒有“力透紙背”的筆法，烘托出那種清逸的意境。我覺得這就是文人畫的精華和真諦。實際上書法也好，繪畫也罷，人們經常評價筆法、構圖如何如何，這些元素不能說不重要，但這些東西都是為更高一個層次服務的。這個更高層次的東西就是意境，有時也可以叫情緒。建一兄無疑通過他的畫，把那種帶有逸氣的情緒傳染給了觀者。

中山大學哲學系教授、博士研究生導師

建一兄書畫兼擅，風格古雅，頗有可觀。書法四體皆備，尤對商周金文用功頗深，吾喜其章草之活潑清新，又喜其真書深得《張遷碑》《爨寶子》筆意，古樸典雅，品格自高。其山水意境清遠，悠悠簡素，極富古韻。建一兄又擅金石，書畫創作融匯碑學帖學、古典現代，令人欽敬矣！

3.許建一 殘陽故鄉情17cm×65cm2021

著名山水畫家，浙江教育學院美術系教授。畢業于原浙江美術學院，為陸儼少碩士研究生

結識建一已有年矣，然藝術交流才是近幾年的事。我發現他的章草非常出色，于是乞請到建一章草書錄陶淵明《五柳先生傳》全文手卷，即將其作為范本臨習揣摩。就在寫此文時，我還忘不了對其“眼追手摹”，欲罷不能。建一于我可謂“后學”，但在諸多方面，他是“后學先進”，“聞道吾前，吾當師之”。我雖愚鈍，但尚存好學之心，見賢思齊。

對建一書畫的第一印象是“靜”，是“恬淡”。在繁雜喧囂、人心不定，以及學術風氣浮躁的社會中，能心平如鏡、安然不動、悠閑自得，游于藝術之中，極為不易，甚是可貴。能“靜”是因為能“定”，能“定”方可在塵俗中不為所擾而致力于學，專一于藝。而“定”又在于知“止”，面對種種外欲而能“止”取。陶淵明當年就深諳此理，辭官“止”利，回歸桃花源，從而得到心靈與形骸的自由，千百年來為中國文化人所向往與追慕。建一能“靜”“定”“止”，安于一室之內，優游于山水之間，沉浸于知識追求與書畫研習中而“忘乎所以”，“用心不惑乃至于神”。

4.許建一 魏徵《諫太宗十思疏》節錄34cm×34cm2021

5.許建一 韓愈《柳子厚墓志銘》節錄35cm×34cm2021

6.許建一 歸山深淺去68cm×22cm2021

7.許建一 古木無人徑68cm ×23cm2021

佛學博士、《榮寶齋》期刊特約編輯、畫家、書法家

建一兄做事嚴謹。其在書壇已有一定成就，另在書法理論上也頗有建樹，著述不少。建一兄是書家習畫的典型。其從傳統的筆墨入手，習畫的路徑很正，是一位善用腦子畫畫的書畫家。這樣的畫家往往都有自己思考之面貌。其山水畫的墨色、構成很有特點，墨淡而留白甚多，空間分割很協調，樹石線條互相穿插，繁簡相宜。

觀其作品，第一感覺是墨淡意雅，整體看起來很清新。其以書入畫，其用筆略澀，慢慢行筆而有拙味，如金農的線條，在鐵線游絲之中略有顫抖，使其線質非常耐看。墨色暈染也非常雅致。構圖留白較大，有意象之空間。簡而言之，就是遠望有禪意，近觀有筆墨細節。第二是感覺其畫有詩意，如其每幅作品的名稱都頗有韻味，如好的詞牌名值得細細品味。這種詩情畫意需要豐富的學養方能養成，這種學養在當代書畫界是稀缺的。

8.許建一 《詩經·唐風·綢繆》句68cm×22cm2021