民間藝術的存在模式及未來發展

摘要：如今，中國傳統民間藝術面臨傳承的問題。西北工業大學陳麗伶教授的新作《民間藝術與設計》探討了中國傳統民間藝術在當代的發展策略，通過深入研究民間藝術的發展情況，構建了民間藝術與設計的框架。她指出，要基于民間藝術內在的深遠意義，使其與現代設計相結合，適應當下精神文明和藝術審美的需要，實現民間藝術的創新發展，從而更好地對其進行傳承和發揚。該著作研究了民間藝術與現代設計之間的密切關系，總結了民間藝術的現代設計方法，提出民間藝術與現代設計相結合的發展策略。文章通過研究《民間藝術與設計》，分析中國民間藝術發展現狀及局限性，探究中國民間藝術未來發展之路，助力民間藝術的傳承和發展。

關鍵詞：民間藝術；傳統文化；現代設計；創新發展；《民間藝術與設計》

中圖分類號：J0 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）10-00-03

0 引言

隨著社會現代化進程的不斷加快，民間藝術由于自身生產方式與功能需求的限制，逐漸淡出人們的視野，取而代以之的是當今各種高科技、現代化、信息化的批量化產品。民間藝術的局限性導致其逐漸與社會發展脫節，面臨著后繼無人的問題。如何更好地傳承民間藝術，讓民間藝術在當代社會獲得認可，促進民間藝術的現代化轉型，實現民間藝術的創新發展？陳麗伶的《民間藝術與設計》作出了解答。

目前有關民間藝術的書籍著作較少，且以研究某個地域的民間藝術為主，如《湘西民間藝術與文化歷史研究》《黃河三角洲民間藝術審美研究》《保護與傳承——黑龍江民間藝術》等，沒有在整體層面探討民間藝術的傳承與發展。

雖然我國幅員遼闊，不同區域間形成的民間藝術存在較大的差異，但這些不同的民間藝術共同存在于中國的歷史中，有相同的精神內核。因此，傳承和發展民間藝術，可以從整體上考慮?！睹耖g藝術與設計》一書正是從整體層面對民間藝術進行歸納梳理，探討應如何在現代社會繼承和發揚民間藝術。

這部著作應設計發展與傳統文化相融合的需要而撰寫。作者深入研究民間藝術的發展情況，構建了民間藝術與設計創作的系統框架。《民間藝術與設計》研究了民間藝術與設計之間的密切關系，探究了當今設計發展的內在規律，初步構建了民間藝術設計應用的方法體系，為民間藝術的現代化轉型貢獻了力量，具有極高的參考價值。

《民間藝術與設計》具有清晰的結構，全書共七章。

第一章基于民間藝術的概念內涵，概述了民間藝術的發展歷史和民間藝術的類型，揭示了民間藝術的發展困境，指明了民間藝術的發展方向——民間藝術須找到體現自身價值的新途徑，實現自我的文化再生。

第二章對民間藝術的創作主題、物質載體、創作特點進行了歸納梳理，對不同的傳統工藝形式的現代運用作了對比分析，并對民間藝術的文化內涵進行了總結概括。

第三章講述了民間藝術與現代設計之間的關系、民間藝術設計元素的提取以及將其應用于現代產品的設計原則與方法。

第四章通過對民間藝術品的市場、產品定位以及各類影響因素進行分析，總結了民間藝術產品在地域文化、圖符元素、特定文化和新技術下的相關設計策略。例如，在基于地域文化設計民間藝術產品時，可應用以下設計策略：發掘地域文化中的題材元素，提取地域文化中的圖案素材，移植地域文化中的色彩元素，提取地域文化中的文字符號。

第五章探索如何將民間鄉土文化與現代設計、傳統民間文化精神與時代精神相結合，在文化傳承與發展方面找到具有時代意義的突破口。將民間藝術導入現代設計中，讓更多人了解民間鄉土文化，盡可能使其生活化。

第六章搜集了許多民俗藝術與現代設計的案例，發現目前民間藝術與現代設計結合還不緊密，需要在這方面作出更多的努力。中國傳統的民間藝術在與現代設計結合的過程中，要兼容并包、橫從穿貫，找到更好的結合方式，創造出既有傳統民間特色又符合現代需求的作品。

