能劇

闕亞萍

在京都祇園的石板小路，我感受到那擊中我內心深處最隱秘部分的力量。

當酷似坂本玉三郎的身形的能劇藝人變調的唱腔與三弦的錚錚之聲，咿咿呀呀，緩慢而凝重地響起時，語言成了遙遠的背景，不再是人與人之間溝通的唯一工具。詞語可能被用濫，過度的表達會失去本質。歌，舞，唱腔，情感，淚水，這些勝過語言的東西，在我眼前，如一條流動的絲綢，極致地鋪呈開來。

能劇藝人表演的是在日本非常有名的劇目《大蛇》。我不知道劇情是什么，更聽不懂唱詞，但我能感受到那哀傷之戰栗，之美。藝人穿著奢華的朱紅錦緞長袍，踩著木屐，手中握著一把折扇，躲在夸張艷麗的女子面具背后，抬頭，搖頭，側身，或者折扇掩面，通過一系列輕微的動作來表現“能面”之下那些暗潮涌動的——或悲傷，或喜悅，或凄絕的情感。藝人歌哭般的道白，流水般的舞姿，讓我感到融于時間與空間的極致之情，其濃郁，讓我完全忘了“能面”之后，是一張老人滄桑的臉。在能劇表演中，男人演女人，老人演少女，男聲與女聲的互轉，很常見。

日本導演小津安二郎在電影《晚春》中有對能劇的致敬。一個長鏡頭掃過靜謐的房間全景。當女兒離去時，父親緩緩轉過身，臉側對觀眾，放下茶杯，切到臉部特寫，輕微的低頭，臉部的三分之二在陰影中，幾秒鐘后，抬頭，臉部的三分之二浮出陰影?？占?，靜默，惆悵，頹敗。他開始削蘋果，微光打在他枯枝般的手指上，身體的其他部分依然浸沒于黑暗之中?！?br>