第七章概述了設計評價體系，詳細介紹了設計評價的方法，以及不同設計評價方法在民間藝術設計中的應用案例。

1 中國的民間藝術

藝術源于生活。民間藝術是來自民間和鄉土的藝術，源于鄉民的日常生活。祭祀、嫁娶、婚喪、慶典都是民間藝術表現的舞臺，鄉民的日常生活是民間藝術形成和發展的土壤。毛澤東的《在延安文藝座談會上的講話》，深刻闡述了生活與藝術的關系，“人民生活中本來存在著文學藝術原料的礦藏，這是自然形態的東西，是粗糙的東西，但也是最生動、最豐實、最基本的東西，在這點上說，它們使一切文學藝術相形見絀，它們是一切文學藝術取之不盡、用之不竭的唯一源泉。這是唯一的源泉，因為只能有這樣的源泉，此外不能有第二個源泉”［1］。

民間藝術是世代傳承下來的民族文化，反映了地方的風俗和傳統，與當地民眾的生活密切相關。民眾的心理需求和精神需求都能通過民間藝術表達出來，民間藝術的創作群體主要是鄉民，他們自娛自樂地進行創作，其作品經過漫長的歷史演變，成為現在的民間藝術作品，帶有濃厚的地域特色。創作者采用樸素的手法，隨心所欲，不受約束，因此民間藝術作品隨性自然、趣味橫生，具有旺盛的生命力。民間藝術多種多樣，張道一先生將其分為年畫花紙、門神紙馬、印染織繡、編結扎制、剪紙皮影、陶瓷器皿、雕刻彩塑、兒童玩具、其他等九個類別［2］。

2 中國民間藝術發展現狀及局限性

21世紀以來，全球興起了非物質文化遺產保護運動。民間藝術作為非物質文化遺產的一部分，再次受到了關注。2003年，聯合國教科文組織在第32屆大會上通過了《保護非物質文化遺產公約》；2011年，為繼承和弘揚中華民族優秀傳統文化，我國頒布了《中華人民共和國非物質文化遺產法》［3］。這些法律條約的頒布保護了非物質文化遺產，不僅促進了社會主義精神文明建設，也促進了對民間藝術的保護。

近年來，針對民間藝術的保護傳承、創新發展，中國民間藝術協會采取了很多措施。例如，舉辦了民間工藝品博覽會拓寬市場，建立中國民間文化博物館，建立了民間藝術示范村落，建立了民間藝術研究基地等。但這些措施治標不治本，不能真正使民間藝術發展起來。

信息時代，人們接觸到的信息成千上萬倍增長。信息洪流使人們眼花繚亂，很多人盲目追求西方藝術，而輕視中國的傳統文化，這種現象在年輕人中尤為明顯，歸根結底是文化不自信導致的。但不可否認的是，西方文化在傳承中不斷創新，煥發出新的生機，從而吸引年輕人。中華傳統民間藝術也應結合時代不斷創新，適應當前大眾的審美追求，重新回到歷史舞臺。

當前，信息技術和數字技術不斷發展，數字繪畫和雕塑可以輕松重現經典藝術作品，甚至出現了人工智能繪畫技術，藝術似乎不再是人類的專利。面對這樣的沖擊，民間藝術更加邊緣化。但信息技術的發展會導致區域差異變小，藝術逐漸同質化，因此傳承民間藝術十分有必要。

對藝術進行創新是一個永恒的話題，但對民間藝術的創新不可簡單照搬，不可時尚化。民間藝術的內核是無功利主義，是自娛自樂的創作動機，是坦然隨意的創作心態。若是為了功利目的而生搬硬套，民間藝術的魅力就不復存在。民間藝術須在歷史積淀和文化底蘊的基礎上，借鑒吸收傳統文化的精華，創新設計，形成自己的藝術風格。

3 中國民間藝術未來發展

民間藝術如何走出困境，如何更好地發展，是目前亟須解決的問題。要想繼承好、發展好民間藝術，就要深入探索，體會民間藝術的深刻內涵。要意識到民間藝術不僅是基于民眾的生產生活創作的，還與民眾社會關系的建立有關，同時民間藝術也是民眾歷史傳承下來的精神表現［4］?！睹耖g藝術與設計》從把握民間藝術的內涵出發，民間藝術的內涵由下至上包括四種觀念，分別是原始文化觀念、世俗文化觀念、大傳統文化觀念和各種當代觀念，是人類不同時期的文化積淀，反映了各個歷史時期人類的世俗理想和愿望，真實反映了人民淳樸的情感。

《民間藝術與設計》的另一個貢獻是嘗試提出民間藝術的現代設計方法。首先是提取傳統民間藝術設計元素。創造性地提出了“形”的衍生、“意”的延伸以及“神”的傳承這三個層面?！靶巍笔窃煨?，隨著朝代的更替，造型也在不斷變化，其與當地的風俗與制作工藝息息相關，具有鮮明的時代與地域特色。同一主題的形象在不同朝代、不同地域的外在表現形式不同，但它們表達的主題不變。正如作者所說，“形”的衍生，既是對原始母體的繼承和延續，也是對其外在形式的派生與延伸。

對于外來文化中的造型，要取其精華、去其糟粕，形成新的中國造型，并不斷傳承下去；對于傳統的造型，不應該照搬復制，而是要基于現在的審美需求對其進行再創作，使傳統造型煥發新的活力。中國傳統造型之所以值得反復描摹，是因為其背后蘊含的“意”。這種“意”是人們對美好生活的渴望，最初來源于宗教信仰或自然崇拜，后逐漸演變成“富貴平安”等吉祥象征。

正是對“意”的執著追求，使其得以一代代流傳下來。對這種吉祥寓意的追求，無論是古人還是現代人都是一樣的，將其應用到現代設計中，可以使現代設計更具文化意義。在欣賞古代文物時，總能感受到一種獨特的精神氣質，這就是中華民族獨有的神韻。中華民族強調“天人合一”的世界觀和“物我統一”的審美觀，更注重整體氣質的表達，即“傳神”。在現代設計中，要擺脫物質表象，把握中國傳統藝術精神，形成真正具有本民族特色的設計。

書中歸納了現代化產品設計須遵循的一些原則，即情理統一原則、可繼承原則、解構創新原則、變化轉化原則等，總結了現代化產品的設計方法，如維度變化、材質置換、古法新用、簡化拼接等。遵循這些原則和方法，能夠實現民間藝術與現代設計的融合。

要想讓民間藝術永遠傳承下去，就要對其進行創新，創造出更能滿足當代人需求的民間藝術產品。《民間藝術與設計》對民間藝術產品設計策略進行研究［5］，通過對市場定位、產品定位、設計影響因素的分析，提出四種設計策略：基于地域文化的民間藝術產品設計策略、基于圖符元素的民間藝術產品設計策略、基于特定文化的民間藝術產品設計策略、基于新技術的民間藝術產品設計策略。這些設計策略使民間藝術產品具有符合自身特色的藝術設計，推動民間藝術不斷發展。

繼承民間藝術要在深入領會的基礎上，找到它和現代設計相結合的發展道路，實現民間藝術自身的更新和轉變，適應當下社會的精神文化需求，從而更好地對其進行傳承與發揚。

4 結語

《民間藝術與設計》深入研究了民間藝術與設計之間的密切關系，提出了民間藝術的現代設計方法，分析了民間藝術產品的設計策略，探究了當今設計發展存在的內在規律，明確了民間藝術傳承對設計實踐起到的積極作用，初步構建了民間藝術與設計的學科體系，填補了民間藝術在當代發展策略方面的空白，為民間藝術的現代設計理論研究奠定了基礎。

這本著作使大家關注到民間藝術在當代傳承和發展的問題，對民間藝術的現代化設計方法及其可實現性還有待進一步細化。相信隨著研究的逐漸深入，我國的民間藝術理論研究與實踐體系會更加完善。除此之外，《民間藝術與設計》是一本非常易讀的著作，語言簡潔流暢，列舉了大量設計實例幫助讀者理解，對教學而言也是一本不可多得的佳作。

《民間藝術與設計》的出版有助于民間藝術的設計和傳承，能增強中華民族的文化自信，彌補中國設計在現代化背景下的不足。同時，它提出了民間藝術發展的新策略，拓寬了設計的新思路，能讓民間藝術設計作品符合當代民眾的需要，讓傳統文化在每個人的心中生根發芽，讓世界看到中華文化的源遠流長。

希望此書能夠被讀者喜愛并且被業界認可，也希望其吸引更多學者參與到民間藝術現代化發展策略的研究中來，從而推動我國民間藝術傳承與發展。

參考文獻：

［1］ 毛澤東.在延安文藝座談會上的講話［M］//毛澤東.毛澤東選集.北京：人民出版社，1967：817-818.

［2］ 姜曉慧.民間美術圖形在現代視覺設計中的傳承應用研究［J］.藝術與設計（理論版），2015，2（6）：33-35.

［3］ 姜露露.中華盤扣的藝術特色及在現代設計中的應用［D］.曲阜：曲阜師范大學，2015.

［4］ 王學文.區域民俗研究走向何方：兼評《黃河三角洲民間藝術審美研究》［J］.民俗研究，2013（3）：155-159.

［5］ 陳麗伶.民間藝術與設計［M］.西安：西北工業大學出版社，2021：067-091.

作者簡介：王方良（1975—），男，山東諸城人，博士，教授，研究方向：設計理論與教育。